华娱大亨之电影教父

拍摄进行到劫匪出场，控制了整栋大厦，解贤饰演的劫匪头子在一众人中寻找中富集团的总裁青木的戏份，青木由张澈客串演出。
两个人都是与电影打了三十年交道的人，解贤也曾经自己创办过电影公司，做了十几年的导演，一般来说，做导演的都是好演员，因为他们对电影的理解更深，同样的，他们对电影角色的理解也深。
常言道人不风流枉少年，解贤却不一样，风流了一辈子，实乃雄性生物之楷模，不过他虽然玩世不恭却原则分明。
男人风流不风流和其为人却是没什么关系的，男人与女人之间就好像火焰与飞蛾的关系；男人只可以控制火焰的明亮与温度，飞蛾愿不愿意扑火却是飞蛾的事情；一个巴掌拍不响，两厢情愿的事轮不到外人去掺和。
陈永仁将剧本改编后，解贤等一众反派是棒子的背景，在亚洲地区能运用的也只有这几个国家了，他现在没那么多钱请西方面孔搭戏，香港虽然也有，但来来去去就那么几个面孔，陈永仁觉得等以后这些人参演的港片多了，会降低他电影的档次。
只要演技及格，警匪这种电影题材更容易成就一个经典的犯罪分子角色：布拉德·皮特主演的《七宗罪》成就了凯文·史派西；让·雷诺主演的《这个杀手不太冷》成就了坏警察加里·奥德曼，程元龙主演的《新警察故事》里成就了文彦祖。
观众都知道正义终将战胜邪恶，由于本身占领了道德的制高点，电影很难通过正面赞颂正义的一方取得突破。而影像中所有剖抽象的善恶较量、人性的交锋都会化为具象的人与人之间的对抗角力，只要塑造出的邪恶势力足够地坏，用以压制这股力量的正义就会相应地强大起来。
解贤此时已经是香港影坛的风云人物了，但是内地观众熟悉他却是在邹星弛的《少林足球》开始的，解贤将里面魔鬼队领队强雄这个反派角色刻画得入木三分。
原版《虎胆龙威》中的阿伦·瑞克曼也是将反派刻画得那么传神，现在交给解贤来演……差别还是有一点的……
“咔……”陈永仁喊道。
“阿仁，怎么了？”吴宇林问道；其他人也是好奇望了过来，张澈、解贤、凌青霞等都是演技卓绝之人，他们并没有看出哪里有什么不合适的地方。
陈永仁皱眉道：“有些不对……”。
“哪里不对？”吴宇林奇道。
“四哥有些不对……”。
众人摸不着头脑，解贤也是眉头一皱，这半天了张澈和吴宇林都没说什么，他自己也觉得没有什么不合适的地方，还没开口询问，陈永仁已经道出想法……
“四哥的演技是没有问题的，不过是表演风格有些差异；我设定的这个反派是一个像西方贵族一般的绅士，他很优雅、很冷静、很睿智、很平和，说起话来应该……应该销魂一点，于平静之中给人一种惊悚的感觉；四哥却将这个角色的性格表演得有些霸道嚣张了！”。
众人闻言一怔，他们还是第一次遇到这样的反派。陈永仁慨叹不已，现在的香港电影，无论哪种类型都喜欢剧情搞笑一点，哪怕是恐怖片都要加入大量戏剧情节；也喜欢电影角色的性格简单一些，反派性格要么狠毒，要么……直爽；怎么就没人知道有一个名词叫“高智商犯罪专家”么？
“可是……”；吴宇林迟疑道：“这样电影……会不会有些压抑了？”。
陈永仁微微一笑，《虎胆龙威》本来就属于惊悚犯罪的题材；他解释道：“我们这样算是反传统，所以很新奇，电影出来也会出人意料，有一个成语怎么说得？出奇制胜……”。
“说得好……”。
众人望过去，却是张澈，后者笑道：“任何事情要长远发展，都应该推陈出新，电影也是一样，我们不止要对拍摄方法创新，应该全方位进行，题材探索、故事剧情、角色塑造等等都应该注意……”。
其他人都是各有所思，陈永仁拍拍手吸引众人注意，接着问解贤道：“四哥，有思路没有？”。
解贤点头笑道：“没问题，现在我是演员，你是导演，怎么做应该听你的……”。
陈永仁呵呵一笑，对吴宇林道：“师兄，开始吧……”。





华娱大亨之电影教父 第七十三章 “客串”武指
开始的时候，因为《虎胆龙威》的电影风格迥异于当前的香港电影，剧组的很多人员都很不适应。
不过香港的电影人是出了名的吃苦耐劳；拍摄第三天开始，他们已经开始慢慢适应这种节奏。
拍摄一部动作片，一般都是先拍摄文戏，以免演员在拍摄动作戏的过程中受伤或者出现其他状况后，影响进程；因为动作戏可以找替身完成，文戏却不能。
《虎胆龙威》作为一部火爆的动作片，文戏场景很少，拍摄进展也很顺利，解贤不必多讲，“年轻者”如李休贤、凌青霞、钟则仕等一众演员也都是演技成熟之人，少了很多麻烦。
若不是为了将来打算，陈永仁都想着自己以后拍电影不用新人，只找这些老戏骨；调教新演员的演技实在太麻烦了。
在陈永仁、张澈和吴宇林三人的精雕细琢，细心打磨下，简单的文戏拍摄了将近十天才让三人齐心满意；剧组休息一天后，开始了动作戏的拍摄。
原版的《虎胆龙威》动作场面虽然是以枪战为主，但贴身格斗的戏份也是不少；在香港的动作指导没有进入好莱坞之前，好莱坞的动作戏都很简单，你一拳，我一脚，或者缠在一起扭咬掐捏，主角艰难地站了起来就完事了。
如今陈永仁在香港拍摄当然不能简单完事，《虎胆龙威》的动作指导是董伟，后者现在虽然名声不显，未来却是众多香港动作指导中顶尖儿的一个，参与了很多知名影片的制作，场面处理和动作设计都很干净俐落，多次获得香港电影金像奖最佳动作指导提名。
第一场动作戏由李休贤与许**开始，后者饰演因寻找主角而第一个死去的劫匪，也是黄丘笙饰演的劫匪中二号人物的兄弟。
李休贤作为张澈的弟子，也是演武侠片出身，身手自然不差，许**虽然长得人高马大，身体素质也还可以，却是一点功夫底子都没有，不过还好这场打斗的戏份比较短，陈永仁要求董伟控制在半分钟，毕竟这是警匪题材，而不是功夫片。
在各项后期技术没有成熟的现在，拍摄电影的动作戏大部分都是带有半实战的性质，所以大部分替身演员和龙虎武师都很辛苦。
程元龙拍完电影后往往都是一身伤残，尤其是拍摄《a计划》的时候从钟楼掉下去那次，头部先行着地，颈椎断裂，差点瘫痪；李联杰拍摄“少林寺”系列与《中华英雄》，每一次都是身体重要部位严重损伤，几度残疾。
镜头前，许**被李休贤压在地上，前者脖子被后者锁住，双目充血一般……
“咔……”吴宇林大喊一声，语不停歇急道：“赶紧为许**救护，扶他下去休息；这段镜头不错，可以过了，阿休也歇息一会儿，准备开始下一条……”。
“等等……”。
众人闻声望去，只见陈永仁缓步走到许**身边，关切道：“身体怎么样？”。
许**颇为感动，他抚着胸口咳嗽两声，强笑道：“导演，没什么，就是有点胸闷气喘，缓几分钟就没事了！”。
“那就好……”。
众人正自感叹难得遇上这么一个好导演，就听陈永仁继续道：“刚才那段有些差强人意，你先休息一会儿，十五分钟后过来找我。”说完无视众人呆滞的目光，转身离去。
“阿仁，怎么了？”；吴宇林走了过来，“刚才那段戏有什么我没注意到的差错？”。董伟和李休贤也跟了过来，这段戏他们都得参与。
陈永仁对两人道：“这是电影里的第一场动作戏，是主角与劫匪双方对决的开始；一定要先声夺人，给观众造成一种惊艳的感觉。刚才那段戏打斗虽然精彩，但还是没有脱离俗套，两个人的动作需要重新设计一下！”。
另外三人对视一眼，皆是茫然不已。董伟挠挠头，半天也没有想出个所以然。惊艳？两个老爷们打架还能让人惊艳？再说了，你不是说这段打斗不能过半分钟么？半分钟能打出什么花样来？
陈永仁看到三人反应，对董伟道：“咱们可以从主角制敌的招式上着手，伟哥你有什么好的想法？”。
董伟眉头紧皱了半晌，沮丧地叹了口气，无奈道：“导演，我真想不出什么办法了!您前面就专门提点过我，殊死搏斗，招招凶险，干净利落，视感凌厉；休哥还好说，他有功夫底子，许**却不一样，短时间内我实在想不出……怎么样才能达到你的要求！”。
陈永仁笑道：“问题不在于人，刚才的那段已经及格，缺得不过是一个点睛之笔，你来设计几个以前没有在电影中出现过的，又精彩绝伦的招式……”。
董伟呆愣了半晌，还是摇头，表示不懂。
陈永仁叹了口气，原版故事中主角的背景在美国，所以作为警察可以携带枪支乘坐飞机穿梭于两个城市之间。
但是现在改编后的背景是在香港和台湾，两个有政体区别的地区，这点必须有所改变，所以主角遇到劫匪时是随便拿了件东西冒充有枪，两个人之间的打斗是以争夺枪支为主。
所以主角和劫匪真正的初次碰面会显得比较尴尬，一个拿着微冲，一个赤手空拳，如果是拍喜剧类电影还好说，随便恶搞一下就可以糊弄过去，但陈永仁不想落入俗套。
正思考这个问题时，猛地想起上次回香港见到的黄兵耀，顿时有了主意，“夺命剪刀脚”是不能用的，这招太过于天马行空，不适合《虎胆龙威》的写实性，但黄兵耀创造的不止有“夺命剪刀脚”，还有“纳尔逊式锁”与“霹雳追魂锁”……
“不好意思……”；董伟内心很抓狂，他压抑着心里的沮丧，强笑着问陈永仁道：“导演，什么是‘纳尔逊式锁’和……‘霹雳追魂锁’？”。
陈永仁挠挠头，琢磨了半晌才缓声解释道：“这是mma综合格斗里的两种招式……”。
“纳尔逊式锁”是在背后双手经对方腋下抱住双肩，“霹雳追魂锁”是将对方压倒在地，一只手臂将对方将对方脖子锁死，另一只手臂将对方一只手臂反锁，再用一条腿将对方的另一只手臂压住，使之不得动弹。
董伟听说之后，久久不得回神，他思考了片刻疑问道：“依照您的意思……”。
“主角扶着墙空悬在房门顶，劫匪刚进来拿枪乱扫不见人，主角跳下来用霹雳追魂锁制住劫匪，可惜招没使好，劫匪空出一只手臂拿着枪支艰难地朝背后盲射，这里凶险万分，子弹擦伤了主角的脖子，主角无奈空出一只手，也趁机抢到了枪支……”。
陈永仁和董伟一边探讨研究，一边教授李休贤和许**，一个小时之后，两人初步把握了要领……
“注意，动作要凌厉连贯，干净利落，行云流水，休哥先狮子搏兔和霹雳追魂锁连贯使出，许**紧接着开枪，枪被夺走后马上蝎子摆尾然后纳尔逊式锁，不给休哥开枪的机会，休哥挣扎三秒，踩许**的脚，趁他心神松懈的瞬间马上……导演，那招叫什么来着？”；董伟看向陈永仁……
“额……”陈永仁挠挠头，“龙蛇断背反向式过肩摔……”。
董伟沉默片刻，对李休贤和许**道：“名字是什么不重要，你们记住招式就行了！”。
说起来麻烦，练起来简单，但是到了摄影机前又是另一种情况，开机之后ng了十几次都没有顺利通过，李休贤左腿膝盖已经红肿，直不起来，许**的脖子也是又酸又疼，每一次ng完又要休息半天，《虎胆龙威》从头到尾都是夜戏，就这样大半夜过去，这段戏才勉强完成。
李休贤和许**浑身是伤，后者还好说，戏份已经完成，可以完全放松；前者却是主角，一切都还刚刚开始……
陈永仁看着一瘸一拐的李休贤，后者被董伟搀扶着，摇摇欲坠，一脸幽怨地看着他；陈永仁干咳两声对众人喊道：“休哥身体不适，大家放假三天，养好精神，后面还有更大的挑战等着我们呢！”。
众人欢呼一声，收拾起东西；李休贤苦着脸道：“我们？后面的大挑战基本上都在我身上吧！”。
陈永仁嬉笑道：“休哥你放心，咱们时间充足得很，慢慢来……”。
现在拍摄动作片就是如此，一不小心演员出个万一，磕磕绊绊，拍摄时间往往会比大多数类型的电影长好几个周期，严重点的，像程元龙和李联杰那样出现重度伤残的话，甚至会无限期地延长……
拼死拼活为了什么？就是为了让华语电影走向世界。
东西方的千百年来得文化差异性根深蒂固，不可逆转，未来最专业的电影平台imdb，评分最高的华语电影，8分以上的只有5部。
汪家未的《花样年华》与《重庆森林》两部都是8分整不用多说，中国多少年才能出那么一个汪家未？
，《大红灯笼高高挂》、《无间道》和《叶问》；但同样的分数，前两者的评分人数却远远少于《叶问》，《大红灯笼高高挂》有一万四千多人，《无间道》不到六万，《叶问》却有七万五千余人。
华语电影要想走出去，还得靠功夫；尊严，是靠拳头打出来的；电影也是一样。




华娱大亨之电影教父 第七十四章 动静太大
台湾警察编制里的特勤部队是后来鼎鼎有名的霹雳小组，不过在陈永仁的记忆里，这支部队在明年才会开始初建，几年之后才完全成熟；此时的台湾还没有出现和香港飞虎队一样的警署特种部队。
但是这些并不影响陈永仁对新编《虎胆龙威》的故事设定，电影是什么东西？艺术。
艺术又怎么样？艺术是可以加工的，谁在乎这些细节？
电影中的第一次大场面，是秦培饰演的无能领导，不顾钟则仕饰演的警察的劝阻，强行命令霹雳小组进攻腾飞大厦，结果被劫匪打得伤亡惨重。主角用c4炸弹引爆了火箭弹，导致整个大厦一层的爆炸。
被劫匪炸掉的那辆装甲车是陈永仁花了二十万专门找人做的改装，他满脸肉疼摸摸车子，对众人喊道：“这一场爆炸戏总共要花掉至少七十万港币的预算，一定要一遍过，哪个地方出了差错，我绝不放过负责人，开始准备……”。
张澈与陈永仁共同负责大厦外的部分，吴宇林和汪京负责大厦内的部分，这场爆炸毁坏的部分是整一层楼，不过所谓的炸药是特制的，特别中看，也中用，只不过实际威力特别小，只要不是太过不小心或者倒霉的话，是不会出现什么大问题的。
陈永仁拿起对讲机道：“师兄，下面准备好了，准备开始吧……”。
旁边黄悦泰早已把持着摄影机严阵以待，这一场戏一共用了四台摄影机拍摄不同角度的效果，先撤出了在上一场警匪枪战戏中“受伤的警察”，一会爆炸完后，他们又要躺回去补拍一些镜头。
大厦外保持着开机状态，主导部分还是在执行导演吴宇林身上，他站在某层楼的窗口前，见各方准备完毕，一声命令，吴毅江饰演的劫匪射出一支火箭炮，炮架早已请专业人士调整固定，正中楼下的装甲车。
缓解了一下双眼的不适，陈永仁看向黄悦泰，见后者打出一个“ok”的手势，遂拿起对讲机。“师兄，开始第二发……”。
又是一声巨响，装甲车已被烈焰吞噬，陈永仁赶紧差遣了几个“伤兵”过去，让楼前高架上的汪京补拍镜头，一切顺利完成又赶紧撤出。
陈永仁和张澈对视一眼，后者表情严肃，简单地道声“继续”便不再多言。
影片中电视台的新闻记者由未来的“势利小人”专业户曹查理扮演，这个在电影中“搅屎棍”的角色，陈永仁也想不到几个长得就是欠揍模样的人了。
装甲车还在燃烧着，接下来才是今天的重头戏，炸掉腾飞大厦的整一个楼层。
在电影中的爆破戏场面大小是以爆点为单位的计算的，爆点设置的越多，爆炸的场面越大；爆点装置也分为很多种，这些是需要专业的烟火师经过精确的计算才能达到合适的效果，不同的爆点装置会造成不同的视觉效果。
威力最大的当然是正宗的军用炸药，不过这个即便是在好莱坞也很少动用。陈永仁现在拍摄的这段爆破戏对于香港影坛来讲，场面可以说是空前的，为了保险，他没有找影坛的人做烟火师，而是通过蔡松临的人脉向台湾的官方报备，请了一个正宗的爆破专家。
陈永仁在这里所使用爆点装置的主要特性在于烟雾和声响特别大，总之是中看不中用，甚至于可以在爆炸的楼层里同步拍摄拍摄室内爆炸的场景。
楼前的警察将近二百，有一大半是龙套演员，还有四五十号人是真的警察，这种场面无论在什么地方，警方都是必须参与的。
此前的连番巨响，加上这场戏情况特殊，医院的急救车和消防队的救火车都在待命，随时准备着应对可能的突发状况，场面壮观不已；所以腾飞大厦周边早就聚集了一大群民众来“看戏”；全都被维持秩序的警察拦在了警戒线以外。
也有好几家报社和电视台的记者；陈永仁对此早有预料，所以警戒线的范围很广，以免影响拍摄；围观人群都是好奇不已，议论纷纷……
“发生什么事了？这么大场面……恐怖分子啊？”。
“扯淡……你没见这些警察除了拦着我们都是一脸淡定么？真有恐怖分子他们表现能这么镇定？”。
“我刚才听那边的几个警察喊话，好像是在拍电影……”。
“拍电影？我擦……什么电影这么大阵仗；难道是好莱坞的人到咱们台湾来取景？”。
“好莱坞？可是……我也也没看见哪里有洋鬼子啊……”。
“你们不用猜了，这事我最清楚……”；一个人挤上前来，对众人道：“我就住在这附近，一个多月前就发现那群人了……”说着指了指陈永仁的方向。
“那群人是谁啊？”有人好奇。
“我曾经也感到好奇，问过他们，他们是香港来的剧组，我当时也没在意，香港来台湾拍戏的人海了去了，我也见多了，本以为他们在这栋大厦就是取个景而已，没想到他们一待就是一个多月，现在还搞出了这么大阵仗！”。
《联合报》、《民众日报》、《台湾新生报》、《青年日报》还有几家电视台等等一干大小媒体也都是神通广大的存在，此时也各种门路已经打听到了大致状况。
“真的是陈永仁，还有张澈也在……”。
“拍得是什么电影清楚了么？”。
“就是陈永仁两个月前在香港一直宣传的那部《虎胆龙威》……”。
“最新消息，凌青霞应该也在大厦里面……”。
陈永仁拿着对讲机，“师兄，让休哥准备；其他各单位注意，接下来是最重要的时刻，我一会喊‘艾克什’就开始，条件限制，机会只有这么一次……”。
“陈导演……”有人远远一声大叫打断陈永仁。
陈永仁心里一火，“谁……额……李督察，有什么事么？”。
看到来人是这次警方的负责人李源郎，陈永仁语气一缓；前者捏捏发干的嗓子，对陈永仁道：“不好意思，陈导演，可能要麻烦你一下，那边有一群记者吵着非要见您，我们拦不住！”。
“怎么会拦不住？”；陈永仁奇怪，台湾警察不会真的已经无能到一个境界吧？
李源郎脸一苦道：“也不是拦不住，不过他们是记者，有些方面我们实在没有办法应对……您知道的，这些记者都是无冕之王，刀笔伤人不见血啊！”。
陈永仁无语，你脸皮厚点无视他们不就没事了么！不过这话当然不能说出口，虽说自己给人家塞了红包，但那点钱也确实没有理由让人家豁出去一切来帮自己。
余光突然扫到不远处好整以待的曹查理，陈永仁眼睛一亮，顿时有了主意，对李源郎笑道：“李督察，你让那些记者进来吧！”。
李源郎闻言一喜，答应一声疾步而去……
未过半分钟，几十号人扛着长枪短炮蜂拥而至，一群记者看到笑容可掬，负手而立的陈永仁，真气一提，正打算来一记猛烈的大招，却见陈永仁忽得从背后拿出一个大喇叭……
“各位媒体朋友……”。
记者们直接蒙了，阵阵回声不绝于耳，一群人的脑袋嗡嗡作响。
两三秒后，一众记者刚缓过神，就见陈永仁声音一缓道：“大家有什么问题待会再问，我们现在的拍摄的镜头很重要，时间不能耽误，所以从现在开始，大家就站在这里，不要乱跑，也不要打扰我们的工作，否则的话，对不起了，请离开这里……”；言毕直接转身离去。
有个记者脑子有些卡机，抬步追着陈永仁喊叫不止，才刚追了两步的路程，就见两个警察模样的人抬臂一挡，“先生，你再折腾的话我们就请你离开了……”。
那个记者还没搞清楚状况，又对着陈永仁一声大喊，刚吐出两个字就被挡住他的两人架着身体向一个方向走去；其他记者记者见状，半抬起的脚步落在地上，安下了蠢蠢欲动的心思。
他们招子可亮堂着呢，刚才那两个身穿警察制服的的人明显不像是警察，貌似还有点道上人的样子。
记者们猜得没错，这些群众演员大部分都是王宇找来的，这群龙套是什么背景陈永仁也心里明白，可利用资源，不用白不用。
再次检查了一遍准备工作，又问了一遍吴宇林大厦里的情况，收到回答，陈永仁缓平一口气，拿起对讲机：“各单位准备，艾克什……”。