星光战场

    “欢迎宴无所谓的。”白玉笑了笑，看了一眼阿涛，“要不老板你先把涛哥之前说的见面礼准备一下子撒”

    经过之前和苏钺的交流，特别是去年年底的时候，试镜《龙猫》配音演员的经历，白玉很简单就学会了如何和苏钺这个老板相处，玩笑一般的话语张嘴就来。

    “你这……”苏钺刚想苦笑摇头，忽然留意到刚才白玉说的那句话，猛然间想起来什么，赶紧问道:“你是蜀省人”

    “是噻！”白玉调皮地点了点头，加重语气又蹦出来一句。

    苏钺猛地一拍桌子，道:“好了，这就给你准备见面礼！”

    “还真有啊”白玉猛地瞪大了眼睛，“我就是开个玩笑的！老板您千万别着急！见面礼什么的真的不需要的！”

    “哼哼……”苏钺意味深长地笑了笑，“现在后悔晚啦！竟然敢开我的玩笑！准备好吧，一定给你一个特别的角色让你挑战一下！”

    “不是，老板！”白玉忽然之间有些紧张，赶紧道，“您这样说我害怕！”

    “不用害怕。”苏钺忽然之间很“温柔”地道，“演员嘛，总要挑战一下不同的角色的，很简单，眼睛一闭一睁就过去了。”

    “你这样我都紧张了！”阿涛嘀咕道，“你可别吓唬我们！”

    “不是吓唬你们。”苏钺笑着摇了摇头，“刚才说的那句话是真的，演员总要尝试不同的角色。就像孙海鹏，现在提起许三多的名字远比你自己的本名都要有知名度，这样不好。演员困囿于一个固定的角色和设定中，很容易造成戏路的狭窄。所以这次，我准备让你们所有人都颠覆一下之前给人留下的印象！”

    “虽然你说的很有道理，但我总觉得你有些不怀好意。”阿涛摸着下巴道。

    “老板，我还年轻，也没有什么固定的人设和让人印象深刻的角




269 不正的正哥
    《疯狂的石头》这部影片，算是一部男人戏，而且不是以卖脸为主旨的男人戏。另一个世界不以演员的脸面为卖点的导演很多，甚至专门卖丑的也有不少，但和宁浩类似的还真的凤毛麟角。主要的区别就在于，宁浩的影片最侧重的方面是剧情的安排和故事线的梳理，至于脸面问题，并不是这个导演考虑的要点。换句话说，不管是美还是丑，都是为剧情和故事服务的，为了剧情和故事的内核，他可以选择一个风度翩翩气度内敛锋芒毕露的演员来扮演国际大盗，也可以选择长相平凡的演员来做男一号。

    实际上不仅仅是脸面的问题，在《疯狂的石头》这部戏中，所有的要素都是为剧情和故事服务的。比如剧中角色的名字。这部作品中的角色基本上都是外号，甚至后面的字幕里面，演员表中都是浓浓的“代号风”。其中角色的全名在剧情和台词中一闪而过，甚至看过很多遍的观众对于“秦丰收”和“谢千里”这两个名字都一头雾水，但是一提起“四眼助理”和“老谢厂长”，很快就能反应过来说的是谁。而还有一个好玩的地方在于，这部戏里面的角色名字属于那种“就地取材”的类型，除了“黑皮”、“道哥”这样的外号，真正让导演“费了心思”去取名的似乎仅有“谢小萌”这一个角色。主角包世宏实际上是这部影片在另一个世界的制作人之一，而“小军”这个角色，从演员到角色的名字，都是这部戏的编剧之一——岳小军友情客串。

    但是苏钺在撰写这部戏的剧本的时候，也继承了这部戏在另一个世界上所有的角色名称。他也不会闲的蛋疼，让小军这个家伙改名叫“小钺”，这么一来不仅生活的气息没剩多少了，这样的彩蛋也并没有让人深挖的**和冲动。甚至另一个世界的这部作品中，导演宁浩亲身上阵，客串男科医生的事情，苏钺也不准备做，但他也很想在另外不引人注意的小角色中挑选一个上手试试——反正有化妆师在，他也不担心扮不了丑。

    不过“搬运”剧本的时候，比较让他费脑筋的是剧中出现的一些极有另一个世界的印记的小细节。比如剧中多次出现的《忘情水》这首歌，比如玉石展厅里面，那山寨风格很浓郁的《千手观音》的舞蹈，还有《嘻唰唰》的手机铃声。这些东西在另一个世界上，这部电影上映的时候都算是经典的一部分，但完全照搬过来就完全失去了里面的那些让人会心一笑的内核，所以是一定要改变的。至于在另一个世界很有名的《老狼请吃鸡》这个铃声，倒是没有改变的必要。毕竟其他的东西在另一个世界是属于引用，但《老狼请吃鸡》这个基本上就是这部电影的原创。

    在剧本中对于插曲和音乐的描述自然是不存在的，甚至连那个舞蹈表演也是两句话带过的事情。所以正在一门心思看着剧本的方辰和李正根本不知道苏钺如今正在一门心思琢磨应该放什么东西填补里面的这些漏洞。他们一旦沉浸到这部戏的剧情中，立刻就被里面天马行空的巧合和多线叙事的手法吸引了进去。

    过了好一会儿，李正率先抬起头来，问道:“老板，您的意思是让我在里面出演一个角色”得到苏钺的肯定后便又问道:“是那个贼头道哥”

    “没错！”苏钺点了点头，“你可以说说你对这个角色的理解。”

    “其实……”李正有些纠结地犹豫了一小会儿，才道，“只看了一遍，就光顾着笑了。如果要说有什么印象的话，有事业心、坚持不懈算不算”

    “算！”苏钺点了点头。道哥这个角色挺有意思，“有事业心”和“坚持不懈”这样的的评价确实有些道理，但也不知道这样的评价放到一个贼加骗子的身上算褒义还是贬义。

    “另外……其实道哥应该算是一个重感情的人，尽管有些不靠谱。”李正咂了咂嘴巴，继续道，“剩下的，我不知道‘严于待人宽于待己’算不算。”

    “都算！”苏钺满意地点了点头，靠在椅背上笑道，“来，试试，就这句台词，‘你们这些个女人哪，就是不明白，这个阶段正是我事业的上升期，我怎么能走得开呢’”

    李正低头翻了翻手里的剧本，找到那句台词，又仔细看了看前后剧情，闭着眼睛想了好大一会儿，才站起身来，掏出自己的手机放到耳朵边，一边来回踱着步子，一边有些不耐烦地道:“你们这些个女人啊，就是不明白！这个阶段正是我事业的上升期，我怎么能走得开呢”

    “有点儿意思。”苏钺点了点头，“你会不会一些方言什么的比如东北话、津门话，如果会的话，用这样的方言说说试试。”

    李正点了点头，毫不犹豫地用津门方言重复了刚才的那句台词。

    李正的津门方言并不地道，不过正是这种蹩脚，反而让这句话越发引人发噱。而且，尽管李正的津门方言有些细节的地方听起来有些别扭，但里面的风韵拿捏得特别好。有句话叫“京嘴子油，卫嘴子斗”，就是评价京城话和津门话的。意思是说，京片子讲究“油滑”，甚至连说京片子的人都自带“油滑”的风格，所以有“京油子”的评价；而津门方言则重在一个“斗”字上，要讲究一个“争”，不光是对话中要此起彼伏争出个高下，神韵中还要有那股子狠劲儿，不光能说，还得会“噎”——得噎得别人说不出话来。而李正无疑领略到了津门方言中卫嘴子的这个“斗”字的神韵，话语里面没有打打杀杀的字眼，但很明显一听就是一个混不吝的角色，听起来非常符合道哥这个角色的定位。苏钺也忍不住笑了起来，有些好奇地问道:“你这津门方言是怎么学的怎么这个味儿”

    “当年跑相声场子，跟津门的相声演员学的，本身就是二把刀。”李正摆了摆手。

    苏钺点了点头，道:“这样，你回头好好琢磨一下，这个角色如果不出意外，应该是你的了。另外就是表演的功夫，你以前没拍过戏，要不咱这样，再试一段，很简单，就是道哥道哥拿着翡翠逼问谢小盟，让他说出翡翠的来历，当他怀疑并且最终确认自己确实是用真的翡翠换了假的翡翠之后的那段，就一句话，主要的功夫在脸上表情上。你体会一下试试。”

    李正哗啦哗啦又翻起了剧本，看了好大一会儿，才慢慢来到苏钺面前，又皱着眉头想了好半天，嘴里无声嘀咕了好久这段剧情里面唯一的那句台词。

    苏钺也不催他，反而兴致勃勃等着李正发挥。实话实说，李正能够有这样的表现已经很出乎苏钺的预料了，毕竟以前从没见过



270 来自特纳的好消息
    实话实说，另一个世界《疯狂的石头》这部电影中，大盗麦克的演绎也非常出彩。作为一个很有些悲**彩的人物，原本兴致高昂跑来做个小活，没想到原本以为手到擒来的事情因为一个二百五的民间色影师和一群乱入的小毛贼，阴沟里翻了船。这个过程中，这个人物从意气风发，到失魂落魄的转变出现了好几次。可是作为一个“专业”的“特种人才”，越挫越勇百折不挠的精神着实让人“感动”。而最终电梯中的“生死搏斗”更是让人哭笑不得。所谓的邪不胜正，不管是对于四眼助理，还是对于秦董事长，抑或这位大盗麦克，同样适用。

    苏钺让方辰来扮演麦克这个角色，确确实实有些心血来潮的味道。他所看重的，其实就是方辰这个年轻人超强的接受能力。对于这个角色想要演好很不简单。但想要演得很烂，其实才更难。并不是说这个角色没有挑战性，而是说“扮酷”这件事情方辰自己原本就很擅长，而只要把这件事情做好，这个人物也就算成功了一半。而剧情发展中这个人物的情绪变化很容易让演员进入其中，情绪相对表面化，所以哪怕方辰从来没演过戏，苏钺也愿意让他试试。还是那句话，反正是自己的剧组自己的戏，大不了中途换人，经得起折腾。

    苏钺检验完了李正的演技，顺便给《疯狂的石头》中的一个著名角色改了名字，又将方辰忽悠得热血沸腾之后，便背着手在动漫工作室和录音棚各转了一圈。等他回到自己的办公室外，刚要推门的时候，正好刘田急匆匆过来找他。

    “老板，刚才已经和渝市电影集团联系好了。”刘田跟在苏钺的身后进了门，边走边说道，“那边同意和我们联合制作，也愿意投入一部分资金。除了要求推荐两位演员之外，没有提出其他的要求。至于分账的事情，双方按照投资比例计算。”

    “嗯，我知道了。”苏钺应道。

    接受渝市电影集团的投资也是没办法的事情，天极本身倒是并不缺钱，实际上天极从创立以来从来没有因为钱的事情伤过脑筋，穿越的前辈们借鸡生蛋、空手套白狼的手段苏钺倒是记得不少，但一直也没机会用。但毕竟这部电影必须用一个有资质的单位的名头申请拍摄，人家又不会白白拿出自己的资质帮天极申请立项，可是单单拿一个资质出来就想要得到分账，又让苏钺和刘田觉得亏得慌。所以尽管苏钺并没有交代，刘田在和渝市电影集团联系的时候，也主动提出了合资拍摄的事情。

    “剧本发过去了吗”苏钺问道。

    “已经发过去了。”刘田点了点头，“按照您之前和阿涛哥他们商量的情况，也在附件中标注了必须由我们的演员担纲的角色，如果他们想要推荐演员，就要从剩下的角色里面挑。”

    “那边还说什么”苏钺继续问道。

    “刚才……刚才打电话过来，和我们确认，包世宏这个角色是不是我们的演员真的不会出演。”刘田道，“听那个意思，好像我们挖了个坑似的。”

    苏钺努了努嘴，不置可否。他娘的，一个主角啊！如果渝市电影集团真有合适包世宏的演员，还真是把这个角色拱手出让！想想就让人心疼！可是不把这个角色让出去，自己又确实没有这样的人才来担任这个主演。按理说，自己旗下的这些艺人中，长得好看的不少，长得不那么好看的也有不少，可是碰到《疯狂的石头》这样的作品，同样抓瞎！而如果不让给合作方，到外面找个演员进来，还不知道会有什么狗屁倒灶的事情！有时候很多人都骂资本一方会破坏演艺生态，但反过来讲，如果没有资本撑腰，同样也会坏事。不过拉进一个投资者的麻烦同样不小，比较严重的问题就是，苏钺在这部戏里面启用了两个从来没演过电影的歌手。原本觉得反正是自己的戏，随便折腾。但多了一个投资者之后，事情就有些不一样了。

    “行吧。”苏钺揉了揉鼻子，“以后有什么消息，第一时间通知我。然后，记得催一下曹总监那边，李正和方辰的专辑抓点儿紧。”

    按照国内的电影管理条例，梗概剧本递交上去之后最少一个月的时间才能拿到许可。上次《龙猫》是天极和沪市美术片厂打着“振兴国产动漫行业”的大旗钻了把空子，这次肯定不能这么做了。这段时间正好让李正和方辰好好琢磨一下剧本，顺便把手头的事情好好处理一下。

    到了下午下班的时候，苏钺已经站起身来准备招呼船长走人了，手机却忽然响了起来。掏出手机看看屏幕上显示出来的长长的一串号码，苏钺忍不住笑了笑。

    “特纳，没算错的话，你那边的天应该刚刚亮吧年纪大了就不要这么拼。”苏钺笑着开玩笑道。

    “哦，该死的！”特纳抱怨道，“不用你来教训我！知道吗我的睡眠质量很好的。原本想着凌晨一两点钟的时候给你打电话的，都定好闹钟了，结果睡梦中就让我给关掉了。所以只能现在跟你打这个电话，你还在工作对不对没有打扰你吧”

    “当然没有！”苏钺笑着道，“能让你决定凌晨给我打电话，有什么事情吗总不会专门和我聊天的吧”

    “哦，好消息！”特纳显摆地吹了一声口哨，“还是两个！”

    “说说看！”苏钺干脆重新坐下来。特纳上次来华宣传《集中营》这部影片，还上了央视的直播节目。对于这部明显已经有些落后于时效性的影片，因为挂着国际电影节获奖影片的桂冠，在国内还是很受欢迎的。特纳和阿比盖尔带着两个男主演在中国半旅游半宣传走了一圈，一个多星期之前才回到美国。如今这部影片还没下画，但票房成绩还不错。但特纳肯定不会因为这个打电话过来向苏钺显摆。如果苏钺没猜错的话，应该是《龙猫》电影和《闪电侠》漫画的事情。

    “第一个，库恩已经在美国申请了一本实体漫画书，专门用来连载《闪电侠》这部漫画，月刊。至于每一期能刊登多少东西，就要看你手下的漫画师们的手有多快了。”特纳道。

    &nbs



271 电影节
    一直到特纳挂断了电话，苏钺还有些晕晕乎乎的。

    平心而论，苏钺想要在文化领域“干大事儿”，国际奖项肯定是避不开的一个坎儿。尽管随着国际市场的不断开拓，票房收益远比奖项收益的要实惠得多，但不管是国内还是国外，“名誉”这种事情，总是最好的名头。也别说只有中国人好面子，“面子”的问题不管放到哪个国度，大家其实都差不多。

    马斯洛的需求层次理论认为，人类的需求阶梯状按层次分为五层，当生理需求和安全需求这样的生理性需求得到满足的时候，就会主动去追求心理性的需求。中国古人也说过，“仓禀实而知礼节，衣食足而知荣辱。”可见不管是中外还是东西，对于心理需求的认知都是同样存在并一致认为，是在绝大部分情况下存在于生理需求之上的。

    放到文化圈子里面，你的专辑卖得再好、歌曲的传唱度再高，也不一定有一个“某某奖获奖歌手”的荣誉来的有面子。同样的道理，你的电影票房成绩再高，也抵不过人家一个“影后”、“影帝”、“最佳导演”的头衔。

    另一个世界同样存在不少电影节或者金像奖之类的电影艺术的颁奖典礼。比较有名的当属威尼斯电影节、柏林电影节、戛纳电影节这三大欧洲电影节以及美国的奥斯卡金像奖。不过大部分情况下，国内的观众比较认奥斯卡，但电影圈的专业人士更认可欧洲的三大电影节。从历史发展的角度来讲，奥斯卡金像奖原本只是一个美国本土的电影奖项，原本连最佳外语片奖都没有的奥斯卡说白了原本和另一个世界的中国的金像奖也差不到哪里去。只是随着另一个世界美国电影工业的长足发展，这项奖项某些时候更能代表票房成绩和电影艺术的视觉震撼感受，这才逐渐被世界所认可，并成为一项国际性的电影奖项。而欧洲三大电影节则更加重视“电影艺术”这个相对核心的东西，这才是另一个世界专业电影人心目中的电影艺术的最高殿堂。其实说白了，奥斯卡更像是一个经过运营和包装的东西，而欧洲三大国际电影节则最起码从名头上更加重视“艺术性”这个标签。

    而这个世界的“意大利艺术节电影艺术盛典”则完全和另一个世界的任何一项电影节以及颁奖典礼都不是一个概念的东西。如果说另一个世界的电影节和颁奖典礼从上到下排个名次，大概第一集团应该被欧洲三大国际电影节以及美国奥斯卡包揽。而在这个世界，则是意大利艺术节电影艺术盛典独占第一阵营，完全没有对手。完全没有可比性。

    意大利艺术节也不是单纯的电影艺术节，而是包括音乐、美术、舞蹈等等许多项艺术展示和评颁奖为一体的国际性艺术盛事，而其中的任何一个单项奖拿出来都是国际奖项中绝对第一阵营的奖项。所以，刘炆当时喝多了，说他最大的梦想是在意大利艺术节上面放声高歌，这个理想不得不说，非常远大。

    意大利艺术节创办的时间其实并不久远。这个世界的第二次世界大战之后，永远是大独裁者最好的盟友和最好的扯腿伙伴的意大利人在战败投降的阴影下，将浪漫和文艺的性子发挥到了极致。当他们的德国盟友正在为国土的分裂和经济、工业的重创挠破头皮的时候，天性乐观的意大利人在同盟国的监视下，搞起了自己的祖先最擅长的“文艺复兴”。不过和历史上的文艺复兴不同，十四到十七世纪，意大利人认为，欧洲文明在古希腊和罗马时期极度繁荣，但在中世纪的黑暗中沉寂湮灭，直到十四世纪重新复兴繁盛，并孕育了一大批久负盛名的文艺巨匠。而二战之后欧洲百废俱兴，在这样的情况下，应该让人的思维和心理先富裕起来，为家园的建设和兴盛积蓄力量。在这样的指导思想之下，意大利人办了二战之后的第一次全世界范围内的国际音乐节、第一次国际美术展、第一次国际电影节……最终，这些东西汇集成了一个巨大的怪物，就是如今的“意大利艺术节”。