王牌导演

“纠正一点，并不是我不喜欢用重复的演员，而是很多时候，并没有那么多合适的演员供我挑选，毕竟很多演员档期都很满，档期是选角时遇到的比较大的问题。”提到演员档期，苔米语气略显无奈，“很多时候，我喜欢的演员，也是其他导演喜欢的，别的导演抢先一步去邀请，或是更早之前邀请，定下了档期，而那个档期和我定下的档期刚好冲突，于是，那个演员无论多么合适，他本人是否有合作的意向，我们都要放弃。”
格雷格·威尔忍不住想起娜塔莉·波特曼，据传南茜这个角色，最初是波特曼的，正是因为档期的原因，娜塔莉退出了剧组，不过因为他们这个是电影杂志，而非八卦杂志，所以这个问题，威尔只能压在心里。
“说完了这个，我开始回答你之前提出的关于演员的问题。”苔米开始边思考边回答。
“毫无疑问，凯瑟琳·德纳芙是我合作的演员中，经验比较丰富的一批演员中的一个，她认识的导演或许比我见过的都多，合作过的导演或许连她本人也不一定全部记得，她知道导演要什么，并知道如何将导演需要的东西展现出来，和这样的演员合作，是每一位导演的梦想，因为你完全不用花时间去一遍遍告诉她，该怎么做，因为她知道该怎么做。”
“莫妮卡·贝鲁奇，嗯，这是一个慢热型的演员，开始用她的时候，我很犹豫，因为很多人说她是个花瓶，她的作品很多，符合我需要的却几乎没有，所以对于这次与贝鲁奇的合作，我是以一种挑战的心态来应对的，她在拍其他戏的时候表现如何我不知道，但是在拍《黑暗将逝》时，前期状态比较紧张，这显然不是我要的状态，其实我很欣赏演员在剧组时表现的紧张感，这意味着他重视我这个戏，但是我想要的，是一种外松内紧，而不是像一根紧绷的线，所以我曾经想过要换演员，我不知道她后来发生了哪些变化，反正她最后调整到了一个比较合适的状态，在这部戏里你也可以看出来，贝鲁奇是独一无二的。”
这段话，苔米做了保留，她并没有说其实在剪辑贝鲁奇戏份的时候整个剪辑团队都很吃力，因为贝鲁奇过分紧张，导致很多胶片都浪费了，苔米已经决定，无论以后贝鲁奇表现如何，她绝对不会再和她合作了，哪怕贝鲁奇是自己生活中的好友。
提到戏中的两位年轻演员，苔米显得比较放松，措辞也随意了许多，“海登这个角色，最初我写剧本时，是四十岁左右魅力十足的成熟男性，但是在看到尤利尔后，我认为这一切都不成问题，他在选角时表现的非常好，我们全票通过，我告诉我自己剧本不成问题，这么帅的演员错过我一定会后悔，我在敲定尤利尔后，根据他身上的某些特质修改了剧本，事后证明，尤利尔完全值得我这么做，他在镜头前根本不像一个二十出头的年轻人。”
说到蕾雅·赛杜，苔米则透漏了一个外界鲜为人知的□□，“即使电影正式开机后，赛杜已经进入剧组拍了两个星期，我依然惦记着换了她，因为她的外形不是我想要的，不够漂亮，但是短时间内我又找不到替代的人选，用她是我无可奈何中做的妥协，在实际拍摄的过程中，赛杜一直很努力，我可以感受到她极力想要留在这个剧组，所以每一次拍摄，她都认真完成，在这一过程中，我发现她其实是一个很有天赋的演员，之前我也遇到过一个这种类型的，雷欧·莫尼耶，雷欧是一个抗压力非常强的演员，我们合作的时候，雷欧很年轻，却展现出非同一般的抗压能力，赛杜也是这样，她让我看到了属于南茜的劲儿，那是完全可以忽略外表的存在，现在我可以说，她是最合适的南茜。”
除了片中的几位主演，苔米也提到了剧中几位戏份不多，但是给人印象很深的角色，提到她是如何选出来这些演员，又是怎么在不告诉对方拍什么内容的前提下，让对方完成拍摄内容。
格雷格·威尔听得津津有味，“这么说来，出演您的戏的演员都很辛苦。”顿了顿他又问道，“我听说过这样一个说法，上您的电影，演员都要经过秘密特训，否则正式开机无法完成拍摄任务，请问是真的吗？”
苔米笑起来，“正式开机前肯定会进行一些针对性训练，否则正式开机时，演员很难进入状态，当然也会有一些体能训练和形象管理，毕竟一拍戏就是好几个月，演员若是没有很好的体能和一个持久性比较长的外形，电影最终呈现出的效果，肯定不会那么理想。”
“那就是说，所谓的‘秘密特训’是真正存在的喽，那么方便透漏一下秘密特训都有那些内容吗，您会着重培训演员哪些地方，又或者说您比较看重演员哪些特质？”格雷格·威尔抓住这个话题，深入地问道。
“主要还是根据角色设定来，每部戏每个角色特点不同，对演员的要求肯定也不同，比如海登和南茜这两个角色，在确定加斯帕德·尤利尔和蕾雅·赛杜出演之后，我们特意将两人放在一起训练，就是为了培养两人之间那种说不清道不明的情侣氛围，再比如莫妮卡·贝鲁奇饰演的贝蒂，我们着重培养的更多是气质，这种针对性非常强的培训暂且放在一边，除此之外，我比较看重的体能、镜头感以及外形、肢体的自我认知，前者是为了保证演员能完成拍摄任务，后者则是让演员知道如何在镜头前展现自己，同时也为了让他们更快熟悉摄影师的风格，只有演员更了解自己，才会更了解这个角色如何展现。”
苔米说道这里顿一顿，才继续说道，“另外有一点可能是我与别的导演不太一样的，我对年轻演员，除非角色特殊要求，我喜欢皮肤好的演员，所以在培训期间，我会让演员去做皮肤管理，保证他们光彩照人的进组。”
原定只有十分钟的采访，因为双方愉快的交谈，延长到三十分钟，双方聊的很尽兴，格雷格·威尔觉得这次采访受益匪浅。
相信影迷在看过他们的专访后，对塔玛拉·霍恩这位新生代顶尖导演会有一个崭新的认识。
关掉摄像机后，威尔又拍了几张苔米的照片，待工作全部完成，忍不住关切地询问霍恩导演的病情，毕竟这才是影迷最关心的。
苔米并没有在格雷格·威尔采访完毕后，就让助理轰人，相反她接受了对方的好意，“我只是有些受凉，只要喝点水多休息就好了，身体并没有什么事情。”
威尔看着过分瘦弱的塔玛拉·霍恩导演，忍不住规劝，“您还很年轻，事业固然重要，但是身体才是您能继续走下去的资本。”
苔米笑了笑，“我会注意的，谢谢。”
待格雷格·威尔走后，助理忍不住向经纪人勒布朗先生抱怨，“霍恩实在是太没有警惕心了，那个格雷格·威尔是个美国人，谁都知道美国媒体利益至上，霍恩对他说了那么多，明天他指不定要断章取义说什么。”
勒布朗倒是半信半疑，“这个应该不会吧，格雷格·威尔还是很专业的，我看过他的很多采访，感觉并不像是这样的人啊。”
苔米并不是很在意，“在乎这个做什么，我说了我想要说的话，该说的话，至于媒体的良心，在他们那，而不是我这边，并不用理会。”
说完，又补充道，“我觉得这个威尔先生并不像是那种会乱说一通的人，他的条理很清晰，对电影也有着自己的理解，并不像是那种八卦杂志记者。”
助理在心里哀嚎，但愿吧！
苔米在柏林接受完所有媒体采访后，便离开了柏林。
柏林实在是太冷了，她想要领略冰天雪地的风光也被身体承受力逼退了。
之后，苔米陆陆续续接到了专访杂志寄来的样刊，其中就包括格雷格·威尔负责的《电影评论》。
虽然苔米的照片仅出现在内册，但照片拍得非常漂亮，尤其是将她的眼睛拍得非常深邃迷人，她的专访占据篇幅很多，标题很长很醒目，《对话柏林电影节闭幕片导演塔玛拉·霍恩：艺术和商业原本就很难界定》。





王牌导演 第130章 电影后续
最近网络讨论最多的是什么，除了远在大洋彼岸的奥斯卡，今年柏林电影节闭幕影片《黑暗将逝》或许也可以占据一席之地。
法国天才导演塔玛拉·霍恩，用一部恐怖片为本届柏林电影节画上了一个圆满的句号。
对于这部将在今年五月份上映的法国大制作恐怖片，专业电影媒体给出的评价却是毁誉参半。
德国《电影回声》认为“浪漫而富有诗意，塔玛拉·霍恩对光与色彩的运用到达了极致，流动的印象派油画电影，连最血腥的画面有着让人窒息的美感。”。
有类似评价的还有法国《电影手册》，主编夏尔·戴松称其为“颠覆性的拍摄手法，独特的叙述方式完全打破了传统恐怖片惯有的套路，导演用绝对扎实的功底实现了她大胆疯狂的创意”。
不过同样是法国的电影杂志，《正片positif》则给出了完全不一样的看法，“塔玛拉·霍恩炫技之作，过分漂亮的画面，让整部影片意境和内容完全脱节，不伦不类，脱离了恐怖片的本质”。
《帝国》杂志同样不看好这部影片，“一部诚意之作，看得出来创作者有认真思考，可是将如此多的想法硬塞进一部130分钟的电影中未免有些不切实际，整部电影看点多、重点少，造成的后果就是，值得称赞的地方很多，但并没有期待中的那么好看。”
柏林电影节每年吸引超过60个国家三千多名记者前来，数量庞大的观众为了这个盛大的电影派对来到柏林。
据统计，每年柏林电影节都会吸引超过35万民众，包括电影从业者、电影爱好者和慕名而来的普通游客。
作为本届柏林电影节重头戏之一，《黑暗将逝》从敲定电影节闭幕片、电影节举办，到落幕，一直都是柏林电影节组委会宣传重点。
塔玛拉·霍恩以及团队主要成员的照片，挂在电影长廊非常醒目的位置，《黑暗将逝》的海报也是随处可见。
为了配合电影，烘托气氛，主办方甚至花了大价钱将放映厅入口装扮成《黑暗将逝》某个电影场景中的模样，重视程度可见一斑。
当然，取得的效果也是异常惊人的，《黑暗将逝》理所应当成为本届柏林电影节最受期待的电影，哪怕影片是在电影宫最大人数最多的放映厅展映，电影票很快销售一空。
所以，看到这部电影的，绝不仅仅是专业影评人，还有普通观众。
和极端对立的专业影评相比，不那么专业的普通观众对这部电影的评价也受到外界的关注。
德国电影论坛，一个影迷就用异常兴奋的口吻写下这样的文字，“塔玛拉·霍恩果然是我的女神，新片实在是太棒了，《黑暗将逝》前半段看得神经兮兮，后半段看得我热血沸腾，看完之后我立马和我劈腿的男友分手了！！”
这则非常不专业的影评，楼主原本的意思大概是赞扬霍恩导演的牛逼之处，不过发出来后，楼下跟帖人的看法却是五花八门——
“难道霍恩家的女主又放大招将男主撕了？”
“楼主说清楚，难道你看得是《漂亮男孩》的升级版？”
“塔玛拉·霍恩的电影其实很好的，就是有一点受不了，她的电影里完全没有正常点的男人，不是渣的受不了，就是sjb，再不就是身体残疾，反正我没有见过她的电影里有哪个男人是正常的。”
……
“楼上忘记了‘牧羊人’和‘哈利·波特’！”
“牧羊人是个老头，至于波特，哈利·波特算什么正常人，他可是伏地魔的魂器！”
……
“自重啊，讨论的是《黑暗将逝》！想要讨论‘哈利·波特’可以去别的帖子里，或是另开一贴！”
“楼主，电影好看吗，具体说说好吗？没去柏林的人很想知道！！！”
“请楼主告知，同没去柏林！”
……
在一大堆人七嘴八舌歪楼又正楼之后，楼主终于再次出现。
措辞如首楼一般激动，“楼主刚才吃了一个热狗，回来看到大家的跟帖很激动啊！！！电影非常好看，特别特别好看，特效音效画面演员演技故事情节全部棒呆，因为电影未公映，不方便透漏剧情，楼主可不想惹上什么官司，不过电影真是好看死了！！！！”
楼主这番言论，引起下面跟帖人的羡慕嫉妒恨。
“太让人羡慕了，真的很想去，不过德国实在是太冷了，楼主一定是疯狂的影迷！”
“楼主的语气真是想让人暴打一顿！”
“真的有那么好看吗，有点后悔，其实那段时间我就在柏林。”
……
当然，也有影迷从比较深刻的角度去解析这部电影，认为《黑暗将逝》无论从画面质感，还是从情节设置都非常出色，“最重要的是，电影从夸张地角度解析了人的*和性，看完之后，有一种*是原罪的感觉，十分震撼，结局是开放式的，很抓人，不知道电影会不会有第二部，《黑暗将逝》还有同名游戏和等待开放的拍摄基地以及众多周边产品，到时候粉丝可以购置喜欢的作为纪念，想想都是热血沸腾，b&h工作室真是大手笔！”
法国有着完整的电影产业链，大部分法国影片都以中小成本为主，因为法国有一批独立电影导演，他们属于自筹资金去拍片的电影人，这注定成本不会太高。
像《黑暗将逝》这种大制作影片不是没有，而是很少，因为绝大多数导演都无法筹集到这么大笔资金。
霍恩的电影一贯都以高票房高质量著称，是少数可以在暑假档与好莱坞大片叫板的法国本土电影，她本人也是业内和媒体人的宠儿，随着一部部高质量电影的诞生，舆论总体是捧大于贬。
不过因为这一次，《黑暗将逝》投资实在是过于巨大，成本很高，很多人担心电影能否回本。
对于电影是否如预期那般带来巨大收益的问题，百代公司率先发声，制片人尼可拉·赛杜表示对《黑暗将逝》的支持与看好，“虽然说这样的话有些不负责任，也有些狂傲自大，不过，说一句诚恳地话，我们从未担心回本的问题，我们只在忧虑赚多少才不会引起同行反感。”
如此狂妄的口气，舆论一片哗然，有人为尼可拉·赛杜言论叫好，但也有人抨击制片方实在是太过于自大，当然除此之外，还有一些激进分子在破口大骂，然后再次将《黑暗将逝》女一号南茜的扮演者蕾雅·赛杜和尼可拉·赛杜的关系再扒一遍，暗示蕾雅·赛杜根本就是潜规则上位。
在两三天的时间里，法国大大小小的报纸，都是《黑暗将逝》的报道。
看到那些关于蕾雅的报道，苔米觉得有必要宽慰一下女孩的心，作为新人演员，刚迈出事业的重要一步就遇到了这种事情，实在是很让人沮丧，毕竟谁也不能选择家庭，这是上帝的手笔。
让苔米未曾想到的是，电话中的蕾雅·赛杜似乎很淡定，她好像已经看开了媒体的胡说八道，反而让苔米不要想太多，并祝情人节雷蒙德的新片《旅行》大卖。
为此，苔米有些欣慰，她觉得蕾雅成长了很多。
不过很快，她发现，事情并非她想象的那么简单。
几天后，苔米和雷蒙德在美国一个私人派对上见到了制片人尼可拉·赛杜，见到苔米，这位赛杜叔叔很高兴。
他意洋洋地向肉卷夫妇炫耀自己之前说的那番话造成的轰动效应，并暗示苔米之所以会闹得沸沸扬扬，以至于媒体旧事重提他与蕾雅的关系，全部都是他有意引导，“看，在相当长的一段时间，电影的热度就这样保持住了，营销有的时候根本不用花钱，动动嘴皮子就可以了。”
一副“你们还是太嫩了”的样子。
苔米和雷蒙德目瞪口呆，他们还以为这是媒体发酵的结果，没有想到竟然是赛杜先生在搅混水！
蕾雅·赛杜可是你亲侄女，你为了电影的曝光度，居然把亲人也拉出来鞭尸！现在回想蕾雅那个态度，想必是更早之前已经知道事情的真相。
商人的世界果然我们不懂！
夫妇俩面面相觑，果然，他们比起赛杜这种老油条，还是差得远。




王牌导演 第131章 肉卷先生的表白
记者们都很想知道，特立独行的霍恩导演是如何看待制片人尼可拉·赛杜的大话。
谁知道他们电话联系上霍恩的经纪人勒布朗，却被对方告知，霍恩本人根本不再法国，甚至不再欧洲，她现在正在北美，陪同丈夫雷蒙德·培根宣传他的新书《旅行》。
说起小说《旅行》，你不得不提到尼克·卡萨维茨执导的同名电影《旅行》，这部由英国知名作家雷蒙德·培根首度担任编剧的电影，成为近期北美电影票房排行榜上的一匹黑马，以仅次于同档周票房冠军影片《情人节》，位居周票房排行榜亚军的亮眼成绩，成为媒体关注的焦点。
要知道《情人节》是由一手打造《风月俏佳人》、《公主日记》等知名影片的好莱坞著名导演加里·马歇尔执导，茱莉亚·罗伯茨、安妮·海瑟薇、布莱德利·库珀等数十位好莱坞一线大腕组成的超豪华阵容。
《旅行》仅有杰克·吉伦哈尔与瑞秋·麦克亚当斯两位当红演员担任主演，对比《情人节》，无论是演员阵容还是媒体关注度都远远不及。
值得一提的是，《情人节》与《旅行》同为新线电影公司制作发行，《旅行》男主角杰克·吉伦哈尔曾是《情人节》导演加里·马歇尔演员名单上男一号第一人选，而《旅行》的导演尼克·卡萨维茨也曾向安妮·海瑟薇发出邀请，希望她出演瑞秋·麦克亚当斯的那个角色。
杰克·吉伦哈尔和安妮·海瑟薇都曾慎重考虑过对方导演的邀请，出于各种各样的考虑，最终还是选择了现在的影片。
两部孽缘颇深的爱情片，不约而同敲定了情人节档期上映，即使没有制片方的刻意炒作，媒体也很难做到不将它们放在一起做对比。
目前根据两部影片的烂番茄新鲜度来看《旅行》是明显高于《情人节》的，杰克·吉伦哈尔和瑞秋·麦克亚当斯贡献出他们大银幕巅峰状态时的演技，论内涵立意，似乎也是《旅行》更胜一筹，不过根据评价人数，显然是观看《情人节》的人数更多，票房上也是《情人节》更加优秀。
综合来说，两部电影算是打了一个平手。
电影《旅行》的良好的口碑，让出版社和书店看到了同名小说的潜力，作为雷蒙德首次根据自己编写的剧本改写的小说，不说这个噱头，单是《旅行》小说版就已经很吸引人了。
正因为如此，小说版宣传海报在还未上市前，就被书商贴在了书店最引人注目的地方，个别甚至已经整理出来一个单独的书架留给小说《旅行》。
作为世人公认的金童玉女，塔玛拉·霍恩和雷蒙德·培根的故事一直被粉丝津津乐道。
二人的婚后生活也备受外界关注，与很多风流不羁的金发帅哥不同，雷蒙德·培根最值得称赞的就是他对导演塔玛拉·霍恩的专一，好男人人设从未改变，二人结婚多年，虽偶被爆出感情危机，但从未真正落实到是处。
随着二人爱情长跑，两人身上似乎也发生了一些改变。
记者在霍恩身上感受尤为明显，作为记者眼中的“天才小混蛋”，霍恩最初两年给他们的印象就是“臭脸”，到哪都摆出一副“快滚，我很不耐烦”的架势，引得媒体大为不满。
与霍恩相反的是她的丈夫雷蒙德·培根，帅气的培根，不仅长相非常像童话世界的王子，说话也非常有涵养，对待记者态度非常温和，和他的妻子霍恩形成了鲜明的对比。
这两年，或许是受到了培根的影响，霍恩的脾气似乎越来越好了，在公众面前极少露出不耐烦的神色，也愿意和你说话，有时候还会开点玩笑，感觉颇为亲民，与此同时，霍恩作品中的戾气似乎也少了许多，和前两年电影中有意无意流露出的对人性本恶的绝望感相比，这两年霍恩的作品阳光了许多。
书迷在培根的作品中也感受到了这种变化，和培根早些年的作品相比，这两年，培根的作品数量虽然变少了，质量却在不断上升，不仅文字更加凝练，立意也更加深刻，并非是单纯的爱情小说。
夫妇俩似乎无意间，相互影响着彼此。
那些曾因为雷蒙德·培根和塔玛拉·霍恩谁高攀谁而掐的不可开交的网友，现在也不得不承认，两人就是天造地设的一对儿。
——————
无论是电影还是小说，《旅行》讲得始终是一对频临离婚边缘的夫妇，约定离婚之前最后一次共同旅行，并在这个过程中，重新认识家庭、婚姻、爱情的故事。
这也是雷蒙德·培根首次触及离婚这个敏感话题。
在书的后记，雷蒙德有一段关于婚姻和关于妻子的内容，应媒体和书迷的要求，他要在众目睽睽之下将其大声朗读，雷蒙德本来有些羞涩，不好意思，但架不住所有人起哄，他被迫脸红的同意了。
“离婚是一个非常严肃的问题，我和霍恩有一个共同的中国朋友范，他告诉我们，在他的国家中国，离婚和结婚都是一个非常大的事情，并不单单是两个人，而是两个家庭，甚至更多。我和霍恩的婚姻曾是不被看好的，我们两个人结婚的时非常早，苔米还没有上大学，我处于休学状态，那个时候，我们是用和家人交换条件的方式，来得到他们祝福的，我们的父母要求我们完成学业。”
“那个时候，我能感觉到我被敷衍了，很多认识我们的人，都认为我们的婚姻不能长久的走下去，只有我们两个人认为，我们会永远的在一起，有的时候我们也会发生争吵，不过在吵架的时候，因为太爱对方，而不舍得说伤人的话，在这段婚姻，我和霍恩有一个共识，当我们确定真的对对方没有爱，看到对方都感到厌倦时，我们才会选择终止这段婚姻，我想那个过程一定是一个非常伤人的过程，毕竟我们曾经爱的不顾一切。”