最爽新人生

    原著中的《钢铁侠2》是10年才上映的，也不知道是不是《阿凡达》效应的原因，在2009年漫威宇宙没有任何作品。当然这是开玩笑，事实上，漫威影业当时破釜沉舟开发了《钢铁侠》，让漫威影业起死回生，自然《钢铁侠2》是最先进行开发的项目。

    差不多就是这个时候吧，迪士尼爸爸找到了漫威，给出了他们一个无法拒绝的价格，再加上宽松的自由度，让漫威影业放心去打造漫威宇宙。

    从时间线上不难看出，2009年的时候，漫威影业和迪士尼应该还在收购中磨合，调整方向，以便用最强的姿态再次出发。

    于是2010年，漫威宇宙第三部作品《钢铁侠2》上映。这部《钢铁侠2》显然制作更为精良，而且联结漫威宇宙的线索和彩蛋更多，以至于多到很多人觉得，漫威影业是在拿《钢铁侠2》这部电影，在给漫威宇宙和复联做广告。比如影片中突然出现的美国队长盾牌，还有片尾彩蛋雷神的喵喵锤砸的天坑，黑寡妇和神盾局的介入，让这部作品险些在漫威宇宙联结铺垫太多，而让主线剧情动荡。

    但也正因为如此，《钢铁侠2》这部电影，算是开创了一个全新的电影语境，粉丝向电影从此诞生，片中有很多的彩蛋，还有漫威宇宙电影中各种组合穿插，让一部电影变得更加丰富，而这种丰富一直在不断往下延伸。比如片中的带着钢铁侠面具的小男孩，后来漫威写成了是《蜘蛛侠：英雄归来》的彼得帕克，这虽然有点马后炮，但不得不说这一招把漫威的每一部作品都做到无缝衔接。

    更不用说在片中托尼和局长在房间时，全息成像画面中有黑豹家乡瓦坎达的坐标，这个在《黑豹》电影上映时，才被粉丝重新找出来。

    总所周知，续集往往是很难拍的，特别是三部曲这种，夹在第二部的作品，往往没有第一部那么惊艳，也没有第三部终结篇那么荡气回肠。一般来说，三部曲系列里的第二部往往会尴尬得像第三部的超长预告，也像第一部的无中生有。《钢铁侠2》在钢铁侠三部曲中，同样也有这样尴尬的存在，首先尴尬的是托尼的人设，因为第一部托尼的人物弧光做得太漂亮，托尼从一个自恋的富豪，变成了万众瞩目的超级英雄，那么接下来的事情，无非就是打击邪恶，维护和平。

    这样的构架看起来，只有外部冲突，人物内心的冲突不见了，因为在第一部已经完成了，所以第二部中，钢铁侠被套上了新的内部冲突，也就是反应炉心会加快托尼的死亡。这样的设定其实是不错的，这样可以造成很多种人物转变的可能性，但遗憾的是，托尼的人设，又重新回到了第一部的感觉，依然自恋和自负，依然觉得全世界的人，都应该围着他转。更让人有些失望的是，托尼和小辣椒的关系，有一种为了让他们产生矛盾，从而故意制作紧张关系的设计。

    这些先不说，抛开上面的各种“猜测”，从现实角度出发，《钢铁侠2》无论从演员的选角上，还有动作打斗场面，各种钢铁战装的展示，都比第一部强大不止一倍。

    剧情也不用细表，总的来说，《钢铁侠2》作为漫威宇宙的第三部电影，无论是主题还是故事线，或是联结漫威宇宙的元素，都装得有点过满，导致导演有些难以把控，为什么说这是导演，大家可以对比罗素兄弟的作品，不管是《美队2-3》还是《复联3》，主题再大，故事线再多，都被罗素兄弟把握得很好。但基于漫威宇宙的所有作品排序，《钢铁侠2》的作用毫无疑问并不小，影片不仅全面打开复仇者联盟计划，还让大众看到更多闻所未闻的超级英雄，也从《钢铁侠2》开始，漫威宇宙荧幕新的超级英雄，正式起航了。

    而直接通过《钢铁侠2》引申出来的，就是片尾彩蛋，既《雷神》。

    《雷神》在漫威电影宇宙里的作用，其实并不亚于《钢铁侠2》，当然了，作为开篇之作，《钢铁侠2》的重要性当然是不可比拟的。但《雷神》也很重要，可以说是承上启下，开启了更多的可能。

    《雷神》上映的时候，雷神主演克里斯其实基本上算是一个新人。他的老家在土澳，他在老家也算是小有名气的电视演员。可一朝来好莱坞，他就什么都不是了。《雷神》之前，也就只有三部作品比较出名，分别是《星际迷航》，《完美逃亡》，《至尊对决》。

    漫威向来找主角，都是只选最便宜的，反正超级英雄电影，说白了，演技要求也有限得很，像是美队的演员克里斯·埃文斯，据说前世他签约漫威的时候，一口气以60万的价格签了六部，加起来也才300多万的片酬，迪士尼和漫威可谓是赚翻了。但是没办法，谁让当年的克里斯没名气呢？虽然已经有过不少出演经验，也有不少作品，但他一直没有真正拿得出手站得住脚的作品，名气也一直上不去。

    加盟漫威，麻烦的地方在于角色固定，但好处在于可以跟着电影一起出名。美队的片酬是不高，但可以接广告啊，走通告啊，如果能出演其他电影，片酬可就不是这个价格了。

    雷神的克里斯，走的显然也是这条路。

    克里斯有着迷人的身型，可以说非常符合北欧神话魁伟的形象，很多年后，克里斯在某一年拿到了全球最性感男星，也侧面说面当年漫威对雷神的选角，可以说是非常成功的。同样得到成功的，还有汤姆·希德勒斯顿，饰演的洛基之前，他的作品都是电视剧和电视电影，根本不值一提。结果出演洛基后，一下子就出名了，还拥有了“抖森”这样粉丝味道极重的外号。

    彼时《雷神》最出名的角色，莫过于娜塔莉·波特曼，还有安东尼·霍普金斯。

    在《雷神》上映时，娜塔莉·波特曼正好凭借《黑天鹅》拿下奥斯卡最佳女主，给影片带来不少的造势。安东尼·霍普金斯饰演的奥丁，靠着演技和气质坐镇众神之神。这样的演员阵容组合，一直延续在漫威的一些作品中，比如《雷神3》他们找来了凯特·布兰切特演反派。《奇异博士》找来蒂尔达·斯温顿演古一大师，《蚁人》找来迈克尔·道格拉斯饰演黄蜂女父亲。

    漫威喜欢找一些演技实力担当，来坐镇影片的配角，这样可以控制演员成本，又能吸引一定的观众，从而来扩大漫威宇宙的市场。

    其实《雷神》在前期筹备的时候，克里斯就提出，希望把雷神塑造成玩世不恭的神，有些话痨，带点诙谐幽默，但很快这个提议被漫威坚定否决。漫威给出的理由是搞笑担当，让钢铁侠托尼来就好，其他人等，还是要做好严肃拯救世界的样子，尤其是作为神的雷神，更要严肃到底。

    另外，《雷神》影片场景的设定也不错，比如九界，冰巨人的星球，阿斯加德王国，还有众神的一些神话和改编，这也是漫威宇宙开始试着把故事移出地球，去拓展漫威宇宙的新边疆，虽然之后故事主线放回地球，但《雷神》开始尝试走出地球讲故事了。

    《雷神》故事的开端在很久很久以前，大抵是冰巨人曾经想让地球回到冰河世纪，让他们族人得以在地球生存，之后奥丁拯救了地球，把冰巨人打回了老家。奥丁和冰巨人之后商议停战，奥丁拿走冰巨人寒冰盒，九界得以恢复平衡。奥丁有2个儿子，一个是托尔，一个是洛基。可惜奥丁没能平衡好两个儿子的教育重点，反而若有若无的教唆两小孩只有一人能继承王位，这样**裸的兄弟权力挑衅，给日后两人抢王位埋下了隐患。

    偏偏，洛基还特么不是亲生的！

    果然，当托尔成年加冕要继承王位时，洛基暗地里捣乱，他告诉冰巨人来阿斯加德的方法，造成混乱，从而激活了托尔好战，自负，以武力解决问题的野心。于是托尔带了一群小跟班去到冰巨人母星约顿海姆，挑起了事端，导致奥丁要过来给托尔擦屁股。原本这种事情，托尔回来好好解释应该就算了，但却和奥丁继续对峙，奥丁身为国王感觉却受到侮辱，于是把托尔打下凡间，并把喵喵锤封印。

    雷神坠入地球后，从神变成了神经病，失去法力的托尔，没有人相信他是雷神，除了简他们半信半疑，于是托尔和简就在老套的好莱坞男女主角恋爱模式下，相互产生了情愫。与此同时在天上，洛基终于了解自己并不是奥丁亲生的，之后洛基想极力证明自己，并想让奥丁从心底里面认可自己。

    结果奥丁进入睡眠后，洛基当上了王，托尔的小跟班不爽，下落到凡间寻找托尔。此时托尔正要去拿回他的喵喵锤，但喵喵锤已经被封印，只有真正有实力的人，才能召唤起锤子。托尔无法拿起喵喵锤，一蹶不振，洛基来到对托尔撒谎，告诉托尔奥丁已死，天上大乱，洛基自己已封王，让托尔好好做地球公民，让他好自为之。

    之后托尔开始转变，并和简的相处中，发现了武力不能解决问题，鲁莽不能成为贤君。

    托尔最后在地球大决战，重新拿起喵喵锤，变身雷神。

    剧情什么的，大概也就是这样了，虽然中间的变化有些莫名其妙，当然主要还是受限于电影长度的影响，但没太大关系。票房不太好看，也不重要，毕竟还是赚钱了的。主要在于片尾彩蛋，出现了宇宙魔方，铺垫了《复仇者联盟1》的到来，洛基也正式黑化了自己灵魂，成为复联1反派。

    这才是《雷神》最重要的地方，雷神，奥丁，阿斯加德，九界，让漫威电影宇宙，真正的朝“宇宙”探出了触角。一方面，为《复仇者联盟1》打好了基础，不仅仅是空间宝石，包括洛基，包括奇塔瑞人，包括灭霸等等，也为后续的主线顺便提出了引子。另一方面，则是通过“宇宙”触手，引发了银河护卫队以及更多的可能。

    如果说《钢铁侠2》是整个漫威宇宙的起点的话，那么《雷神》就是更进一步的，漫威宇宙后续壮大的起点，这两部电影连载一起，可以说是真正意义上的开启了整个漫威宇宙。

    相较之下，《绿巨人浩克》的作用就小了很多。

    事实上，在漫威电影宇宙播放到中后期，并且引起巨大成功的时候，很多人甚至已经忘记了之前的两步绿巨人……当然，这指的是原时空。而且这也不能怪观众，主要是原时空的两部浩克，使用的都是不同的演员，并且和漫威宇宙内的“浩克”都还不一样，因为演员都变了，而且剧情方面也没有太多瓜葛，所以很多人难免会认为，这就是游离在电影宇宙外的单独作品。所以这么想的话，也并没有什么错。

    然而事实上呢？第一部就不说了，原时空08年的那部《无敌浩克》，还真就是漫威的正统作品了，只是因为一些比较特殊的原因，才让人感觉它是单独游离在外的。




928.改变
    原时空08年版的浩克，很多人都已经记不太清楚了，因为给人的感觉，他和漫威宇宙没有太大的联系。

    其实很多人不知道的是，这一版浩克，实际上是货真价实的漫威宇宙的一部分。

    在更早的03年，其实就有过一版浩克，而且是大名鼎鼎的导演安·李指导的，特效运用也相当不错，可这一版却和漫威完全没有关系，因为它是环球影业出品的。而08版浩克，货真价实，是漫威影牙出品的电影。那么，既然是漫威影业的电影，为什么很多人会下意识的将其遗忘掉呢？原因并不复杂。

    首先是演员的问题，这一版主演班纳博士的人，是好莱坞演员爱德华·诺顿。诺顿的演技当然是不错的，这一点毋庸置疑。

    但是除此之外，《无敌浩克》不管从剧情的编织，还是人物班纳博士和绿巨人的塑造上，在漫威宇宙的众多角色中，都很容易被忽略。虽然后来马克·鲁弗洛担起班纳博士的饰演者，漫威也在塑造班纳博士和浩克时，加入更多中二的气质，让绿巨人浩克这个角色更深入人心。但由于绿巨人的独立电影依然在环球版权下，环球影业拒绝再打造新的绿巨人独立电影，再加上漫威宇宙进程有自己的独立发展计划，使得绿巨人的独立电影遥遥无期。

    这里有一个非常有意思的点，那就是在原时空里，漫威宇宙上映《钢铁侠》是在4月，《无敌浩克》是在6月，这也说明这两部电影的前期制作，几乎都是同时进行的，他们的拍摄日期，是一前一后的操作。所以正因为如此，漫威影业没办法让两部几乎同时制作的超英电影，都启用相同的制作模式，换句话说，《钢铁侠》是漫威影业的冒险试水，而《无敌浩克》则打了一张安全牌。

    《无敌浩克》用了知名度很高的爱德华诺顿，而且在剧情和特效上，和正常大制作的好莱坞动作片，特效爽片几乎没有区别，所以真的很难让人看到这部电影和漫威宇宙电影的气质有什么关联。

    原时空这一版的《无敌浩克》的故事，并不想和李安的那部《绿巨人浩克》断开关系，但也不想做为《绿巨人浩克》的续集。所以《无敌浩克》巧妙的用了开头几分钟的快速剪辑，和《绿巨人浩克》做了一个连接，告诉观众班纳博士拿自己做实验，导致自己成为了绿巨人。然后，《无敌浩克》一整部电影，就是在说班纳博士如何嫌弃绿巨人，想让自己变回正常人，赢回美人归的过程，全片完。

    这一点倒是和复联的绿巨人联系到一起了，而且这里面的心理元素也没什么问题，正常人恐怕都不愿意变成一个不受控制的怪物吧。拥有力量是好的，但如果力量不受自己控制，甚至可能反过来让自己变成疯子，相信大多数人都是不能接受的。

    因为班纳博士只要一激动，就会变身绿巨人，所以他逃到了巴西里约热内卢，来用心钻研自己不愤怒的技巧。这里是有点说不过去的，班纳博士在完全可以找心理医生调节自己情绪，远离吵杂闹区不再生气，但他偏要去混乱的贫民窟。以贫民窟的混乱，班纳博士身处其中，真的很难想象他不暴走的样子。

    中间的剧情不用多说，大概意思就是他不小心暴露了自己，然后被罗斯将军发现。罗斯将军想要把班纳带回去，当然不是想找到班纳让他回去和小女成婚，而是想通过班纳变身的绿巨人，用作军事他用。于是罗斯将军让人带着一群小弟，跑到里约热内卢去抓人，这时候当然是一场为了酷炫打斗而打斗的场景，班纳博士自然也变身成绿巨人，布朗基斯看到绿巨人的瞬间就爱上了绿巨人的身材，他也想拥有这样的体型和变异。

    罗斯将军见布朗基斯如此痴迷，决定让布朗基斯注入超级士兵血清，这个项目就是美国队长从弱鸡变成肌肉男的那个项目。

    班纳恢复人身之后，瞬间变成了乞儿，而且很神奇的是，他居然能从巴西一路讨乞，也能顺利到了米国，这让一些挤破头脑面签去米国的人情何以堪。回到美国后的班纳，第一件事不是搞清楚为何有人来追杀他，也不是继续努力学习如何控制情绪，而是去找了自己的女友，但此时女友已有了新欢，班纳准备开始要心碎。但心还没碎成时，女友甩脸就和班纳复合，把现男友甩得远远的，此时什么绿巨人什么拯救世界都不在主线上了。

    班纳和女友的爱情线反客为主，这就是影片最失败的地方，主线剧情设定老套，班纳的爱情线也不感人和动情，绿巨人的人设也毫无存在感。罗斯将军发现女儿被班纳再次骗走以后，拿出了斯塔克军工业的武器声波炮，想要制服绿巨人。但结果显而易见，绿巨人的降维打击，把这些武器都撕成碎片。

    这时布朗基斯故意跑去刺激绿巨人，被打得粉身碎骨，但之后绝地重生，而且似乎变得更强。此时班纳和女友去找神秘的蓝先生，班纳也终于想起来，原来他的主要任务，是要变回正常人，蓝先生给班纳博士做实验，似乎班纳已经变回正常人。

    偏偏就在班纳几乎已经平静下来的时候，罗斯将军非常会挑时间的过来抓人，这动机就很奇怪了，此时罗斯将军该抓的人，不应该是班纳和蓝先生吗，毕竟蓝先生在改造绿巨人过程中，他是实验做得最通透的，但罗斯将军偏不，只抓变回正常人的班纳。随后布朗基斯三言两语就逼迫蓝先生给他改造，布朗基斯改造后，成了漫威中的反派憎恶，一个看起来比绿巨人更强大的超级绿巨人，而且没办法变回人形。

    为此一场为了大决战而开始的大决战打响了，班纳依然可以变成绿巨人，然后在一条街的范围内，和憎恶决一死战，拯救了世界。而且班纳博士在结尾似乎能控制何时变身绿巨人。

    《无敌浩克》应该是漫威宇宙作品中，唯一一部没有片尾彩蛋的电影，所以这更能确定，《无敌浩克》的制作流程和结构，都是最为传统的动作片制作模式，漫威宇宙打了一张安全牌，没有成功，也不算失败。不过毕竟影片要连接漫威宇宙，所以在片尾结束时，托尼出现在酒吧，想找罗斯将军组建复联。

    这个镜头，才终于算是有点意思，但也仅仅是有点意思而已。

    和其他漫威宇宙的电影比起来，《无敌浩克》的表现完全不在线，也难怪观众基本遗忘了这部作品。

    其实也不能怪漫威，毕竟在制作《无敌浩克》的时候，大家并不知道《钢铁侠》是否成功，所以按照传统动作片制作模板，这部《无敌浩克》主演最好是一位知名演员。和《钢铁侠》里的小罗伯特成为对立方，一个按照漫威的套路来，使用没有名气，或者名气不大的演员。另一个，则按照好莱坞传统套路，然后使用有名气的演员来演绎。

    哪个成功，后续的漫威电影就按相对应的流程往下走。只不过钢铁侠胜利了，所以浩克遭遇了滑铁卢。

    另外在漫威漫画中，绿巨人浩克是有人格的，也就是说班纳博士体内，存在着班纳和浩克两种分裂人格，如果大家看过《雷神3》和《复联3》就能知道，那个时候的浩克，已经人格初见成型，中二并带有少年的叛逆性格，这样的性格让观众喜爱。在《无敌浩克》中，主创找来了爱德华诺顿，其实就是因为爱德华诺顿曾经主演过《一级恐惧》和《搏击俱乐部》，爱德华诺顿在饰演分裂人格的角色时，是最适合的人选。