华娱之笑洒全世界

    只是黄三山这次却推辞了，倒不是黄三山不愿意和彭毅诚合作，只是师命难违而已。

    原来，黄三山最近刚刚受到自己师父大导演楷哥的召唤，赴云南去拍摄一部新电影《和尚下山》。

    除此之外，他最近几年也忙得厉害，和自己老婆聚少离多。

    因此，这次黄三山也打算趁着去云南拍戏的机会，陪老婆圆葲在云贵高原上旅游散心几个月，维护一下夫妻感情。

    所以，短时间内黄三山是没法和彭毅诚合作了。

    不过黄三山也没让彭毅诚失望，他给彭毅诚点出了另外一个非常适合和他合作的人——吴盟逹。

    没错，彭毅诚当初和吴盟逹认识之后，两人情投意合，很快就成为了忘年交。

    后来，彭毅诚在拍摄《向往的生活》时，把吴盟逹介绍给了黄三山，两个人也感觉非常投契，也就成了朋友。

    黄三山最近和吴盟逹联系的时候，正好听过他抱怨最近没有人找他拍片。

    彭毅诚这次邀请他合作，黄三山自己虽然没有档期，但却一下把吴盟逹给想了起来，随后立马就推荐了这位老朋友。

    彭毅诚一拍额头，想想自己和吴盟逹在徐轲的《笑傲武林》剧组合作的那段时间，吴盟逹的表演实力确实非常强，来演个喜剧电影的配角，绝对是游刃有余。

    更重要的是，吴盟逹对喜剧表演有种天生的敏感，非常适合来拍摄《蛇形刁手》这种电影。

    所以，彭毅诚对黄三山的建议立马虚心接受，和黄三山分手之后，连和吴盟逹打电话约档期。

    最近闲的有些蛋疼的吴盟逹，当然连答应了彭毅诚的邀请。

    ……

    《暗恋桃花源》庆功宴之后的一周，电影每日票房数量虽然有所下滑，但总票房增长的势头却保持的很好，上映不过两周时间，总票房就达到了惊人的4.1亿。

    电影票房最终突破5亿，基本已经是板上钉钉的事情了。

    彭毅诚没有理会外界的纷纷扰扰，每天宅在万万影视公司总部楼上修改自己新戏的剧本。

    从《暗恋桃花源》身上，他看到了华国喜剧电影市场的刚需。

    同时，武侠功夫电影又是华国电影圈长盛不衰的一个电影类型。

    这两种电影类型相结合，在彭毅诚看来是非常有前途的。

    当然，对于武侠功夫电影，他本身无所谓钟爱不钟爱，他唯一中意的其实还是喜剧电影，只觉的功夫喜剧电影能赚钱，所以才一定要拍摄《蛇形刁手》而已。

    当然，他看得到这一点，其他人自然也看得到喜剧电影的钱途。

    且，这些人的动作，比他想象的还迅速、还疯狂。

    贺岁档结束之后不过几天，好几家电影公司老板不知从哪里找到他的联系方式




第567章 属于自己的电影（上）
    万万影视公司总部，三楼。

    彭毅诚把一双修长健硕的大长腿，随意搭在木桌上。身子懒散地靠在舒服的老板椅上。

    此时，一个大大的素描板，正遮住彭毅诚的脸，只能听到后面沙沙的铅笔摩擦画纸的声音。

    “诚子，你要的咖啡。”助理小秦端着咖啡放在桌子上，看彭毅诚专心入神的做事，没多讲话，下楼去帮忙。

    收起铅笔，彭毅诚从椅子上跳下来，长长伸了个懒腰，站了一个三体式的桩功，很快浑身上下轻微抖了抖，嘎巴嘎巴一阵脆响过后，彭毅诚脸上的疲惫表情才算消退了一些。

    彭毅诚这几天，一直都在公司里忙着画画。

    倒不是他打算改行当画家，只是因为的喜剧打斗动作非常强调空间感和节奏感，彭毅诚需要把脑子中的一些喜剧打斗动作，用分镜头剧本的形式，详细展现出来，才能让五小福和洪家班的武行们明白这种电影该怎么拍。

    分镜头剧本比剧本更直观，更有画面感，更容易让演员和武行知道导演的意图。

    拍摄过程中，导演可以通过分镜头剧本，来指导剧组按照自己的想法拍摄镜头。

    这样的方法，可以确保重要镜头的拍摄质量和拍摄效果，所以彭毅诚这次打定主意，把自己大学时候练过的素描技能捡了起来，亲自给画了一个非常完善的分镜头剧本。

    在地球上，其实分镜头手绘剧本其实很普遍，也很容易制作。

    因为直接用电脑就可以制作。

    但在蓝星上，目前还没有专门用来制作分镜头剧本的软件，只能由导演一笔一笔的去绘画。

    每个导演的美术功底和美术认知差距很大，这也造就了不同导演之间各自迥异的分镜头剧本。

    利坚国的大导演希区柯克绘画功力超强，他的手绘稿功底深厚，同他的电影一样，完全可以当一幅幅艺术品来看。

    当然，利坚国也不是每一个导演都懂得绘画，但他们有专门的分镜头手稿绘画师，影片工业化就是每个环节都有专业的人员去处理，利坚国影视工业的强大真来源于这些电影制作幕后的细节当中。

    至于如今的华国当中，真正科班出身的导演为数不多。老谋子应该算是为数不多喜欢画分镜头剧本的导演。

    当然蒋文也喜欢画分镜头手绘剧本，但他没有绘画功底，所以画不出精美的分镜头剧本，只能用火柴人来代替人物、简单的线条来代替构图和光线。

    老谋子当导演是半路出家，但在电影摄像和美术设计方面，却是实打实的科班出身。加上他从小就喜欢画画，因此他的分镜头脚本浓浓的国画风格。

    完全属于被拍电影耽搁的国画大师。

    如果他突然间改行当国画家，彭毅诚丝毫不感觉惊讶。

    分镜头剧本、手绘稿这些词汇在如今的华国电影圈，基本就属于天方夜谭。

    90年代末，老谋子第一次给华影集团当时刚刚邀请来的张家政讲，怎么画分镜头剧本时，在香江当了那么多年电影制片人的张家政都直接听傻了。

    直到老谋子给他解释了半天，张家政才明白这是个什么东西。

    恰恰华国娱乐圈，张家政这种半路出家的电影人占了很大一部分。这样导致华国电影圈一个很怪的现象——知名的电影人却对电影基础知识的了解却无比薄弱。

    导演、制片如此，演员更是如此。

    &nb



第568章 属于自己的电影（下）
    地球上的大鼻子龙虽然是喜剧功夫片这个类型片的集大成者，但他毕竟不是电影专业出身，文化修养和价值观念完全是传统梨园行和武行的那一套。一直都局限在江湖义气和民族荣耀感这些比较狭窄的范围内。

    用这些观念拍摄出来的电影，固然能够有很强的商业性和娱乐性，但在电影艺术的高度上，却永远达不到更高的水平，更没有突破和创新的空间。

    地球上的大鼻子龙就是因为这个原因，从出道一直到年老体衰，拍摄的所有电影基本都是一个类型，完全没有突破。

    这让观众渐渐对他的电影产生逆反心理，他的电影票房也日渐降低。

    最后，如果不是靠着大鼻子龙在海外的名气撑着，在华夏电影圈里，他恐怕都会被边缘化。

    正因为如此，彭毅诚才必须跳出原影片的局限，在精神内核上，赋予这部电影更高的东西。

    简单来讲，彭毅诚彻底改变了这部电影的核心主题，将这个故事从一个简单的:“傻小子为报家仇苦练神功，最终打败仇家，得报血海深仇”，变成了“通过一个报仇的故事，讲述华国形意拳早期是如何形成一个完整的武术流派的，同时展现国术‘我命由我，不由天‘的自强精神”。

    宿命、因果这些东西在华国非常盛行。但“天行健，君子以自强不息”和“的理念，同样也在华国非常盛行，华国人就是这么矛盾。

    因此，在彭毅诚的分镜头剧本中，打法、练法、明劲、暗劲、化劲，国术就是杀人技、国术不表演只杀敌等等观念，就成为了彭毅诚诠释这部电影的重要细节，时常出现在电影人物的交谈和台词当中。

    同时，因为新改变的和华国国术息息相关。在影片中，彭毅诚选用了“蛇和鹰”这两个标志性的图像，反复出现在镜头构图中，表达自己对国术的理解和体会。

    这次彭毅诚不但是给功夫电影赋予了喜剧元素，还想要把国术的哲学和理论放到这个电影当中，让这部电影在武侠和功夫这个人文领域占据一个重要的地位。

    至于这样做是不是有些冒险彭毅诚现在也无法回答。

    但话说回来，哪部电影不是在冒险

    任何一部电影拍摄之前，都没法预测这部电影是否真的能够被观众接受。哪怕让彭毅诚去抄袭，他也不可能与老谋子版本一模一样。

    灯光的设计、镜头的运用、画面的转切、人物的台词设计、剧情的结构和情节，以及最重要的不同导演赋予电影的不同感觉，都会产生巨大的差别。

    这一切的一切就组成了电影的灵魂。

    有的人说，电影是导演的艺术，就是因为在电影拍摄过程中，只有导演才是能拿把控这些所有细节的人，他的审美和好恶将直接影响着电影的最终呈现效果。

    比如，彭毅诚刚刚拍摄并上映的那部，在原本的地球空间，这部电影在宝岛的原作者和导演手里，拍出来的是一部带点幽默的历史悲剧电影。

    没错，这部很多喜剧元素的电影，其实在地球上是一部实至名归的悲情电影。

    不管是部分，还是部分，其内核都是悲剧的。

    是两个恋人相互寻觅一生而不得，快要离开人世了才发现那个人原来就在自己身边不远的地方；却是自己的爱人明明就在身边，却把自己伤害到只能逃离到桃花源才能获得幸福。

    但是就这样一部悲剧电影，在彭毅诚的受众，却被拍摄成了一部爱情喜剧电影。

    有这种变化的原因很简单，彭毅诚拍摄的重心和角度和原版完全不同。

    部分，彭毅诚把重心放在了两个恋人年轻时的美好，日常生活亲人间的温馨，已经离世前久别重逢的喜悦上；部分，彭毅诚又把重心放在了老陶在桃花源的奇遇上，以及春花和袁老板结婚生子之后的家长里短的琐碎生活上。

    这样简单的一变，整个电影的精神气质都有了翻天覆地的变化。

    再加上彭毅诚对演员的表演偏向夸张，又在电影里增加了很多搞笑的桥段和包袱。

    这样综合起来，就把拍摄成为了一个真正的爱情喜剧片。

    如果把时间调回，让老谋子重新拍摄，也许会是另



第569章 分镜头剧本
    就在彭毅诚忙着写新电影剧本的时候，他的左膀右臂教兽也在酝酿着自己的计划。

    《暗恋桃花源》的成功，自然而然地激发了教兽的万丈雄心。让他萌生了筹拍自己第一部长片电影的想法。

    在给彭毅诚担任副导演前，教兽已经拍过很多短片、网络视频、微电影了。他本身又是科班出身，基础理论不缺。唯一缺少的就是实践的机会。而彭毅诚的支持与孟四冲这位大金主的承诺让他找到了拍摄自己第一部长片的契机。

    很短时间内，他就与好友子陌一起鼓捣出一部剧本。

    对于教兽能够完善的拿出剧本，彭毅诚心中还是蛮欣慰的。最起码他没真的只拿着几张纸就找彭毅诚来要钱拍片。

    剧本好坏不论，这态度就很值得肯定。

    华国的电影圈此刻极为浮躁。剧本这种东西只存在大公司的大制作影片之中。更多剧组都是导演和编剧在片场赶制出几页薄薄所谓剧本，就拿去骗投资人的投资。

    钱到位后，还是这几页薄薄的剧本拿给演员看。

    很多时候小剧组的演员，甚至直到进了剧组才知道这部电影要拍摄的是什么东西。

    教兽的剧本不算厚，也没有做分镜头脚本，但却是一个非常规范和成熟的剧本。

    剧本讲述的故事很简单。

    小妖怪王大锤（子陌饰演）法力低微却怀揣着英雄梦，尽管整天都活在别人的质疑声中，他仍自诩为本地妖王。但万万没想到的是，小镇上看似平静的生活突如其来地被搅乱了，在遇到唐僧师徒后，王大锤的命运也发生了逆转，他和小美帮助丢了法力的孙悟空找回真气，联手与妖怪战斗，开启了一段前所未见的冒险。

    彭毅诚看完剧本，只感觉狗血洒满一脸。

    整个剧本包含了:一个看似反派其实善良的小人物，一个清纯美好的初恋亲人，一个看似正派的大反派，最终小人物的逆袭打败大反派，以及最终的大团圆结局。

    幸好，彭毅诚坚持看完。

    起初他只是觉得这个故事很似曾相识。

    等翻到最后的剧本灵感来源的说明，这才恍然大悟。庆幸自己没有看到一半就叫狗血，不然脸一定很疼。

    咱们把剧本代入一下，如果把这个剧本里的主角王大锤换成安迪杜佛兰，把貌似正派的大反派换成看似正派的监狱长，把小人物逆袭大反派换成安迪最终成功戏耍监狱长逃出了监狱。

    那么整部电影的名字是不是应该换一换，叫做《肖申克的救赎》！

    这回，你还觉得这个故事狗血吗

    说白了，教兽的这个剧本里，除了给主角增加了一个喜欢的女孩，给主角和大反派之间增加了一些情敌元素之外。

    故事的内核其实就是《肖申克救赎》的，当然还有无数经典电影也使用过这种故事模式。

    说白了，经典和烂俗、狗血往往只有一线之隔而已。

    彭毅诚顿时明白，教兽这个小贱贱，攒了这么久的剧本，果然没放好屁。

    他这个小小光头里面，蕴藏着一个大大的贱人想法，明明是一张慈眉善目的脸，非要搞得和“宋小宝”一样损色。

    看过教兽的剧本灵感之后，彭毅诚立马就知道，他是见到彭毅诚以前那部《疯狂的翡翠》蹭热度忽悠大学生的宣传方式，突然萌发的灵感。

    说白了，就是给一个狗血的商业电影，披上一层致敬大师、致敬经典的外皮，硬是要把一个毫无深度和内涵的喜剧恶搞电影，往人性、社会、艺术上去扯，然后通过吸引大学生不断解读自己的电影，来获得人气和关注，进而达到宣传电影、拉升票房的效果