大美时代

    这其实已经是在灌输创作底线了，当拿起画笔开始创作的时候，其实已经是个需要公开面对社会的存在，不再是完全随心所欲的个人自由。

    丝毫不顾及社会、风俗、道德等底线的艺术创作，就会跟那什么盲书一样，走上邪路。

    艺考生们兴奋激动，嘻嘻哈哈的穿上批发来的廉价运动校服，到了自己分片的地区就忙不迭开始！

    三千多人展开的绘画场面有多恢弘呢，专门驱车赶回来的一组摄像师团队铺开了轨道，还得用航拍设备记录这个场面。

    其他大美社的团队成员，主要负责到处巡视保证安全。

    毕竟很多建筑外墙绘制都搭建了脚手架，艺考生们需要爬上三四层楼搞的架子，必须系上安全绳才能进行创作。

    助教们还得到处做示范，做指导，哪怕他们当中有很多也仅仅只参加过上回的涂鸦，昨天才集中重新找了找感觉。

    可明显这些家伙比学生还玩得开心。

    于是大美社昨天已经画完的几面墙，这时候就成了艺考生们的主要参照范本。

    涂鸦这玩意儿，要画好，到万长生那种地步确实很考验功夫，但如果随便几大片色块搭配，也没什么问题，本来就是随心所欲创作的形式。

    平摊到人其实不过几平方到十几平方而已。

    快得很！

    原以为要画到下午，结果嘻嘻哈哈的光是一上午，整个厂区效果就出来了！

    艺术的重要功效之一真的就是遮丑。

    当初那个导师公寓的改造口号就是包住一切能包住的地方。

    用漂亮好看的色彩搭配，用精美的墙纸来包裹住陈旧房间的每个角落。

    现在就是用色彩图案完全覆盖所有的建筑！

    几千名粉刷工人的同时操作，飞快的让这片已经几十年如一日的陈旧厂区，迅速改变容貌。

    中午盒饭分批送过来的时候，那些脚手架上的艺考生甚至都进入了忘我状态，根本没有兴趣吃饭，这时候全身心的只有画、画、画。

    而过来摘下一次性橡胶手套，拿起盒饭的艺考生们，只需要回头看看整体场面，又会难以抑制的激动战栗！

    可能当年那些战天斗地、万人会战搞农业、工业建设的场面，就是这种感受。

    自己画的可能只是其中很不起眼的一小块，可是无数个画面拼凑起来，就是一幅巨大美妙的画面！

    如果人人都在争奇斗艳的展现美，汇集起来的画面就更美。

    因为只要目光注视到这些层层叠叠的高低错落建筑外墙上涂鸦，就会发现其中蕴含着大量毫无关联的各色绘画。

    随眼看去，有写实的人头像，艺术化的脸谱，美女、老人、孩子都不缺，有变形金刚机器猫的卡通形象，有小仙女、斗战神佛的天马行空，也有飞机大炮的钢铁之美。

    最不济，也能唰唰唰的喷涂一片五彩斑斓颜色，也行。

    其实哪怕没有任何美术基础，先用毛笔在墙上随便画点什么儿童画，再涂上颜色，更行。

    穿行其中都会觉得美不胜收，又忍不住更想往前走，看看还有什么美丽的存在。

    这就好像我们的人生和社会。

    如果尽是把肮脏、恶心、暗黑、媚俗和愤怒表现出来，又密集的交缠在一起，穿行其间的人，情绪和心态肯定不同。

    至于全都是样板戏一样的千篇一律歌颂赞美，那又会有什么样的效果

    万长生都在有意的引导，大美社一帮小伙伴，包下了两条比较偏内侧的巷道画面，前者体现出了灰暗消极乃至黑暗的气氛，后者则忠实重现了六七十年代的那种风格。

    让人一看就会感觉到巨大的差异比较。

    很容易就会让人思考，艺术，就像这涂鸦一样，该怎么呈现出自己的面目来。

    后来，很多艺考生都说。

    正是这一次的公开涂鸦，才让他们真正找到了自己艺术创作的意义。

    万长生不画，下午时分指挥货运吊车把自己的雕塑新作放置安装到文创园广场的中央。

    未来拆除了外围墙面跟大门以后，所有进入文创园区的游客跟周边居民，第一眼能看到的就是这尊雕塑。

    他也真够不要脸的。

    之前的商业区建设立刻有了旧貌换新颜的巨大变化。

    之前只关注内部装修的店面，现在竟然有了一种在童话世界里面的效果。

    而一直处在改建工程中的巨大厂房，充满坚硬工业符号的冰冷建筑，现在像个花里胡哨的老头老太太，重现生命青春的那种。

    所以到了下午，艺考生们丝毫不觉得疲惫，逐渐开始汇集到广场，站在这个未来游客最先接触进入到的角度。

    看看自己做出的努力，为这幅巨大的美妙画卷做了什么。

    好些人跑过来看看，又赶紧跑回去重新修补调整。

    万长生之前本来打算组织百人的高手队伍，从艺考生和大美社那些绘画天赋比较强的里面抽调出来，在后期专门填补各处的画面，协助那些完成得不太好的画面。

    现在看起来他低估了艺考生们的创作**。

    起码在正面能够看到的角度，一天时间内，就能填得满满当当！

    甚至连地面都没有放过！

    一整天都在这边拍摄涂鸦进度的摄像组，只能说万导演的全局掌控力太强了。

    这么多大的场景绘制画面，换做任何电影拍摄，可能都比较难在这么短的时间内完成。

    偏偏这部仅仅投资两三千万的低成本电影，居然做到了。

    这会儿他们也迫不及待的想喊整个剧组快点回来看看这个场景！

    进一步激发整个剧组创作**的崭新场景！

    五点过，本来在市里开会的姜主任赶在天黑之前，被街道办事处的副手、员工各种催促，带了一大帮市里面和区里面的官员。

    共同走进还只是挂着“《人间不拆》电影剧组拍摄地”喷绘画面的大铁门。

    也立刻被惊呆了。

    难以置信。

    也许他们当中有人可能从来都没有想到，美术，会有这样的震撼冲击力。

    主政各处的官员们，这时候不用多想，都能恭喜姜主任慧眼识珠。

    就凭这点眼前能看见的场面，也能吸引来自市内乃至全国各地的游客。

    曾经荒芜空旷的废弃之地，就像被点石成金一般。

    瞬间爆发出耀眼的光芒。

    艺术真的就有这么神奇，而改头换面的涂鸦，跟真正的艺术品创作相比，还是小巫见大巫了。

    譬如电影，譬如雕塑。




505、初见心花，余生清炉
    万长生就没有再去外景地拍摄现场了。

    所有拍摄场面都是唐建程在电脑上简单处理过，然后每天晚上发给万长生。

    因为夜间戏越来越多，有时候全组半夜十二点还在忙碌，所以发给万长生都挺晚的。

    但到早上，唐建程一定会收到万长生发过来的完整回复。

    哪里有问题，为什么改，怎么改，从演员的表情到场景的安排设置，所有细节都罗列出来。

    经常还有调整过的脚本图照片。

    因为整部戏的化妆和场景都不复杂，所以第二天整个剧组把所有点到的画面重新拍过，也不费事儿。

    反而因为名义上的导演不在现场，大家都不会觉得拘谨，有什么说什么的相当放松。

    整个拍摄居然还觉得挺愉悦。

    教授老师们飙戏的场面频频出现，可往往就是这些极具功底的表演，被万长生频频打压，一句话，抢戏了。

    所有配角的戏份，甚至表演张力都应该在主角之下。

    甚至连那个男主角都不能压过女主角，而所有配角又不能压过男主角。

    这个分寸感让老戏骨们痛苦极了！

    换个剧组，但凡遇见这种演技派大爆发的时候都会很庆幸，不管怎么说，只要有演技就有看头，能够得到观众的欣赏，这部戏就是成功的。

    可万长生始终要求稳稳的压住所有人的演技，必须要服从钟明霞的表演上限。

    始终让她的感情爆发，在整部戏里面成为主旋律。

    这是多少剧组都忘记忽略的基本要素啊。

    拍着拍着就忘了整部戏的主脉络了。

    换些演员没准儿就发飙了，你特么懂不懂什么是拍戏，而且身为导演也不到现场来，尽特么瞎几把提些要求。

    这么多演过戏的，要去配合一个第一次演戏的，你知道有多难吗

    可这些教授老师，多明白道理啊。

    艺术创作，主题明确、核心突出的原则，这是任何门类都共通的。

    万长生一说他们就认了。

    可能很多导演已经不注意这个关键，任由角色们发挥，各种细节抠得非常细致，以为这就是好导演了。

    殊不知还是像一幅画，重点部位要精细刻画，次要模糊虚化的地方，千万不要来抢主题。

    不然新款手机们为什么都要加强虚化功能，多镜头拍摄呢

    这都是最基本的艺术原则啊。

    于是万长生不在现场，反而成了个优势。

    大家不用顾忌导演看着一言一行，可以随时停下来讨论，总之我们就是要拍出来，怎么让导演没话说！

    有时候风气、氛围就是这样形成的。

    有一帮老戏骨作为主心骨，带动了这种认真的气氛以后，女主演从来都是任劳任怨，几个年轻人根本不敢有丝毫反抗，其他各专业的配套人员更是兢兢业业的生怕被老师骂。

    整个拍摄场面就变成了每天早上，大家都期待的看唐建程这边收到的回复要重拍几条！

    如果出现十来条，那就肯定是有大问题，只有一两条或者甚至没有的话，居然全场都会欢呼庆贺下。

    大家就把万长生当成个导演测试机，拍了打个分，不及格的要尽量少。

    有时候多了，教授老师还要分头给部分谈心做思想工作！

    钟明霞更是得到了大量被指导提高的机会。

    她的优点就在于，肯听，怎么教怎么来，从来不会有什么我觉得、我认为，一概全盘接受，你们说怎么都行。

    所以原定一个月左右的外景拍摄，在25天左右就完成。

    全体开拔回特钢厂，最后拍摄几天，就能杀青了！

    这种喜洋洋的心态下，居然都没人问过导演为什么神龙见首不见尾的来外景地看了一次，后来就销声匿迹了。

    大概有猜测的可能就是那位副教授女士了，全程对钟明霞照顾得最好就是她，甚至还想给钟明霞介绍经纪人，回来路上在商务车里都小声传授经验：“如果没有意外，这部戏应该不会砸锅，我这个说法已经很保守了，只要不砸锅，这部电影你作为第一次表演，还有这么多老师衬托，对未来的走向是会非常好的，这个时候你最应该做到的是什么呢”

    钟明霞睁大眼，嗯，她是单眼皮细眼嘛，再怎么睁大也就是个别人的普通水准，但看得出来在认真听：“多学习观察”

    前面座的其他教授都笑着回头倾听。

    副教授摇头：“平静心态，第一次演戏，第一次上大银幕，什么样的后果都有可能，如果你真听了别人恭维吹捧，说你这部戏要大火，要变成大明星，等到票房或者观众反馈出来不是那么回事，有很多年轻人第一部戏的心态就崩了，又或者超出想象的好，就更容易飘，拍戏的时候全心用力去拍，但完了就要把情绪从戏里面抽身出来，尽量去做些以前习惯的事情，不要让自己过于关注反应，无论是好是坏，都要平静心态……”

    这已经是人生经验之谈了。

    如果不是遇见这种本身就在戏剧学院当老师教授的前辈，殊为难得。

    不欺负新人就算是阿弥陀佛了。

    钟明霞认真的感谢了，教授们都觉得很舒坦，年轻孩子肯听话，而且还不是那种敷衍的阳奉阴违。

    难免就聊起来万长生的心态真的平稳。

    副教授又赶紧把话题岔开，这些天钟明霞刻意避免恋爱状态的样子，她可是都看在眼里的。

    知道这孩子不容易。

    可这话题哪里摁得住。

    把两部商务车是直接借给了剧组自己开，所以教授们跟着导航抵达钢花街道，看起来好像还是呆了半个多月的那副样子啊。

    结果一转弯就看见之前灰扑扑的老厂区，现在如同一座五彩斑斓的城堡，陡然出现在眼前，连灰扑扑的厂房围墙，现在都全面包上了喷绘画面，“大美文创商业街”“大美文创园区”“大美钢花文创集市”“大美艺术培训机构”“大美艺术品交易市场”，一连串的名头用漂亮的字体展现出来，然后还有平面示意图。

    简单清晰的把整个文创园区，划分成了教学区和商业区，以及未来的广场区域。

    酒吧、餐厅、咖啡馆、文创用品店，甚至还有一座三层楼的小寺庙，未来这里会是什么类型的存在，都明确的罗列出来。

    让任何周边市民都能非常清楚的知道这里即将出现什么，将会跟自己的生活产生什么样的变化。

    广场舞、夜市摆摊、游客经济，甚至在这里面去租赁门面开店，都会跟他们息息相关。