我成了一条锦鲤

第0217章 入戏
    宋梅跟季铭很熟悉了，剧本之外的很多沟通，文晏都是让她跟季铭联系。

    整个剧组，大概算是她跟季铭见得最多，还跟初晴一块吃过饭。

    “你爱甩着什么就甩着什么。”宋梅翻了个白眼:“下回你带着小初一起来，让她看看你满嘴口花花的样子，省的她以为你多老实呢。”

    “我口花花，你张口就是精华行了吧。”

    “……”

    季铭瞪大眼睛，一脸无辜。

    宋梅无fuuuck可说，转身带路。

    剧组整套班底还没过来，文晏导演自己也都没过来，宋梅带了一些人在这边，布景，小演员培训，然后也拍了不少空镜素材。之前文晏过来的时候，看了一些点，但后面具体的一些拍摄安排，都要宋梅来落实。

    “她们还有两周左右就要放假了。”

    宋梅带着季铭进了一家民居，木制的一栋房子，走进去嘎吱嘎吱的。

    “差不多我们也要两周左右才开拍，你可以去体验一下老师的工作。”宋梅给季铭倒了点水:“这是山泉哎。”

    “……在山上不是山泉，难道还是海水啊”

    “你怎么那么讨人嫌啊。”

    “作为一个有女朋友的男人，这是对我最大的褒奖——噢，我明天就可以去上班儿了我教什么我念书的时候语文挺好的，高考语文考了130分呢。”

    季铭走到窗户边上，外头竟是一片苍莽山林，高阔无垠，好像心胸都一下子打开了。

    他提早过来跟宋梅汇合，主要还是要体验一下老师的工作，毕竟没带过小学生。宋梅也帮他联系过来，就在小演员们的那所本地小学里，这所学校就两个老师，也不知道为啥没有被合并掉。

    可能是民族地区，生源太松散了。

    “教诗呗，校长每天给你一节课，你可以讲一讲诗词。”

    他倒是比李元的待遇好，都不用自己开口，就有教诗词的机会。

    “行。”

    ……

    第二天宋梅出发之前，正好碰见季铭，张了张嘴，眨了眨眼。

    “咋样这个形象不错吧”

    “……挺好的。”

    季铭里面穿了个白t恤，外头是一件藏青的亚麻衬衣，裤子还是牛仔裤，鞋居然是布鞋——最让宋梅瞠目结舌的是，他剃了个圆寸，很短那种，都看得见头皮颜色了。

    “你自己剃的”

    “对啊，手艺不错吧拿个推子一推就行了，要不要给你试试”

    “——谢谢。”

    宋梅没有多问，这肯定是季铭跟文晏商量好的形象，她作为副导演，不知道也不出奇——副导演，有时候会帮导演拍一部分不重要的戏份，尤其是电视剧的副导演，但是这种文艺电影，副导演的角色就比较弱，尤其如果导演不是把她当拍摄副手，而是事务副手的时候，其实跟电影内容的接触都不是很多，更像是执行制片人的角色。

    她自己心里也有数，本身她也不是文晏团队的人，只不过是企鹅这边的一个人选，再加上前期的筹备，宋梅才能有这个机会。

    宋梅走人之前，忍不住又看了季铭两眼。

    还好长得帅，身材又很适当，否则这么个头，不像是牢里刚出来的，也得是个混道儿的愣头青，哪儿能有现在这副样子——季铭去演个唐僧应该还不错。

    头还挺圆，挺好看。

    ……

    进教室之前，季铭给自己戴了一副平光眼镜。

    小学生们都不认识季铭，他们也都没有手机，家里有电视，但跟城市里的同龄人不一样，他们看的都是电视剧，或者动画片，就是很少看娱乐新闻。

    但这么年轻，这么帅，有这么圆一个头的老师，他们还是很有一点特殊感觉的。

    咣咣咣。

    &



第0218章 空山新雨后
    ?

    “这不就是吗”

    季铭抬头去看文晏。

    文晏也在看他，看季铭的寸头，这是他们对李元的设计，他不是个穿中式盘扣棉衣，留着齐肩长发的“新国学青年”，他只是个单纯的，喜爱古诗词的，现代都市里的语文老师。

    诗词于他而言，不是一个装逼的工具，也不是一个精致的装饰品，更不是行走在文艺界的傍身技艺。而是他面对都市里种种烦恼——竞争，拜金，关系、人情等等这些东西的一个桃花源。

    诗词的世界里，李白的汪洋肆恣，杜甫的沉郁多艰，王维的清丽无端，苏轼的惊世绝艳……他们的俗都留在了历史中，他们的雅却通过诗词亘古不朽了——这也是李元的理想国。

    文晏看了一会儿季铭圆溜儿的寸头，想象了一下把它放在遇仙降上，前面是侗寨炊烟袅袅，后面是深山老林的雾霭深深，季铭闭着眼睛，吸一口气，徐徐呼出，微勾嘴角，笑意清浅，啧，肯定赏心悦目。

    摇摇头，导演可不能花痴。

    “你是说李元本身就在尝试着用各种各样的方式来教授诗词”

    季铭点了一下头:“原剧本有一个很大的问题是，李元为了自己的诗词梦想，居然让义务教育阶段的学生不学课程，只学诗词，这人设大约是个白痴型的。但是改过之后，诗词教授这部分又淡化了太多，我觉得它是个基底，所有的发展，都建立在他如何去教授包括王小花在内的学生，怎么学习诗词上——怎么去跟主课争夺精力和时间。

    这一点，在城市里是不可能做得到的，所以他来了侗寨，这肯定是一个重要原因。”

    文晏嗯了一声，季铭注视着她。

    眼神对了一下。

    嗯

    文晏的脑子里，突然过去一句诗——空山新雨后，天气晚来秋。

    季铭的眼睛，就好像被一场新雨洗过一样，单纯、清澈——就像这部电影追求的一样，这部片里没有剧烈变化，千钧一线，也没有人性的折冲樽俎，它就是在黔阳山区这么一个清澈的世界里，将李元和王小花的内心变化一点一点地，通过自然的映射，展现出来，两颗心原本都缠绕着很多执念，历经冲突和思考，最终变得清新了一些，活泼了一些，干净了一些。

    尤其是李元，王小花的变化，某种程度上，也是对他自己产生变化一个刺激，一个外力。

    拍的就是这么一个简单的过程。

    取的是那么一点点的感动，一点点的期盼，一点点的感同身受。

    文晏曾经说“假如大家看过这电影后，身心上能变得松快了那么一点，这电影就成功了。”

    而此时，她竟然就在季铭的眼睛里，看到了一个清澈的世界。

    文晏眨了眨眼睛，突然按下了谈话:“我先看看你录的视频。”

    “喏。”

    她翻着这十一个视频，看的就是季铭的一双眼睛，从第一天到最后一天，像是走花灯一样唰唰唰地过去——季铭的眼神居然是肉眼可见地发生了变化。

    第一课的时候，他还是个温和有礼，青春飞扬的娱乐圈当红明星。

    到最后一课的时候，已经是双眼澄澈，想要把诗，把诗代表着的三观传递给学生的老师。

    呼。

    11天的准备。

    “你果然是李元了。”

    “哈哈，真是可惜，宋梅不在这，她要是在这，把我们刚才的对话录下来，绝对是一段禅机浓郁的对话。”季铭笑眯了眼睛。

    ——你，还不是李元么

    ——这不就是么

    ——你果然是李元了。

    文晏点了一下他，其实她有一些担心的，用季铭当然是没有疑虑的，只不过季铭这样的演员有一个很大的问题，一般演员很坦然，就是自己做到最好，然后剩下就交给导演了，能有几分那就是几分，不强求。可季铭这样的，他对角色一定有一个很高的预设



第0219章 演得好！
    ?

    开机后的拍摄很随性，因为团队相对于很多商业片，也小得多。

    一般商业大片，同时开拍两三组戏，一个景可能就要提前一个月搭，各种特效、动作、道具……一个动作就要拍的声势浩大，那《遇仙降》就比较随性。

    文晏常常起来看个天气，今天雾大，季铭，走，上山拍两景。

    明天太阳好，媛媛，走，坡上唱歌去。

    或者大雨滂沱，在屋檐底下拍一镜师生对手戏，一者浪漫，一者悲伤。

    “溪云到处自相聚，山雨忽来人不知。”

    李元盘着腿坐在屋檐下，雨滴打在地面上，又摔得散开，把他裤脚给打湿了，但他只是笑着看雨，身体还轻轻摇晃着，很舒心的样子:“小花，你知道这首诗是谁写的呢”

    王小花抱着小腿坐在那儿，直愣愣的。

    “是清朝的一个学政，叫何绍基，学政就像是我们今天的教育厅长，他写的这一句，讲的就是山溪的水汽蒸腾上来，在半山腰上凝聚一层水云，结果突然下了大雨，山下人的视线被云给遮住了，一点都不知道，直到雨滴在了身上，才赶紧跑回家去。”季铭眼前好似出现了那一幕:“是不是很熟悉，上回富贵他妈妈不就是这样还把鞋子跑坏了，哈哈。

    有很多诗词就是从我们日常生活里提炼出来的，不过现在的城市生活估计是写不出什么诗来的，只有在你们这里，才能跟一千年前的人看到一样的景，有一样的感想。”

    王小花终于转头看了他:“李老师，这首诗要考么”

    文晏从监视器里把目光挪了出来，直接看向一米远处的季铭。

    那双雨洗过一样的眼睛里，扑闪一下，突然多了一层灰扑的幕布，她没有叫停，拍这部戏的时候，这种情况很多，一个长镜头拍过去十几分钟，季铭就在那演，台词不是问题，情节也不是问题。

    季铭随时可以让李元从镜头前，进入到生活里——剧本台词没了，李元就不只是季铭演的一个角色，还成了一个来教书的老师，遇见了学生，遇见了家长，或者看这雨前雨后的大山念几句诗，喝一点酒，都是他的生活。

    现在，他为小花只记得考试，有些怒了。

    “不考的诗，你都不想学么”

    李媛媛被季铭看了一眼，有些瑟缩——季铭说会带她，但不是那种上课下课的带，而是一边演一边带，孩子对于情绪的感受是很直接的，季铭有意散发出各种明确的情绪信号，李媛媛自然就有了直接的反应。

    效果好的一塌糊涂。

    此前宋梅教她的那些看机位，念台词，表情怎么控制……这些很古板的桎梏，都无声无息地消失了。

    季铭成了李元，所以李媛媛就成了王小花。

    这种角色之间的成全，让画面里的人物，有完全不一样的和谐感，因为那本来就不是刻意捏出来的模样，它就那个样。

    季铭看着李媛媛瑟缩起来，阴翳的情绪往回收一步，那边王小花反应式地就往前抢了一步，声音也高了起来:“那不考就是没有用，没有用为什么要浪费时间去学”

    “停！”

    文晏终于喊了停，今天拍完了。

    “季铭又涨戏了啊，情绪收放，自如多了。”

    季铭把李媛媛拉起来，笑了一下:“有么”

    这一回的电影拍得，很舒服，功德点一个点一个点地消耗，远比之前《艳红》的时候要来的润物细无声，如果不是隔几天回头去看一下，季铭自己都意识不到，他又进步了，又有改变了。

    “真的有。”

    文晏本身就只拍了这是第三部长篇，其实对演员的事儿了解的也不是很多，但她还是可以看得出来，季铭越来越游刃有余了——而拍到现在，李元的身上，一种深层次地变化，也渐渐露出脉络。

    李元从头到尾有一个变化，来的时候是天真的，是热情的，中间经历了王小花、侗寨村民，还有他自己给的挫败，最后获得了一个心灵层面的答案——这个过程很简洁，但是这些变化都是在一个水准之上发生的。

    从刚来这里，李元就已经是个读诗百遍的人，他的心灵修养本来就是很有水准的。

    不可能存在，这么很直白的一个变化:莽莽撞撞，恼羞成怒，最后大彻大悟，这种从低到高的变化是不符合李元人设的——所以刚才即便李元对王小花沉迷考试不可自拔，很不爽，但他也绝不是跟泼妇一样攻击她势利。

    这种不满，要通过情感情绪的变化，来说服观众，而不是歇斯底里的发火，激烈的台词。

    就像是声乐，你唱到一个g5，对很多歌手来说并不难，但是要在g5的高音上平滑，游刃有余地唱出一段旋律来，那就是很难了——很多歌手“啊啊啊”可以唱的很高，跟爽的时候一样，不要停，但唱一整句词就会破音、尖锐，跟已经喷了似的，能一直喷的，那都是高手。

    道理是一样的。

    这是个能力问题。

    把高音唱的不像在高音上，那才叫水平。在高水准的表演基础，寻求情感变化，也才叫水平。

    “我现在坐在后头，都看的很舒服。”文晏把李媛媛拉过来擦头发，有雨水溅到她身上了。

    “影迷就不一样看的舒服了。”

    “哈哈，你还指望有多高票房啊”

    《嘉年华》在那么大的社会事件推动下，入围威尼斯国际电影节主竞赛单元，拿下金马最佳导演，最终也不过2000万出头的票房，文晏从来也不是追求票房的导演。

    季铭唉了一声，锦鲤就在你面前，你都没点想法，也是没办法。

    “走吧走吧，晚上打边炉，从老乡那里买了土猪肉和土鸡，炖了一大锅。”