从主播到影帝

    索性，如今呈现出的效果，显然十分不错。

    实际上，自从进入彭辉的戏份之后，一个骨瘦如柴的形象，就这样出现在了剧组。

    在这之前，彭辉虽然也还算瘦，但也没有如同如今这样吓人。

    他足足减掉了自身近乎一半的体重！

    一个一米八的高个，却只有150左右的体重，本身就已经不算胖了，关键是如今这五十斤一下去，整个人就显得有些吓人了。

    实际上，在见到彭辉的时候，小鞠差点没认出来，眼前这个骨瘦如柴的家伙，竟然是自己的男朋友！

    如果换成往日里，粉丝们早就心疼不已了。

    不过如今，伴随着负面新闻的出现，倒是清净了许多。

    要不是李小萍担心他出事，特意为他配了一位营养师，恐怕这么恐怖的减肥，早就出事了。

    甚至之前还有一场戏，为了能够拍摄出角色虚弱的情况，彭辉两天两夜没有合眼！

    他可是导演！

    本身还要演戏，还要导戏，还要背台词，还要减肥

    那一阵子的辛苦，整个剧组谁不看在眼里

    否则，只是之前的负面新闻缠身的时候，整个剧组就散了！

    作为全戏之中的关键转折点，这一场散伙戏拍得异常的辛苦。

    不是因为演员们的演技有问题，而是

    因为演员们的情绪实在太沉重。

    这部戏从开拍以来，就有着各种各样的问题。

    比如投资商不看好，比如这部电影可能会因为太过真实，从而被上面禁映。

    这些已知的、未知的，各种情绪，各种情况，全都汇聚到了如今的这一场戏上。

    这是整部电影最为关键的一场戏，也是整部电影，在内地的最后一场戏！

    所以从一开始，主创们的情绪就非常的激动。

    这一个半月的拍摄时间下来，所有人都已经沉浸在这部戏的剧情中，就连平时的称呼，沿用的也都是戏中的名字。

    而在这一刻，本身就是散伙饭的剧情，搭配现实中最后一幕戏的情况，也让所有人的情绪达到了极致。

    演技

    其实已经不重要了。

    在拍摄的时候，说着说着台词，演员的眼泪就会落下来。

    而剧组的工作人员们也都在偷偷抹眼泪。

    只是这一段在电影里不超过五分钟的戏份，足足拍了五个小时！

    直接拍到了凌晨两点！

    反倒是后来一群人再次相遇，程勇转变心态，决心帮助患病病人带药，甚至倒贴钱也要带药的而一群人在聚餐的戏，却只用了一条就过了。

    当然，那个时候，吕受益和黄毛已经死了，整个团队里只剩下了三个人。

    也算是凑巧了。

    因为之前哭得太狠，所以最后一场戏他们几个人都是面无表情地拍出来的。

    偏偏的，效果还不错。

    因为最后那一幕戏，实际本身就是一群人决定以身犯险，为患病病人违法带药前的动员宴，所以对于演员的情绪反倒是要求尽量平静、甚至淡然。

    也算是巧合了。




第212章 油腻
    程勇的现实原型，被称作现代药侠。

    实际上，人家虽然也被拘捕了，但最终没有坐牢。

    这样一看，我们国家的法律还是讲究人情的。

    当然，也是因为程勇的原型本身就是慢粒白血病患者，如果他坐牢，等于谋杀。

    可电影不能这么写。

    因为很简单。

    一个有病的病人产生的救赎，和一个没病的正常人产生的救赎，那是一回事么

    显然不是。

    后者要更加震撼人心！

    剧组是真的去了印度，并且还真的联系到了一家当地很有名的制药厂。

    然而让人惊讶的是，彭辉竟然没有用翻译，直接和印度方面的演员流畅的交谈起来。

    “导演什么时候学得印地话”见到彭辉和厂商侃侃而谈，山争等人在一旁小声嘀咕着。

    距离散伙饭那一场戏已经过去了近一周的时间，剧组也已经来到了印度。

    此时，正在和厂商交流，需要用到的帮助。

    其实这一些很早以前就有人来弄过。

    只是

    具体拍戏的时候，还需要具体的操作。

    剧组当然有翻译。

    然而翻译的表情却很精彩。

    实际上，此时此刻，整个剧组绝大多数人的戏份都已经杀青了。

    但是就连本应该工作繁忙的丫丫，也借口学习的想法留了下来。

    就更别提本身就没有什么资源的张宇以及其他人了。

    不过周易伟早早就走了。

    他和其他人的对手戏不多，更多的是和山争的。

    而且，人家很忙。

    说实话，在见到了周易伟的表演之后，彭辉还有些失望。

    他飘了。

    其实论演技，周易伟是有的。

    要不，也不能获得戏精的诞生的总冠军。

    可关键是，演员本身是具有局限性的。

    再加上成名之后，他似乎有了偶像包袱，那叫一个油腻。

    搁俩白菜都能炒一盘菜了。

    反正彭辉是认为不值，不过没办法，谁让最近周易伟的知名度不错，路人好感度也不错呢

    山争毕竟还要为票房考虑。

    而且警察的这个角色，其实也不太好演。

    演技够，形象差不多的，也没有几个。

    周易伟不是最合适的，却是档期最合适的。

    其实绝大多数的情况下，一部电影的选角大多数都是以合适为主题的。

    档期合适，片酬合适，形象合适

    其实拍电影并不如同某些网文写手写的那样，谁来都可以。

    演员都是有局限性的。

    一名好的演员，是在自己擅长的类型走到极致的情况下，再去拓展其他类型的角色。

    而往往受限于天赋的原因，这个情况不会太多。

    所以一名演员，最多也就适合五六个类型的角色而已。

    演技讲究方法、体验两种类型。

    当然，还有其他。

    但殊途同归，当演技达到一定程度之后，即是方法，也是体验。

    而这，就诞生了一个问题。

    演员饰演的角色，往往是个人潜力的挖掘。

    有外表一脸凶相，实则温柔善良的。

    比如港星“大傻”成奎安。

    有外表慈眉善目，实则态变极致的。

    比如不要和陌生人说话冯元征。

    在荧幕上，冯元征是多变的。

    各种角色信手拈来，私下里更是人艺的台柱子之一！

    为人谦逊友善，几乎没有恶评。

    然而就是这样的一个人，却演出了态变暴力男安嘉和。

    这样截然相反的情况，也导致了演员的多样性。

    可再多样，也是有极限的。

    而演员们唯一能做到的，就只有将这个极限不断突破。

    周易伟是有演技的。

    这是公认的。

    但是他适合的角色也很简单。

    是那种深情的、低调的、病态的。

    这些都是他十分拿手的。

    然后他上了戏精的诞生。

    如果说这部综艺最出名的小鲜肉是彭辉，那么受益最大的，却是周易伟！

    他真的红了。

    也火了。

    各种通告满天飞，各种采访、试镜、资源什么的，纷纷接踵而至。

    然后

    他飘了。

    这很正常，蹉跎了十余年，这才凭借着一部综艺火了，不膨胀才叫见鬼了。

    第一次体会到了什么叫做红的感受。

    也第一次将完整的他展现在人前。

    当年，他和妻子朱丹的婚姻，很多人都替朱丹不值。

    当时的朱丹可是江浙台一姐，知名度什么的，远超老公。

    可就是为了周易伟，然后退居幕后，成为了家庭主妇。

    当然，虽然也有其他原因，但这一点是毋庸置疑的。

    然后如今，周易伟火了。

    这很正常，虽然如今还是流量时代，但流量的主力军们，已经逐渐从小鲜肉转向了业内的戏骨们。

    什么叫做戏骨

    就是可以自己支撑起整部戏的人！

    不是你资格老，你就能够被称作戏骨的。

    就比如港片之中，的艺人里老演员多得是，可真正被称之为戏骨的却没有几个。

    原因就在于港片时代实行的是赶片制度，也就是上午在一个剧组，下午到另外一个剧组，晚上又到其他剧组。

    他们的戏是按照天数给的。

    你拍了几天，就是多少的片酬。

    所以这也就导致了许多人的表演趋向于制式。

    为什么小狐狸的演技被吐槽

    因为但年她的演技遭到质疑的时候，她跑去香江了。

    然后无意中学会了香江的那套玩意。

    再然后就没有然后了。

    当表演成了套路，也就显得让人尴尬起来。

    自然也就不像了。

    而当一名演员演得不像的时候，演技自然也就遭到了质疑。

    周易伟却不一样。

    北影出身的他，演技是有的，形象虽然不算多么的正面，但也算是可以。

    之前沉寂十多年，演技也磨练出来了。

    这本身是好事。

    但是当面对突如其来的爆火之后，周易伟一下子打开了全新的大门。

    原来火了是这个样子

    各种通告、资源什么的简直不要太多！

    一年的收入，相当于以前十几年的收入！

    然后他自然就迷失了。

    沉浸在自己天下无敌的美好之中，沉浸在自己的中年油腻里。

    而众所周知，在国内，能够在人到中年这个年纪，还没有变得油腻的，不是将那一份油腻扔进炒勺里，就是将那一份油腻扔进电影里。

    可当有人将这一份油腻摆在人前的时候

    悲剧就会上演。



第213章 新专辑预售与观片
    在印度的戏份，其实并没有多少。

    所以为了节约成本，自然不可能去联系真正的制药厂。

    不过好在，这并不是什么重要的镜头，或者说，制药厂本身并不重要。

    彭辉只要拍好两场戏就好了。

    一场，是程勇初次来印度时的所见所闻。

    另一场，则是当程勇觉醒之后，再一次来到印度时的所见所闻。

    第一场其实没有什么难度，山争是真的不懂印地语，所以全程鸡同鸭讲，不用演就是。

    可以说拍摄起来没有任何难度。