好莱坞传奇导演

    他已经38岁了，拍了十多年的广告，收入并不算低，但他不想一直这样下去。

    眼看着一个有可能的机遇出现，不尝试一把实在说不过去。

    他放低了态度说道“你的公司如果缺人手的话，我能加入吗。哦，还有我的工作室，他们也都很不错。”

    这厮带出来的拍摄团队，这几天莱曼也是经常接触，各方面的拍摄经验也非常不错，这么一听，莱曼当然很高兴了。

    毕竟萤火虫影业各部门都缺人手。

    “欢迎你们的加入。”莱曼一把握住扎克-施耐德的手，生怕他反悔。

    不过，这厮也有自己的小算盘，眼见莱曼很好说话，便从文件包里掏出一份剧本。

    迈克尔-贝的成功，要说对扎克-施耐德没什么影响，是不可能的。

    眼见同一个圈子的人获得成功，也自然而然激发了扎克-施耐德的万丈雄心。同时，也让他萌生了筹拍自己第一部长片的打算。

    在此之前，他虽然本职工作一直是接拍广告，但也不是没试验性的拍摄一些小短片。

    算是感觉不错，有了一定的信心。

    后来一次偶然的时候，有个曾经合作过的文案编剧，改编了一部作品，他便打算用这个剧本试试水。

    而对于扎克-施耐德，莱曼也不算太陌生。

    况且这货不同于一般的新人导演——像温子仁第一次筹拍电影，拿着个剧本就来了，而这货竟然还带着完整的拍摄报表，大致的拍摄预算支出。

    想来，也不是临时冲动、脑子一热就做出的决定，有过充足的准备。

    这还让莱曼蛮欣慰的，项目好坏先不论，这态度就很值得肯定。

    对于一部成熟的电影作品来说，光有想法，而没有完整、细致的拍摄大纲来做辅佐，显得就太毛糙。

    这么一看，扎克-施耐德显然制作经验很丰富。

    也是，这么多年，广告总不能是白拍的吧。

    剧本上的电影名字叫《活死人黎明》，故事也很简单。

    讲的是，一个本来安然的社会，由于一场不明原因的瘟疫变成了人间地狱。

    受到病毒感染的人都成了一种行尸，会莫名的攻击人类，并以人类的血肉为食，更可怕的是，幸存者如果被这些行尸亲密接触一下，也会被感染，成为同类。

    设定其实还不错，但接下来的剧情走向就感觉很狗血。

    至少莱曼是这样觉得的。

    什么伟光正的白人a，是幸存者团体的领袖，头脑灵活冷静，关心他人，待人真诚，遇事勇敢不退缩；

    还有女一号b，眼见避难处的生存资源越来越少，便和a商量带着大家一起跑路，穿过密布行尸的城市，逃亡到没有行尸的小岛；

    至于为了生存勾心斗角的配角们，在各种伟光正的感化下，重新团结在一起，携手共济的过程，也显得很假。

    莱曼只觉得看完之后，有股莫名的淡淡忧伤。

    要不是觉得扎克-施耐德还能抢救一下，莱曼真想给他一个大白眼。就这写的剧本，妥妥的厕纸好吗。白瞎了那么好的背景设定。结果还整出了好莱坞一贯的主流价值观。

    整个剧本包含了撕逼、血腥大尺度，人格魅力主角团，和狗血无数的日常配角脑残行为衬托主角团，抛开设定，简直就是披着丧尸皮的商业元素杂糅在一起的动作片，是来展现主角团面对危险，有多么多么吊的。

    最关键的是，特么这个设定怎么这么熟悉。

    “你这是翻拍电影”

    “嗯。”扎导腼腆的笑笑。

    看来这厮没什么把握，想来一手翻拍经典老片来走出第一步。

    不得不说，想法很讨巧，也很聪明。

    有前作的经验，再加上个人的理解，拍摄难度肯定是大大降低。用作试水再合适不过。

    但问题是，这样做有一个很明显的弊端。不讨好。

    为什么呢

    正因为有前作在前，无论怎么拍，都免不了被人拿来比较。

    就这，就算拍的再有新意，酒壶装新酒，评价肯定高不到哪去，天然就落了下乘。

    再者，这还是情况比较好的了，万一没拍好，指不定就会被人冠上一个毁经典的帽子。

    就像小说改编电影，永远最难满足的是原本的书迷，同理也是一样，《活死人黎明》再注定会被拿来比较的前提下，总感觉有种吃力不讨好的味道。

    。




第304章 往深里挖（求订阅推荐）
    《活死人黎明》的原作是导演乔治-a-罗米洛拍摄的“死亡三部曲”中的第二部，而这个行尸文化的开篇则来自1968年的《活死人之夜》，也就是三部曲的第一部。

    两个作品之间相隔了近十年，原因是刚推出这个设定时，导演自己也没能构思好，显得很粗糙，市场也不太买账。

    直到1979年，乔治以50万美金拍出《活死人黎明》，上映后，全美狂卷2千多万，全球累计5千多万的票房成绩才让其受到赞誉。

    不过，乔治-a-罗米洛这个导演也是个奇葩，这货除了能把行尸题材拍好、还能卖座以外，拍其他什么样的题材都是扑街，所以，此后也一直上不了台面，久而久之，慢慢就没落了。

    在之后的很多年间，也不是没有人想过重拍这部经典老片，但问题是，版权拥有者亚伯拉罕并不打算重启。

    直到埃里克-纽曼的出现，凭借着良好的改编故事和里面的一些改良的行尸设定才打动。

    兜兜转转，这个项目的导演落到了扎克-施耐德头上。

    但这几个人，加在一起都没有足够的拍摄资金以及需要的发行渠道，于是就想到了跟人合作。

    萤火虫影业正是他们的一个选项。

    不过，等莱曼看过剧本之后，觉得剧情太老套了，也没第一时间答应，反而是让扎克-施耐德把这个剧本的编剧喊来。

    第二天上午，三人相聚在施耐德的工作室里。

    互相打过招呼后，莱曼直说道“想我投资可以，帮忙发行也没问题，但这剧本得改改。”

    编剧埃里克-纽曼也不是个对自己的创作很看重的人，或者说这人很希望自己这个项目能够顺利运作，不然也就不会想到翻拍一部老片。能这样干的，还不都是为了钱。

    所以眼看投资有机会，他乐呵呵的答应道“莱曼先生，你说。”

    “这片的风格得变，不是说丧尸片就一定要吓人、血腥，你有没有想过转换一种思路”莱曼建议道“看过《生化危机》吗”

    “有听说过。”埃里克非常的诚实。

    嗯，这部由游戏改编的电影还只上映了一部，市场反响也不大，是靠着一部部的续集慢慢累积的名气。

    “那部电影也有类似的设定，故事也很有新意，所以如果我们也要拍一部发生在现代社会的丧尸电影，就不能走重复的路子，主角团也不一定就每次险象环生，战胜危机。你懂我意思吗”

    “虐主”埃里克-纽曼一脸的疑惑。

    莱曼干脆从办公桌上找出张白纸，又从一旁的笔筒拿出一支铅笔，悉悉刷刷画了一个场景图，类似于一个火车站，边画边说道“丧尸题材的作品，无论是漫画还是游戏，甚至是我说的那部《生化危机》，都走出了自己的路，要是一味的还原《活死人黎明》也只是啃老本，没有新意，也不一定会被市场接受，所以必须要创新。你的剧本里，我看不到太多的创新。”

    “那要怎么样设计情节发展呢”

    “人性。你想，一个突然骤变的社会，民众遇到类似末日一样的感染危机会发生什么呢每个人的选择，在灾难面前的抉择，难道没有意思吗。把视角从丧尸身上放到人类身上。”

    “篇幅会不会太大了，很难具体的表现。”身为编剧的埃里克-纽曼一眼就看出了问题的所在。

    人物群像一向最难刻画，这也是为什么电影很少把格局放大的原因，比如《后天》，明明是全球性的天灾爆发，也只是锁定了纽约这一个城市，一群受难民众，也是同理。

    莱曼点点头，满是赞许“你说的没错，所以我们要主动缩小场景来具体表现发生的故事，你说，在一辆行驶的火车上，有感染者混进来，会怎么样”

    说着，把画好的场景图递过去。

    狭小的车厢里，一边是受到感染的丧尸，一边是惊慌失措的人群

    “这创意绝了。”

    扎克-施耐德在一旁看着，也忍不住说道“以行驶的火车作为场景载体，直接加剧戏剧的冲突。非常的有意思。”

    “因为是突然发生的，所以才考验民众会作何反应”

    埃里克-纽曼继续说道“一整个车站全都变成炼狱，求生的难度被无限的放大”

    “没错，就是这样。”莱曼点头道“所以这样的一部电影更加考验群像，并不是集中在单一的几个主角身上，也没有一贯丧尸片喜欢的血腥大尺度镜头，只是比较残酷。”

    “听着，就感觉会很精彩。”扎克-施耐德完全就被这样的创意设定勾起了拍摄。

    埃里克-纽曼看向莱曼，“故事的主线呢，怎么设计”

    莱曼想了想，说道“就以一对父女的主视角展开吧。父亲也就是男主角a是个上班族，有一个女儿，刚刚离异。”

    “单亲家庭”

    “对，这是为他们去火车站设计理由。”莱曼继续道“女儿假期的时候，吵着要去见妈妈，父亲无奈，便请假带她去。火车路线的话，最终站就是去纽约，电影名字我都想好了，就叫《纽约行》。至于病毒是怎样爆发的，你可以自己想想怎样合理的埋下线索，然后，感染者是怎么混上车站的，你也可以构思一下，要让观众能看出一点异常，但又不知道具体会发生什么。保持一定的神秘感。”

    “嗯，我会好好构思的。”埃里克-纽曼拿笔记着点子。

    说完，他犹豫道“不过这样一来的话，电影场景很多，还会跟纽约市政府打交道，成本方面”

    原本，他们构思的项目拍摄预算才2500万美金，还是因为群演方面支出太多，但现在，如果按照莱曼的创意来构思的话，粗略算算，没个5000万打底都不一定能拍出来。这还是不考虑大牌明星加盟的前提下，要是请一线演员参演的话，妥妥的上亿大制作。

    “这方面不用担心。”

    。



第305章 纽约行（求订阅推荐）
    莱曼构思的剧本创意自然是来自后世的那部韩国电影《釜山行》。

    这片是2016的作品，上映首日便以87万多的观影人次刷新韩国影视首日的最高观影人次记录。

    最终，市场累计1156万人次、931亿韩元成为韩国2016年年度最高票房记录的保持者。

    此外，其他国家和地区的放映亦有不俗之处。

    港岛方面，票房总收6630多万港币，成为影史最卖座电影第16位、历来亚洲电影票房第一位。

    湾省方面，票房总收3亿4千万台币，也是影史最卖座的韩国电影。

    《釜山行》的最大出色之处，是设计了一个崩坏的、末日来临前的社会大环境下，对人性的着重挖掘。

    人之所以为人，是出于对弱小者的庇护，对同类人的援手，对陌生人的信任，乃至对人类阴暗面的失望、以及一些人在危险面前的丑态，所有的所有构成了这部电影对人类本身的描绘面貌。

    辛辣入喉的黑色讽刺更是此作的最大特色政府的无能。明明有所预警，却选择隐瞒事实的真相，以免引起社会的恐慌，却恰恰是这种隐瞒，让事故的突然爆发，交通系统的瞬间瘫痪，最终才导致了一系列悲剧的发生。

    社会问题与人性丑陋被一起摆在桌面上，呈现的那种意涵细腻，才是《釜山行》与其他丧尸电影最不同的一点。

    令人称道的列车封闭空间设定，更是把丧尸的移动给予一种限制，也为电影里的幸存者与丧尸抗争的冲突性带来一种升华，这样的情节无疑会让故事来的更加真实可信，也让戏剧的突然冲突来的更符合情理。

    对抗手段的设定也是一样，因为是火车上，大家都没有火力武器，不然发生在其他地方，说不定很多美国人从家里的弹药库拿出火力枪械，突突突就把丧尸干倒了。

    这样扎实的基础设定，会让故事的走向带来更好的观感体验，也为后续的情节渲染气氛。

    当然，这么多的好处现在都变成《纽约行》了。

    也不知道韩国人以后还能不能拍出类似的佳作出来，不过，这关莱曼何事。

    反正，在和埃里克-纽曼的商量下，这些情节的设计都成了《纽约行》的点子。

    结局也是男主角舍身与丧尸跳下列车，得以保全女儿和一位孕妇的性命，最终顺利到达部队布防的包围圈。

    “如果男主不死会不会好点，这样虐，真的好吗”埃里克-纽曼记下情节后，忍不住问道。

    “这样显得主题更加震撼，懂吗。他又不是白死，是为了自己的女儿。难道观众会因为这个责备什么吗”

    埃里克很想说是，但转念一想，这厮拍的电影，就没几个好结局，主角被虐更是家常便饭。如《活埋》的保罗直接死在地下，《狂怒》的主角团也是无一人幸存，到了《坏家伙》，也是死了好几个，主角还彻底的黑化，活成了他以前最不想活成的样子，又何尝不是一种折磨。

    既然有过先例，莱曼又是金主爸爸，他也不好再说什么，虐就虐吧，反正他的任务是尽量把故事需要的剧情和台词对话填充好就行，该怎么拍，那是导演的事。

    至于，一旁的扎导还沉浸在构思的剧情中，想着用怎样的镜头来表现呢。

    这厮也是运气好。

    前一世，扎克-施耐德靠着《活死人黎明》成功试水，往外踏出自己的第一步，说实在的，影片根本没能发挥他的才能，也就比较中规中矩吧。

    这一世，就不好说了。反正莱曼是打算把他对色彩的运用挖掘出来。这货或许不是好莱坞最会讲故事的导演，但一定会是影片色彩最有自己风格的导演。