华娱之星世纪

    不知道垠都机构的公关工作的做的怎么样了。

    回到各自的房间把行李收拾了一通，除了乔含章之外的五个人都在房间中小憩一下。

    女孩子们终究体力上弱了一筹，在瑞士游玩了好几天，也都有些累了。

    乔含章倒是精力依旧充沛，收拾好行李一个人走出了房间。

    在酒店咖啡厅找了个座位，点上一杯卡布奇诺坐了下来。

    手里则是一本咖啡厅提供的《花花公子》，乔含章在报刊架那里挑选的时候一眼就看到了这本图文并茂的杂志。

    嗯，乔含章的主要目的是用批判的眼光阅读这本资本主义的腐朽代表。

    啧啧，版面上的女郎们一个个都搔首弄姿，不堪入目、有伤风化、伤风败俗、世风日下、有伤风化……

    就在乔含章




第一百四十三章 戛纳
    戛纳小城就依偎在青山脚下，濒临地中海之滨，里维拉海湾把临海的几个小城镇环锁了起来。

    白色的沙滩，蔚蓝的大海，以及城中形形色色的建筑物，再配以戛纳的标志—棕榈树，风光迷人，气候宜居。

    这个地方不仅仅是三大国际电影节之一的举办地，也是欧洲有名的旅游胜地。

    沙滩、海浪、比基尼，想想就觉得仿佛进入了人间仙境。

    不过这说的是五月以外的戛纳。

    五月的戛纳，将会涌入数以十万计的人潮，来自世界各地的电影爱好者、电影从业人员以及各路媒体记者使得这座海滨小城中人声鼎沸。

    2003年的戛纳电影节，主竞赛单元共有22部电影正式入围。

    入围名单当中有三部是华语电影，除了乔含章的《格斗少年，苑得》和张國嵘的《偷心》以外，还有一部是楼晔的《紫蝴蝶》。

    这几年的第六代导演正处于他们的创作高峰期，作品质量也比后来要强不少。

    有不少电影在各种国际电影节中频频提名获奖。

    可以说世纪之交的时候，正是第六代导演比较吃香的时候。

    人家拍摄的电影有很多不能过审又怎么样，参加上一两个电影节刷几个听起来比较高大上的奖项，导演的逼格立马就上去了。

    有了逼格，还愁没有片商来买他们的海外版权吗

    即使电影不能在国内上映，这批第六代导演们依然获得十分潇洒，反正版权能挣钱。

    也不愁没有投资商投资下一部电影。

    在第六代导演中楼晔也算是他们的代表人物，乔含章认为他的作品质量也是这批人中最好的。

    乔含章对于第六代这种凭着抹黑祖国或者感官刺激祈求国外电影节的评委们赏一两根骨头的导演一直都没什么好感。

    中国电影要发展，需要的从来不是这些玩艺术的“大师”们。

    看一看欧洲电影现在日益衰落的样子，不正是因为一帮欧洲“大师”们限于自嗨，无法自拔的恶果。

    最终的结果就是把本土的电影市场拱手让给了好莱坞，曾经与好莱坞分庭抗礼的欧洲电影也就剩下最后一口气了。

    好不容易一个比较注意票房的吕克贝松也被这些“艺术家”们视为异类，只好到好莱坞混口饭吃。

    要是第五代导演之后的中国电影是由第六代接班，怕是中国电影的下场也不会比欧洲电影好多少。

    不过第六代如此这般的风光日子也没有多长时间了。

    这一点从他们拍摄电影的具体阵容上就能看出一二。

    章娘娘、刘火华、冯远钲、李莲花，《紫蝴蝶》的这个演员阵容当然称得上强大，楼晔此时的号召力就可见一般。

    再想想十年后，第六代的作品已经变得快要无人问津的境地，根本没有多少明星愿意参与。

    这些第六代也只能感叹一声时易世变，属于他们的时代过去了。

    历史大势浩浩汤汤，电影商业化就是中国电影发展的大势。

    这些沉迷于拍摄“艺术片”不可自拔的第六代导演，活该被历史的车轮碾成碎渣。

    5月14日，戛纳国际电影节正式开幕。

    作为三大国际电影节之中影响力最大的一个，戛纳的媒体关注度也是三大当中最高的。

    电影节开幕的时候，各地记者蜂拥而至，一份份新闻稿件正在他们如飞的笔锋下成型并迅速登上各大媒体的头版头条。

    戛纳的红地毯也是一个女星们争奇斗艳的固有环节。

    乔含章不由得想起上一世中在红毯上多次“艳压群芳”的范小胖。

    不过此时的范小胖还没有开发出蹭地毯的专属技能，依然在国内的各种电视剧中刷资历。

    等到她以一身“龙袍”惊诧世人之后，中国的女星也开始纷纷效仿前辈，各种各样的花式蹭地毯。

    毕竟戛纳的红地毯环节是有中介卖门票的。

    一万多欧元的门票，再拿出一笔打点记者的费用，换几份媒体的版面刷刷知名度，对于这些毯星而言可不要太过物美价廉。

    把心头的种种思绪放在一边，乔含章挽着自己的红毯伴侣颜丹辰缓步走进了电影节会场。

    当然，相对于作为开幕影片的《偷心》剧组受到的



第一百四十四章 《偷心》首映
    96级的几个人在放映厅外面聊了十来分钟，就看到《偷心》剧组也进入了会场。

    和张國嵘他们简单地聊了几句之后，就一起走进了放映厅中。

    作为第56届戛纳国籍电影节的开幕影片，《偷心》在戛纳的首映就被安排在主会场影节宫中最大的影厅里。

    影片播出前，能容纳一千人同时观影的放映厅里面坐得满满当当的。

    其他入围了主竞赛单元的剧组也都出席了《偷心》的这次首映，顺便也来打探一下敌情。

    伴随着一段轻柔动听的钢琴声，电影就在一间二十世纪四十年代布置的房间中拉开了帷幕。

    影片开片的主色调是以黄色为代表的暖色调，以突显影片的历史感。

    窗外的树上，片片黄叶随风而落，一个年轻女子正坐在房间的梳妆台前，入神地听着从楼上飘下来的钢琴声。

    琴声就像是泉水叮叮咚咚的流淌一样，给人的心里带来一种沁人心脾的舒爽感。

    这是一个楼上搬来的新租客弹琴的声音，在这位租客搬家入住的时候，她曾经因为好奇偷瞄过一眼。

    那是一个打扮入时，风度翩翩的英俊男子，脸上挂着好看的笑容。

    就这样每天听着楼上时不时响起的钢琴声，她总是会想起楼上的那位“钢琴家”的样子。

    只觉得这个男人的言行举止一直在吸引着她去了解。

    几次与他的擦肩而过的时候，她的内心都是如同小鹿一样的四处乱撞。

    只感觉就像是自己魔怔了一样，总是不由自主地想起那个男人嘴角勾勒出的丝丝浅笑。

    因此她想方设法地多找些接触“钢琴家”的机会，想要一步步接近自己心目中的这位白马王子。

    直到有一天，她的表哥出现在了她的爱情生活之中，仿佛要打乱她追求爱情的道路。

    表哥是一个年轻有为的海归，现在津门的一家美国公司供职。

    事业有成，家境不凡，这样的男子正是母亲为她选中的如意郎君。

    母命难违，她也只好听从母亲的吩咐，跟着表哥一起出门约会。

    表哥有时候会带着她去劝业场中，为她购买一些美丽的首饰。

    有时候也会带着她在公园里游玩，还会给她画几幅造型各异的素描。

    可是每当两个人出去的时候，她还是时常想起想起楼上的那位“钢琴家”。

    算一算时间又到了他每天弹琴的时候，不知道今天又是怎样婉转的曲目。

    这一刻，她十分肯定自己的心意，那就是她已经无可救药爱上了那个谜一样的男子。

    确定了心意的她更加努力地寻找与“钢琴家”接触的机会。

    终于有了第一次两个人一共的散步，有了两个人的独处时光。

    在一次只有两个人跳舞的舞会之后，她与“钢琴家”陷入了一种狂热的情绪之中。

    并且就在这一次发生了肌肤之亲，直到这一刻她才大抵觉得他也是爱着她的。

    也许是爱情总是要有所波折的，两个人发生关系后没多久，这个谜一样男人却消失无踪，仿佛是从未在楼上出现过一样。

    她只有每天守候在窗口，望着楼下等他回来，希冀着能够再次听到他的琴声。

    命运的安排之下，她还是嫁给了自己的表哥。

    只记得，婚礼那天表哥身上穿着一套黑色的西装，显得高大威武、气势不凡。

    在婚后表哥对她也很好，温柔体贴、百依百顺，确实是一个打着灯笼也难寻的好丈夫。

    可是自己还是忘不了那个眉眼间带着些许慵懒，行事待人如春风拂面的男人。

    再后来，一个偶然的机会下，她与他再次相遇。

    这一次的他不再是一个“钢琴家”的形象出现在她的眼前。

    原来，他



第一百四十五章 评分
    大多数的国际电影节，其举办时间跨度一般都会在两周左右。

    戛纳电影节自然也不例外，通常是在每年五月中旬的星期三开幕，隔周的星期天举行闭幕仪式。

    这个长度的举办时间，也能够很好地满足来自世界各地的电影爱好者对于电影的热情。

    不管是主竞赛单元电影还是非竞赛单元电影，电影节期间在各个影厅中播放电影时都会有不少观众。

    同时还有不少为了卖片的影片，在市场展那边租用场地自行宣传，以获取片商的关注。

    不知不觉间，戛纳电影节开幕了三四天的时间，媒体和影评人也把对参与主竞赛单元的电影的评价也都新鲜出炉。

    三部华语电影得到的评价也是冰火两重天。

    《偷心》作为戛纳电影节的开幕影片，本身就代表着电影节官方对其的认可。

    在《偷心》结束首场放映的时候，在场观众长达五分钟的掌声就也能说明问题。

    开幕影片可以享受到戛纳电影节的媒体及观众的最大的关注。

    在随后几天的放映中，《偷心》的放映场也是观者众多。

    不止如此，各路媒体评价也很好，《偷心》的风格、剧情等等算是戳中了这伙欧洲电影人的g点。

    戛纳官方场刊《银幕》公布的主竞赛单元影片评分中，《偷心》也与克林特伊斯特伍德的《神秘之河》以3.6分并列排名第一。

    克林特伊斯特伍德在1993年奥斯卡金像奖上凭借《不可饶恕》获得最佳导演，资历深厚，威名赫赫。

    主演西恩潘更是闻名世界的好莱坞坏小子，演技早就得到世人认可。

    要不是个性另类，本人不受学院的待见，西恩潘在二十世纪九十年代应该就能封帝。

    不过凭借这部《神秘之河》，这个好莱坞坏小子也将于在奥斯卡封帝。

    可以说在所有参与主竞赛单元的电影中，也没有哪部电影可以与《神秘之河》比拼主创阵容。

    能与今年电影节的大热门《神秘之河》评分并列，这也说明了媒体和影评人对于《偷心》的认可。

    相比较而言，专攻艺术片的楼晔取得的成绩并不怎么理想。

    媒体给《紫蝴蝶》打出的分数只有2.7分，观众对于一个发生在东方的谍战故事反响也不是很热烈。

    确实如刘烨所说的一样，也许是为了赶上戛纳电影节，《紫蝴蝶》的故事结构本身就存在问题。

    影片剪接给人的感觉就像是从中拦腰斩断，有二十分钟左右的剧情缺失。

    乔含章也去放映厅观看了这部前世只闻其名的《紫蝴蝶》。

    从故事结构到剧情展开确实比起之前的《苏州河》要差了不少。

    能提名金棕榈奖也可能是戛纳的选片委员会看在楼晔在鹿特丹和巴黎两个电影节闯下的名声。

    至于《格斗少年，苑得》的评分也不错，3.4分的评分在22部主竞赛单元电影中也能排在前五位。

    《银幕》——一部饱含温情的励志剧情片。

    《格斗少年，苑得》是导演兼编剧乔含章的第一部电影，出生于1980年的他交出了一份令人满意的答卷。

    不敢想象这是一个23岁的青年人所能拥有的视角。

    影片的目光直接聚焦在残障人士、外籍劳工等社会底层民众的生活上。

    通过对一个18岁少年日常生活的记录折射出港岛贫民区中的一些社会景象。

    对于社会底层生活，不同的导演讲述的方式也会有所不同。

    有些导演的目光可能会更聚焦于主角一家的苦难身上，在拍摄时会用尽他们的胶片展示社会底层生活的黑暗。

    最后在无尽的苦难中，主人公坠入深渊，失去人生的希望。

    但是正如导演的年纪一样，乔含章对于这种社会现象的表现手法更加阳光，积极向上。