从负二代到华娱大佬

    当然，华薏兄弟那边，以及李栤栤本人，还是得承沈宇这个情，以后在其它业务上有交集的时候，要顾及一下沈宇这边的利益。

    当时的饭局是沈宇主动约的，参与的就是当初酒会上的四个人，他自己，再加上谢铤烽、陈弈汛和张蔚健。

    人脉也是要经营的，趁着大家都在香江，多多走动一下也好。

    当然，沈宇的主要目标还是陈弈汛，他想让陈弈汛给他唱首歌，作为《贫民窟的百万富翁》在香江以及大陆的宣传曲。

    《贫民窟的百万富翁》原版的插曲，沈宇并没有在电影里照搬，就算那是奥斯卡级别的，沈宇在考虑再三之后还是放弃了，找了香江本地的音乐家重新做了配乐。

    不是沈宇不想用原版音乐去竞争奖项，实在是原版配乐里的咖喱味怎么都掩盖不住，跟他改编后的香江版《贫民窟的百万富翁》根本就格格不入。

    而沈宇回香江后找陈弈汛演唱的，其实也不是用在电影里的，而是在电影上映之前和上映期间，配合剪辑出来的宣传片在电视台进行宣传推广时用的。

    沈宇找陈奕迅唱的这首歌，是他前世就十分喜欢的一首歌曲，而且这首《岁月如歌》的原唱就是陈弈汛本人。

    《岁月如歌》这首歌的歌词有不少跟飞机有关的内容，而《贫民窟的百万富翁》电影里男女主角约定的却是码头，似乎不是特别搭调。

    但在沈宇看来，这首歌的歌词里面，男主人公对女主公的思念，以及想要一起远走高飞的的愿望，在意境上跟《贫民窟的百万富翁》还是有一些相通之处的。

    反正只是为了电影的推广和宣传而已，意思差不多就行了，而且沈宇弄出《岁月如歌》这首歌的目的，其实本来就不太单纯。

    依靠陈弈汛的歌喉帮助推广《贫民窟的百万富翁》这部电影，只是沈宇摆在明面上的第一层目标，更多的，沈宇其实是想恶心一下tvb，看看抢了他们正在拍摄的《冲上云霄》的主题曲，tvb该怎么办。

    是重新换一首歌呢，还是找上门来，让沈宇给个授权

    当然，沈宇也没有忘记，手中捏着《岁月如歌》这首歌的版权，还可以在一年多以后陈弈汛被英皇冷藏时，为他提供一点帮助，比如商演的时候就可以选择演唱这首不归英皇管的歌。

    类似《岁月如歌》这样的歌曲，沈宇这个粤语歌迷还多得是，以后只要机会合适，在保留版权、保证利益的情况下，还可以再弄一些给陈弈汛来演唱。




第159章 认真的演员，值得更好的未来
    是的，认真，不管是四旦还是双栤，她们这一代演员，在对待演戏这件事上，说一句“认真”还是当得起的。

    尤其是跟能够帮助自己提高演技的导演，或者知名的大导演合作的时候，她们什么都能豁得出去。

    什么美女、女神的形象都可以不要了，打戏、动作戏能亲身上阵的都尽量亲自上，亲热戏的尺度基本上导演需要做到什么程度就做到什么程度……

    至于什么同时轧着好几部戏的情况，在这一代演员身上，不说绝对没有，但至少没有那么夸张。

    别说徐婧檑这样的文艺才女，周訊那种老天爷赏饭吃的电影精灵，以及怎么夸优秀都不为过的章紫怡，就连小燕子形象深入人心的赵葳和后来跑去好莱坞打酱油的李栤栤，其实手上也有几座如“国产三金”那样含金量不低的影后奖杯。

    甚至是走黑红路线，在大部分观众和网友印象中最爱炒作，路人缘最差的范栤栤，对待演戏也是非常认真的，在已经红了，可以凭流量躺着赚钱的时候，人家去拍了《苹果》和《观音山》两部文艺片，拿了东京国际电影节的影后。

    而且在已经功成名就、有钱有奖项之后，范栤栤仍然能沉下心来去拍《我不是潘金莲》，再凭此拿个国际a类电影节的影后。

    当然，沈宇不厚道的猜一猜，会不会也有可能是范栤栤觉得手里的钱有些烫手，拍部文艺片压压惊然后一不小心就拿奖了。

    对于由范栤栤引爆的大陆演艺圈长期存在的阴阳合同、偷税漏税这个现象，沈宇的态度很明确，不管是范栤栤也好还是别的演员、导演也好，欠了多少都必须给补上。

    另外最好再加一点罚金，让这些人都涨涨记性，原时空里，国家最后的处置方案，在沈宇看来还是有些手软了。

    本来影视娱乐行业，这些明星、名导、影视公司的商业价值，就来自于观众的认可，换句话说就是取之于民。

    而税收则是用之于民的，这些偷税漏税的明星、名导还有影视公司，可以说是把用在自己的观众、自己的衣食父母身上的钱给黑了下来。

    这种恶劣行为最后只是让他们补缴了事，沈宇觉得这绝对算得上是高高举起，轻轻落下了，也许是全民娱乐的大方向反正沈宇是搞不清楚。

    在沈宇看来，即使钱没了，但只要专业技能还在，对演戏这份职业的认真态度还在，以普通观众的健忘特性，迟早还能再赚出来。

    反正沈宇自家的环宇影视，是绝对不会去搞这些勾当的，合同金额就是实际片酬，旗下艺人，目前也就是唐柠了，她的税费公司也会按照规定的比例代扣代缴。

    不过，横店影视城或者将来的霍尔果澌，既然有相关的优惠政策摆在那里，那如果有机会的话，环宇影视也会想办法进行合理、合法的避税。

    “四旦双栤”里的其它几人不提，只说李栤栤，沈宇现在就亲自见识到了她的敬业，跟胡戨差不多同时拿到角色的她，剧本上密密麻麻的标注，让沈宇和李惠珠都吃了一惊。

    都说一代新人换旧人，但“四旦双栤”能够屹立那么多年，把一批又一批的“新四小花旦”死死按在替补席上，不是没有原因的，而职业精神就是其中最重要的一点。

    如果将来有机会，沈宇是非常想跟这样的演员合作的，不是《金枝欲孽》这样人物众多的电视剧，而是电影。

    相信这也是很多华语电影导演的共同想法，不然为什么85后的小花们在电影上几乎都没什么作为，“四



第160章 我信你个鬼
    《金枝欲孽》本来就是一部非常优秀的作品，沈宇还在这个基础上，请了精通相关历史的专家学者，来对剧本上的一些进行完善。

    这就导致剧本里那些用词考究、半文半白的台词相当难背，而这些对自己的演艺事业有敬畏、有追求的演员，也不可能用数一二三四的方式来对台词。

    不过好在演员们确实足够用心，在小会上沈宇随机抽查了每人一段台词，大家都完成的还算不错。

    就连最晚拿到剧本的胡戨和李栤栤，也都做了不少的功课，即使大段的台词也只需要看上几分钟，就能情绪比较饱满的对起戏来，而不是机械的“背诵”。

    由此可见，演员们至少已经将自己的台词几乎都背了下来，在拍戏的时候不需要刻意的去背书，而是可以专注于自己动作和表情的状态，以及语气的拿捏等等。

    除了台词的背诵以外，沈宇之前给演员们安排的各种课程和训练，这个时候也显现出了成果。

    形体、礼仪等学习科目可以让演员更直观地感知角色，对表演的帮助很大，而历史课则能够帮助演员理解故事背景，更准确地诠释角色。

    甚至林宝怡还要额外再上一堂中医课，各种专业术语和药材的名称，他得背得滚瓜烂熟才行。

    这些种种不同的课程，每天都需要演员学习和训练好几个小时，并且每周上课不少于五天，大量的课程让演员在进组之前，其繁忙程度已经不下于实际拍摄了。

    而且，需要学习和训练的不止是主演和戏份较多的配角演员，沈宇雇佣的大量群众演员，也同样需要提前练习。

    即使许多镜头只是远远的扫过，但孔武手下的侍卫们应该怎么走、怎么站，低头还是平视，两腿闭合还是岔开，沈宇都参照专家的意见做了明确的规定。

    至于后宫，各位娘娘、小主们身边的那些婢女，走路应该迈出怎样的步幅，频率的快慢，沈宇请来的礼仪老师和顾问也都对她们进行了相关的训练。

    在沈宇和李惠珠导演跟主演、群演沟通好、检查完之后，两天的时间很快就过去了，环宇影视在大陆成立之后的第一部作品《金枝欲孽》，终于迎来了开机的那天。

    其实什么开机发布会，开机仪式之类的，沈宇一向是不太感冒的，但人有的时候还是需要学会妥协，尤其是在这种无伤大雅的地方。

    开机仪式，在沈宇看来自然是封建迷信，是陋习，但他的剧组里面，不管是演员还是幕后工作人员，很多来自香江的影视从业者就信这个，而且都形成习惯了，沈宇也只好从善如流。

    说起来，其实后来大陆许多电影、电视剧的剧组流行开机拜神，也算是香江电影工业的幕后人才融入大陆之后，带来的陋习之一吧。

    沈宇现在是没那个能力去改变，只能寄希望于越来越多的年轻人进入这个行业后，可以慢慢摒弃掉这些不好的传统。

    开机发布会，沈宇其实也不太想办，不过谁叫他才刚刚从瑞士洛迦诺国际电影节上拿回来一座金豹奖杯呢，正式媒体们比较关注的重点。

    照例宣布剧集的名字和故事梗概，再请出几位主创人员上台后，开机发布会很快进行到了记者提问的环节。

    第一个提问的机会，自然要让给自己人，亚视的记者也很配合，问题都是商量好的，便于沈宇对《金枝欲孽》做进一步的介绍“请问沈导，您的这部古装电视剧是什么题材的您之前说过不会是历史正剧，那是武侠剧吗是原创的故事，还是改编自某部知名的武侠小说”

    沈宇清了清喉咙，凑近桌上的话筒，开口说道“我们



第161章 别害羞，古装戏拍起来确实不容易
    那位抢到话筒的记者对沈宇这种一问三不知的回答并不满意，继续追问道“那沈导您对《贫民窟的百万富翁》在大陆的票房有过预测吗您觉得……”

    “不好意思，今天是《金枝欲孽》的开机发布会，跟这部戏无关的问题请不要再问了。”沈宇很不客气的打断了这位记者的提问，让发布会的工作人员采取强制措施从他手里拿走了话筒。

    最后一个提问的机会，沈宇给了央视八套的记者“沈导，既然您已经转型开始拍电影了，并且还拿了国际大奖，现在为什么您又回来拍电视剧了呢”

    “这没什么好奇怪的吧，只是表现的方式和载体不同而已，在香江，早期有不少导演都是电影电视剧两开花的，我不过是向前辈学习罢了。”

    电影导演拍个电视剧怎么了，香江本来就有不少电影导演是从电视剧转型的，而且转型之后，在拍电影的同时他们有时候也确实会去拍电视剧或者给电视剧做监制，比如王亰这个胖子。

    其实不管是外界的看法，还是沈宇亲身的体会，综合来看的话，电影的拍摄和表演确实是比电视剧的要求要高一些的。

    但沈宇给自己的定位，从来不是单纯的导演而已，他想做的是一个文化商人，或者说得直白一些，传媒大亨。

    所以，对于沈宇来说，什么产品对自己的事业有好处，就做什么产品，无论是电影还是电视剧，或者是动画、漫画甚至综艺节目，他都不挑的。

    而且，再过个十多年，在资本的力量下，还会有不少大牌导演扎堆去拍网剧呢，沈宇现在说出来你们这些记者敢信

    这事儿的始作俑者就是那个好莱坞的大导演，大卫芬奇，拍完《社交网络》和《龙纹身的女孩》后，跑去给网飞拍了部《纸牌屋》。

    这还没完，接着大卫芬奇回归了电影界，拍了如《消失的爱人》等几部电影之后，转头又去给网飞拍剧去了。

    所以说，越是大牌的导演就应该越是任性，不能被电影、电视剧、网剧之类的标签和条条框框所束缚，除了在题材和尺度上不能越界以外，想拍什么就拍什么。

    当《金枝欲孽》实际进入拍摄之后，沈宇才真切的体会到，跟现代背景的电视剧比起来，古装剧的拍摄过程确实要辛苦不少，也无比庆幸自己找了李惠珠导演来带他一段时间。

    首先，沈宇原计划的两个月拍摄周期，早在筹备阶段跟李惠珠导演交流的时候，直接就被否决了，李惠珠告诉他，两个月绝对不够，必须要留出三个月的拍摄档期。

    当时沈宇还有些不解，而他现在总算是知道了其中的原因。

    古装剧每天在拍摄之前，花在化妆、服装、头饰等等造型上的时间远超他的预期，每天摄像机打开的时候，半个上午都快过去了。

    这还不止，古装剧的戏服，那个重量，那个厚度，在九月的广省，拍不了一会儿就得停下来，给演员补水补妆，休息休息，不然硬撑着拍下去效果也不会好。

    哦不对，演员们其实并不能真的喝水解渴，只能微微沾湿一下嘴唇来缓解，因为那些厚重繁琐的戏服，让上厕所也变成了一件不那么轻松的事情。

    这不，李栤栤憋着演完今天最后一场戏，火急火燎的去了卫生间，然后一脸舒爽的出来时，穿着短袖加大裤衩的沈宇就很不厚道的笑出了声来。

    “沈导，你……”李栤栤有些气苦的瞪着沈宇，想说点什么，又找不到合适的说辞，只能用眼神表达她的恼怒。

    但是，这个年代的李栤栤跟沈宇之前的记忆中有些不同，脸颊上竟然还残留着一点婴儿



第162章 穿帮和分组拍摄
    再比如戏服，龙套的戏服倒还好，虽然量挺大，但是制作工艺比较简单，用料也很普通，而且最重要的是可以重复利用，相对来说还算实惠。

    可是几位主角的戏服，因为其上好的材质，用心的设计，以及跟主角深度绑定的关系，辨识度那是相当的高，沈宇可不敢像tvb那样在一部又一部的剧集当中反复的使用，太容易穿帮了。

    说到穿帮，这一点在古装剧的拍摄过程中也常常出现，尤其需要注意。

    最简单的一个，不光是古装剧，很多影视作品在拍摄的时候都是打乱了顺序，按照场景来拍的。

    这个时候，演员的衣服、妆容之类的就特别要注意在实际播出的顺序中有没有前后矛盾的地方，不能上一个画面还在战场厮杀得满身血汗，下一秒回到中军大帐身上、脸上就干干净净的，跟战前差不多。

    而在古装剧里面，最容易穿帮的镜头，就是各种不经意间被镜头记录下来的与时代不符合的物品。

    这里面的坑其实挺多的，首先就是场景里面本来就该有的一些小道具不合适，比如吃面的碗里挑起来的是弯弯曲曲的那种。

    观众一看，我勒个去，怎么是方便面就是不知道是统一还是康师傅。

    有的时候，出现的道具、场景与现代的无关，但也与戏里的年代不符，这种是最容易忽略的，比如辣椒、玉米、红薯之类明清时期才传入中国的作物，出现在了之前朝代的戏里面。

    这种穿帮镜头一般来说观众少有及时注意到的，不过一旦被媒体拿出来带节奏，作品的口碑就会直线下降。

    另外一种穿帮相对比较少一点，是那种台词对道具的描述跟实际出现的不符，比如某个反派掏出一个瓶子说里面是无色无味的毒药，绝对不会被发现，然后实际倒出来的液体却是绿油油的。

    观众在看到这里的时候，再稍一回想之前的描述，有种莫名的喜感，但也会吐槽道具组太不用心。

    其它一些比较常见的穿帮镜头，就是演员自己的贴身饰品、贴身衣物，都有可能在拍戏时因为某些原因露出来。