变身古典女神

    仿佛能够吸走人的灵魂。

    更让人目瞪口呆的是，沈武寰竟然可以用狼音演奏...

    这种刺耳的声音一般演奏家都在刻意避免，但沈武寰反而专门把狼音挑了出来演奏了一段特殊的“蜂鸣”。

    “这需要对自己的琴有多了解才能做的出来啊”

    “妈妈问我为什么跪着看b站！”

    “特么的，小提琴还能发出这种声音我一定用的是假提琴...”

    接着，沈武寰每一段半音阶就更换一次指法，音色每次都有细微的变化。

    虽然b站的小伙伴们一般情况下是听不出来的，他们就觉得这一段很特殊，至于哪特殊，他们也讲不出来。

    瓜式琴的多音色构造，让沈武寰利用的得心应手，仿佛手中的琴诞生了灵魂一般。

    而一些“五环山”里的专业人士一边震惊一边讲述这其中的道理。

    “沈教授的琴肯定是一把古琴，而且不是一般的古琴！不知道是出自哪位大师之手，但这种明显多音色构造就是古琴的特征啊！”

    “古琴什么叫古琴”b站的小伙伴们对新知识非常渴望，纷纷追问。

    那人答道:“现代小提琴制作工艺已经趋于稳定，但数百年前的时候提琴乐器还在不断进化和改进当中，那时候的制作工艺完全靠家族摸索，所以什么样的琴都可能做的出来，这把琴绝对是古琴中的怪物，那特殊的音色仿佛少女的呢喃，让人无法撤离，我现在都在浑身颤抖。”

    小伙伴们听的一知半解，更有些人觉得这位实在有些夸张。

    你要说兴奋的不能自已，人们还好想一些，说浑身颤抖是什么意思吓到了

    嘿，你胆子可真小。

    事实上正是如此，这些专业的提琴演奏者，都被这把琴的特殊音色吓到了。

    世界上知名的古琴不是没有，但绝对没有一把在演奏的时候，能奏出这么多音色变化的。

    更让他们惊悚的是，他们看着沈武寰按弦，明明没有按对音准的位置，竟然还能奏出及其精准的音

    这摆明在开玩笑啊！

    可是沈武寰是什么身份她会去作假吗

    沈武寰不会去作




第一百二十八章 过去用《野蜂飞舞》装的逼弱爆了（3）（求订阅！）
    “现代的踏板竖琴确实不适合演奏野蜂飞舞，但过去的半音阶排列的竖琴却可以做到，你们可以看到沈教授的这把竖琴的琴弦排列，明显是一把交叉弦竖琴，这种琴是有单独的半音阶排列的，所以才能够演奏出来。”

    听了这位大佬的解释，观众们恍然大悟。

    “这才是真大佬！”

    “给大佬递茶。”

    “给大佬递妹纸。”

    “卧槽，有妹子不自己留着你递给别人”

    “废话，你没看到那是纸吗”

    ....

    经过这段时间的整顿，b站风气也相对好了一些，没有人去指责那位知识不够丰富的小伙伴，大家上b站来就是为了找乐子的，平白去黑别人实在无趣。

    还是五环大大的视频好看！

    紧接着进入民族乐器的行列。

    “琵琶什么鬼沈武寰能用琵琶弹奏野蜂飞舞”

    “还有古筝....这看的手都要抽筋了!”

    “扬琴...我还是第一次见过用扬琴来弹野蜂飞舞的...跪地上看音乐怪兽！”

    cn的民族乐器一直处于拒绝西化的情况。

    教学也采用的祖祖辈辈流传下来的师徒形式，没有展开学校教育。

    但cn的民族乐器绝对傲立世界巅峰，在没有了那“十年”历史影响的情况下，cn的民族乐器绝对不会比世界上任何一个民族的乐器差，甚至比起丰富多样性来说。

    更是世界之巅！

    沈武寰的做法第一次把民族乐器和西方音乐融合了起来。

    民族乐器的道路过于狭窄，又没有经历影响，所以基本上没有什么变化，但沈武寰的做法给民族乐器注入的新的生命。

    现代的年轻人普遍对民族乐器没有什么好感度，首先曲调陈旧，思想落后，不太适合现代人的感官。

    沈武寰要告诉人们的是，我们的民族乐器绝对不会比世界上任何的乐器要差！

    古代宫廷乐之中很早就出现过交响形式的演奏方式，那比西方乐器早了不知道多少年！

    甚至十二平均律的概念据史料记载也是我国人率先发现的！

    我们不应该抛弃这样的民族产物，崇洋媚外，应该怎样思考如何振兴民族产业，这才是身为一个本国音乐人毕生该思考的问题。

    当然这样的思想深度，肯定也传达不到大多数人心里去。

    来b站大家的心思就是玩，开心，轻松为主。

    你要在这里发布什么《少年中国说》这样的东西，纯属找骂！

    只有少部分人感叹沈武寰真是一位心有天地的音乐家，难怪这么年轻就能够获得如日中天的地位。

    这绝不是像外人传说中那样靠家族在背后操作就能够办到的！

    沈武寰的技术和宏达的理想，让观看视频的音乐人们发自内心的开始思考自己国家的音乐道路。

    未来到底在何处

    告别了几个民族弹拨乐器，接下来进入拉奏乐器。

    拉奏乐器一般都是使用弓和弦的摩擦借由共鸣箱来发音的，民族乐器中只有一个:二胡。

    沈武寰的二胡等级只有1级，演奏的效果只能说的上中规中矩，但也足以吸引到观众的。

    其他的则都是提琴乐器，中提琴的中音，大提琴的低音，（低音提琴我更倾向于属于弹拨乐器，嗯，鉴于有争议，这里就不写了）都展现出来完全不一样的音色。

    更是增加了这首曲子的丰富程度。

    甚至已经有人开始想象沈武寰的小提琴四重奏《野蜂飞舞》是个什么样子的了。

    一个视频一个视频的扫下去之后，其后还有单簧管之类的吹奏乐器，这就非常考验吞吐技巧和舌头技巧了。

    吹奏乐器的演奏技法多和舌头、喉咙、肺部气息的结合有关系。

    并不是简简单单的往里面吹气按按钮就行了，不同的呼吸产生的效果也不同，这就是乐器的魅力！

    但终于有人发现不对劲了...

    “特么的口琴也能吹野蜂飞舞”

    “...我今天一定是没睡好觉产生幻觉了，口琴都能吹野蜂飞舞了”

     



第一百二十九章 音乐怪兽？超凶的！（求订阅，求各种票票！）
    “沈武寰《野蜂飞舞》系列视频在b站短短数日点击率过千万，引爆了整个网络！”

    这个数据并没有超出太多人的预料，数个大型门户网站，在视频点击破千万的第二天就在文娱板块报道了相关视频，并且着重介绍了一下沈武寰其人。

    “《野蜂飞舞》在古典的世界中也只能算是相对困难的曲子，多用作炫技，但就是这样一首用来炫技的曲目在沈武寰的手中竟然能够放出如此灿烂的光芒，加勒比海盗和野蜂飞舞的组合更是让人震惊！”

    “在学术上开创先河的沈武寰，在普通民众中依然有如此巨大的号召力，最亲民的音乐家没有因为在学术上获得了成就就忘掉了支持她的粉丝们，真是值得各界人士学习。”

    “沈武寰的《野蜂飞舞》究竟有什么样的魔力，竟然能够在网络中获得如此巨大的成功，为什么其他的音乐人做不到呢”

    “武昌音乐学院陈教授表示:《野蜂飞舞》其原型是管弦乐，后被改编成了各种各样的音乐形式，沈教授用多种乐器对曲子进行了演绎，其形式千变万化，展现出沈教授超凡的音乐感觉和音乐天赋，更重要的是我们从她的身上看到了一种古典突破桎梏可能性，这实在是难能可贵。”

    陈教授在国内的音乐教育家中地位不凡，他的话俨然就代表着古典音乐界的共识，这就像外界树立了一个非常重要的标杆:沈武寰将会是未来cn古典音乐的领军人物。

    网络上各大门户网站的报道只是一个开始。

    12月14日白天，《国家艺术报》版头以“沈武寰，一位坚持自我，保持本心的艺术大家。”为题重点表扬了沈武寰其人的作风，更是引爆了全中国的古典爱好者。

    网上针对这则新闻展开了一系列讨论。

    “国家艺术报那是国内最有名的艺术类报纸了，沈武寰就凭着在网上的几个视频怎么可能有资格被这种报纸选中”

    “靠几个视频当然不可能了！问题是沈教授对整个行业做出的贡献是其他人比较不了的！”

    “对啊，虽然我不想承认，但她在古典钢琴的技艺和艺术表达方面开创了先河，一本《十二平均律》就足以让全球的古典音乐人为之一振，但偏偏她还能保持着这样的心性，去和普通民众们打成一片，这在我看来简直不可思议。”

    “越大的民众基数代表着越宽广的市场，只有普通民众们对古典音乐感兴趣了，才有可能真正的走进剧院看我们演出，沈武寰的做法别说上个报纸了，给她立个碑我都举双手支持！”

    “是啊，早前我对于沈教授揭起学琴热还保持着一种非常不赞同的想法，但现在看来才知道，沈教授的做法有着极强的预见性，她似乎能够看到未来，同时从两方面刺激市场，才能真正打开市场。”

    “呵呵，楼上几位一定不是学钢琴的，我现在就在练《十二平均律》，我只有一句mmp，很想对沈教授说！”

    “学钢琴的表示恨透沈教授！”

    “楼上+1”

    ......

    两方面的共同刺激终于初见成效，这确实是沈武寰早已经预料到。

    少了哪一边都促成不了今天这个结果。

    如果单方面只是让自己的音乐变的更讨喜，只会变成易依那样，在国外是有市场，但在国内却不行。

    因为国外有相应的受众基础，国内更偏向传统一些，你进行微小的变动可以，但如果完全抛去作曲家的意境，那就是打破传统，这足够你喝一壶了。

    沈武寰先用《十二平均律》堵住了大多数人的嘴，然后再用《野蜂飞舞》吸引普通民众，这让她在这个行业里无人可敌！

    《国家艺术报》的刊登让她在这个行业里的地位更加的高涨，同时“沈教授”之名算是坐了个稳稳当当。

    上面这么多的兴奋的发言大多数来自圈内，普通民众们就没那么复杂了。

     



第一百三十章 易依改变的契机（求订阅，求各种票票！）
    沈武寰的老师告诉她做事要有动机，就是给她一个目标，让她去办，这样才能够产生激励效果。

    “你喜不喜欢我的曲子啊”

    易依一听问的是这个便道:“喜欢啊，武寰姐姐的曲子都很好听。”

    “那你一定听过尊重这个词吧老师教我们的时候都会告诉我们要尊重作曲家，你觉得什么叫尊重”

    “...这个词啊，我还没想明白，我的老师没有跟我讲过这些，我是在德国开演奏会的时候，听到有人在观众席喊着‘你根本不懂得尊重作曲家’，我才开始思考这个问题的。”

    易依表情平静的说了最近经历过的事情，似乎没当一回事。

    沈武寰本来打算是引导她，听到这个答案却把她惊到了，易依的老师到底是怎么教育她的

    易依的状况很古怪，她不是没有得到尊重，而是她根本不懂得尊重是何物，她沉寂在自己的世界之中，侥幸获得了外国听众们的垂青，受到了资本的青睐。

    她在技术上无可挑剔，演绎上却夹杂了过分多的个人色彩，这就是易依的病症。

    在一些喜爱新鲜事物的观众心中，这或许是种独特的感觉，可在一些非常严肃的人面前，易依的做法正是不尊重作曲家的行为。

    “易依，你没有问过爸爸妈妈这个问题吗”

    沈武寰斟酌了一下语气，她也心疼起这个小姑娘了。

    “我没有爸爸妈妈啊，我是姑姑一手带大的，姑姑告诉我说，只要琴弹得好就行了，别的不需要我管，所以我才能够变的这么厉害！不过...后来我就想到，这个词可能没有那么简单。”

    这下沈武寰是真的被刺激到了，她只能把易依抱进怀里。

    天哪，这个孩子到底吃了多少苦

    “我们不想那些烦心事情了，来，你把这个曲子完整的弹下来，只要不转调，不瞎弹，我就送你一首曲子。”

    沈武寰拿出了《激流》的谱子。

    激流没有那么复杂多变的感情要素，只要激烈如同大海一般就行了。

    易依不缺少弹奏这首曲子的任何一个要素。

    “真的你要送我曲子吗”易依兴奋的看着沈武寰。

    沈武寰点点头。

    “从来没有人送过我东西，姑姑她很忙，我又没有朋友，只要你愿意送我曲子，以后你就是我的朋友了！”

    沈武寰再坚强也有点控制不住自己的泪腺，她仿佛看到了过去的自己。

    “嗯，乖乖的听话，你一定会成为世界上最伟大的钢琴大师的，相信我，把这首曲子弹下来。”

    “好的，我会好好弹的。”

    易依的表情前所未有的郑重。