重生明星音乐家

    更让他心惊的是，秦放歌的十只手指，都那么灵巧自如，在琴键上来回穿梭飞舞的时候，根本就没有丝毫的停滞。

    秦放歌所弹出来的钢琴声，也声声敲在他的心上，那层层叠叠，密密麻麻，缠缠绕绕的音符，就真的如同一群野蜂，围着自己周围，不断穿梭，来回飞舞。

    这真是首炫技的作品，秦放歌这个变态，在作曲的时候，就把难度调到了极致。

    最让张杰胆寒的，这尼玛的！

    竟然还是多声部的作品。

    在看视频的时候，他还有些怀疑，声音是不是经过后期合成的。现在很多人为了达到唬人的效果，经常干这种后期合成修音的事情，要不然根本就没法听。

    但在秦放歌手里弹起来的时候，这多声部的作品，和他们弹单声部的作品，好像难易程度都差不多。

    像什么八度大跳之类的，到了这首曲子里，简直就是小儿科，想要弹好，首先就必须解决这些基础技术性的问题。然后把

    正是因为把速度调到了极致，秦放歌弹完这首经他自己改编后，可以算是最高难度的《野蜂飞舞》，用时也不过一分零十秒。

    但对于曾在理和张杰来说，这一分零十秒，感觉比十分钟还要漫长得多。

    因为他们耳朵眼睛接受的信息量实在太大，都有些转不过来的意思。

    到底还是曾在理见多识广，各种学生啊老师啊甚至是钢琴大师表演炫技类的作品都看过不少。

    但他也必须得承认，这的确是他所见过的，唯一一个，能把钢琴弹得这么快，还能弹出感情，弹出每个音符的味道的人。

    这人，还是他曾经的学生。

    只是这个时候，曾在理都来不及觉得骄傲，他更好奇地是。之前他看秦放歌是非常有潜力，可也没想到，会进步神速到如此这般的地步啊！

    简直就是脱胎换骨嘛！

    曾在理想起来音乐史上最爱炫技的音乐家斯特朗，他创作了很多炫技类作品，折磨得后来的钢琴演奏家一遍弹一遍咒骂他。可就算斯特朗重生的话，估计也只能和秦放歌这速度，打个平手。

    这是时代的进步！

    学习钢琴的人数空前地多，基数大，天赋技术比过去那些名垂青史的天才音乐家好的，肯定是存在的。

    比如秦放歌这样的存在，曾在理就仿佛在他身上，看到了斯特朗的影子。都是钢琴弹得好，创作能力又超级厉害的。

    这首《野蜂飞舞》，曾在理自己是写不出来的，他也没想着创作这样的曲子，因为他很清楚，即便他再年轻个三十岁，回到和秦放歌一样的年纪，想把这首曲子弹到秦放歌这样的程度，都是不可能的。

    这真的和努力无关，全看天赋。

    曾在理看秦放歌，脸上还是保持着微微的笑容，依旧那么自信而从容。但却没有骄傲自大，目空一切的意味，这让曾在理放心不少。

    他可不希望，这样的天才，就这样迷失在荣耀之中，能保持平常心，就是最好不过的。

    再看先前还很骄傲的张杰，此刻也完全焉了下来。

    曾在理其实也想象得到，秦放歌这样的存在，对学习钢琴的学生们，打击真是不小。

    不用说，曾在理也能想象得到，张杰肯定在私底下练习过这首曲子。

    他能理解，学生嘛！争强好胜是最正常不过的事情，在没有碰壁之前，都觉得老子天下第一，其他人都是战斗力为五渣渣。

    遇上秦放歌这样的怪物，是他的




第128章 B小调奏鸣曲
    秦放歌想了想，他最拿手的作品好像很多，路德、斯特朗、克利斯朵夫、康拉德等等，都能拿得出手，不说和那些国际钢琴大师相比，放西南音乐学院，却是绰绰有余了。

    不过他想起此次来蓉城的目的，主要还是为了对两位教授而来，他们过去给他悉心的教导和培养，现在是感谢的时候。

    为此，他没有买其他的礼物，只是精心准备了更适合他们的礼物。

    “那我就弹一首专门为曾教授而创作的奏鸣曲吧！练习之作，还有些粗糙和不完整的地方，曾教授听了之后不要见怪就好。”秦放歌很快就做出了决定，他的这首奏鸣曲，是他平时练琴，并练习创作学习各种写作手法技巧的时候，灵感涌现，先把动机记录下来，然后再把动机发展成主题，一层层展开来。期间加入他积累的灵感，最后全部完成的完整作品。

    和先前送给马玉琼的歌曲一样，这首b小调的奏鸣曲，也完全是秦放歌自己真正的原创作品。

    都说“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”，周秀英和邓红梅也都极力地鼓励他进行创作，并让他在创作的时候寻找灵感。秦放歌所收获的，也不仅仅只是这两首作品，只是一些还都是些片段，先放在那里，等以后再完善。

    曾在理感动都来不及，又怎么会见怪，他激动得胡子都抖了起来，双眼也像是发光了一样。万分激动但还有些疑惑地说，“真是写给我的曲子”

    “骗谁也不敢骗曾教授啊！这次来蓉城，我也没带什么礼物，就把这首曲子当礼物，送给曾教授，希望曾教授能够喜欢。”秦放歌点头，笑着讲，他还从背包了拿出了另外一份手稿来，也是他自己亲自写写画画的。

    曾在理伸出双手，小心翼翼地捧过秦放歌也用双手恭恭敬敬递过来的手稿。一时间情绪激荡万千，简直不知道说什么好，简直都有些语无伦次，只发自内心地感慨道，“我教这么久学生，还从没有学生给我写过曲子，秦放歌你是第一个！这样的礼物，也是我收到过，最让我感动的礼物。”

    旁边张杰听着都有些惭愧，奈何他自己并不是创作型天赋的！

    同时，他也更认定，秦放歌就是个死变态！

    张杰自己几乎把所有的精力都放在练钢琴上了，可还没练得有多好，全国最顶尖的华夏音乐学院都进不去。秦放歌这家伙倒是好，在主修声乐的情况下，还能把钢琴弹得这么好，又能自己写曲子，还让不让人活了！

    先不管他这首曲子写得究竟怎么样！

    就他这份心意，就已经完爆曾在理的其他学生了。

    曾在理接过手稿后表达过他的心意之后，就迫不及待先看了起来，并没有让秦放歌先弹这首曲子。

    手稿上名字的是“b小调奏鸣曲”，还有副标题，“给曾在理教授”。

    光看这个，就足以让五十多岁的曾在理心潮澎湃了。

    秦放歌和张杰也都耐得住性子，没有开口讲话，也没有先弹琴，只静静地先等曾在理看手稿。

    曾在理粗略地过了一遍手稿，一共有十页，这长度可真不算短了。

    他是西南音乐学院最知名的钢琴系教授，作品分析这样的工作做得太多。第一遍主要就是看结构，和整体的效果。

    这第一遍给他的感觉就是，秦放歌相当用心，手稿上面还有他修改过的痕迹，这越发让曾在理将其视为珍宝。

    这首奏鸣曲的结构严密规范，是严格按照古典音乐中奏鸣曲的格式来的。但在具体处理的时候，又略有变化，主题是b小调先下行后上行的慢板，注重的是情感表达。从几个乐章来看，整首曲子的旋律相当优美，和声的色彩也相当浓郁，节奏更是富于变化，各种演奏技巧也都灵活地运用在其中。这样的风格，更像是浪漫主义的奏鸣曲。

    更多的细节，则需要他们去慢慢发现。

    粗略地浏览完一遍之后，曾在理也意识到他现在的环境，还连忙道歉说，“不好意思啊，太激动，就顾着看手稿去了。”

    秦放歌和张杰连忙说不要紧，曾在理就问秦放歌，“你能先弹一遍吗你创作的曲子，你最有发言权！”

    秦放歌笑着说，“还得曾教授这边通过才行。”

    曾在理摇头道，“你也别谦虚了，让我欣赏还好，我可写不出这样的奏鸣曲来。粗略浏览一遍，感觉相当优秀，你的这份礼物，真是太贵重了。”

    秦放歌回答道，“曾教授肯收下就好，除了专业上的知识外，曾教授的品质也是我最敬佩的地方。”

    曾在理只微微一笑，他已经到了知天命的年纪，对道家的东西比较感兴趣。加上他自己一贯又都是老好人的角色，说他与世无争一点都不觉得奇怪。

    秦放歌在这首b小调奏鸣曲里，想要表达的，也正是他的这样一种优秀品质。

    在过去的岁月里，曾在理对秦放歌影响最大的，不是他专业知识，而是他的人格魅力。

    曾在



第129章 谦虚
    秦放歌弹完这首奏鸣曲后，就离开钢琴站了起来。

    而曾在理刚刚是一边看手稿，一边听秦放歌演绎这首奏鸣曲的，秦放歌写这首奏鸣曲并亲自弹出来，效果真是非比寻常的好。

    而这会，曾在理打算趁着感觉还在，再仔细品味一下这首曲子。就让张杰自己先练会琴，秦放歌自己随意就好。

    秦放歌就说他欣赏一阵张师兄的钢琴，刚刚在门外听他弹歌德的曲子，感觉相当不错。

    张杰这会倒是知道谦虚，还解释说，“这首协奏曲我也是刚练没有多久，让你见笑了，主要以前没有管弦乐队合练……”

    秦放歌点头，还说他还没和管弦乐队合作过，羡慕张杰有这样的好机会。

    张杰回头看曾在理专心研究手稿，没空来听他们说些什么，就摇头说，“不过是和音乐学院的管弦乐队合作，他们每年的成员都有变化，每周也抽不出多少时间来练习。要是能和西南爱乐乐团合作的话，肯定效果会好很多……”

    “也是个不错的机会，一步步来嘛！”秦放歌说，他能想象得到，音乐学院的管弦乐团，毕竟不是专业的，水平肯定不会高到哪里去。

    至于西南爱乐乐团，这个就是专业的交响乐团，是政府出钱赞助的事业单位，代表着整个西南省的脸面。可想和他们合作，可不件容易的事情，除非你钢琴弹得特别好，还要有关系才行。

    找来西南音乐学院的管弦乐队合作，光靠张杰自己都不行，还是得钢琴系的老师们出面，曾在理这个老好人肯定出力不少。看这样子，张杰还是很认命，至少他绝口不提要和国外那些交响乐团合作，感觉像是能和西南爱乐乐团合作就很满足。

    张杰也就不提这事，先练起琴来，张杰自己在弹，并没有跟秦放歌讲他要弹什么。

    真说起来，这也算是考验秦放歌记忆中乐曲数量的时候。

    只是，对秦放歌来讲，这根本就难不住他嘛！

    张杰并没有继续弹歌德的钢琴第一协奏曲，弹的是歌德的第五叙事曲，秦放歌猜测这可能是张杰最拿手的曲目了。

    这首第五叙事曲，也是歌德五首叙事曲中，难度最高的。它的规模相当宏大，结构也最复杂，内容相当深刻，要求演奏者要有非常高的技巧和对音乐的理解能力。

    秦放歌自己只弹过第一叙事曲，但第五叙事曲的录音，他还是听过的，是把毕身心血都花在演绎歌德作品的钢琴大师弗兰的版本。弗兰的师父的师父就是歌德，算是一脉相承的，对歌德作品的把握，是相当精准的。

    这首叙事曲很长，有十二分钟之多，明显感觉得出来，张杰是在这首曲子上面下了苦功夫的。这首不是协奏曲不需要和乐队合作就能演奏，可以作为考试的曲目，还可以单独拿上音乐会演奏。

    只是很想要把这首叙事曲弹好的话，真心不是那么容易的事情。

    作为歌德的最后一首叙事曲，他创作这首曲子的时候，是他四十岁重病的那年，融入他对人生的体悟，比如爱情，比如死亡，比如希望，属于技术与感情并重的经典之作。

    张杰到底是个年轻学生，想要在这首曲子里，通过钢琴的演奏，来表达出这样沉重的情感，多少还是有些勉强。

    没有岁月的沉淀，没有足够的经历，让他的琴声有些飘。音色的话，也没能把握到最佳，尤其这是还是首多声部的作品，如果不能把每个声部的特点都弹出来的话，整首曲子就失色太多。至于什么小和弦啊，八度啊，这样的基础技术型问题，要是不能解决的话，根本就没办法弹这首曲子。

    如果让秦放歌自己来弹的话，肯定就不是这样的。

    歌德所面临着重病的威胁，感觉到了死亡的味道，这首叙事曲，也可以说是他在回想他的一生坎坷。从小所热爱的国家富饶美好，可在战争来临之际，他就家破国亡，流落异国他乡，过着凄凄切切的生活。即便生活中有美好的爱情，但最后却是无疾而终，歌德这浪漫主义音乐家，也步上了很多天才音乐家的后尘，没有完整的家庭生活。不过歌德还算好，他的情人起码是离过婚的，要恋上有夫之妇的，那结局更凄惨。

    当然，有妻子的音乐家，也不见得就生活得幸福安宁，老婆出轨的有，甚至有不理解丈夫事业，把珍贵的手稿用来垫桌子当柴火烧的都有。

    感觉这些天才音乐家，在生活上没几个过得称心如意的，穷困颠沛始终伴随着他们大部分人。

    但正是有了这种种常人难以理解的幸福，以及坎坷和磨难，也让他们在激烈的情感与生活爆发下，创作出一首首不朽的音乐华章。

    秦放歌是有经历的人，还曾经死亡过，在死亡后灵魂飘荡在无尽黑暗的那段岁月中，他也曾回顾他曾经普普通通的一生，但最后让他坚持下来没有崩溃的是，不是过往的种种，而是他最钟爱的音乐。

    张杰充在他眼里，充其量就是大号的小屁孩一个，秦放歌看他炫耀式的演奏，也不去跟他置气。

    在张杰演奏完这首叙事曲后，还夸奖说，“张师兄这首叙事曲弹得真不错，技术对你



第130章 指导
    曾在理对基本功夫也是相当重视的，也要求学生们加强在基本功夫上的练习，尤其是在复调赋格这样多声部的作品上面。

    可惜现在大部分的学生都跟张杰一样浮躁，静不下心来。

    倒是秦放歌，给了曾在理意外的惊喜，他能坚持下来，把这些基本功夫练好。从他演奏出的高水平来看，曾在理觉得他能创作出这样优秀的作品，和他从这些的作品中，所学习到的作曲技巧和手法密不可分。

    曾在理感觉秦放歌没有弹歌德的作品，完全是为了保全张杰的颜面，也是看在他这张老脸上的缘故。

    要是张杰再不知好歹地纠缠的话，曾在理这老好人也是会发火的。

    好在这会张杰忽然像是学乖懂事了一样，绝口不提这茬，也免得曾在理这个老教授为难。

    其实仔细想想都能考虑到的，即便秦放歌对歌德作品的理解不深，可光凭他的基本功夫以及所展示出来的高超技巧，就足以把歌德的作品弹出全新的理解来。在全世界学钢琴的都弹歌德的现在，想弹出点新意来，真不是件容易的事情。

    以至于每四年一届的歌德钢琴作品大赛，很多次都出现了冠军空缺的情况，由此可见一般，弹的人越多，越不容易弹出彩。