王牌导演

不过导演似乎并不满意，霍恩皱着眉，视线紧紧锁定在屏幕上，她旁边坐着艾玛·沃森和鲁伯特·格林特、汤姆·费尔顿一竿年轻演员，或许入戏太深的影迷难以接受，戏外德拉科·马尔福扮演者费尔顿和赫敏的扮演者艾玛，关系还不错。
年轻的演员不敢打扰工作时的导演，因为他们知道，这个时候的导演很可怕，若是你开口打断了她的思路，等待你的一定是让你印象深刻、终生难忘的冷嘲热讽。
当然，运气好的话，导演会赏你一个冷冰冰的白眼，那一眼饱含深意，或许你不能完全理解里面的含义，但是你知道，在里面肯定有一句是在骂你“蠢货”！
苔米起身做了一个暂停的手势，然后拿起扩音喇叭，“雷德克里夫、里克曼，停下，剧组暂停五分钟，五分钟后，这一幕重来！”
……
对于这个ng，没有人感觉到意外。
剧组已经有四天的时间，没有出现任何一个演员一条过的情况，哪怕是经验丰富的演员对着镜头自说自话。
霍恩导演要求非常苛刻，哪怕是经验丰富，曾经拿下奥斯卡影后桂冠的、饰演麦格教授的玛姬·史密斯也因为表情不够严肃刻板而重拍。
哪怕只是离导演要求稍微有差距，霍恩导演也会叫停，ng在“凤凰社”剧组简直是太常见了，上周甚至创下一场戏四十个连环ng的新纪录。
导演说完后，放下扩音喇嘛，向两位演员走去。
原本只是常规的说戏，可是看到霍恩导演，丹尼尔有一种想跑的冲动。
此刻，丹尼尔认为自己非常能理解原著描写的，那些听到伏地魔的真名会情不自禁打哆嗦的巫师。
他必须要承认一件事，他害怕他们的导演，塔玛拉·霍恩。
鲁伯特和汤姆，不止一次称赞他们的导演长得漂亮，丹尼尔也承认，导演确实非常漂亮，比许多以美艳著称的女模特更好看，她的外貌非常符合男孩关于关于梦中情人的描述。
但丹尼尔觉得他一辈子也不会对年龄相仿的霍恩导演产生什么旖旎的心态，因为就在上周前，他刚刚创下剧组ng新纪录，而导演冷冰冰的眼神，让丹尼尔如坐针毡，辗转难眠。
他一直为此感到惶恐不安，生怕再看到导演那失望的眼神。
丹尼尔低着头，不敢看导演的眼睛，没想到导演拍了拍他的肩膀，就说了一句话，“演得不错，继续保持。”
丹尼尔不可置信地抬起头，他不敢相信自己的耳朵，他想要确定刚才那句话是否出自霍恩导演，不过他没有机会了，因为导演已经看向里克曼先生。
“台词有些多，虽然斯内普这个角色表情不太多，声音也没有太多起伏，但是还是要表现出话与话之间的差距，比如‘你应当在所有的时候叫我先生或者教授’‘这一句，要比你刚才说的语气更重一些，表情嘲讽的味道更浓一些，在提及黑魔王的时，你的口气有点平，观众很难感受到其中的差距。”
苔米认真地指出里克曼的表演中自己不满意的地方，里克曼是以为经验丰富的演员，导演一点，他就知道该怎么调整了。
然后苔米又看向丹尼尔·雷德克里夫，“你也是，之前紧张表现地是对的，不过在反驳斯内普那一段，表现力就弱了，只有紧张而少了不服气和倔强，后面你饰演的哈利，应该紧张感少了，而你表现的却比之前更紧张了，尤其是在提到神秘人的那一段，你所展现的情绪应该比你刚才表现的更为激动才是。”
“再到位一些，好好体会这些细微的变化。”苔米做出了总结。
“是的，导演。”丹尼尔点头，神色非常像哈利·波特面对斯内普的状态。
苔米挑了挑眉毛，并未指出这一点，作为导演，她只要演员最终呈现在镜头前的表演效果，至于演员心里怎么想的，想了些什么，她不在乎。
骂她也好，夸她也罢，理解也好，不理解也罢，她只要最终的作品达到她的要求，别的她不会理会。
得到两位演员的反馈后，木着一张脸的霍恩导演点点头，离开。
鲁伯特等人看着似乎天生缺乏表情，浑身散发着上位者气质的霍恩导演，忍不住露出崇拜的表情，“真酷。”
艾玛·沃森憧憬地说道：“什么时候我也能这样。”
助理导演阿奴克·杜瓦尔听言笑了，“想达到她这个程度你们得努力了。”
“导演以前也这样吗？”汤姆·费尔顿忍不住问道，他们从大卫·海曼先生那得知，助导和摄影师都是导演自带的，与她有过三次以上的合作，算是塔玛拉·霍恩导演的御用摄影师和助理导演。
杜瓦尔乐呵呵地说道：“以前，有多靠前？我认识她的时候，她比你们现在的年龄大个两三岁，已经非常有气场了，不过那个时候她比现在脾气坏多了，我们第一次合作《漂亮男孩》，她把我骂的体无完肤，有一段时间，我特别怀疑自我人生，因为她说猪训练一下，都比我在剧组能干。”
至于蠢货，白痴什么的，那就更多了。
回想起那段时光，助理导演还蛮怀念的。
随着他经验的积累，工作越来越得心应手，小苔米已经很少骂他了。
真不习惯啊~
看着助理导演那一脸恨不得回到过去的模样，几位年轻演员面面相觑，被骂还这么开心？
助导您真的没有喝酒吗？





王牌导演 第79章 竞争
“那么，玩儿开心吗，波特？”
“没，没有。”
镜头里，丹尼尔不断地后退，里克曼则步步逼近，丹尼尔摔了一跤，跌掉在地上，里克曼弯下腰，鼻尖几乎顶到了丹尼尔，透着屏幕都能感觉到对方散发的森森寒意，“很有趣是吗，你的父亲。”
“我，没有，没——”丹尼尔使劲儿摇头，他的眼镜都歪了。
“不要把你看见的事情告诉任何人！”
里克曼咆哮，丹尼尔重重地摔了出去，纵然这样他也没有忘记摇头，满脸慌张。
霍恩导演和助理导演杜瓦尔坐在凳子上，看着二人的表演，杜瓦尔忍不住称赞道：“雷德克里夫进步真大。”
他并未避讳旁人，坐在导演身边的年轻演员听得清清楚楚。
这场戏虽然ng了四次，但是一次比一次好，导演很满意这一遍的效果，“还算可以吧，比里克曼还是有差距。”
艾玛和鲁伯特对视了一眼，两人对正在拍戏的丹尼尔露出了羡慕的眼神，接触一段时间后，他们已经摸清了导演部分性格，从导演口中听到一句夸奖的话真的很难，“还算可以”已经算是认同了。
他们从来没有得到这样的评价，最好也不过是一句轻飘飘地“有进步”。
几位年轻演员没有想到，最先得到导演认可的，竟然是不久之前被导演训斥最惨的丹尼尔，众人心中皆产生不同程度的压力。
两人的表演还在继续——
“教授，请听我解释，我……”
丹尼尔爬起来想要解释，可是里克曼饰演的斯内普显然没有心情听这个。
“出去，永远不要让我在这间办公室看到你！”里克曼的声音回荡在摄影棚，敲击在每个人的心上，尽管镜头拉远，但依然可以感受到他从身体里散发的森森寒气。
“咔——”场记板在镜头前一晃，今天上午这场最重要的戏份结束。
助理导演杜瓦尔带头鼓掌，然后摄影棚里，工作人员的掌声连成一片。
丹尼尔本能看向导演，和众人不同，霍恩导演并没有鼓掌地意思，她站在摄影机后面，目光和自己对视，然后，年轻的丹尼尔看到法国导演冲他点点头，这条过了。
砰——
丹尼尔似乎听到了礼花的声音，他觉得心口的一块大石头瞬间落地，整个人都轻松了，笑得极为灿烂。
“大家辛苦了，上午的拍摄结束，演员可以自由活动，工作人员收拾道具，一点继续。”不苟言笑地霍恩导演说道。
从丹尼尔身边走过时，年轻的英国演员清楚听到导演用独有的刻板语调：“做的不错，保持。”
————
苔米在剧组忙着拍摄“凤凰社”，过着与世隔绝的日子，但是并不代表外界的风风雨雨和她无关。
进入二月底，各种电影奖项竞争进入白热化，《精神病人》金球奖公关失败，没有拿下剧本类奖项，不过，在随后到来的第31届法国电影凯撒奖，拿下五项提名的《精神病人》最终捧得最佳改编剧本奖和最佳男演员奖。
本该由苔米亲自领奖的最佳改编剧本奖，依然是由丈夫雷蒙德·培根代领，同时他也代表妻子发表了获奖感言，“今年是收获的一年，走来不易，我们心怀感激”，简单的一句话，获得了台下嘉宾的满堂喝彩。
而新出炉的凯撒影帝文特森·卡塞尔手握奖杯时，则激动地表示，“……我非常感激导演，塔玛拉·霍恩，我知道她并不在意这些，但是我一定要说，没有她的坚持，拿着奖杯的人肯定不是我，谢谢……”
剧组不少工作人员看了戛纳电视台的实况转播，摄影师弗朗索瓦·布尔维尔比自己获奖还高兴，他拍拍导演的肩膀：“再接再厉，争取下一次拿下最佳导演和最佳影片。”
“嗯，你也是。”
霍恩导演浅笑，虽然只是剧本类奖项，她也非常满足，凯撒奖不是大白菜，想要得到非常不容易，在法国就算是大师级的导演也不一定能拿到这个奖，饶是对自己非常有信心，苔米也知道，自己距电影大师尚有距离，剧本类的奖项对她来说，已经是不错的嘉奖，更何况，她的电影还帮助剧中演员坐上本届凯撒奖的影帝宝座。
那些曾经瞧不上苔米，认为她实在是太年轻没有任何经验的反对者彻底闭上了嘴巴，一直以来，他们都以塔玛拉·霍恩和前几位执导“哈利·波特”系列的导演差距过大，霍恩年轻没有经验为由，反对苔米出任该系列电影的新任导演。
事实上，除了“哈1”、“哈2”的导演克里斯·哥伦布，在出任该系列导演前，有担任商业电影导演的经验，拿出了《小鬼当家》、《窈窕奶爸》这样老少皆宜的作品。
霍恩的另外两位前辈，阿方索·卡隆和迈克尔·纽维，均为低成本文艺片导演，尤其是阿方索·卡隆，这位来自墨西哥的中小成本文艺片导演，在执导“哈3”《阿兹卡班的囚徒》前，只有一部名为《你妈妈也一样》的影片叫好又叫座，其他作品都是票房口碑双平淡。
反对者不看好苔米，纯粹就是年龄歧视。
如今，在《精神病人》后，所有的歧视烟消云散，大家终于承认霍恩导演并非他们原本认为的会拉低这个系列水平的恶劣导演，也终于承认，这位年轻的法国导演水平并不输给她任何一位前任。
当然，有这种认知的不仅仅是哈迷，还有剧组的工作人员，原本那些认定这位法国导演一定会闹笑话的工作人员终于承认，纽维导演这位接棒人，其实干得不错。
原本有些后悔选择霍恩的的监制大卫·海曼如今也是松了一口气，虽然双方的合作并没有想象中的那么顺利，但自己的眼光并没有什么问题，霍恩是一位非常有水平的导演，电影质量因为开机两个月暂且看不出来什么，但是几位年轻演员在她的指导下演技有了显著的进步这个是全剧组有目共睹的。
电影筹划以来，海曼时常会因为霍恩感觉到心塞，这个小混蛋也常常给自己添堵，但海曼还是有了续签的打算，作为看着这部电影从无到有的制片人，海曼对这个系列的感情是毋庸置疑的，他比任何人都希望电影叫好又卖座。
————
文特森·卡塞尔因为《精神病人》成为欧洲最红的男星之一，甚至在北美和亚洲也刷出了存在感。
有了口碑好，知名度高的作品，又有了拿得出手的奖项，卡塞尔如今春风得意，当然，他也没有忘记邀请他出演这部电影的培根夫妇，若霍恩退而求其次，没有坚持选择他出演“m先生”，或许奖项和票房都将落到别人手中。
于是，霍恩导演成了卡塞尔最为感激的人之一，他在很多场合都发表过类似“我永远感激塔玛拉·霍恩”这种话。
一时间，塔玛拉·霍恩成了欧洲最炙手可热的导演，许多演员都憧憬和这位导演合作，尤其是一些自认为演技遇到了瓶颈，想要寻求突破的演员。
可惜，因为“哈5”《凤凰社》，一年之内，这位才华横溢的法国导演很难有精力分心执导别的电影。
很多求而不得的演员，非常羡慕出演凤凰社的年轻演员，他们当中许多演技平平，根本达不到霍恩的选演员的标准，却因为合同在手，拥有了他们梦寐以求的机会，真是令人羡慕。
不过“凤凰社”剧组的年轻演员却并未感觉到和法国“最年轻的电影大师”合作的幸福感，相反，这批身价不菲，平均年龄不过十五六岁的年轻演员，每一位都感觉到难以言说的压力。
艾玛·沃森，英国媒体寄予厚望的新生代偶像演员，拥有超高的人气以及聪明的头脑。
她的成绩和赫敏·格兰杰一样好，忙碌的工作似乎并未影响她的功课，媒体总喜欢宣传这一点。
一直以来，她也是三位主演中，表现比较好的一位。
因为她几乎可以本色演出。
可是，这一套在导演这里行不通。
导演要求非常高，表情不到位、动作不到位，哪怕是细微的差距，也会被导演指出来。
在导演这，没有“凑合”这么一说。
在霍恩的高压政策下，丹尼尔似乎掌握了一些他们所无法掌握的诀窍，他进步的越来越快，ng的次数越来越少，导演对他的态度似乎也日渐和蔼起来。
同伴的进步，让同为主演的艾玛·沃森和鲁伯特·格林特在高兴之余，也希望自身演技可以得到提升，争强好胜的心态让他们迫不及待想要获得与丹尼尔相同认可。
可惜，急功近利让两个人不同程度的心态失衡，鲁伯特调整心态的能力比艾玛强一些，意识到自己急功近利后及时刹车，年龄更小一些的艾玛似乎就没这么好运了。
一直以来，她都被认为是三人中表现最好的一个，因为赫敏的性格本身和她有相同的地方，她驾驭这个角色难度要低一些。
但是随着同伴们不同程度的提升，原本三人当中最被看好的艾玛，反而是近段时间表现最差的一个。
“艾玛，用力过猛了，表演的痕迹太重了，自然一些。”
“艾玛，你的小动作太多了，这一场重来！”
……
一次次ng，导演越来越失望的眼神，让十五岁的艾玛·沃森感觉到难以言说的压力。
她非常想表现的好一些，可现实总是那么事与愿违。




王牌导演 第80章 些许感动
苔米当然知道，艾玛·沃森最近心态失衡。
小姑娘一直很优秀，常常被表扬，媒体快把她夸成一朵花了，明显欠缺教训和挫折，磨练一下就好了。
她不认为这是坏事，年轻的时候总要遭受一些考验，若是认为自己能永远独占鳌头，那就是傻子了。
剧组现在气氛好得不得了，大家都在用心拍戏，作为演员，好好拍戏才是他们应该做的事情，随着越来越多的演员专注演技，拍摄ng次数已经有所降低，艾玛虽然状态不好，但是她在这一部的戏份并没有那么重，只是她一个人状态不好，影响不了整个剧组。
她若是一直这样下去，苔米会考虑在不影响剧情进展的情况下，适当减去对方的镜头。
这对艾玛是非常不公平和残忍的，但谁让她不争气呢。
————
年轻人的良性竞争无意间影响了成年人，经验丰富的成年演员开始意识到，若是原地踏步，也有可能被这些年轻人迎头赶上。
西里斯·布莱克的扮演者加里·奥德曼，是苔米个人非常欣赏的一位电影人，和许多著名演员一样，他身兼数职，制片人、导演、演员、剧作家，四重身份，他在《这个杀手不太冷》中饰演的变态警察，给人留下深刻的印象，后来，奥德曼又陆陆续续塑造了几个经典的荧幕反面角色。
西里斯·布莱克是他扮演过的，为数不多的可以被观众叫得出名的正面人物之一。
他非常喜欢这个角色，遗憾的是，罗琳女士没有复活小天狼星的打算，于是“凤凰社”将是奥德曼在该系列的谢幕表演。
加里·奥德曼进组时间比较晚，和剧组别的演员一样，对于这个角色他有自己的理解，于是他在看过剧本以后，和导演聊了一下自己对这这个人物的看法，以及他设计的小动作，希望能用到这部电影里去。
不是所有的导演都能受得了演员层出不穷的想法，因为很多导演并不喜欢看到演员自我发挥，幸好苔米并不在其中，她听了奥德曼对于这个角色的看法后，认为两人的理解基本一致，同意了奥德曼在剧本的基础上自我发挥。
剧本只是冷冰冰的文字，只是将台词念出来那不叫演戏，那叫朗读。
奥德曼能找自己聊，说明他有认真钻研过这个角色，演员有自己的想法，而且愿意尊重导演，主动沟通，苔米认为应该鼓励这种善于思考的行为。
奥德曼打算给自己的退场演出来一次华丽的谢幕，所以他表现的非常认真。
这给与他对手戏最多的丹尼尔很大压力，当然，不过丹尼尔如今已经会调整心态。
————
五月份初，《太阳报》记者在摸清了剧组规律后，乔装成工作人员，骗过安保人员，混进“凤凰社”剧组，虽然很快被工作人员察觉赶了出去，但是该记者还是拍到了弥足珍贵的照片。
魔幻感十足的布景和道具，让《太阳报》记者对凤凰社剧组和导演塔玛拉·霍恩的欣赏水平大加称赞，该报记者还从安保人员口中得知，这些道具很多都出自导演之手后，呼吁那些新生代导演提高动手水平，并做出结论，“电影最终质量如何不说，单论道具和布景，还是十分值得影迷期待”。
总是喜欢“唱唱反调”的《太阳报》，难得称赞霍恩导演，按理来说，这应该是一件让人开心的事情。
事实却并非如此，一直对外保密，被认为是要留到电影杀青后，才打算正式与大家见面的布景和道具，一直是“凤凰社”剧组的一个杀手锏。
摄影师布尔维尔甚至录制了布景诞生记，以便于电影宣传。
谁也没有想到，一时疏忽，竟然让《太阳报》的记者钻了空子，以至于道具和布景泄露，哪怕只是很小的一部分泄露出去，也让导演非常恼火。
她增加了安保人员的人数，为防止窥伺，甚至在外面撤了四米高的黑布，将拍摄地点团团围住。
以后出入剧组，全部要戴着出入证，没有证件，哪怕是演员都要登记后才能进去。
如此费尽心机保密措施，让媒体绞尽脑汁也没有找到溜进去的机会，只能对着那黑布摇头晃脑，唉声叹气。
————
苔米接到学校哈维老师电话时，还有些恍惚，这段时间一直忙于拍戏，苔米几乎忘记自己今年毕业的事情。
哈维将苔米的短篇作品《婚姻的秘密》投给了戛纳电影节，没有任何意外的，作品进入了短片竞赛环节。
电影本身是没有什么问题的，有争议的部分在片尾，因为雷蒙德的建议，苔米在电影片尾的最后，用花体字印出一段话，“永远感激eicar”。
学校当然是希望保留这段话，因为这无形间帮学校做了广告，但这毕竟是苔米的电影，没有人能帮导演做决定，出于对学生的尊重，哈维询问了苔米的意见，是剪去还是保留。
“保留。”苔米简单明了的两个字，敲定了这部电影的哈维老师被最为纠结的部分。
因为执导“凤凰社”eicar缺席了三年级所有的课程，学校对她这种行为也表示理解，既然是导演系的学生，还是作品说话，论作品塔玛拉·霍恩要是不能顺利毕业，导演系所有的学生都要重修。
事实上和学生相处三年，哈维老师至今还是不太明白霍恩为什么要浪费时间上学，因为这一行看重的是作品而不是文凭，学历对霍恩来说，和一张废纸也没有什么差别，学校能教霍恩的太少太少了。
当然，这只是哈维自己的理解，三年的大学生活，苔米本人觉得收获颇丰。
她打算“凤凰社”的工作结束后，和雷蒙德合开一个工作室，工作室可以挖掘许多有才华的电影人，eicar的学生的学生就是不错的后备军。
他们或许还稚嫩，没有特别多的工作经验，但是每个人都是从新人走过来的。
他们的工作室可以提供给这些人发展平台，而这些人则可以帮他们赚钱，顺带解决苔米电影却人手的问题。
眼下工作室还没有影子，已经有许多毕业为工作发愁的同学找到苔米，希望可以在她身边工作，等工作室开起来以后，会有越来越多的人加入其中。
那个时候，苔米就不再是孤军奋斗。
————
“霍恩，我看到戛纳短片竞赛环节有你的作品介绍，你投展了？”
大卫·海曼拿着一份电影杂志，兴冲冲地出现在苔米面前。
作为电影的监制，大卫·海曼主要是压缩电影开支，因为演员和幕后工作人员的事情，海曼先生已经做好在制作费运用方面和霍恩再次发生冲突，没有想到，霍恩比他想象中的还要节俭，这让大卫·海曼十分不好意思，他有好几次都询问霍恩是否要购置新设备，因为制作费还有许多。