重生明星音乐家

    秦放歌说有这样的打算，刘青青就笑他，那岂不是也要读作曲系。秦放歌还不知天高地厚地说，要是可能的话，他希望把音乐学院每个专业都念上一遍。

    “那应该很快的！”王楠还笑着说，她只当秦放歌开玩笑呢！

    “很快没个二三十年是肯定不行的。”刘青青还以为王楠在说胡话。

    秦放歌只笑，王楠就说，“我可以在两分钟之内把我们学校的专业都念完。”

    “切！”刘青青鄙视她，“谁跟你玩脑筋急转弯啊！”

    王楠目光望向秦放歌，“喂，天才秦师弟，你不是真打算什么都学吧！”

    秦放歌笑着回答道，“多了解点，对作曲有好处呀！”

    王楠倒是点了点头，“那倒也是！我真是挺佩服那些伟大的音乐家，不说精通这么多乐器，光是去了解这些乐器的特性组合，都不是件容易的事情，更别说创作出灿烂辉煌的音乐篇章来。像我们自己，光是钢琴演奏都很难做到最好。”

    “喂！你们可都是万里挑一的天才呢！别这么妄自菲薄好不好。”秦放歌说道。

    连刘青青都有些不愤了，“你这家伙就别打击我们了！就算不跟你比，我们也办法和吴师姐这样能进柯蒂斯音乐学院的天才比。”

    王楠也在唉声叹气，“等我们毕业的时候，估计也就只能去当老师了。”

    刘青青还讲，“再努点力，争取到个好点的学校当老师。”

    搞得秦放歌都不知道该怎么接话了，即便他很清楚，即便是华夏音乐学院这样全国最顶尖的音乐学院，毕业就能当职业演奏家的，也还是极少数人才能做到的。当老师，似乎才是绝大部分钢琴表演系学生的最终归属。

    当然，那些职业演奏家，也是会教学生的，有名了的话，一般都是上大师课，牛气哄哄的。

    她们在这聊着天的时候，其他学生以及钢琴系的教授领导们也纷纷入场，刘青青和王楠两人，就帮秦放歌认识她们钢琴的这些大拿。钢琴系的几个主要领导都来了，系主任杨睿，副主任周娅舒，还有贺波玮、刘文江这样国内外知名钢琴教授。

    吴泓芹的面子确实有够大的，这也得益于她在国际舞台上拿过的奖项，还有考入柯蒂斯音乐学院读研究生的辉煌成绩，想进入这样世界最顶级的音乐学院，真的只能靠实力。作为邓红梅的得意门生，吴泓芹跟着她学了十几年的钢琴，当初她也有去国外音乐学院读本科的机会，可她还是选择跟着邓红梅继续在华夏音乐学院学习了四年。

    邓红梅待她也像是女儿一般，不仅尽心竭力地教她，也帮她创造了很多上舞台的机会。

    而吴泓芹的钢琴演奏水平也确实没话说，毕竟是在邓红梅手里调教了十几年的，她又是与世无争的性格，耐得住寂寞每日苦练，光是基础都打得比别人牢固得多。

    刘青青还说，“这也是羡慕不来的，吴师姐真的特别刻苦，悟性又好。”

    邓红梅并没有刻意去介绍秦放歌，他自己坐那也还算低调，可钢琴系的这些教授们还是注意到了他。这也是没办法的事情，钢琴系也就这几个人，还是扩招后的结果，秦放歌往那一坐，看惯了熟悉面孔的教授们很快就知道，这个如鹤立鸡群的家伙绝对不是钢琴系的人，至少现在还不是。

    这些教授们还是很淡定的，即便知道这帅气的家伙有可能就是秦放歌，他的那两张cd他们也都听过并惊叹过他的才华，可今天这里的主角，毕竟不是他。

    教授们都坐前面两排的，刘青青和王楠当初也是很机智地选择了坐在后排，反正也不愁听不清楚吴泓芹演奏。

    很快，就到交流会开始的时间，整个教室差不多都坐满了，光钢琴系的学生肯定不够，还有外系的学生以及秦放歌这样还不是音乐学院的家伙。

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第163章 震撼
    提问环节之后，就是相互切磋，实践出真知。大家都是学钢琴十几二十年的，理论上的东西都很清楚，还有教授们天天在耳边耳提面命呢！关键还是看自己能不能做到，能做到非常完美的，比如吴泓芹这种，就有机会进更高级别的学府去继续深造。做不到的，也就只能止步于此，将来出去当个钢琴教师甚至是转行什么的。

    其他钢琴系的教授们，也都派出学生上台演奏，然后吴泓芹给出她自己的看法和意见，和大家一起交流。

    华夏音乐学院也不愧是全国最顶尖的音乐学院，能被录取到钢琴系，他们在钢琴演奏的时候，都是有自己特点的，当然，即便是秦放歌上台，也不可能做到完美无懈，满足所有人的品味。

    在交流的时候，不只是吴泓芹，钢琴系的教授们额纷纷加入进去，发表他们各自的看法，给在场的学生以启迪和学习的空间，现场的氛围非常融洽。

    秦放歌虽然不说话，但却是相当用心地聆听，吸收他自己认为值得学习的东西。钢琴系这种良好的学习氛围，也让他特别喜欢，这也是他喜欢呆在学校的原因，学术氛围浓郁，都是些真正热爱音乐的老师和学生，没有那么多的勾心斗角尔虞我诈。

    整场钢琴演奏交流会接近尾声的时候，主持人陆露上台笑着说，“今天，我们钢琴系很幸运地迎来了一位神秘嘉宾。他就是有着真正音乐天才美誉的秦放歌同学，他也是邓红梅教授的学生。相信在座各位很多人都听过他录制的cd，今天，他要带给我们大家的是他最新创作的两首曲子，大家欢迎他上台演奏！”

    秦放歌面带微笑，在稀稀拉拉的掌声中，步履平和地走上舞台去，先给大家鞠了个躬，然后平静地说道，“我很荣幸，能有这样的机会参加吴泓芹师姐的钢琴演奏交流会。在这次演奏交流会上，吴泓芹师姐以及各位教授学长，让我收获了很多东西，也喜欢上了这样的氛围。厚颜演奏我自己新创作的两首前奏曲和赋格，请大家指正。”

    然后，秦放歌就坐到钢琴前去。

    邓红梅和吴泓芹两人倒还好，知道秦放歌写的是前奏曲和赋格，而且还有更长的变奏曲没有拿出来，她们望向秦放歌的目光，更多的还是期待。

    其他人可就不这么看了，尤其是学生们，都说秦放歌是天才，更多的人愿意把他当怪物当外星人看待。可不是嘛！看看他都创作的什么曲子嘛！前奏曲和赋格，这样的曲目即便是华夏音乐学院的钢琴系学生，弹起来都是比较吃力的，当初进学校之前，进行的考核，就必须要求学生们弹前奏曲和赋格。

    的确是相当重要的东西，可学生们在能不碰的时候，都会尽量不去碰，多声部的赋格，在情感上要求虽然不是特别高或者说，这样的前奏曲和赋格，更趋近于理性。但这难度，却是相当高的，理清楚各个声部的关系，并弹出各声部的音色和联系来，如果不花时间去仔细分析并苦练的话，根本就别想弹清楚。

    秦放歌这个死变态倒是好，他要说喜欢演奏还好，毕竟，人各有志，爱好不同还可以理解嘛！可他竟然还去创作这样的曲子，真是气死人不偿命！

    钢琴系的教授们和学生们心态并不一样，秦放歌上次的两张cd中，前奏曲和赋格就有两首，听得出来，他在驾驭赋格上面，已经到了出神入化的地步。说真的，这样的水平，已经高出音乐学院钢琴系这些学生一个层次了。尤其让他们觉得汗颜的是，即便是她们这些老家伙，也不敢说能把他的两首作品，弹到他那样的程度。

    “升c大调。”秦放歌平静地报出曲目名字的时候，更是让邓红梅她们这样的教授心都跟着颤动了起来。

    莫非这家伙还打算把前奏曲和赋格一直写下去，因为他前面录制cd里的两首是c大调前奏曲和赋格，以及c小调前奏曲和赋格。

    现在他又搞成升c大调前奏曲和赋格，也无怪她们会浮想联翩。

    秦放歌没有多废话，直接弹了起来。

    他这琴音一出，教室里顿时就彻底安静下来。

    里面的学生和教授，最差的都学了十几年钢琴，像杨睿这样的老教授，弹钢琴都六十多年了。只需要听几个音，基本就能将演奏的水平判断得不离十。其他学生也不差，不说演奏，别人弹得是好与不好，她们都能听得出来。

    秦放歌还没有把前奏曲弹完，她们就已经认可秦放歌的演奏水平了，几个老教授还在相互交流眼神。

    吴泓芹却是把所有的注意力都集中了舞台上秦放歌那边，他的台风很不错，从容优雅，神情平静自若。而他所演绎的这首升c大调前奏曲，也让她听出了如同现在外面的夏日阳光一般的感觉。到赋格部分的时候，更是巴洛克时代嘉禾舞曲的风格，还是三声部的。

    吴泓芹自己也练过很多首前奏曲和赋格，但她自认，还弹不到秦放歌这样的水准。或许是因为他是原创者的原因，知道轻重缓急，能弹出每个声部不同的音色，还能让这些声部相互辉映。

    她还没来得及细细体会的时候，秦



第164章 坦白
    几个教授相互望了两眼，邓红梅抢在大家前面收了秦放歌这个学生，倒也为钢琴系做了些贡献。

    秦放歌这家伙还想请这些教授们以及吴泓芹师姐给点建议，其他嘉宾上台表演之后也都是这样的节奏。

    系主任杨睿却是笑着说，“你创作的曲子，该怎么演奏，你这个作者最有发言权，就刚才这两首前奏曲和赋格，我们都觉得相当精彩。要其他作品的话，我们可能还可以给出些点评和意见，要不，弹首歌德的第二谐谑曲怎样”

    秦放歌没有回答，而是把求助的目光投向邓红梅，邓红梅出言鼓励他弹，还说，“歌德的这首谐谑曲是他唯一的一首具有谐谑性质的一部作品，好好表现！”

    她都这样说了，秦放歌也就只能硬着头皮上。

    他也知道，歌德年轻时候被迫离开祖国，从此以后就再没能回去过，他的一生是不幸的，这也体现在了他的大部分音乐作品中，浪漫中总是带着悲伤和忧郁。这首谐谑曲，旋律优美，热情奔放，音乐情绪时而轻盈飘逸，时而热情奔放，并没有特别的悲剧性的冲突。有人评价说是歌德的这首谐谑曲肯定是创作于幸福美好的时刻。

    这些背景资料，都装在秦放歌的脑海中，想要演奏这样的曲子，就必须对创作背景有深入的了解。歌德作为浪漫主义音乐家的代表，秦放歌自然会下狠功夫去熟悉他的精力以及他的作品。

    他也没有耽搁时间，调整了一下之后，就开始演奏。

    这首曲子，虽然也有炫技的成分，但却是音乐学院钢琴系的学生们都能攻克的。最关键的，还是在于情感的处理和表达，细节当然也是相当重要的。

    当初苏云飞参加国际歌德钢琴大赛的时候，就选择了这首谐谑曲作为参赛曲目，并获得评委的一致好评。

    钢琴系的这些教授学生们，听各路大师名家演奏这首曲子，就算没有百遍最起码也有十遍。他们自然听得出来，秦放歌不管是在细节还是情感的处理上，都和苏云飞有着相当大的区别，或者说，他根本和其他钢琴家的演奏，完全不在一个路子上。

    这样极具幻想性和戏剧性的曲子，给秦放歌自由发挥的余地可是相当大的。在他手里弹出来的时候，感觉就像是一首热情奔放，富于浪漫气息的音乐诗画。

    而且，秦放歌发挥出了他的优势，在细节和音色的处理上特别出色，更把作品的故事性表现了出来。感觉他自己在演奏的时候，更多地，还是从歌德这个作者的创作意图去理解，解析这首曲子。

    每一个段落层次，秦放歌都弹得特别清楚明晰，而在人物的感情刻画上，更是他的拿手好戏，他轻柔而浪漫的触键，用娓娓动听的琴声，表现出了那种细腻无比的内心情感。

    而右手上那委婉动听的旋律，又和左手优美的分解和弦相互交错，彼此辉映，把浪漫美好的意境表现得淋漓尽致，在观众听来，就像是一出浪漫华丽的戏剧。

    让吴泓芹她们羡慕的是，秦放歌有双灵巧独立的大手，这里的技术型难题根本就难不倒他。连吴泓芹自己甚至是一些钢琴名家，都不能处理得特别完美的展开部的第302小节的地方，他都显得举重若轻。

    他所演奏出来的音高和音强，也并不是突兀的，而是通过前后的对比体现出来。在的部分，他更是将这种因为对比，而放大并增强的冲突效果展现得淋漓尽致。

    尤其值得一提的是，秦放歌的踏板用得很少，他似乎更乐于在键盘上，体现这首谐谑曲的音乐性。

    最后的尾声阶段，秦放歌也很好地将那种无以伦比，气吞山河的气势表达了出来，突出谐谑曲的戏剧性。

    一首八分钟的曲子，让整个教室里的教授和学生们，有了现在听音乐会的感觉。

    台上的秦放歌彬彬有礼，从容自信。

    杨睿带头鼓掌，大家也都纷纷跟上，掌声持续了约有两分钟，是整场钢琴演奏音乐会最为热烈和持久的掌声了。

    大家都是这行的，弹得好坏还是分得出来的，这样的演奏，和他们自己平时的练习，形成了鲜明的对比。享受了这样的听觉盛宴，他们自然不会吝惜自己的掌声。

    吴泓芹这个音乐会的主角，也丝毫没有被抢了风头的觉悟，她还把巴掌拍得最欢。

    钢琴系的副主任周娅舒还点评说，“你的演奏让我仿佛听到歌德自己在台上演奏一样！”

    秦放歌连忙谦虚说，“周教授过奖了，我只是按照自己理解的歌德来演奏。”

    周娅舒叫他不要谦虚，还夸奖说，“我听过很多人演奏歌德的这首作品，你今天的演奏，才真正打动了我。”

    秦放歌更是诚惶诚恐，杨睿还笑着说，“你的表情要是再丰富一点，就更完美了！”

    秦放歌笑不出来，他自己是不太喜欢那种太夸张的表情，即便他的音乐很激情和热血。

    邓红梅却点评说，“有些地方感觉还是没能处理到最好，以你的能力，是完全能够做到最完美的。”

    周娅舒则讲，“可能他有自己的想法吧！这样的一首曲子，歌德创作的时候，和他后面来演奏，也不见得就完全一致。感觉一首作品写出来之后，就像是拥有了它自己的生命，即便是作者本身，也不能太多的干预。”

    对她的这个观点，邓红梅他们倒是持赞成态度的。

    吴泓芹还调换角色，大声问秦放歌，“你在演奏这首曲子的时候，感觉出发点和我们有点不大一样。是不是从作曲的方面去考虑的”

    秦放歌回答说，“在这首曲子上，我做得更多，还是仔细分析整首曲子的曲式结构，然后逐段逐句从歌德创作这首曲子的角度来做解析，再融入我自己一点不成熟的想法。”

    刘青青也站起来问他，“你觉得创作和演奏之间存在平衡吗你是怎样处理这其中的关系的。”

    “我想每位作者创作出一首曲子，都不希望把它冷藏，希望它能参加演出。但在创作的时候，可能不太会去考虑演奏的事情。我自己的话，先努力学习古往今来音乐家们的思想，认真研究他们的作品，有时候，可能会在演奏中进行自己的创作。”秦放歌组织了一下语言，然后才回答道。

    其他同学们更感兴趣的，还是他究竟怎么练琴的，尤其他还不是主修钢琴的。

    秦放歌只能回答说，他在钢琴上花的时间也不少，练习起来也特别认真，而更重要的是，他听得特别多。

    好吧！他这也不算是谎言，两辈子加起来练琴的时间，应该比在座的学生们都多。至于他听过的曲子，更是比在场所有人都要多出一个世界的音乐。

    即便是这个世界的音乐，秦放歌也在这几个月中，下了狠功夫，补足之前秦放歌没完成的功课，加上他那变态的乐感以及记忆力。可以这样说，这个世界的古典音乐，他可以说是了如指掌。