华娱凶猛

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    “真是太不要脸了，居然直接让老版关羽真人出镜！”

    《英雄记》的第三款预告片，终于第一次在网上掀起了像模像样的反响。其中的第一个看点，自然非最经典关羽的扮演者陆树铭的亮相莫属。

    其实早在《英雄记》开拍之初，在公布的演职人员列表中，就出现了“关羽——陆树铭”的字样，大家一查，也都知道这位陆先生就是老版《三国演义》中关羽的扮演者——同时还是《大话西游》中牛魔王的扮演者。在小小的惊喜之余，也不免有些抵触。

    是的，老版《三国演义》很经典，其中曹操、关羽、诸葛亮的荧屏形象尤其经典，来到网络时代，已经有无数的80后怀旧者迫不及待的喊出“不可超越”的口号了，一如当年港版金庸剧迷对老版金庸剧的推崇一样。陆树铭版关羽，早已在广大观众的心中封了神，不可超越，万世经典，谁反对我跟谁急！

    但经典这玩意儿，威力就在于它只存在于过去，岁月的流逝给那些角色涂上了一层厚厚的滤镜，让他们看起来是那么的妙不可言，回味无穷，越看越有味道。但经典的局限性，也在于它只存在于过去。你把它放在回忆里慢慢品尝也就是了，可千万别真的从时间的长河里捞出来，那都是些老古董，除了几部战斗力超级逆天的作品（如《还珠格格》《西游记》），哪里还能和新时代的后起之秀们短兵相接一个不小心就要神格陨落，幻象破灭。

    这一点的代表，正是那些港台影视人，不知道多少大陆观众是看着他们的作品长大的。进入网络时代后怀旧风潮兴起，一个个也都封了神，尤其是张纪中版金庸剧一出，那种口碑上的惨烈对比，更是大大提升了港台影视圈的神格。观众的喜好反过来影响娱乐公司的选择，让他们更加重视港台电影人，几乎所有的大制作，都让港台明星挑大梁。他们深信:大陆观众就是吃这一套。

    新世纪之初，这一套确实很玩得转，影视公司和港台明星都挣了不少钱。但渐渐的，观众开始发现，以前那帮拍出无数经典神作的大咖们，北上开拓新戏路以来，貌似没拍出几部好作品来呀倒是一次次的利用大陆观众的情怀，明目张胆的捞金，说白了就是在吃老本，糊弄观众！

    在2008年，有这种感受的，还是少数，大多数人还是依照惯性维持着对港台的迷之推崇。但这种口味和思想上的变化，却已经被影视公司所察觉，对此，他们给出的对策是:一方面，加强对大陆本土明星的培养和吸纳，比如说刘亦霏，越来越受到各大影视公司的看好；另一方面，是加大对港台明星的压榨，利用大陆观众还没反应过来的这段时间，加紧拍片，多收几波情怀税。至于收完税后，港台明星在大陆的人气和名声，那就不归他们操心了。

    论战斗力，老版《三国演义》其实还是很强的，它的封神，除了情怀加成，自身实力的强大也是重要原因。把这么一部老片掏出来再次征战沙场，它或许还有一战之力，但把老片中的某位老演员拎出来，让他在十几年之后，硬着头皮重新扮上自己的经典角色，挥动老胳膊老腿，和一帮新生代肉搏角逐，就实在有些倒人胃口了，那是要向全国人民谢罪的！

    也就是上文说的——“真是太不要脸了！”

    这种老黄瓜刷绿漆，老了硬是不服老的做派，在以前反响还不怎么样，观众会很神奇的催眠自己:好吧，老是老了点，但也不是不能看。但在这个全民都有影评权的网络时代，那犀利的吐槽，很容易就能引发大范围共鸣，继而把演员喷死。君不见后世各大视频网站对西门无恨老婆婆的奚落乎网络时代，观众的吐槽能力不仅强大，其反攻倒算翻旧账的能力，也不遑多让。

    对观众来说，老了，就应该老老实实的退居二线，去演适合自己年龄的大叔大妈，青春时代的经典角色，我们自然会帮你封神。可您老要是不服老，非要拧着来扮小鲜肉小仙女，那就是给观众找不痛快。观众不痛快了，能让你痛快

    很不幸的是，十几年的时间，足够让陆树铭大叔的面目发生很大的变化。他明显老了，也胖了，仅仅还带着一些当年那个关羽的影子而已。人们实在很难想象，让这样一个英雄迟暮的老关羽，再次披挂上阵去演十几年前的经典角色，是不是有些过于残忍陆大叔也是，就不怕晚节不保

    这也是观众对《英雄记》反响不大的原因之一。一个网友就说:“一想到要在大银幕上看到那个胖版的、老年版的关羽，我就浑身不舒服，电影还没看，却好像已经闻到了那股子浓浓的陈腐的气味，就像一个小脚老太太，非要擦脂抹粉去扮演新媳妇，令人腻味作呕。”

    而前两款预告片，在某种程度上也加深了他们的这种印象——真的，这创作风格和思路也太正统、太老派了，我一个21世纪的新新人类，哪看得上这个

    咱们还是省省电影票钱，留着去看8月7日上映的《璀璨人生2繁星之城》吧！好歹那也是安云天制作、雷霆影业拍摄的作品，东边不亮西边亮，在《英雄记》上赔的钱，咱们让他再在《繁星之城》上赚回来，怎么也不能让他破产不是我们还等着看二货女神高雯的后续呢。

    在这种神奇的补偿心理作用下，观众对《英雄记》的观影**进一步降低，好像所有人都默认了大家只有一张电影票的钱，给了《繁星之城》就不能给《英雄记》一样。

    除此之外，和《赤壁》的题材重复也是一个重要原因。两部电影，都是三国题材，《赤壁》上映在前，而且瞧那模样更有看头的样子，既然有鲜美可口的《赤壁》可看，我为什么要去看炒冷饭的《英雄记》

    这种情况，在雷霆影业发布新一款预告片后，终于开始发生改变。

    是的，关羽还是陆树铭扮演的，却不是人们预料中的老年胖版关羽。电影中的他，比十几年前那个威震华夏的关二爷更神采飞扬，更所向无敌。他的时光停留在了40岁，正是一个男人最年富力强的时候，多少人童年时代不可战胜的男神复活了，以更加昂扬的姿态，威风凛凛的站在他们面前，没有丝毫的老态，反而愈发的神威无敌。

    “关二爷骑在马上，眯起的丹凤眼漫不经心的瞥了一下镜头，那一刻，我脑海中突然想起一句话:少年，想和我一起展开一段刺激的冒险吗真是……太中二，太装逼了！可这，就是关羽啊，我童年时代的男神啊！”

    “卧槽这是什么神奇的操作，当年的关二爷穿越时空了！”

    “很明显是运用了电脑特效技术，让中年版关羽的脸贴到了演员脸上，看样子是从老版《三国演义》里抠下来的图——估计也只有永远只有一个表情的关二爷能这么弄了，换个表情丰富的人你试试不过必须承认，这个关羽是真帅啊！这一段尤其帅！真奇怪，为什么小时候对他斩颜良这段没多少印象”

    “关二爷真是三国时代最牛逼的武将了，万军之中取上将首级这




第135章 神曲
    这一章5500字。大年三十了，提前一天给大家拜个早年。就简单说一句:祝大家猪年大吉吧！

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    “一切历史都是当代史。”

    “重要的是讲述神话的年代，而不是神话所讲述的年代。”

    对神话和历史有所了解的人都知道，这两样东西，在不同的时代，形态是完全不同的。一切历史都是当代史，而对于当代史的书写，每时每刻都有人在进行。他们有各自不同的倾向和偏好，有不同的意识形态和是非标准。同样一个人，在不同的人的笔下，会呈现出截然不同的面孔，同样一件事，在不同人的评价中，会呈现截然不同的价值。

    刘备到底是伪君子还是真君子曹操到底是大魔王还是悲剧英雄评价的标准是什么依照的是什么价值观每个人都在表达自己的看法，并有意无意的用自己的看法，去影响别人。13亿个中国人，就有13亿个刘备，就有13亿个曹操。这些看法中，有的大同小异，有的截然相反，但最终，这13亿个看法中，只有一个会成为全社会的共识。谁能成为这个共识的构建者，谁就能拥有巨大的声望和影响力，就能在思想和文化领域占据一席之地。

    这一席之地，就是神格，就是道统，为了争夺这东西，各方豪杰，争了个头破血流。

    后世六老师闹出的那些事儿，一再强调美猴王只有一个，为的就是这个道统。据有这个道统的人，就是该领域的帝王，言出法随，金口玉言，只有他声讨别人的份儿，没有别人声讨他的份儿，谁反对他，谁就是乱臣贼子。

    张纪中拍的那些金庸剧，在tvb迷眼中，就是地地道道的乱臣贼子。在那么多的翻拍者中，他挨的骂最多，不是因为他拍的最烂，恰恰相反，是因为他拍的最好，对港台正统的威胁最大，由此激起的骂战也最为激烈。人们总会将自己最先接触的东西当做正统，想当然的认为，那些东西自开天辟地以来就是如此，至于那些东西以前是不是这个样子，他们毫不关心。tvb迷就是如此，他们最先接触港台金庸剧，自然认为金庸武侠片就应该是那个样子，是最正统的所在。

    老张自然也不是吃素的，他知道自己比资历比不过tvb，就追根溯源，直接以金庸小说原著为根本，进行改编再创作，而且除了一开始的《笑傲江湖》，他几乎每一部金庸剧，都基本按照小说原著来拍，【尊重原著】，成了他的金字招牌，也形成了他与tvb争夺道统的第二个核心战斗力（第一个核心战斗力是作品质量）。

    这两个战斗力都很强大。尤其是【尊重原著】这一点，某种程度上直接动摇了tvb的正统地位——你都不尊重原著了，还有什么资格自称正统我凭啥还要照着你的样子来拍凭啥我和你不一样就要挨骂谁说郭靖、杨过、段誉、萧峰、张无忌就应该是你这个样子，而不是我这个样子

    更不用说，我其实比你还要更尊重原著，不信咱们翻开书，看看金庸先生是怎么写的。明明我拍的才是原著里塑造的那个谁谁谁，你凭啥说我拍的不对我不对，难道你对

    这种一言不合就翻原著的做法，实在太硬核，也太气人，张纪中被tvb迷视若仇讎，也就成了理所当然的事。

    【尊重原著】和【还原历史】，在任何时代任何作品上，都是堵别人的嘴，树立己方正统地位的最直接、也最有效的做法。

    《见龙卸甲》、《赤壁》和《英雄记》三部作品中，《见龙卸甲》的追求最低——它唯一想要的，只有钱。所以，它没有任何标榜正统的言论和行动，完全是破罐子破摔的戏说做派，用的是赵子龙这个人物、三国这个ip，讲的不知道是谁家的故事。故事的核心，还是“兄弟情义”那一套，鬼知道电影里那个赵子龙的结义大哥是从哪儿冒出来的。反正场面够热血，打斗够精彩，能赚到钱就行，其他的，它一概不管。【# ￥&免费阅读】

    到了《赤壁》，明显能看出吴羽森的用心之深。他首先做了一件之前所有的三国影视剧都没有做过的事——最大限度的还原三国时代的服装道具。这种还原，某种程度上就是在【还原历史】、【尊重历史】，比老版《三国演义》还要还原，还要尊重，也还要正统。

    他不仅在道具上还原了历史，某种程度上，在情节上也还原了历史。真实历史上，周瑜是个很优秀的人，赤壁之战的总指挥，也是他，而不是诸葛亮。《三国演义》完全歪曲了这个人，罗贯中和他的前辈们，为了捧刘备阵营，毫无心理负担的篡改了历史，影响了后世几百年。现在，吴羽森要用《赤壁》这部巨片，修正历史，以正视听，让观众看到一个真正的三国，一个真正的赤壁之战。

    “终于要有一部给美周郎正名的三国电影了，《三国演义》真把我周公瑾给黑惨了！期待《赤壁》，期待梁朝伟！”

    网民们自然是很吃这一套的，又有大明星大场面看，又能看到“真正的三国，真正的赤壁之战”，如此高规格的视听盛宴，怎能不让人期待

    吴羽森正在做当初张纪中想做而没有做成的事——从另一个文化圈子最拿手最擅长的领域入手，以资本和人才为后盾，营造出浩大无匹的气势，一举夺取该文化圈的至高话语权，占据正统，进而成为该文化圈的武林至尊。

    他的做法，也和张纪中有相通之处，那就是追根溯源，从事情的本来面目入手，以【还原】【尊重】为标榜，让自己的作品能够站得住脚，进而图谋更多。

    他和张纪中的不同之处在于，张纪中在故事情节上，是真的深挖原著，然后用自己的理解，去讲述一个新的故事，他也确实比港台更加接近金庸原著。而吴羽森，他对真正的三国历史毫无兴趣，他对怎么讲述三国历史很感兴趣。他的《赤壁》，完美体现了“一切历史都是当代史”这句话。

    当代社会，喜欢讲“还原历史”，讲“还原历史人物的真面目”，于是吴羽森在《赤壁》里，就真的很用心的去“还原”了“历史人物的真面目”。他让那些脸谱化的历史人物，变成了有血有肉的人，给他们设计了很多有趣（或者说，他自认为有趣）的小细节，拉进和观众的距离，让高高在上的历史人物，走下神坛，走到普通士卒中间，也走到普通观众中间，让他们说着和普通人一样的话，干着和普通人一样的事，行为举止都和普通人一样，思想观念也和普通人一样。

    于是，《赤壁》里的刘备，会真的给两位兄弟编草鞋，给诸葛亮送行时劝他多吃两碗饭，这做派，妥妥的土八路首长上身。而东吴大将甘兴（原型是甘宁），会因为一头牛向一个老农下跪，这思想觉悟，也赶得上八路军战士了。至于大都督周瑜，不但能在练军之时帮牧童校正笛子的音准，还会因为家里战马产崽，而匆忙丢下军队回家探望。吴羽森还给他和小乔安排了一场床戏，进一步凸显他的人性，尽可能的让他更加鲜活——有生活情调、顾家、顾老婆、有幽默感、爱护士卒、爱护百姓、地位虽高却毫无架子。

    这种男人，放到当代都很难找到，在那个等级制度非常严格，而东吴的等级制度又尤其严格的时代，简直就是天方夜谭。吴羽森是完全用当代好男人的标准去塑造的周瑜，也用类似的标准去塑造其他人物。一群现代人披上古人的盔甲就去演古人了，一张口，说的却全是各种接地气的话，做的全是各种接地气的事，这就是吴羽森的“还原历史”，“还原历史人物”。他试图用这种方式去打动观众，让观众接受自己对三国历史的了解，承认自己对历史有发言权。

    正所谓最了解你的人，是你的敌人。吴羽森自己对《赤壁》用心极深，自然也知道安云天对《英雄记》的用心。那个年轻人和他一样，都是有自己的创作原则的人，也都是极有野心的人。两者的对立，无关私人恩怨，而是彻头彻尾的道统之争。

    吴羽森对历史人物的再创作，是把那些英雄豪杰，降格成普通人，扭曲成现代人。让他们有普通人的喜怒哀乐，也有普通人的**和烦恼，让他们和观众打成一片。而安云天，他的创作思路，截然相反，他把那些英雄人物，进一步拔高了，《英雄记》这个名字，本身就透露出了很多东西。

    英雄本就已是超人，拔高之后的英雄，那完全就是神明了。

    英雄的传记，是【二十四史】，神明的传记，那



第136章 火热七月
    虽然马上就要12点，但猪年的大年初一，毕竟还没过，在这里，给大家拜个年，希望大家在新的一年里，健康快乐，万事如意！

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    距离7月份越来越近，《赤壁》和《英雄记》的宣传工作也越来越密集，放出的各种宣传视频越来越多，当真是紧锣密鼓，硝烟弥漫。

    进入7月份，《赤壁》举行了声势浩大的首映式，鉴于吴羽森国际大导的名头，以及众多大牌明星的人气，前来捧场的媒体多达上百家，海内外都有。

    次日，这些媒体针对首映式的内容和影片质量纷纷发表各自的看法，绝大多数都是好评，声称吴羽森拍出了一部真正具有史诗气质的三国电影，再现了那个时代的辉煌与风采，令广大影迷大为心动，纷纷表示7月10日的时候，一定去影院支持。

    两天后，《英雄记》发布终极预告，一句“宁我负人，毋人负我”，开启了曹操的黑化之路。预告片第一次正面出现了翁斐然饰演的少年曹操，他天真烂漫，满脑子为国建功的英雄幻想，笑起来也十分的好看，甚至有些萌。与后面一脸沧桑、残酷悲怆的中老年曹操，形成了鲜明的对比，让人不由大为唏嘘。

    预告片的内容信息也很密集，出现了许多经典场景——讨伐董卓、迎奉献帝、衣带诏事件、官渡之战、赤壁之战、汉中之战等，各种大场面纷至沓来，几乎就是半部三国史，而最让人惊喜的，是里面曹操和刘备的互动。

    “天下英雄，唯使君与操耳！”

    这一句三国迷们最耳熟能详的话，在预告片里出现了。姜纹饰演的曹操，霸气测漏，豪情满怀，一改前几部预告片里的悲情和凄苦，让人们看到了一个王者风范十足、魅力十足的曹操。

    而坐在曹操对面的，自然是后来的季汉昭烈帝刘备，饰演刘备的，是王洛勇——没错，就是《军事联盟》里的那个诸葛亮，他这两年最为观众所熟知的角色，是张纪中版《神雕侠侣》里的中年郭靖。