影帝大明星
时间:2023-05-21 来源: 作者:大昊弟
周乐很喜欢这里的氛围,正如他喜欢那个年代的年代戏一样,在这里的胡同,他还曾拍过《血色浪漫》的戏份。
第五百五十三章 ‘工头儿’
北方七八十年代的城市缩影,在影城这样的地方,独具特色和实用度广泛,是两个并不冲突的风格特点。
路边有老式的奶油雪糕贩卖点,虽说现在各种雪糕都有,但在影城内旅游的人或是剧组的人,还是会在这里买几根,既是吃一下回忆,也是感受一下当年那种纯正的奶油雪糕味道。
影城几个摊点,就足以撑起一个小的雪糕厂,老手艺人喜欢这样的存在方式,为此还专门在这里买了一套院子居住,时不时碰到剧组借来拍戏,也乐得自己一家人暂时去宾馆住几天,未来能在电视上看到自家屋子出现在电视里面。
《相遇》故事,张一百导演将街上的拍摄戏份,放在了这里干净的那条街,一般情况下,都是拍摄那个年代的街景选择这条街,这里的存在也让张一百导演避免了拍摄街景时虚化两边,工厂围墙,路边建筑都是实打实存在的,公交车和公交车站也不需要临时搭景,都是真实存在的,人员方面则更为简单,随时随地只要准备好戏服都可以在游客中找到大批愿意配合拍戏的人。
周乐来的时候,张一百导演正带着人拍摄医院内的戏份,之前是在燕郊的小县城有保留老式医院的地方拍摄,最近两年在影城内一些街区,有人专门建造了老式的医院,平时充当大诊所来使用,特殊的年代感也不缺少病患,这里是就连生病都可以产生穿越时空的感觉,平时剧组来拍戏,付出的报酬足够支撑建造这样一个非专业的拍摄医院实用诊所,可以是一个长远投资,有点类似有闲钱的人家给子女购买门市房做长线投资的感觉。
张义为了拍摄这几场戏份,已经连续七天只是吃一点点辅食,饿的是两眼昏花,有人觉得特效化妆能够做出好的效果,但他坚持觉得,人的虚弱是化妆绝对弄不出来的。
现场都是熟人,跟张义合作过不止一次,跟来客串的周冬羽也是老朋友,穿着护士服装的小周同学,你真的很难将她已经接近三十岁的年纪和她的外形联系在一起。
如今的她,即便再去演十七八岁的小女孩,也不会有半点违和,不是年轻,是她长的就小。
“总导演,我知道这里新开了一家铜火锅。”
周冬羽这样的吃货,每一次跟周乐见面,必然是会以从他身上蹭一顿饭为己任,要不是眼巴前张义在这忍饥挨饿的营造角色状态,她直接上来就呼喊着让周乐请客,而不是压低声音。
总导演,则是周冬羽这位老友对周乐的调侃,也就是她,给大家营造了一个不错的交流氛围,不然现场很多演员都不知道如何与周乐相处。
你说尊敬他?可他毕竟是个年轻演员。
你说防松弛状态?又不得不考虑人家现在的地位。
一时之间,大家是比较尴尬的,就连张义都一样,好在他有病床做掩饰,不需要第一时间与周乐交流。要知道当初双方可是主角与配角,一个天上一个地上,几年光景,依旧是一个天上一个地上,只不过这一次双方的位置调换了。以张义的年纪阅历本不该有类似尴尬的情绪出现,实在周乐的成绩太疯狂了,他们很多人都觉得不可思议,眼前的一切总是与记忆里的一切同时出现。
年轻新人。奥斯卡影帝。值得被人尊称为周先生的行业地位。
周乐坐在了张一百的身边,看着监视器里面的画面,这些中生代的演员,戏是真好,看着是享受。
刚开始,大家对他的到来还不习惯,可拍着拍着,大家渐渐忽略掉了他的存在,也就是周冬羽熟悉他,早早就收工回宾馆休息,跟一个戏疯子在一起,这边剧组收工了,他都不一定收工,蹭饭这件事你提了,他什么时候想到了自然会找你。
周老板不差钱,更不差慷慨,甚至好多次凑巧遇到了,周冬羽都好意思享受周乐的帮忙买单,用她的话说:“我先是跟你女朋友一起拍戏,后是跟你一起拍戏,我是女孩欸,便宜都被你们两个占了,蹭你们几顿饭只能算是利息。”
说白了,还是关系近。
周乐这一坐,就是小半天,戏都拍完了,张义这边葡萄糖也吊完了,助理给他准备了一点坚果补充,他自己要求保持这样的状态。
拍到最后,张一百喊收工的时候才想到,总导演还在旁边坐着呢,带着一点不好意思的尴尬笑容:“周先生,您有什么要说的。”
年纪资历比他高的人,如今也不好意思对他直呼其名,更不要说以长对晚的称呼,可要让他们放低姿态又觉得不太对,一声周先生,无疑是最合适的。
“没有,挺好的,您拍您的,不用管我,我就是过来请客吃顿饭,不过看到义哥这样,我是真不好大张旗鼓。”周乐的状态松弛,一声义哥,也让张义觉得特别的有里有面儿,实在现在周乐的蹿升速度太快,高度足够高,来自他的特殊尊重,总会给人一种独特的成就感。
换成普通后辈称呼一声张老师或是义哥,这只是一个称呼。换到周乐这里,直接会让张义觉得满满成就感,下意识内心愿意亲近周乐,对方的形象在自己心中也愈发的立体高大。
……………………
到搭建的院子里去看《前夜》管虎导演的拍摄,也是探班男人帮黄博,周乐依旧是带去一份尊重,带去满满热情请客吃饭,然后坐在一旁,不发表任何意见的看管虎导演执导拍摄,直到走,管虎导演才和张一百导演一样,觉得这个总导演还挺懂事,没有跑到自己这里指手画脚,内心对他的印象更好了,几个人的微信群里面里聊天的态度也更热情了。
文导演的《护航》拍摄,出现了场地和装备的协调问题,周乐临时从前往机场的路上回来,推迟了前往香江探班《回归》剧组的行程,充当救火队员。
到了剧组之后,上下联系,横向找关系沟通,既要保证拍摄不影响训练,又要注意保密,同时要让文导演拍到他想要的画面,为了沟通协调这件事,他几次三番的找到了韩三爷,硬是拉着老爷子连续跑几个部门。
几次到朝廷台,几次到宣传部门,几次去约见领导,特事特批,也需要一个审批的过程,周乐在这其中充当了联络人的身份,这让韩三很不满,不是针对他一个人,是对其他的导演。
在这个行当浮浮沉沉几十载,韩三什么不知道,他太清楚这些人的想法了,只是很奇怪为何周乐会显得这么坦然,他就甘愿被人当成一个负责协调的边缘人?
还是他真的如这些人所想,在导演的能力上有所欠缺,平时还好,在大导演的面前就没有了用武之地?
周乐没想去解释,他只是给了自己一个信念,大家一起讨论的大方向,一起讨论的故事脉络,现在到拍摄阶段了,充分相信这些导演是自己能够做的最大贡献,换一个总导演过来,最成功的就是如同自己一样,充分相信他们,让他们尽情将才华展现出来,用一个个迥异不同风格的作品,拼凑成为一幅为祖国献礼的雄伟画卷。
在香江。
唯一的女导演,给予周乐尊重的方式不一样,她主动去找他聊,主动去向他阐述自己的想法,说过说,却从没有半分意思想要从他的身上得到一点建议。
“我要还原当时的换旗仪式,要用时间的一秒不差,要以一个钟表维修师傅和双方的代表,用时间观念来以小见大解读整个香江被殖民的百年时间……”
你是总导演,我尊重你的身份,告诉所有的想法给你,但这个小故事片段,是我来执导,您听了就可以了,别发表意见,不然我们之间好不容易建立起来的微薄友谊,毁于一旦只在朝夕之间。
周乐没有说什么,只是看着演员们在苦练,看着他们学着当时的旗手一样练习,一看又是半天,看着正在布置的现场,看着来探班的香江同仁。
只带了一双眼睛,没带嘴巴。
在讨论剧本的时候,他大胆的说,剧本敲定,拍摄内容敲定,他不再对任何一场拍摄指手画脚,这是他对几位导演展现出来的最大尊重,国家相信你们,我也相信你们,纵然我心中有不同意见,我也不会说,那是我的角度,不是你们的角度。
转了一圈,每一个剧组探班结束,在一些人觉得他这个总导演就是‘工头儿’的形象下,他来到了十几年前那场大地震的城市,在这里,他走访,寻找资料,将这些资料与当初的视频资料汇聚在一起,带着人,在一座小县城的外面,挖了一片区域,‘搭建了’一个地震现场。
就在这样的忙碌中,漫威新作《无敌浩克》在全球上映,《钢铁侠》的成功让全世界都对漫威的新英雄新作品充满了期待,北美开画就是近万块荧幕,预售票成绩也非常不错。
可以说,这一次的漫威影业,来势汹汹,大有要将漫威世界以一个英雄一个英雄登场的全面打开方式、呈现给全世界观众的意思。
第五百五十四章 高开低走
《无敌浩克》在备受期待下登陆全球市场,鉴于其档期并没有影响到华夏的黄金档期分布,也顺势配合了漫威影业来了一个同步上映。
周乐并没有第一时间到电影院去观看,一旦进入到拍摄状态的他,从来都是尽可能不让自己从专注的状态里出来,他知道漫威影业对这部影片倾注了很多,漫威世界想要全面开启,肯定是要多点开花,要让这些超级英雄一一登场。
至于漫威影业心里面那点想法,谁都能够理解,周乐也没有说跟对方产生怨气的想法,是对方自己想多了,他也听说在拍摄《无敌浩克》的时候,导演是觉得应该有个彩蛋,也算是个后续介绍,让已经成功的钢铁侠托尼斯塔克出场客串一下,也给观众一个认知,漫威影业将会开启一个庞大的世界给观众,目前出场的两个英雄,都只是毛毛雨,后续还会有更多。
这个计划被否定,源自于周乐目前的片酬,后悔没能直接跟周乐签几部长约的漫威影业,非常不愿意只是一个客串镜头就支付给他七位数以上的酬劳,更不愿意营造出一种形象,好似托尼斯塔克是必需品一样。
预售票火热,首映场观影火热,媒体进行了大肆的报道,在曾经黎安拍过的《绿巨人》没有获得成功的前提下,这一部由漫威影业开启的《无敌浩克》之旅,开局似乎非常的梦幻,梦幻到让漫威影业上上下下都觉得漫威世界将会是未来好莱坞科幻电影的基地,任何一个我们的漫威英雄,只要拿出来,都可以成为一部系列电影,都可以席卷来自全球的票房。
投资大?
好莱坞的科幻电影哪有投资不大的,接近两个亿的投资,并没有让漫威影业产生任何的压力,之前的《钢铁侠》说实话票房也只能说勉强赚回投资,真正的大头是在后面,从周边到后期的录影带版权销售,再到零零总总的开发衍生,利润是持续的进入到漫威影业的账户。
壹加壹占据的20%投资份额,是让漫威影业股东高层会议每次召开都会有议论的失败之举。我们提供的平台,我们提供的内容,到最后被别人分了蛋糕。
这一次,漫威影业自己来了,看似一样是孤注一掷,实际上却是信心满满,我们一路按照成功的模式再来一遍,换一个超级英雄而已,焉有不成功的道理。
梦幻的开局,漫威影业这边都准备要庆祝了,第二天傍晚的内部庆功宴会都开始筹备了,结果在上映的当天,整部电影出现了非常恐怖的观影人数滑坡。
零点场梦幻,上午开始出现负面的口碑,下午开始票房持续下落,观影人数持续减少,网络上的口碑虽说不是一面倒那么差,但负面评价大多是这电影没有任何内涵,完完全全纯粹的动作片,剧情没有营养,叙事风格冗长,然后就是无休止的特效画面和打斗画面,堆积出来看似非常华丽的场面,实则看得人昏昏欲睡,到是有些小朋友看得津津有味。
漫画和电影之间的区别,似乎被漫威影业搞混了。
《变形金刚》为何会成功,动画片为何会成功,两个不同的东西必须以不同的形式去展现,如果拍摄电影还以动画片的故事,那就是当下的《无敌浩克》,将观影观众的智商完全放在一旁不作考虑,接近两个小时的时间,真的是无法将观众按在椅子上观看,昏昏欲睡要么就是坐不住想要上厕所,结束了之后,不会有任何期待,只想着快点离开电影院,这时间肯定是浪费掉了。
真想要夸赞几句这片子哪里好?不知道从何说起,或许,特效还不错是最好的评价。就如同网络上的正面评价那样,这是一部商业范围浓郁的特效爆米花电影。言外之意,好莱坞的商业大片,不都是这个类型吗?何必有那么多的要求,特效场面看得过瘾就可以了。
这似乎是一个可以混淆视听的言论,也确实让一部分的观众认可,他们本就没有抱着太大的希望来,陪着孩子来看过之后,也没有特殊的想法,认可了某种评价就会站在哪一边。
真正的年轻观影者,不认可这样的网络评价,他们很轻易的拿出《钢铁侠》来与这部《无敌浩克》进行对比,直言商业片也有商业片的内容,故事站得住就是站得住,站不住的哪怕堆积再多的特效,也只是一部没有任何营养不值得二次观影的电影。
用你们家的作品来打你们家的作品,看似是善意的行为,实则又一次让漫威影业感觉到了周乐带来的危机感,哪怕周乐什么都没有做过,哪怕他从来没有想要威胁到谁只是好好演戏,也无法更改先入为主的既定认知。
《无敌浩克》的票房口碑完了,一天时间在北美市场就给它盖棺论定,观众不会将就自己的口味,好就是好,不好就是不好,本身电影票的价钱从来也不会对他们产生任何压力,如同街边买一个冰激凌那么简单。
不好的口碑,也依旧会有人去看。
这一点跟华夏是不同的,好口碑会拉着更多本不想看的人走进电影院,不好的口碑直接就会拒绝掉大部分的观望观众。
在北美,差和好之间的票房差距看似不至于摧毁整个电影的投资方,《无敌浩克》即便是扑了,首周末依旧拿到了几千万的票房,成为周票房冠军。随之而来的票房大幅度滑落不是最可怕的,最可怕的是观众们对于绿巨人这个超级英雄的不认可,或者说是无法对他产生代入感,无法将其当作故事主角来进行认可,与托尼斯塔克之间的对比是很鲜明的,大家都认可托尼斯塔克,可却有相当一部分的观众,刚刚看过这部电影,对电影男主角的名字,还无法脱口而出,有的甚至根本没记住。
口碑,票房,一路下滑。
不止是在北美,在世界范围内也是一样,在华夏更是被拿来与钢铁侠做全面对比,按照漫威影业的想法这是原汁原味一个套路下的东西,我们换了一个超级英雄,故事都是一样,英雄拯救地球,怎么就在你们的认知中不一样了呢?
周乐找了一天下午的空闲,因为工程的缘故无法继续拍摄,带着剧组的人到电影院看了一下这部《无敌浩克》,怎么说呢?他不觉得拍的差,至于故事,真的就是一条线而已,区别是演员带给观众的观感,要让观众觉得这样一条线也是有戏的。
《无敌浩克》,整个观感最直观的就是三个字——不讨喜,周乐是将自己摆在了很客观的位置评价。照本宣科风险小也意味着期待值的满足感会降低,角色超级英雄的形象不符合大众的审美观点,或许这一点是不讨喜的最主要原因,一个充当配角点缀画面形象的角色,突然之间成为了绝对的主角,成为了画面里最多出现的画面,就好似一部戏,始终让观众看不太喜欢的配角戏份一样,忍一会儿就可以了,你还不断的出来,不断的让我们看你,这怎么可能忍得了,观影感受直接降低到冰点以下。
“如果可以,延后几天上映吧。”
《肖申克的救赎》没有大规模的宣传,也没有前期的预告,按照周乐的想法,就是直接上映,大家会冲着周乐的名字走进去,未来会靠口碑来赢得市场。
这不是一部商业片,也不会是一部拿到很多很多票房的电影,所以他始终没有觉得会和漫威影业正面冲突,也从未在意过和《无敌浩克》档期冲突的事情,每个月北美都有那么多的电影上映,不可能大家都互相谦让谁也不去抢夺别人的资源,只要不是完全同类型的恶意竞争就可以,即便是,在黄金档期也是正常,谁不想在最好的时间赢得最多的观众?
现在不行了,《无敌浩克》扑街了,这个时候《肖申克的救赎》无论是什么类型的电影上映,都免不了会被一些人解读成为周乐和漫威影业之间的关系破裂,这样对彼此的形象都会有影响,对以后的合作也会产生影响。一旦上映,对自己电影到是宣传,瞬间周乐这个名字就会再次站在舆论的风口浪尖,他不想占这个便宜,也不想主动去破坏关系。
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