我真不想当明星啊

    所以，这一次我就单纯唱一下对自由的向往，一首民谣摇滚作品《蓝莲花》，送给大家。”

    林轩侧过头，对李壁等人微微点头。

    站在蓝色灯光照耀的舞台上，这首歌不像之前的作品，没有任何乐器前奏，林轩靠近话筒，用清澈而具有少年感的声音唱出了第一句。

    在他唱出第一句的瞬间，吉他和贝斯和鼓的声音才同时响了起来。

    和以往不同的是，这一次乐器的声音没有那么狂躁，民谣摇滚么风格么，本来就比较舒缓一些，尤其是这首《蓝莲花》，不是那种让你绷着的音乐，是那种让身心舒展的音乐。。

    【没有什么能够阻挡

    你对自由的向往

    天马行空的生涯

    你的心了无牵挂】

    短短的前四句歌词一出来，伴随着舒缓而富有节奏感的音乐和林轩少年感爆棚的声音，众人如同炎炎夏日喝了一口冰镇的雪碧，瞬间便是精神一震。

    许巍是前世林轩最喜欢的歌手之一，低调认真做音乐，谦逊温和，无论是作品还是为人他都非常喜欢。

    没有什么绯闻和话题，提到许巍你唯一能谈的就只有音乐。

    歌词有很多种。

    有的是像《没有理想的人不伤心》那样，通过前面铺垫一些场景，先让你带入到某种情绪中，然后通过关键副歌部分的歌词一下子击中你的内心。

    但还有一种歌词，不需要那么多铺垫，能够简单而直接的打动人。

    “没有什么能够阻挡，你对自由的向往”这句歌词就是如此了。

    这样的歌词看似简单，实际上可遇不可求。

    京圈大佬王朔评价过许巍这首《蓝莲花》，说他那年和一哥们，在一果儿的车里，大半夜从机场高速往城里开，刚一听到“没有什么能够阻挡，你对自由的向往”这一句，立刻和哥们大眼瞪，牛逼呀。

    王朔说自从崔健《一无所有》之后，多少年都再没有碰上这么一首歌，一下子把你的心揪起来，顶着嗓子眼噎着你。

    是啊，人对自由的向往与生俱来，《肖申克的救赎》有一句经典台词有些鸟是注定关不住的，因为它的每一片羽毛都闪烁着自由的光辉！

    《肖申克的救赎》能在国内的豆瓣和国际的idb同时获得最高评分，可见人们对于自由的向往是扎根在骨子里的，任何人都曾想过超越平凡的时候，自由自在的生活，虽然很难很难做到，但是，每个人都有渴望的权利。

    没有什么能够阻挡，你对自由的向往！

    林轩唱这首歌的时候状态非常好，一方面他前世非常喜欢许巍，这首歌不知道唱过多少遍，另一方面则是他今生的这副嗓子和许巍、朴树的非常像，能够很好的诠释这首歌。

    【穿过幽暗的岁月

    也曾感到彷徨

    在你低头的瞬间

    才发觉脚下的路】

    在舒缓的伴奏声中，林轩一边谈着吉他一边唱着

    【心中那自由的世界

    如此的清澈高远

    盛开着永不凋零

    蓝莲花】

    民谣摇滚没有那么严重的失真和嘶吼，继承了民谣那种静静吟唱的特点，林轩的嗓音在这首歌中发挥的淋漓尽致，和这首歌的意境完美结合在了一起。

    全场的观众都感到自己非常放松，觉得身心在这首歌中仿佛得到了洗涤一样，跟随着音乐轻轻挥舞着手臂，静静享受着音乐。




第一百三十四章 愤怒来自于悲悯（第一更）
    舒服。

    温暖。

    轻松。

    这是许巍从第三张专辑《时光漫步》开始就一直保持的风格，没有其他摇滚乐那种沉重的东西，也不再躁动和嘶吼。

    只是单纯的表达对美好事物的向往，听歌的人不再有那种荷尔蒙飙、热血沸腾、宣泄似的感觉，而是在轻松的吟唱中，将听众带去了一处灿烂的地方。

    第一遍主歌唱完，林轩身体微微一转，和李雄两人凑在一起，相对而立。

    两人用乐器呼应，手指在吉他上波动，张非的鼓和李壁的吉他也加了进来，开始间奏部分乐器的lo。

    这段lo也是那种听起来清脆悦耳的类型，不像以往那样让人躁动不安。

    这一次的整个舞台呈现和以往大不相同，显得非常轻松舒展，林轩继续唱了起来

    穿过幽暗的岁月

    也曾感到彷徨

    当你低头的瞬间

    才发现脚下的路

    在林轩非常温暖的嗓音和悦耳的伴奏声中，听众轻轻摇晃着身体，感觉平日生活中的疲惫一下子就被冲刷掉了。

    那种感觉就仿佛在夕阳西下之时，坐在农家小院的躺椅上，静静看着橘红色的太阳一点点落下，彩霞布满天空，整个人身心都被打开了，只觉得眼前一片辽阔，生活中的那些鸡毛蒜皮一下子暂时都抛到了脑后，心情格外宁静祥和。

    林轩自己唱的也很舒服，声音微微拔高了一点，唱出了最后几句

    心中那自由的世界

    如此的清澈高远

    盛开着永不凋零

    蓝莲花

    到了最后尾奏的部分，林轩一边弹着吉他一边轻声唱道“啦啦啦啦。”

    台下的观众们也跟着“啦啦啦”的唱了起来。

    尾奏戛然而止，林轩笑着道“谢谢。”

    第二现场的诸多乐队交头接耳的议论。

    “这次和以往的两首摇滚作品风格改变很大，和之前他那首《生活不止眼前的苟且》一样是民谣摇滚风格。”

    “作曲和编曲非常好听，但又不落俗套，我很喜欢。”

    “单轮旋律的悦耳程度，这首歌无疑是这几期最好听的一首摇滚歌曲，让人不那么紧张的绷着，很顺利的就沉浸在了音乐中。”

    “……”

    第一现场。

    在听众的掌声和欢呼声中，林轩和李壁等人站在一起，等待着吴维新的例行访问。

    “这次的表演我很喜欢，从头到尾让人没有压力，很舒服，秦楚老师，对于白夜乐队的这次表演，你怎么看”吴维新转过头笑道。

    秦楚微笑鼓掌道

    “我非常喜欢，这几年摇滚被国内某些人给妖魔化了，觉得摇滚就应该要愤怒要嘶吼要燥，当然有一部分摇滚乐是那样，但摇滚是包容性很强的音乐，这种听起来让人感到很舒服的民谣摇滚我挺喜欢的。”

    顿了一下，秦楚道

    “时代在进步，以前我那个时代的摇滚乐很多都在嘶吼，那有很多的时代因素在里面，时代不同了，现在的人们没有那么多愤怒的事情了，干嘛一定要愤怒要嘶吼，这种更轻松的摇滚乐我觉得是未来的方向之一，可能会受到更多人的喜欢。”

    林轩微微点头。

    时代不同了，音乐的确不再像以前那样承载着深沉宏达的社会命题，而是开始表达对个人情感的抒发。

    上辈子流传很广的《追梦赤子心》就一点也不愤怒，反而很励志，《夜空中最亮的星》也不愤怒，很温暖很明亮。

    这两首歌都受到了人们的喜爱，可见摇滚乐表达的主题的确和以前不同了，这种正能量或者表达个人向往的主题更受人们的欢迎，人们不再需要哪些太过沉重的东西。

    吴维新点点头，转头看向林轩，笑道

    “林轩，这一次我们顺便讨论了一下摇滚精神的话题，很多人认为愤怒、叛逆是摇滚精神，刚才秦楚老师说了摇滚的包容度很强，你是怎么看的”

    林轩毫不犹豫道

    “摇滚乐当然是包容性很强的音乐，随便了解一点西方摇滚音乐的人都知道，我赞同秦老师的观点。”

    林轩轻笑一声，道

    “我发现咱们国内的有些乐迷，不知道为什么老要觉得摇滚就必须要愤怒和反叛。

    摇滚只是人创作的一种音乐类型而已，摇滚本身没有什么精神，它的精神是人赋予它的，所以摇滚精神就是人的精神。

    人怎么可能时时刻刻保持愤怒，哪来那么大的仇人会有悲伤会有愤怒也会有欢乐和期待，所以摇滚就应该愤怒，在我看来是非常狭隘的看法。”

    林轩想起了上辈子某些摇滚乐迷，为了让自己和听流行音乐的那些“流俗”之辈区分开，使自己站到鄙视链的顶端，所以经常给摇滚乐扣各种各样的大帽子，动不动就说五月天是伪摇汪峰是伪摇。

    你瞧，汪峰的歌那么励志，一点都不愤怒，算什么摇滚！

    其实，林轩对汪峰后期的部分音乐也没那么喜欢，但绝不是因为那励志的主题，而是因为他的部分歌曲为了迎合听众，陷入了套路化的创作模式，没有了以前那些个人化的思考和表达。

    那些动不动把伪摇挂在嘴上的人，绝对是那些没听过多少摇滚乐，只是为了盲目装逼，从出发点和动机来看，真的太lo了。

    听歌音乐还听出优越感了，装什么装！

    人永远不可能因为听了那些歌，看了那些电影，读了那些书，就显得高人一等，要牛逼您得自个儿牛逼。

    林轩笑了一下，继续道

    “另外，摇滚乐的愤怒要看来自于哪里，要是创作者的愤怒来自于我这么优秀你们这群垃圾听众怎么不欣赏我，你们太傻了，这样的愤怒是肤浅的经不起推敲的。

    如果创作者的愤怒来自于对某个人群处境的担忧对社会不公平事情的悲悯，这样的愤怒才是有价值的，才能引人思考，真正的愤怒应该来自于悲悯。”

    吴维新鼓掌道“说得好！”

    全场的观众也纷纷鼓掌。

    第二现场的不少乐队也是纷纷叫好。



第一百三十五章 破圈之作（第二更）
    掌声逐渐落下，吴维新笑着看向专业乐迷区，笑道

    “林轩，这一次专业乐迷中来了一位你没见过面但非常熟悉的人”

    “哦”

    吴维新笑着道“专业乐迷时有更换，这一次毒舌影评的乐评人王伟来到了现场，我们听一下他对你这首歌的看法”

    林轩恍然点头，原来是王伟啊，王伟从一开始就对他颇为关注，算是铁杆“林吹”之一了。

    专业乐迷区，王伟站了起来，颇为兴奋的握着话筒道

    “林轩，我是你的铁杆粉丝，哦，不对，用你的话来说，是林轩的音乐朋友，我就是其中之一。”

    “谢谢你喜欢我的歌。”林轩含笑道。

    吴维新笑着对王伟道“谈谈林轩这首歌吧。”

    王伟想了一下，道

    “这一首《蓝莲花》我很喜欢，之前网上还在讨论，说你参加节目以来没有带来真正能够“破圈”的摇滚作品，以前两首歌曲受到欢迎，但还是小众群体的狂欢，并没有得到更广大的听众喜欢。”

    “不过……”

    作为铁杆“林吹”，王伟毫不吝啬的赞赏道

    “你这次带来这首《蓝莲花》，却改变了那样的状况，用作品回应了他们的质疑。

    以我的经验来看，这首歌旋律优美，没有那些严重的失真和嘶吼，对大多数听众来说更为友好一些。

    但是作曲又不是那种刻意迎合听众的套和弦的模板类作品，编曲上的细节也非常用心，间奏和尾奏都很好听。

    相比你前两首歌，我觉得这首歌能够打动的人会更多，传播会更广，这一首歌完全可以称为破圈之作！”

    林轩微微一笑，表示感谢道“谢谢。”

    王伟说的没有错，单从好听程度来讲，许巍的摇滚作品是出了名的旋律好听，比较接近大众的审美，这也是许巍2003第三张专辑一出，立刻一炮而红的原因。

    许巍成名比汪半壁要早，粉丝也很忠诚，只是为人太过低调，在京城郊区租了个场地，平时没有演出就一直在那里排练写歌，不太喜欢宣传自己。

    而汪半壁成名后则是频繁上节目当导师，一心想着上头条，所以之后才成为了大众眼中的大陆摇滚乐代表。

    摇滚的类型不同各有特点，从大众审美角度来讲，一般人其实欣赏不了那种重金属太燥的东西，这可能与东亚的文化也有关系。

    自古以来，华国人都讲究含蓄内敛，不是那种奔放的民族，所以不太喜欢那种太过躁动的东西，而许巍的歌曲旋律优美，更为舒缓一些，听感更好，的确更受大众喜欢。

    前世许巍那么低调的情况下，几年出一张专辑，每次出专辑了还能撑得起大型演唱会巡演，这在摇滚歌手中可是非常罕见。

    除了以偶像化包装的五月天和疯狂上头条的汪峰，许巍应该是唯一能够撑得起大型演唱会巡演的摇滚歌手，靠的就是那些深受人们喜爱的作品。

    吴维新哈哈一笑，对王伟道

    “你是林轩的铁杆歌迷，对林轩的作品肯定是满嘴好话，我们来听一下其他专业乐迷的看法。”

    吴维新随便点了一个留着小辫子的专业乐迷。

    小辫子站起来先是笑着说了一句，“吴老师，你想找一个不喜欢白夜乐队的专业乐迷应该挺困难的，私下的我们交流过，都很喜欢白夜乐队。”

    闻言，在场的众人都笑了起来。