我成了一条锦鲤

    “你说说吧，不管演不演，你扒剧本的能力也可以贡献一下。”宁昊挤了挤他。

    季铭扒剧本的能力，从国话《雷雨》时期开始暴涨，然后延续到他参加的所有项目中，了解过他的人，其实都知道这个——他毕竟还是国家话剧院的在编导演。

    “我对科幻不是特别熟悉，但是对于本子聚焦在一个情节上，我是完全赞同的，尤其一个特效商业片，剧情过于散乱繁复，一定是有风险——盗梦笔记那样的，太有挑战了。所以整体上的设计，我没有什么发言权的。只是单纯探讨一下人物感情啊。

    本子的情感立足点，其实是家和父子的情感。因为这种恋家的情感，所以有把地球背起来一起带走去流浪的设计，千方百计要保住地球，要阻挡空间站和莫斯，他们所谓的叛逃，这个部分的设计，是很中国的，是很在地的。

    但是关于父子情这个部分，以及围绕这一点的人物逻辑，我觉得有些让我困惑的地方——比如刘培强这个人物，他似乎是一个父亲和一个战士的复杂结合体，可是这两个身份之间的矛盾，从剧本里我看不到特别顺滑的融合。”

    季铭翻剧本，点了点:“比如在制止莫斯的时候，在说服地面的时候，他到底是出于对刘启的亲情，不想让儿子在地球等死，而出现了不服从，还是本身不认同这个计划，才会做出反抗。如果是前者的话，他作为战士的那一部分呢如果是后者的话，这意味他是一个有强烈个人思想的个体，似乎又不是那么符合他之前和之后的自我牺牲——我感觉这里有一些单纯的，只是希望让刘培强能展示个人英雄的情节，内在逻辑不是特别自洽。

    而刘启这个人，他原本是个很鲜明的人物，桀骜不逊，一无所知，历尽艰险之后，成为力挽狂澜的救世主。但是我看完剧本，这个人依旧是模糊的——他从地下跑出来，他加入到救援队，他在爷爷去世之后选择离开，然后他自愿加入终极大救援，甚至在全世界都放弃之后，想到一个点燃空气的招，并且说服全世界去实践它——这个线索链条表面上是头咬尾的，但里头是一团混沌，他行为的每次变化，都缺乏足够的内在和外在的推动力——我说服不了我自己，他那么做是理所当然的，好像是编剧让他那么干的。”

    哈哈。

    也是因为没有确定加入，季铭说的很坦诚，因为他也看得出来，除了公司的那些老板们，包括导演制片编剧等等，都非常专注、有热情——略有些邋遢的郭导在描述分镜设想的时候，眼睛亮的像是两盏灯。

    “您继续。”

    “吴老师演的这个，他是九九年出生的，也就是说他是我们这一代人在未来的一个载体——如果我们真的遭遇这一切，并且活到了那个时代的话，我们就应该是爷爷这个样子的。唱着这个年代的口水歌，说着这个年代的笑话和……辉煌。

    但我总觉得剧本里对于这部分的安排不是特别到位，好像轻轻地扫到了那个痒点，却最终擦身而过了，留下的不是意犹未尽的美感，而是很难受的那种不满足。再者，这个角色对于刘启，对于救援小队，其实是应该有很多的影响——比如从小他可能跟刘启描述21世纪初的美好样子，以至于让刘启最终希望留住爷爷记忆中那么美好的地球，从而加入救援，等等。就是这个角色没有那么利用到位。

    另外像朵朵啊，存在感太刻意了，好像就是为了最后，以一个单纯幼稚天真的女孩子形象，来感召撤退的救援队……在那样一个时候，你们真的觉得这种设定的一个人，有更大的感召力或许一个更强大的召唤者，更让人信任也许吧。

    最后呢，我觉得有不少台词，可能用烘托和画面来表现会更好，而不是煽情的对话——特科幻的一个戏，然后瞬间就，怎么说，情感表达方式，还是应该少点宣教特色，多点科幻味。

    总体来说，我并不认为角色的建立，以及情感的自洽，应该超过你们对特效，对剧情的重视，像《釜山行》那样，也差一点——但我认为，至少这些部分，不应该成为一个减分项，它可以比较没有存在感，但不应该让人觉得违和，不应该成为一个短板。

    啊，我是特别冒犯地说了这些啊，完全是我个人的一点看法，而且我的经历也比较少，各方面的考虑可能也比较欠缺，有些理解可能也不对，大家就随便听听。另外，我是非常非常能感受到龚老师还有各位老师，在剧本创作上的用心——有很多让我这个科幻盲非常叹为观止的设计。”

    宁昊瞅着他的表情挺复杂的，徐铮跟他聊季铭，聊过好几次——有时候他没法理解




第0274章 死猪不怕开水烫
    季铭没有接触过特效拍摄，做《演员》的时候，研究过一些科幻片，但也大多是从表演的角度来观察的。

    “这就是行星发动机”

    郭导点点头，他看着大屏里头播放的短暂画面，黑云压城的逼迫感，极具工业美学的钢铁巨兽，绚烂的科幻光柱……郭导看它们，似乎就像看意中人一样，而且爱到骨子里的那种。

    看过之后，季铭总算明白为什么电影还没开始拍，钱就花光了——对于国内观众来说，这应该会是一部刷新眼界的国产电影，剧组算得上是不惜成本。

    “我们还在期待能够略有盈余，这样就有机会拍系列。”郭导笑呵呵的，然后看着特效合作的蔡猛:“蔡总就是用爱发电了，亏定了。”

    “国内特效就是这样，花心思的我们必赔钱，不花心思的必烂，”蔡猛倒是很豁达:“不说是为爱发电，但多少都是抱着一点梦想，一点理想化的想法，报酬跟付出是不成正比的。不过趋势上还是在变好的吧，以前什么片子都宣传好莱坞团队，什么《指环王》团队，《金刚》团队，其实做出来之后，不也还是那个样子么观众也不是傻的，被骗一次骗两次，不会一直被骗下去的，最后肯定还是性价比取胜。”

    谈起来特效这部分，《地球》剧组的这些人就自信多了——跟不懂的人吹牛，往往没有什么成就感，跟特别懂的人吹牛，人家脸上笑嘻嘻，心里mmp，说的是牛哔，想的是二哔。只有季铭这种懂一点，但很少的人，才是吹牛的最佳对象。

    左一个houdini，右一个nuke，就让只知道ps的季铭，不明觉厉了。

    说起一个渲染来，都能从戴尔的服务器扯到二十世纪抽象主义巨匠波洛克，工业和美学在这里失去了界限，码农和艺术家一体两面……一直吹到他们从“似懂非懂”的季铭的微笑里，也读出了mmp的内涵来。

    咳咳。

    “真是大开眼界。”

    “真的要了解，还是要拍一部片体验一下。”蔡猛皮厚脸黑:“这跟你们演员熟悉的那种拍摄方式，真的有很大不一样，就简单地说一个，绿幕表演，现场没有布景的，你完全要靠自己的想象力、控制力来表演，你说你身后是风平浪静，结果剧本是千钧一发的大爆炸，追着你屁股来，那种火焰舔着你脚跟的感觉，你演剧情片，喜剧片什么的，肯定是没有机会体验的。”

    “是。”

    ……

    车子里有点安静。

    季铭看看初晴，她拿着pad在看谱。副驾驶上杨如意按压着眉心，嘴里念念有词的。

    “怎么样”

    “啊”初晴抬头看他:“问我我不怎么懂啊，就是觉得那些人还挺有激情的，以前看网上的新闻，觉得好像这些拍大片的都是为了搂钱，拍艺术片才是纯粹的电影人。但是今天看他们那样，觉得好像也不是，不管是导演制片人，还是特效公司的那个，还是挺，怎么说呢，就是挺理想化的。”

    “这估计就是他们的策略了。”杨如意啧了一下:“初晴啊，我跟你讲哦，娱乐圈就是这样的，好班底好剧本的项目是第一等的，可以让演员增值，甚至直接就是拿奖。次一等的，就是有钱，片酬高，预算高，这意味着收入好，商业价值高。

    再次一等的就是跟你谈梦想了，一没钱，二不是什么被人看好的项目，就只能谈梦想了，这种情况呢，就有赌性了，真是梦想成真那就赚大了，但没那么容易，大部分就是赔了夫人又折兵。《流浪地球》就是这一类，国产科幻，他自己都说了，大导演大演员，愿意接的少之又少。投资也少，能拿来发片酬的更少。”

    初晴是第一次听到这些娱乐圈的规则，很感兴趣:“那还有更差的”

    “有啊，空手套白狼的，豆瓣评分2.0的，投资不干不净的……等等吧，碰上了不说好处，连全身而退都难——港城黄金时代的时候，这种项目很多，那些港城大明星都拍过，现在内地也有不少。”

    “我好像没看过这种电影。”

    季铭用图样的眼神看了她一眼:“那种电视剧电影，要么干脆不见天日，要么就是院线一日游——国内每年拍这么多集电视剧，这么多片子，大部分都是沉底的。也就是你老公我，出道就是一鸣惊人，万众瞩目，剧本眼睛都要挑花掉，当然遇不上这种烂事。”

    “……那你不也就挑了个倒数第二等的。”

    噗。

    季铭丢了一个回家算账的眼神给初晴。

    杨如意笑了一会儿，又想了想:“季铭，你自己也再想想，今天看过之后，我觉得倒不是不可以做，从特效效果来说，还是挺震撼的，而且刘慈星的ip也不小，中影和京城文化的制片宣发，也值得信任。我回头跟周总也再商量一下，这片子要是能出来，说不定就是第二个《药神》呢——哈哈，想一想。”

    “许愿成功！”

    啊咧

    季铭噔一下坐直了身体——按照锦鲤的尿性，如果是《逐梦娱乐圈》这种东西，你许愿到死也不可能成功的。杨如意这个愿望能成功，至少意味着《流浪地球》是有大爆基础的，当然，按照惯例，季铭该努力还是要努力。

    “怎么了”

    “呃，没什么，就想了一下，觉得这个项目还是很讨人喜欢的。”

    “……讨人喜欢”

    “啊，是，我回头再想想，龚戈尔说剧本上的事情，还会跟我联系。先看看剧本最后是个什么样吧，也许协调不过来呢，再说吧，再说吧。我先过巡演的事儿。”

    ……

    中戏版的《末代皇帝》，在京津高校圈子里的关注度挺高，开始的时候，定的是只要领票进，后来看问的人太多，学校担心有人当兼职黄牛，就规定票证一致——票和师生证件同时出具才可以进场，这下就把外校学生和社会人士，都排除出去了。

    毕竟，实验剧场只有700个位置，实在算不上多，怎么都得先尽着本校的。

    时隔半个月再登台，大家该紧张还是会紧张，尤其这回台下坐的可不都是大白菜了，朝夕相处的同学老师，擦肩而过的校花校草，牛逼的师兄，鲜嫩的师妹——全在台下坐着。《末代皇帝》载誉归来，如果演砸了，那真是要丢死人了。



第0275章 殊荣！
    “呃，跟吴老板一起”

    “是的，他会客串这个戏，就约着一起坐下来聊聊。”

    “客串啊”

    郭导顿了顿:“反正先说客串嘛。”

    好嘛，明白了，整个一骗子剧组，吴金演刘培强，无论如何从剧本里也看不出个客串来这戏的男一号，其实是刘启，因为它是很中国的一部电影，国产电影，大概最后会死掉的，都不是主角，尤其为了执行别人的计划而死掉的，更不能说是主角。

    但刘培强也绝对是主角戏份了，居然用客串把人骗来，都说吴老板人比较义气，看来不是假的。

    “行吧。”

    “好，那我来安排了。e季铭儿啊”

    “啊”

    郭导又犹豫了一下:“我先说啊，你可能要有个心理准备，我们剧组确实是穷，我们也确实明白你现在的行情那个价格我们肯定是给不起的。”

    季铭orz，说实在的，他对自己的行情都不了解拍《药神》那基本上是友情客串，拍《遇仙降》也是赔钱买卖，剩下的话剧那就根本没有行情一说了，严格来说，他现在赚钱的还是商演和代言特别是商演，虽然频次不高，但作为商演价格最高的艺人之一，这个收入还是比较可观的，房子钱基本都是靠这个赚出来的。

    所以挂了电话之后，他给杨如意打电话，问了一下自己的行情。

    “如果往前推两年，你叫8000万都有可能，不过现在嘛就差一点，我们这边收到的最高报价是5000万，电影啊。电视剧的话，有到8000万的。”杨如意语气里似乎也有一点惊叹:“哎，你的价格真的不低啊，商业片普遍也都在，4000万，文艺片也能摸到1000万的边……都是钱啊。”

    “……你给分析一下公司有想过这个原因”

    “还是稀缺吧，制片公司，投资方，他们内部对演员都会有一个评估的，很复杂，像你的话，可能比较重要的一点就是，虽然你不上综艺，也没有演什么吸粉的电视剧，但是人气却一直非常稳固，而且对你粉丝群体的大数据分析，也都很健康，大多集中在18到5到这个群体的女性群体，很有消费力。而且你在男性群体当中认可度也比较高，这个相对于其他男性顶级流量来说，是比较难得的。

    而且可能是因为《雷雨》的巡演，你在线下的影响力也是比较可观的，换而言之，就是国民度还可以你知道很多在网上人气十足的明星，可能在现实生活中，特别是某些群体里，是比较没有存在感的。

    另外，《药神》的大红，也给你捞了一个福将的称号。文晏导演的新片，市场也期待会给你赚两个奖来冲击一下行情。剩下的，你知道的，这两年，单纯的粉丝经纪渐渐失色，想要高票房好口碑，还是要作品本身过硬，演员本身过硬这方面，市场对你的信心还是比较足的，毕竟你也是出了名的实力派顶流了，大概是找不到第二个，相比来说，人气跟你差不多的，实力没法跟你比，实力比你强的，人气够不到你膝盖。

    你现在是比较占巧，纯粹的流量偶像，现在不太吃香，纯粹的实力派，行情从来都上不去的，你能是兼而有之，所以把这两块的价格压力都避开了，我估计你现在的价格，特别是你还没有新作之前啊，在整个市场里，也算是最顶级那一拨了，可能也就比那几位大哥差一点。当然，等你有了新作，那就要看反馈了这价格还是有点虚火的。”

    唔，一个不注意，原来已经这么夸张了，市场果然还是很有赌性。

    “好吧，我明白了。就是有价无市呗，真有了市场，这价就得往下走了。”

    “也不一定，你要是主演个几部《药神》这样的，维持巅峰期的徐铮黄勃那种价格，也不是不可能呦所以，《流浪地球》你觉得它有这个卖相么。”

    “……我怎么知道。”

    大概是有的。

    “得，周总约你谈一下，你什么时候方便”

    季铭挑了挑眼皮儿，周西宴最近应该是比较忙啊:“她老人家终于能抽出时间来关心我了”

    杨如意也是叹了一口气，真是风水轮流转，喜田本来在国内的经纪公司里头，算是走出来一条比较新颖的道路了几位头部演员，带着一批能稳定产出的实力派，既可以追求比较高的单人回报，也有比较好的风险抵抗力和稳定收益率。结果谁能想到呢，接连好几个头部演员，都落入致命风波中，有些彻底废了，有些也不知道什么时候才能站起来，或许也就这么彻底结束了。

    特别是喜田一哥的沦陷此前公司已经费劲洪荒之力，才勉强维持住他的正常工作。可是谁能想到，各种内情之下，他本

    人的一纸诉状彻底葬送这种微弱的平衡，导致现在已经无法曝光了。