电影人传奇

    其实不要说吴思沅，就是从请好莱坞专家过来，在许望秋面前也只能甘拜下风。因为现在的好莱坞，对于电影剧本的研究还不像后世那么发达，很多经典的电影剧本著作都还没有面世，很多经典电影剧本理论还没有诞生，像悉德菲尔德的电影剧本写作基础要82年才出版，而罗伯特麦基的故事要等到1997年才会面世。

    许望秋将手里的几个剧本狠批一番后，看着吴思沅毫不客气地道：“真的不是我为难大家，而是剧本真不行。就这些剧本的质量，连北平电影学院大三学生的水平都不如。”

    许望秋虽然批的不是吴思沅的剧本，但作为香江电影人，吴思沅还是觉得脸上无光，脸色颇为难看。现在听到许望秋说这些剧本连大三学生的水平都不如，他忍不住道：“许先生有些夸张了，这些剧本虽然存在很多问题，但要说连大三学生都不如，我是绝对不信的。”

    许望秋也不废话，直接将刘林他们的剧本取出来，放在吴思沅面前。




第241章 敲打
    7月16号，以德间康快为首的东瀛代表团再次来到北平，就《一盘没有下完的棋》剧本进行谈判。由于日方原编剧大野靖子因为个人原因退出了这部电影，这次过来参加谈判的日方编剧变成了神波史男。

    中方参加谈判了除了许望秋、胡建等老面孔之外，还增加编剧刘衡。

    许望秋心中有几个必挖的目标《霸王别姬》、《活着》的编剧芦苇，《秋菊打官司》、《集结号》的编剧刘衡，以及《金陵十三钗》、《芳华》的编剧严歌令。芦苇现在在西影厂，而且许望秋不知道芦苇是真名还是艺名；严歌令在蓉城军区当兵，要调他们两个到艺术中心比较麻烦。刘衡在《北平文学》当编辑，调他是最简单。

    对《北平文学》来说，编辑多一个少一个根本不是问题，而刘衡对到艺术中心当编剧也十分感兴趣。毕竟当编辑是看别人的稿件，当编剧则是搞创作；而且许望秋还说了，当编剧是比较悠闲的，有大量的空闲时间，可以搞文学创作，写小说什么的。

    几乎没花什么力气，刘衡就顺利调到了艺术中心。而他在调到艺术中心之后的第一件事就是参与《一盘没有下完的棋》剧本谈判，并由他担任剧本的撰写工作。

    艺术中心其他编剧在听到这个消息后，都有点愤愤不平，觉得许望秋做事不公平，自己当编剧多年，被派出去搞市场调研，而刘衡根本就没有做过编剧，却委以重任，让他参与《一盘没有下完的棋》这样的大项目。

    许望秋根本不在乎非议声，在未来刘衡会成长为中国最顶尖的电影编剧，这样的人肯定要重点培养。当然他也有私心在里面，希望把刘衡培养成自己的御用编剧。

    很多著名导演都有御用编剧，比如黑泽明的御用编剧桥本忍；李安是能写剧本的，但他也有自己的御用编剧詹姆士-沙姆斯。导演需要忙的事太多，精力有限，而且专业的东西还是交给专业人士来做比较好。

    由于中日双方已经就《一盘没有下完的棋》剧本进行过两次谈判，剧本的大方向，已经整个故事框架都已经敲定，这次谈判主要是修改剧本的细节。当然也有重大变化，许望秋提交的新剧本采用了非常独特的结构，整个故事分为1956年东瀛代表团访华，1946年况易山到东瀛寻子，以及1926年况易山结识松波，并送儿子前往东瀛三块，用平行蒙太奇和交叉蒙太奇来讲述这段历史。

    经过双方共同努力，《一盘没有下完的棋》送审稿在8月12号完成。文化部对剧本比较满意，将剧本送到了夏演家，请他进行修订。在夏演修订之后，会报到囯务院，请国家审批。在国家审批后，中日双方才会签署合拍协议，电影才会正式开拍。

    在《一盘没有下完的棋》剧本报送文化部后不久，艺术中心迎了一位香江客人，思沅影业的老板吴思沅。

    香江电影公司递了上百个剧本到艺术中心，结果全军覆没，一个通过的都没有。这事传到香江后引起了轩然大波，自由总会更是趁机兴风作浪，说出口公司看不上香江电影，是故意戏耍香江电影界，甚至散播谣言说出口公司是想骗香江电影公司的剧本。

    在很多香江电影人和电影公司眼中内地贫穷落后，内地人是一群没见过世面的土包子，这种优越感在很多年以后都依然存在。

    90年代后期，香江电影崩盘后，香江电影人只能北上求生，但这些香江导演无一例外，都水土不服。根本原因就是香江电影人优越感作祟，觉得内地观众是傻帽，什么都不懂，随便捣鼓一部电影，内地观众都会买账。

    陈可欣最开始也是优越感十足，在《投名状》和《集结号》打擂的时候，他想的竟然是，一部拍解放军的电影，老百姓怎么会认呢能说出这话，就说明他根本了解内地百姓对解放军的感情，也根本不了解内地观众。

    在连赔几部大片，把公司都搞破产后，陈可欣终于回过神来，觉得不能我觉得什么牛逼就拍什么，要拍内地观众喜闻乐见的电影。在想明白这个问题后，他拍摄的《中国合伙人》、《亲爱的》、《中国女排》都大获成功，票房口碑双丰收。

    优越感十足的香江电影人和电影公司不认为是自己剧本不好，而是认为出口公司没有合作诚意，在故意刁难自己，甚至相信了自由总会的谣言，怀疑出口公司是在骗自己的剧本。他们对出口公司一片骂声，甚至有人指天发售，以后就算是饿死，也不跟出口公司合作。

    在后世吴思沅有“香江电影教父”之称，青年时代进入香港邵氏南国实验剧团学习编导，后创办自己的电影公司，因执导影片《荡寇滩》而成名。在70年代后期，开始转向幕后做电影监制后，发掘了徐克和袁合平，并捧红了程龙、刘德桦、周星池等巨星。

    吴思沅出生于魔都，14岁随家人移民香江。在1979年的时候，已是著名制片人的吴思沅重回内地，并参观了北平和魔都的制片厂、电影院。当然由于政治原因，他是悄悄回来的，而且没有用真名字，否则被人知道的话，台弯会把他的电影全部禁掉。

    吴思沅跟其他香江电影人一样，在面对内地电影的时候是有优越感的。不过吴思沅毕竟到过内地，跟内地电影人有过接触，而且他这个人比较务实，觉得觉得出口公司应该不是有意为难大家，可能是剧本真的不符合要求。他觉得不管怎么样，应该问清楚到底是怎么回事。于是，他便悄悄北上，到出口公司询问是怎么回事。

    许望秋直接道：“在香江的时候，我就讲过，我们主要做战争片和功夫片，但你们送来的剧本其他类型很多，比较恐怖片，比较僵尸片，这个我们是没法拍的，我们是社会主义国家，不相信鬼神，不能搞封建迷信，电影中不能有鬼怪僵尸之类的。”

    吴思远点了点头，对这一点是理解的。

    许望秋接着道：“香江拍不了战争片，能跟我们合作的主要是功夫片。你们送来的功夫片剧本倒是不少，有四十多个，不过这些送来的剧本嘛……”

    许望秋看着吴思沅，呵呵笑了声：“实在不敢恭维。我不知道香江电影人是觉得我们出口公司是没见过世面的土包子，还是觉得我们好糊弄，随便捣鼓一个剧本就会买账。这些剧本大部分都臭不可闻，拿来擦屁股，我都嫌它臭。”

    许望秋知道自己的话很难听吗，他是故意这么说的，故意敲打这些优越感十足的香江电影人。合作的基础是平等尊重，如果一方自视甚高，看不起另一方，这样的合作是很难长久的，也是很难搞出好电影。许望秋觉得只有让香江电影人和电影公司知道出口公司的厉害，他们才会心悦诚服的跟出口公司合作，才不会有那么多幺蛾子。

    把话说得如此难听，可能会得罪吴思沅，但许望秋根本不在乎，因为出口公司手里握着内地市场。只要握着内地市场这张牌，就算吴思沅有什么看法，有什么不满，也只能捏着鼻子受了。不要说吴思沅，就是好莱坞六大电影公司的老板都一样。

    好莱坞六大电影公司老板到全球许多国家和地区去，总会有当地电影公司的老板到机场迎接，生怕怠慢了他们。一个很好的例子就是，朱延平新片上映，曾求当影院经理的好友，看在多年交情的份上，在影院门口贴自己两张海报，但经理担心被好莱坞公司发现而受到处罚，那样人家就不把大片的放映权授予他。最后无奈之下，经理朋友将他的海报贴到影院电梯的地上。

    好莱坞六大电影公司的老板到中国来，就没这种待遇。非但没有中国企业到机场迎接，还必须自己坐车到中影集团去拜会韩山平。要是三爷不高兴，不见他们，那他们只能干瞪眼。

    吴思远在香江电影界大名鼎鼎，可以说是说一不二的人物，就算到台弯去，台弯电影公司老板对他也是客客气气的。他没想到许望秋这个二十来岁的年轻人，竟然如此不给面子，把话说得如此难听，沉着脸道：“许先生这话怕是有些过了吧”

    许望秋淡淡地道：“还真没有。吴先生要是不信，请跟我来！”

    许望秋将吴思沅带到创作室，让工作人员将文件柜打开，随便抽了几部剧本，放在吴思沅的面前，分析这些剧本的问题。许望秋从剧本的结构、人物塑造、矛盾冲突等方面对几部剧本进行全方位的批判，可以说是批得体无完肤。

    吴思沅自己也是编剧，对电影剧本颇有研究，也看过一些理论书籍，但在许望秋庞大的电影理论知识面前，还是处于被动挨打的地位。听着许望秋喷涌而出的人物弧光、故事三角等完全陌生，但听上去却十分高大上的名词，以及各种电影理论，吴思沅只能不住苦笑。此次此刻，他终于明白什么叫班门弄斧了。

    其实不要说吴思沅，就是从请好莱坞专家过来，在许望秋面前也只能甘拜下风。因为现在的好莱坞，对于电影剧本的研究还不像后世那么发达，很多经典的电影剧本著作都还没有面世，很多经典电影剧本理论还没有诞生，像悉德-菲尔德的《电影剧本写作基础》要82年才出版，而罗伯特-麦基的《故事》要等到1997年才会面世。

    许望秋将手里的几个剧本狠批一番后，看着吴思沅毫不客气地道：“真的不是我为难大家，而是剧本真不行。就这些剧本的质量，连北平电影学院大三学生的水平都不如。”

    许望秋虽然批的不是吴思沅的剧本，但作为香江电影人，吴思沅还是觉得脸上无光，脸色颇为难看。现在听到许望秋说这些剧本连大三学生的水平都不如，他忍不住道：“许先生有些夸张了，这些剧本虽然存在很多问题，但要说连大三学生都不如，我是绝对不信的。”

    许望秋也不废话，直接将刘林他们的剧本取出来，放在吴思沅面前。



第242章 折服
    吴思沅接过剧本一看，封面上写着“浴血擒魔”是个大字，下面写着“北平电影学院送审”，知道许望秋没有说谎，是北平电影学院送来的剧本，便打开剧本慢慢翻了起来。

    吴思沅不相信北电大三学生写出的剧本能比香江电影公司送来的剧本强，觉得许望秋太看不起人，便带着挑刺的心态读《浴血擒魔》。刚开始的时候，他横挑鼻子竖挑眼，觉得这里不对，那里不对，不过随着故事逐渐深入，他逐渐被刘林他们写的剧本所征服。

    整个剧本不管是人物塑造、故事节奏，还是悬念，都极为出色，绝对是最优秀的那种剧本。在香江能写出如此水平剧本的编剧，绝对是屈指可数。

    剧本读完，吴思沅看着许望秋，难以置信地道：“这真是大三学生写的”

    许望秋淡淡地道：“当然，他们跟我是一个班的，只不过我获得了执导的机会，提前毕业了，而他们现在还在等待执导的机会。”

    听到剧本作者是许望秋同班同学，吴思沅哪里还会怀疑，心下感叹，这是什么怪物班啊，出许望秋这么一个大怪物就罢了，没想到还有一堆小怪物！内地电影教育水平竟然高到这种程度了吗

    吴思沅是心服口服，由衷地道：“来之前我是有点不服气的，因为我们的《龙之忍者》故事很有创意，只要拍出来会很精彩，现在我算是明白了，不是你们挑剔，是我们送来的本子真的不行。”

    许望秋看过思沅公司的剧本《龙之忍者》，中国功夫大战东瀛忍者，可以说是噱头十足，但剧本实在太粗糙。就是张华埙说的那个毛病，不顾时代背景、故事情节、人物性格是否真实，是否合理，只要找个引起武打的原因，引出武打场面，你来我往，打得热闹就行。

    香江电影圈向来不重视剧本，习惯边拍边写，边拍边改；电影生产流程中的首要环节剧本创作，对香江电影简直可有可无。许多香江编剧的收入、地位，甚至不如武术指导。其实香江电影界不重视编剧的一个重要原因在于，可以大肆模仿和抄袭国外的电影。

    香江电影跟香江音乐有些类似，香江音乐大量翻唱东瀛歌曲，其中中岛美雪是代表人物，所以有人说，一个中岛美雪养活了半个港台歌坛，其实香江电影也差不多。

    在六七十年代，亚洲电影工业最发达的是东瀛，但为什么香江电影在海外卖得最好呢因为二战的时候，东瀛侵略了韩国、菲律宾、印尼以及其亚洲的其他国家和地区，这些地方在60、70年代都禁止东瀛产品进入。东瀛电影拍得很好，但在这些国家和地区看不到，韩国更是直到90年代初期才让东瀛片登陆，台弯也是这样。

    香江没有禁止东瀛电影，什么影片都可以进来，香江电影人在那个时候看了很多东瀛电影。香江电影人觉得东瀛功夫片很好，就开始向它学习，亚洲其他地方没有机会看到东瀛电影，于是港片捷足先登去模仿和抄袭，成功占领了这些地区的市场。

    到了七十年代后期，东瀛电影衰落后，香江电影则转向模仿好莱坞和其他国家电影，很多香江经典电影都是模仿、复制甚至抄袭好莱坞。香江平民百姓不懂英语，不会看字幕，加上没有配音版电影，老板姓只能看港片，港片改编了好莱坞的故事，用粤语或者是国语发行，平民百姓看到了之后觉得确实好看。

    比如程龙电影《奇迹》是翻版好莱坞电影《锦囊妙计》，李联杰的《中楠海保镖》则明显模仿好莱坞电影《保镖》，再比如吴宇森的经典电影《英雄本色》是翻拍1967年龙刚的《英雄本色》，而龙刚的《英雄本色》则是模仿法国电影《喋血街头》；后来吴宇森拍了一部《喋血街头》，而里面的不少情节来自于好莱坞电影《猎鹿人》。

    由于香江电影大量复制和抄袭其他国家的电影，电影剧情和框架按照原版走就是，只需要往框架里填本土化的内容，对编剧自然不是太重视。

    不过到了九十年代中期，彻底攻陷欧美市场的好莱坞开始在亚洲发力，再加上vcd和dvd让观众能在第一时间看到欧美电影，复制抄袭之路就走不通；香江电影的质量便以肉眼可见的速度下滑。

    内地电影在九十年代之前是非常重视剧本的，拍一部电影，编剧获得的收入远远高于导演。1996年，总局规定，影视作品字幕署名排列规定是，顺序为编导摄录美，编剧甚至排在导演之前，可见对编剧的重视。不过从九十年代中期开始，中国电影陷入困境，电影制片厂纷纷取消文学部，迫使编剧改行；再加上各种投机取巧、钻空子的现象越来越多，拖欠编剧稿酬的现象愈演愈烈，编剧的地位逐渐边缘化。

    其实吴思沅的《龙之忍者》，以及其他一些递来的功夫片剧本要是拍出来，国内票房肯定不差，海外也卖得动，但许望秋还是从严要求，就是不希望中国电影走上轻视剧本的老路。

    许望秋看着吴思沅笑道：“中国功夫大战忍者这个创意很好，但《龙之忍者》这个故事有点过于儿戏。我知道你捧红了程龙，现在功夫喜剧在香江，在海外都非常受欢迎，你想继续搞功夫喜剧。不过齐白石曾经说过，学我者生，似我者死。电影也是这样。李小龙过世后，香江电影圈想捧出来李小龙第二，但没有一个成功。只有你让程龙走功夫喜剧的道路，成为了新的功夫巨星。同样的道理，功夫喜剧现在有程龙这个代表，其他人走这条道理就很难走通，必须走其他路才行。比如洪金宝的《鬼打鬼》，融合了功夫和恐怖片元素，就大获成功。《龙之忍者》也是这样道理，为什么不融合其他的东西，偏偏要往功夫喜剧的道路上挤呢”

    吴思沅目瞪口呆地看着许望秋，心里如发生了海啸一般。程龙是吴思沅捧红的，但程龙是罗维的人，在拍完《醉拳》后被嘉禾高价收编。看到程龙电影一部接一部大爆，吴思沅羡慕不已，决定继续走功夫喜剧路线，培养出新的程龙式动作巨星。

    现在听完许望秋的话，吴思沅意识到许望秋是对的，有程龙珠玉在前，要想捧出新的功夫巨星，走功夫喜剧这条道路恐怕是行不通的，必须另辟蹊径。他对许望秋心服口服，觉得这个人太厉害，不光电影知识丰富得惊人，而且看问题极准，由衷地道：“许先生这番话让我豁然开朗，让《龙之忍者》走功夫喜剧路线，票房肯定不错，但一定捧不出新的功夫巨星，必须走其他路线才行。许望秋是高人，不知道有什么好的建议没有”

    在李小龙之后中国功夫片明星很多，真正大红的只有四个，程龙、李联杰、甄紫丹，以及吴金。无一例外，他们都有自己的路线和风格。程龙走的是功夫喜剧的路线，李联杰走的是潇洒宗师路线，甄紫丹入行二十多年，直到《叶问》才找到自己的实战真功夫路线；吴金也是在蹉跎多年后，才找到功夫加中国硬汉路线。