东方好莱坞

终于有一天还是被法老察觉到了，于是两人在惊慌中杀死了法老，可惜法老的侍卫在听到他的惨叫声立刻冲了进来，伊莫顿在安苏娜的要求下许下了必将复活她的承诺眼睁睁的看着她自杀后逃离。
随后他偷偷潜入了历代法老的陵寝--哈姆纳塔，偷出了据说拥有冥神力量的亡灵之书，企图复活他的爱人。可惜仪式才进行到一半，他就被发现王后的遗体被盗而追来的法老侍卫们所打断，安苏娜的灵魂重新回归冥界，伊莫顿的心腹僧侣一个个被残忍地活活制成了木乃伊，而他则遭到了古埃及历史上最恶毒的刑罚--虫噬，一种传说会让受刑者灵魂永生永世被困在腐朽的身体中惨受折磨的恶毒刑罚！
三千年之后，曾经作为英国从殖民地征召的士兵之一，来自香港的杨林跟他的战友哈尼侥幸在一战中活了下来，战后两人没有选择跟大多数战友一起退役回到香港又或者是在英国开始一段新生活，而是再一次加入了另一支派往半殖民地--埃及的军队中。可惜他们在一次行军中意外闯入了法老的侍卫后代守护了三千多年的亡灵之都--哈姆纳塔，因此遭到了法老侍卫后代的攻击。
军队惨败，自己又收到了战友的背叛后，杨林本以为自己将死，却意外保住了性命的他一头闯进了无边无垠的沙漠之中，费劲九死一生才勉强保住性命。可惜他才刚刚逃到开罗没多久，就因为在街上被一个小偷偷走了自己从哈姆纳塔带出来的钥匙而发怒打伤了行人结果被抓进了监狱中。
就在他等待着审判的到来时，却没有想到从他身上偷走了钥匙的小偷强纳森的妹妹伊芙发现了钥匙的神异之处，进而找到了他想求他带自己前去寻找哈姆纳塔。经过了一番讨价还价之后，伊芙兄妹成功说服了杨林以及监狱长，组团准备去寻找那座传说中的亡灵之都--哈姆纳塔！
一行人离开了开罗，来到尼罗河，穿越了撒哈拉大沙漠，他们先是在途中遇到了神秘黑衣人的袭击，随后又遇到了一支来自美国的寻宝团队！
经历了种种磨难终于找到了哈姆纳塔，伊芙却在翻看自己从美国人那里偷出来的亡灵之书时，无意间念出了咒语解放了遭受虫噬之刑三千年而不死，已经彻底化为怨魔的恐怖大祭司--伊莫顿！
于是，一场灾难降临！”
……
因为之前已经从林孝智那里听过大致的故事梗概，出于对他的信任周润发只将剧本匆匆翻了翻，便合上了剧本放在了一旁，爽快地回答了：“承蒙林生厚爱，我最近没有其他安排，可以接拍这部电影！”
才刚在美国结束上映的《刺客联盟》可谓赚尽了风头，有米拉麦克斯的宣传攻势配合，再加上这部公然大打‘动作创新’旗号的电影那一手在九十年代初绝对亮瞎了眼的‘子弹特效’‘枪斗术’跟美国电影人还未学去的港式硬派动作，最终成就了它在美国上映逾月接近1。77亿美元的惊人票房，几乎碾压了同期上映的大部分美国本土电影。
尽管周润发在这部电影中饰演的并非主角，但相比之黑马王子刘青云以及女主角胡慧中，开场就在数公里外上演惊艳远程狙杀的他所饰演的主角之父，也同样获得了各界的广泛好评，这对于自《英雄本色》之后几乎接的一水全带有些喜剧色彩角色的周润发而言，事业的提升是非常大的。
前不久还在美国配合宣传时，他的经纪人同时也是他的妻子--发嫂就兴奋地通知过他，有几家美国电影公司跟她接触，想邀请他在几部好莱坞电影中饰演男三号、男四号。要知道就在《刺客联盟》上映前，野心勃勃想把发哥推往好莱坞的发嫂就曾拿着他的过往资料亲赴美国推荐，可惜别说是好莱坞五巨头了，就是一些中小独立制片公司，都对发哥这个香港巨星不感冒，甚至连一个试映角色都不愿意给。
美国电影人的傲慢跟发哥在香港的地位，都让他本人对好莱坞产生了一些抵触心理。何况现在香港电影势头正盛，又能在香港公认最好的商业片大导演林孝智的新电影中担任男一号，虽然看剧情他似乎是一部林孝智新尝试的类型，但周润发还是对他有信心。
其实不只是他，这边才刚点头答应了，他就看到了旁边成龙眼中闪过的羡慕。作为香港最早冲击好莱坞的动作巨星之一，十几年来成龙拍摄了多部电影试图在美国开创事业又一春，早年他聘请过美国经纪人、学习过美式英语，与美国电影人合作拍片甚至可以让出男一号，可结果却是一次又一次的跌倒、跌倒再跌倒，仅有的两次成功他还被扔到了角落里，以至于忙活了十几年下来在好莱坞连混个脸熟都没做到。
所以如果可以，他其实也想跟林孝智这位已经赫然有了亚洲第一商业片大导演头衔的名导合作。不过林孝智没有对他发出邀请，成龙也只能心里干羡慕，毕竟以他今天在业界的地位跟身份，已经很难再像刚出道时那样拉下脸皮去跟别人求出演一部电影。
搞定了三人，林孝智脸上笑容更浓。成龙的表情变化，他也看在了眼中，心中暗暗得意。
他其实不是没考虑过跟成龙合作，只是近年来拍摄的电影多数都跟成龙的风格有异，同时导演的控制欲也让他下意识的不太想跟比较‘挑剔’的演员合作，所以即使当初帮忙修改出了《飓风营救》这个剧本后并有了让成龙来当男主角的想法后，他也没想过自己掌机拍这部电影。
当然，日子还很长，香港电影这个圈并不大，尤其演技跟身手都是一流的艺人，数来数去其实就这么多，说不得以后他们真有合作的机会呢！





东方好莱坞 600.第600章 不一样的金像奖预热
时间步入十二月中下旬时，香港的天气虽仍比盛夏凉快不了多少，但也能让人感觉到一丝新年将至的气息了。
寰亚svcd的销售渐渐稳定下来，渡过了最初的热销，如今在香港每天都能维持200-300左右的销售量，看似仍不足全港录像机销售量的一半，但胜在还在稳定上涨，作为一款价钱不菲的新型电子产品，svcd本来就不可能在短时间内就将录像机挤出市场的。
澳门地区出乎意料之外的让丰泽电器赚了个盆满钵满，作为一个比香港更加依赖旅游业的城市，博彩业的发达令澳门酒店众多，所以在经过一段时间的发酵后，寰亚的svcd意外获得了不少酒店的订单，少则三五十台，多则一下上百，虽是靠低价赢得了市场，但极短时间svcd在澳门酒店中的普及度已经接近两成，实在让人没有想到。
在台湾省内，丰泽电器也是打了个漂亮的翻身仗。作为亚洲最大的三个电子消费市场之一，台湾经济虽不如日本、韩国，但岛内居民的收入此时尚在电子制造业跟船舶制造业还未开始崛起的韩国之上，所以自七十年代末以来丰泽便一直试图在台湾省内站稳脚跟，无奈台湾本地销售巨头可能从制造厂家拿到的价格更加便宜，而且他们是本地经营所以成本要比自香港渡海而来的丰泽低一些，所以迟迟不能成功。
如今靠着寰亚的廉价svcd，丰泽电器终于有了一款拳头产品。
去年因为台湾省当局要拿林孝智开刀，准备杀鸡儆猴震慑香港电影制作公司不让他们跟大陆走得太近。林孝智提前收到风声之后干脆先发制人，不仅撤销了台湾分公司，同时更他更狠的玩出一手绝户之计，导致寰亚跟其亲近的电影公司不再签约台湾艺人并全面抵制金马奖，重创了刚出现上升势头的台湾本地电影。
经此一役，寰亚跟台湾当局之间的关系彻底闹僵了。
所以跟寰亚电影同一个老板的寰亚电子产品，想要在台湾上市其实并不容易。幸好台湾的bsmi认证是十几年后才开始实行的，否则当局想要卡死寰亚电子产品在台销售再简单不过了，经济部一直不给认证，光这一条就足以断绝了寰亚电子在台销售。
不过即使没有bsmi拦路，寰亚svcd在台湾销售也不是顺风顺水。最初寰亚电子曾经有考虑过联系省内电器销售公司销售，但并没有获得积极回应，通过一些渠道打听到当局有约见一些商人警告不准跟寰亚合作后，林孝智这才死了心干脆把svcd的在台销售交给丰泽去做。
丰泽背后站在李嘉成，他本人如今已经是香港名副其实的华人首富，放眼全球华商界也是数一数二的人物。李家在台湾有着不少投资，关系亲密的政客、商人更是多得海了去了，有这面大旗在当局即使对丰泽电器销售寰亚电子的产品不满，明面上也不会捣乱，以免在李嘉成态度始终含糊时，把他彻底推向大陆的怀中。
电视台不给广告就在报纸上发，官报不买账就找外媒，媒体不搭理就街头巷角的发小广告。在资本社会中，想要跟政府对着干简直不要太容易，只要有钱有的是方法。
总之寰亚电子那边为了能在台湾打开市场，倒是自愿贴钱制定了无数法子为旗下的唯一一款电子产品大打广告。再加上寰亚众多的廉价svcd光碟以及丰泽自己的一些宣传手段，结果svcd自登陆台湾市场以来销售成绩一直不差，首周仅在台北地区便卖出了接近1300台，至今在台累计出货总量赫然已超四万台，光碟更是卖出了超过三十七万盒，赫然成为一款风光无限的明星电子产品。
在大陆，寰亚svcd业已开始销售，凭借着青岛海尔这家国内新兴电器巨头的销售网络，以及自上市之初便从未在央视跟深圳卫视以及众多内地媒体上停止过的广告宣传，尽管卖价不菲，但比之这几年在内地正持续火爆的录像机便宜了将近一半的价格，还是令寰亚svcd在大陆销售首月便卖出了接近三万台，来自各地电器销售网点的订单更是已经多达将近五万台了。
一炮而红的同时，首批已经获得内地广电审核允许在大陆销售的正版电影光碟也开始进入内地。虽然这批寰亚以及其他香港电影公司获得大陆广电批准发行的六十部电影中有近五十部都是七十年代末八十年代初的老式武打动作片，仍旧令如今改革开放还不算彻底的大陆持续掀起了一波又一波的港片狂潮。
日本市场寰亚电子虽然也拿到了批条可以进入市场，但林孝智有些小瞧了日本人对于录像机的固执跟喜爱，自赴日销售以来寰亚svcd卖的并不很好，除了一些喜好新奇的年轻人购买了一些外，svcd在日本这个资本主义世界第二强国国内至今销量也才刚过两万而已。
不过svcd的光碟在日本销售倒是火爆，据不完全统计仅在首月随同七千多台寰亚svcd卖出的光碟已经超过了十一万盒。因为很多日本电影公司跟电视台不买账，寰亚能拿到的日本影视节目的光碟制作数额少之又少，所以这些卖出的光碟中除去少数来自角川映画外，更多都是香港电影以及亚视制作的电视剧。
到如今，寰亚已经累计在日本售出了接近二十五万盒的光碟。平均每一个购买了寰亚svcd的消费者买走了接近十三盒的光碟，让人实在不敢想象日本消费者的购买力。其中以日本军国主义为反角的李小龙的电影《精武门》、以及寰亚昔日两部经典电视剧《大侠霍元甲》跟《陈真》，三部包揽了在日光碟销量榜前八中的三位，而且好评连连，让人不得不惊奇日本战后出生的两代人对于本国过去历史的不认同跟漠然。
不过虽然寰亚svcd在日本不温不火，在韩国市场的表现却完全出乎意料。只一稍稍宣传便出现了惊人的购买风潮，几乎占去了寰亚电子生产能力的三分之一。
而且不同于日本那边各大版权方高高树立起的门槛，韩国几大本土电影公司甚至电视台在寰亚派出团队接触之后，大多数都在极短时间内给予了回应，让寰亚获得了不少韩国片源刻录svcd光碟。
当然韩国那边的配合倒也不是白给的，先后有多家韩国影视公司都希望，能够与寰亚达成合作，要么希望能跟寰亚合拍电影，要么喜欢寰亚帮忙培训艺人并提高其电影、电视剧制作能力。
不得不说，尽管后世网络之上到处充斥着中国网民对于韩国及日本的排斥跟抵制言论，但若是真静下心来去研究一下战后两国的发展历程，就会发现这绝对是两个取得了不下于中国式改革的经典国家发展案例。
日本且就不说了，作为一个刚刚结束军政府统治走向民主的国度，韩国近年来国内上下在极其不自信的国际地位认同感中，渴望富裕的同时也在积极谋求大国地位。除了政府及企业看准了八/九十年代初日本对外转移产业的机会，积极谋求电子、造船等企业的技术升级外，影视娱乐等产业链也同时崛起于这一时期。
不过敬佩归敬佩，林孝智可是很清楚昔日历史中，韩国电影及电视剧的成功，正是建立在对同时期港片、美国大片及日本电视剧的复制之上的。
韩国电影起航于80年代中后期，在此之前拍摄的电影不看也罢，不是为军政府歌功颂德就是与军政府对着干的所谓民主、人权电影。韩国电影主流几乎延续了亚洲电影常见的文艺范，商业电影被压制的根本抬不起头，但是那些文艺片拍得再好也没有个卵用，除了偶尔能在一些国际电影节上拿奖外，很少能忽悠到主流观众自愿掏钱进影院内观影，不喜欢就没有票房收入，没有票房收入就没有资金提高业界待遇、提升拍摄技术、进行产业规模化升级。
看看昔日诞生最早，一度辉煌如日中天，如今却没落到被美国大片跟香港电影反复攻占各国票房排行榜的欧洲电影就知道了，文艺片即使拍成了百年经典对于本国电影产业的提升作用也微乎其微，而且那样的经典几年能出一部？所以想要立竿见影的提升一国电影水平说白了也很容易，先行发展商业片让电影公司赚到钱就足够了。观众的欣赏水平提升之后，会不断督促电影公司提高拍摄水平、聘请更多的优秀艺人，否则他们就不会买账导致一个电影公司的没落。
全力发展商业电影，一般只要能够坚持五到十年左右，基本都能看到成果。
历史上的韩国、台湾电影及大陆电影，都是趁香港没落之后，聘请、挖角从香港带走了大量的从业人员，也将港片的优秀商业电影拍摄模式跟经验传播了出去。
只不过韩国人学得最多，台湾人却因为立场及骨子里的文艺情节只学了少半。
至于大陆学到了几分真不好说，一来广电卡得太严，港片的很多优秀理念得不到贯彻，二来以第五、第六代为中心的未来大陆导演圈普遍都是信仰文艺至上的学院派，先天上就对商业气氛浓郁的电影接受度不高，又如何指望他们能拍出什么成功的商业电影来。
结果后世大陆电影空有市场、基础跟人才，但真正崛起冒头的出现，还是十几年之后以宁浩、徐峥等为首的草根派出现时。
韩国电影界提出合作，得到了寰亚的积极回应。
有了林孝智的吩咐之后，寰亚驻韩国分公司虽然并没有立刻便答应几家韩国电影公司提出的合拍电影提议，却主动对其名下的导演及艺人发出邀请，邀请其前往香港拍摄参与电影的拍摄。
他自然没安好心，因为韩国电影一旦崛起，依托本国蒸蒸日上的经济，势必将在十几年后在亚洲范围内与港片短兵相见，这绝不是林孝智所希望看到的。
所以别看他表面上答应合作，实际上却学习原历史上的好莱坞一样，表面与韩国电影界合作，实际上却对其渴望成名的优秀韩国艺人、导演、编剧进行断根式挖角。
这几年随着港片的发展，香港这座‘东方好莱坞’赫然已经有了亚洲商业电影制作基地的轮廓。
如今香港的电影拍摄在效仿美国进行多元化，不少很多投资接近四五千万的电影中都开始增加外国演员了，在世界范围内逐渐扩展开的影响力、远比欧洲本土更活跃的商业电影制作能力以及比好莱坞更低的门槛，都让众多在渴望成名又无望进入好莱坞的欧美演员尤其是来自东欧跟东南欧的不少演员，最近两年来出现了数波东渡香港的风潮。
保守估计现在香港至少有接近七百多名来自欧美的电影工作者在香港混饭吃，除了少部分的摄影、音效等幕后人员外，七八成都是年轻颇有闯劲的男女艺人，这也为港片的国际化提供了便利。而来自亚洲跟澳大利亚的就更多了，至少是其三倍以上。
如今仅靠寰亚一年超过三十部电影的制作实力，就足以消化掉一般以上的外来电影人，再算上嘉禾、永盛、金公主等，这个缺口其实还在不断增大，因此他才有信心效仿好莱坞，至少也能拖延几年韩国电影的崛起速度。
尽管与林孝智妥协后，同亚视合办的新一届金像奖的开幕还有至少三个月的时间。但随着92年即将步入终了，香港各大媒体之上铺天盖地开启了关于金像奖的宣传。
“金像奖提名即将公布，有消息称今年金像奖将有大变动！可能将取消最佳电影奖项，一次性新增最佳艺术、最佳商业以及最佳外语片三大奖项！”
“亚视提议成立‘金像奖协会’已获寰亚、嘉禾等多家巨头支持，知情人士称《电影双周刊》推荐洪祖星先生担任‘金像奖协会’首任主席获得林孝智支持！”
“《电影双周刊》于‘金像奖协会’主席之外再设理事长提议被驳，亚视聘请经理人负责‘金像奖’日常宣传管理成为定局，‘金像奖协会’开启正规化经营。”
“亚视承诺将为第十二届香港金像奖提供直播以及全部技术支持，洪祖星接受采访表示已获得来自亚视的千万资金支持，本届金像奖规模将远超以往！”
12月24日，被媒体提前一个月曝光即将就任‘金像奖协会’主席的洪祖星于香港半岛酒店召开新闻发布会。
当这个自金像奖成立之初便一直为其忙碌的中年人，满面红光的在数百位媒体记者的面前，面含微笑地大声宣布“金像奖协会于今日正式挂牌成立！”时，发布会场内立刻响起了雷鸣般的掌声。
12月31日，金像奖协会首次于《明报》、《成报》、《东方日报》以及亚视等十多家在香港拥有巨大影响力的媒体之上宣布正式开启第十二届金像奖电影提名审核程序，并同时公布了一系列相关措施及方案。
金像奖协会承认将从第十二届金像奖开始，取消‘最佳电影’奖项，增加‘最佳艺术片’、‘最佳商业片’、‘最佳外语片’、‘最期待新人导演’以及‘最期待新人编剧’五大奖项，并宣布将聘请专业设计师，对奖杯进行小幅度修缮，以增加奖杯含金量及美观度。
按照金像奖新出台的规定，自93年起只要是在香港本地注册电影公司，并且股东中拥有香港户籍的股东持股超过50%的电影公司所拍摄的电影，在1月1日到12月31日内曾于香港本埠上映，便可自动获得金像奖电影提名审核资格。而不满足以上全部条件的外国、外资所拍摄的电影，则需主动与金像奖评委会联系，一旦满足部分条件后，可参加‘最佳外语片’的提名审核及评选。
同时，金像奖协会还以方案的形势首次确定了，每一届金像奖提名将于二月下旬择日公布！




东方好莱坞 601.第601章 埃及
元旦既至，与记忆中的一样，美国新国务卿访问香港，与彭定康达成了不少合作协议，内里不乏一些看似对香港经济有利，实则却包藏祸心的合作。
这其中就包括对美资开放香港院线投资准入资格以及美国电影在港上映所需缴纳的娱乐税减半等等，在港片那耸立了长达半个世纪之久的坚墙厚壁上撕开了几道裂痕。
不过对于这个结果，林孝智其实还算满意。虽然他提前几个月便开始运作香港媒体跟电影从业界轮流向港府施压成果显著，但从一开始就没指望能完全制止港府给即将回归的香港添乱。这样的结果也算是不幸中的大幸了，至少业界的一番作为还是影响到了港府的意志，令彭定康没有如厉害上的那样，完全卸掉港片在本土抵御美国大片入侵的城墙。
原历史上，港英政府于93年6月开始完全取消了美国大片在港上映的娱乐税，外来电影在港上映，其50%左右的票房收入属于院线所得，剩余不足50%还需缴纳10%的娱乐税（娱乐税原本应该由院线承担，但因为香港院商势大垄断上映渠道，是以从来都是由发行公司及电影制作方承担），再扣除宣传成本以及本地发行公司所得等等，除非外来电影在港票房能够突破两三千万港币以上，否则在这个市场上映不但赚不到钱还得亏本。
院商经营也是一样，香港早年院线经营上对于香港本地商人及英商并无太多限制，但对于外来资金（主要是为了防范大陆资本控制香港院线以拍片宣传左派思想）却有不少掣肘。比如立法规定了影院需由本地商人经营，外来资本不得超过总投资的20%，同时对于管理层还有诸多限制，以防止再出现第二条难以管制的银都院线！
正是这一条规定造就了自60年代以来香港院商们的超然地位，即使七十年代末以后台商资本大举投资香港电影院，实际上控制及经营权一直都掌握在香港商人的手中。
原历史上，港英政府同样自93年之后对院商经营措施给予了修改。其中最核心的一条便是外商资本只需在香港本地注册公司，便可经由该公司投资，完全经营及管理电影院线，彻底打破了本地商人的垄断策略。同时也大幅度削减了本地已有电影院线中，外来资本投资不得超过20%的规定，将其提高至60%后来又在本地院商的抗议下降至40%，但那已经是多年后的事情了。
一如在娱乐税上对港府施压一样，林孝智也联系了不少本地院商对港府进行公关，最终彭定康虽将允许外来资本投资额提升到了总投资的40%，但那条完全打破了本地商人垄断院线的允许外商以注册公司换取院线经营权的方案却胎死腹中，没能成型。
如此一来，虽然没能达到最好效果。但美国大片未来在港上映利润依旧十分微薄，估计不少美国电影公司在将电影拿到香港上映时都要考虑能不能赚到钱这个难题。而院线依旧被本地商人垄断，这也意味着每年放进多少部外来电影在港上映，全凭本地院商说了算，无疑是个巨大胜利。