华娱之白金年代

    “还要继续路演么”?对于自己执导这部电影的首映票房成绩，霍建起有些失望，也感觉到抱歉，他忽然觉得，所谓的路演只是徒劳，根本对电影票房起不到实质性的作用。

    这时，他身旁的况玉明接过话茬:“才第一天，三十万也勉强能够接受，要是能达到五十万就完美了，可惜……大家都别气馁，我们要对自己有信息，好电影是不会被辜负的。”

    “五十万就算完美”

    林晓光有点诧异，低声嘟囔了一句。

    “晓光，你知道我们《生活秀》的目标票房是多少吗”

    没等林晓光回答，况玉明已经开口:“五十万！”

    林晓光不说话了，他知道，自己不应该带着后世的眼光，来看待如今的电影市场。

    时代不一样，许多事情都不可同日而语，和后世那种一部电影动辄破亿或者破十亿的电影市场相比，现在的电影市场还处在起步阶段。

    其实从电影《少林寺》开始，国内观众进影院看电影的习惯已经有了点苗头，可惜到了九十年代，这点苗头又被铺天盖地的盗版碟掐的死死的。

    所以这年头，演员赚钱，影院也赚钱，唯独电影公司不赚钱。

    尤其是那些二三线城市，影院老板一年只要拉上几部大片，再联系几家单位或学校，保准稳赚不赔。

    而且，事实也正如况玉明所说，院线和投资方对《生活秀》首日票房的保守预估是五十万，结果，最终的首日票房只有区区三十万，现在除非《生活秀》的票房成绩突然大爆发，否则，全国各地的院线，肯定会陆续减少《生活秀》的排片。

    “路演下一站去京城还是哪里”

    陶红感觉脑子有点乱，她有点不甘心，她觉得他们一群电影人如此用心、努力拍的电影，不应该受到市场如此的冷落。

    当然，现实摆在面前，她还是很清醒的，她没有办法欺骗自己，她现在唯一能做的，就是为了最大限度的宣传电影，继续在全国各地开展路演活动。

    “这是票房统计，你看看。”况玉明说着，把报纸递给陶红。

    陶红接过那张报纸上的票房统计表，仔细看了看。

    说实话，差异有点大，南北两地的票房完全可以说是两极分化，广岽gx那边的电影票房几乎可以忽略不计，广岽稍微好点，gx真的就是惨不忍睹了，当然，京城、sh依然是票房的两大聚集地，这两座城市产出的票房几乎快要占到总票房的五分之三，最出乎预料的则是《生活秀》原著故事发生地——武汉，武汉这座城市的观众，居然为电影贡献了接近6万的票房。

    林晓光在陶红身边，也盯着报纸看了好一会儿，直到后者回过神，他才移开双眼。

    “我觉得下一站应该去武汉！”

    陶红终于放下手上的票房统计表，脸上带着倔强的微笑，看了看在场的几个人。

    “我支持小红，我也觉得我们应该去武汉宣传，《生活秀》说的是在武汉的故事，我敢肯定，武汉的观众会喜欢上我们这部电影。”




第153章:于波
    七月，《武林外史》剧组迎来了最炎热的时节，苏州天气异常潮湿，演员们在片场就算是光着身子，汗水也能从头流到脚。

    再加上由于之前黄海冰受伤住院的缘故，为了节约成本和开销，剧组主创人员的工作量大大增加，为了赶上进度，剧组最高纪录达到了连续拍摄40个小时，而黄海冰的腿伤又并未完全痊愈。

    于是，剧组的工作人员不得已，每天都把黄海冰从床上抬起来刷牙洗脸，再抬着他去拍戏，拍不了武打的镜头，就拍坐在凳子上说话的镜头。

    就这么过了一段时间，好不容易等到黄海冰腿伤完全痊愈，可以重新拍打戏了，却没想到，在一场比剑法的武打戏中，导演梦继为了让现场有一种尘土飞扬的感觉，在剑上放上了一层水泥，结果，悲催的黄海冰又在舞剑时烧伤了眼睛，真可谓是祸不单行……

    相较于苦逼的黄海冰，林晓光倒挺淡定的，本来他的戏份就只有黄海冰的三分之一，之前拍的时候也算游刃有余，现在剧组加快拍摄进度，林晓光没感觉吃力，反倒觉得更充实了一些，剩下的这些日子，他都特别用心。

    随着剧情的深入，演员之间的配合也越来越有默契，角色与角色之间的化学反应也逐渐呈现出来。

    在剧组那么多演员中，表现得最让大伙感觉吃惊的当属王艳。

    刚进组那会儿，王艳还找不到白飞飞的内心感受，原因是她自己没有过那种刻骨铭心的仇恨，因此，王艳老担心自己的表演不过关，每拍完一场戏，都会看导演的表情，可导演梦继似乎一直都很满意，还经常称赞她演得不错。?导演梦继的肯定，让王艳放下心来，随着对剧本的不断揣摩，她开始慢慢进入了白飞飞那种爱恨纠缠的复杂心态中，一有时间，她就躲在房间里，对着镜子练习白飞飞那种寒光一闪、冷若冰霜的眼神。

    在一场白飞飞和沈浪的对手戏中，飞飞刚对沈浪表现了柔情，转身后眼中就露出寒意。

    拍这场戏时，王艳表演到位，但戏拍完了，导演却没喊停。

    过了一会儿，王艳眼睛酸，导演梦继却还是没出声，王艳就偷瞄了他一眼，梦继被王艳那种目光吓到喊停。

    当然了，除了首次挑战反派的王艳值得赞赏，让人刮目相看的还有男一号黄海冰，在演绎沈浪过程中，黄海冰给了沈浪这一角色全新的诠释，削弱了他狂傲不羁、独来独往、不为常情所动的性格，将其塑造成古道热肠、侠肝义胆、为情所痴的少年侠客。

    总之，整个剧组，上至导演，下至场记，每一个人都尽自己最大的努力，投入到忙碌的拍摄中区。

    时间过得很快，不知不觉间，已经到了九月，古枫树林的枫叶似乎也有了变红的迹象。

    这天下午，林晓光拍完了自己在《武林外史》剧组的最后一场戏。

    领完盒饭之后，一连十小时超负荷的拍摄工作，让林晓光感觉到了疲惫，就独自跑到古枫树林里的休息区歇息。

    不知道过了多久，林晓光依在躺椅上，自睡梦中醒来，眼皮沉得厉害，没睁开。

    于是，他使劲搓了搓脸颊，手感特差，似有干燥的细屑刷刷往下掉，拿过手机看了看，下午三点。

    不早了，估计黄海冰王艳也他们快拍到杀青戏了，林晓光就赶紧撑起身子，坐了起来。

    “有烟么”

    林晓光睁开眼睛，听到身边还有个声音在询问。

    林晓光扭过头，瞧见是在剧中饰演驴蛋的张晋，他掏了掏裤兜，摸出了一盒香烟，从里面抽出一支递给张晋，打趣道:“晋哥，你也领完盒饭了”

    “嗯，刚拍完杀青戏。”张晋点燃手中的香烟，氤氲中，神色被模糊。

    林晓光和张晋也算是老相识了，早在横店拍戏那会儿，俩人就曾经一块喝酒谈天。

    只不过，那时候的张晋还是替身演员，《武林外史》是张晋从幕后转向台前的第一部戏。

    虽是主要角色，但戏份不多，现在的张晋其实已经二十六七岁，



第154章:笑场
    林晓光饶有兴致地问道:“晋哥，你说，如果让你跟于波来场决斗，谁能赢”

    张晋愣了下，没有正面回答林晓光的问题，只是模棱两可地道:“很难讲，没跟他打过交道，也要看我俩是在什么规则对打。”

    “哦，这样啊。”没感受到自己想要的那种挑衅气息，林晓光有点失望，但很快，他又问道:“那你跟吴京呢”

    “吴京”张晋有些讶异，没想到林晓光会突然问起这个名字。

    林晓光一脸:“对，你跟吴京谁更厉害”

    说起张晋和吴京的渊源，完全可以套用《一代宗师》经典台词，“世间所有的相遇，都是久别重逢”。

    同一年出生的他们，都是少年加入武术队，上世纪九十年代定期在各种武术大赛里碰面，“惺惺相惜”已久，但演艺之路全然不同。

    早在很多年前，吴京就已经离开武术队，加入了演艺圈，以拍摄《功夫小子》、《太极宗师》成名。

    而张晋是在拿到中国武术武英级运动员之后，才在前两年开始做替身演员，要想获得这个武英级运动员的荣誉，必须参加国家体育总局所规定的六项全能项目，国家武英级运动员，就好比体育里的全能冠军一样，单项冠军和全能冠军的含金量当然不一样，吴京是单项的，张晋是全能的。

    不过，张晋并没有自以为是觉得自己全能就比吴京厉害多少，而是谦虚地说:“其实我和吴京……小时候我们一起参加武术比赛，每年打两次，预赛一次，决赛一次，有赢有输吧。

    “那你跟吴京关系怎么样”林晓光说着，狗腿地递了一支烟过去。

    麻利地点上火，张晋抽了口烟，又吐出一缕烟圈，才缓缓地说:“以前我们挺好的，每次比赛结束，都会感觉很舍不得，因为要等一年才能再见面，现在的话，我和他已经很久没有联系了。”

    “不过，吴京以前和我说他小时候经常打架，实战方面可能他比我有经验，我想……我小时候应该比他文静一点，我是个乖乖型的人，其实我的性格也不太像练武术的，也不像演艺圈的人，但是我觉得谁也没有规定，练武术的一出来说话就很大声，走路都横着走，你说是吧”张晋说到最后，眼神里不禁闪过一丝笑意。

    林晓光感同身受，也笑了笑，点头赞同道:“当然，满杯的水不晃，只有半桶水才会晃来晃去。”

    和张晋的接触越多，林晓光就越发觉得，他的性格平和谦逊，偶尔还会卖个萌，是个值得信任的朋友。

    俩人抽着烟，又不知聊了多久，隐隐约约的听到一阵笑声，从远及近，从模糊到清晰。

    林晓光竖起耳朵，辨认了一下，听到声音是从树林外面传来的。

    “晋哥，不会是杀青了吧”

    张晋想了想，道:“这个点应该差不多了。”

    “那咱们过去汇合吧。”

    “走。”

    树林外的声音还在继续，时而传来笑声，时而传来呵斥，而且听着特别耳熟，林晓光就和张晋小跑了过去。

    走到树林尽头，一座山崖下面，一群人正在说着什么。

    只见，摄影机后面，导演梦继有些生气，本来这场戏拍完就可以收工回去歇息了，偏偏这个时候黄海冰再次笑场，于是，他忍不住嚷嚷道：“海冰！你怎么回事！到底有什么好笑的，都ng十多遍了，还是笑场！”

    原来，今天的最后一场戏，是拍摄飞飞死亡的内容，原本沈浪应该抱着白飞飞哭的很伤心，可饰演沈浪的黄海冰不知为何情绪一直无法投入，连续十几次喊着喊着，都忍不住想笑，因而那场戏ng十来次，惹得导演梦继极为不悦。

    如果只是一次两次，梦继也不会说什么，还会跟着一块合群的微笑。

    哪怕就是连续ng五六次，梦继也能勉强接受，逼着自己挤出一丝尴尬的笑容。

    但是，剧组里里外外几十号人，全都在现场时刻准备着，每个人都绷紧了神经，可黄海冰偏偏像是中邪似的，一个劲的笑个不停。

    笑，笑，笑，笑尼玛了个币啊。

    这也得亏黄海冰是正当红，还是戏里名副其实的男主角，要换做是剧组另外一位演员，比如林晓光，或者张晋，会受到导演怎样的狂轰滥炸，实在不敢多想。

    黄海冰身为职业演员却犯下这种低级错误，别说导演梦继有火，就是王艳和张琰琰都快受不了了，更何况剧组其他的工作人员已经连在骄阳似火的天气下连续工作了十来个小时。

    了解情况之后，林晓光上前劝道：“导演，您先别着急，海冰哥笑场肯定是有原因的。”

    梦继道：“笑场还能有啥原因！一个职业演员连笑场都控制不了，这戏还杀不杀青了！”

    林晓光见他此时的情绪极不稳定，知道不能再去沟通，说道：“导演，要不这样，你先休息一会儿，给我一点时间，我和他聊会儿。”

    梦继本来还想说，但也觉得黄海冰反反复复笑场，对谁都不是一种折磨，应该暂时停下拍摄。

    更何况，一直笑场的是黄海冰，不是林晓光，梦继也没必要把气撒到他的身上，梦继就克制着语



第155场:今宵有酒今朝醉
    不知不觉，林晓光在苏州已经呆了三个月零二十三天。

    《武林外史》杀青了，林晓光也终于领到了属于自己的片酬。

    随着近些年来，国内电视剧行业的高速发展，演员的片酬也是水涨船高，林晓光这次是以平均每集一万的片酬，完成了他在《武林外史》的全部戏份。

    大多数人总以为演员只有出名了才有钱赚，要不然就混的很惨。

    林晓光最初也是这样认为，直到和黄海冰在下次交谈中了解之后才知道，之前的理解太过片面，其实像很多知名的院校的表演系，比如京城电影学院表演系，中央戏剧学院表演系，sh戏剧学院表演系，大部分大三表演系的学生都能够接到戏，新秀演员主演的片酬就达到一集一万到两万左右，已经小有名气的会有更高的片酬。

    实际上，按照目前的市价，许多配角演员的片酬是几千元一集，许多脸熟人名不熟的最多也就一两万元，只有知名度很高的演员才有高片酬。

    以前林晓光拍戏是不太在乎酬劳的，只要够用有戏拍就行了，不过，今时不同往日，他前几个月刚在魔都买的那套房子还未装修，里面家具电器啥的也没添置妥当，这回领到的十几万片酬，还要先还两万给李小冉，除掉自己平时的生活开销，还要每个月寄钱回家，这里里外外的，需要用钱的地方实在太多了。

    所以，林晓光并没有觉得自己这部戏拍三四个月领个十来万快，是多么轻松惬意的事情，至于像黄海冰那样雇佣个女助理照顾生活起居，对目前的他而言，更是不切实际的奢望。

    这天傍晚，由于当地下起了台风雨，再加上全体成员近期连日连夜拍戏的疲惫，两位制片人出于安全考虑，宣布奖杀青宴推迟到第二天再行庆祝。

    吃过晚饭，全组的几个主要年轻男演员们一人拎瓶酒，围在黄海冰的房间内一个破电视机前面看新闻联播，说到时下最引人注目的911事件，每个人都各执一词，有说好，有说坏，也有保持中立的，聊得不亦乐乎。

    不得不承认，历史总有她的逻辑和自我修正能力。

    林晓光以前也曾天真的想过，要通过自己对这个世界的一些先知，努力去改变这个世界，去阻止各种灾难的发生。

    然而，历史的因果一直存在，先种下了因，后就会有果。

    就像这次911，纽约那边死了3000人，假如林晓光真的有能力去阻止这一切，那么，最有可能的结果，就是美国没有加强安保，第二年洛杉矶来了场死亡5000人的袭击。