大戏骨

    从主流权威媒体，到独立专业媒体，爱疯了得到了众口一致的赞扬。可以清晰地感受到，人们丝毫没有因为蓝礼出演了商业电影，就忽略他在演技方面的造诣。

    恰恰相反，从活埋到爱疯了，再到抗癌的我，每一部作品都可以看出蓝礼对演技的专注和投入，抗癌的我还没有上映，就因为年初的新闻事件而吸引了无数目光，可以想象，一旦电影与观众见面了，蓝礼的演技表演依旧是人们瞩目的焦点。

    不仅如此，速度与激/情5这部电影之中，蓝礼在有限空间展现出来的角色魅力和个人魄力，也是一片好评。在此之前，该系列作品的僵硬装逼演技始终是影评人们吐槽的对象，但现在蓝礼的加盟却似乎悄然改变了如此情况。

    从战略意义角度来说，这也是蓝礼对速度与激/情系列无比重要的原因之一。

    在媒体之外，观众们的热烈追捧也再一次将蓝礼推上了全新的巅峰。

    纽约邮报的评论可以说是代表了广大群众的心声，大屏幕之上，蓝礼霍尔那俊朗的面容，那清隽的眼神，一举一动一颦一笑都足以让每一位女性观众感到满足当然，男性观众愿意的话，也没有问题。他可以满足每一个女人对爱情的终极幻想：书呆子般的木讷和僵硬，甚至是傻乎乎，但他却愿意为了你而融化而温柔而投入，仅仅只为了你一个人。上帝，难道你不想和蓝礼霍尔谈一场恋爱吗？

    这原本是戏谑恶搞的一片评论，纽约邮报送上了七十三分，这是多伦多电影节所有评论之中最低的分数，但依旧过了七十分，可见他们对电影还是保持着积极态度的，只不过对于爱情电影不太感冒罢了。

    没有想到，这一评论却得到了无数人的支持，在雅虎社区无意走红起来，这也恰恰反映了广大观众对爱疯了的所有期待。

    首映式当晚，排队长龙的喧闹观影结束的亢奋彻夜难眠的激动，延续到了接下来的几天，爱疯了以平均每天四场的频率，全程足足安排了二十场，与广大观众见面，但即使如此，依旧无法满足庞大的观影需求，仅仅只是第二天，加场呼声就不胫而走。

    经历了去年活埋的两次加场盛况，这一次观众们有组织有纪律，超过三千人聚集在主会场周围，强烈要求主办方为爱疯了加场；主委会也第一时间做出了回应，表示爱疯了的加场计划已经提上议程，并且在当天晚上宣布，接下来四天时间里，爱疯了将从每天四场增加到每天七场，一共加场十二场，超过了前年的珍爱，创造了多伦多近年来的加场新记录。

    如此强大的声势，让人们不由猜测着，难道，爱疯了这是要勇夺人民选择奖的节奏？




623 出师大捷
    爱疯了登陆多伦多电影节之后，就开启了赞誉如潮的狂欢模式，官方场刊评分一举超过了点球成金和总统杀局，暂时落后于一次别离，得到了无数媒体和专业影评人的肯定；连续加场十二场，但依旧供不应求，每一场放映的场外都留下了超长的排队长龙，人气居高不下。

    蓝礼霍尔和瑞恩高斯林前往观看纪录片珍珠果酱二十年，意外被观众认出之后，前来要求照相和签名的观众一波接着一波，络绎不绝，从放映厅门口到影院大门那一段不到两百米的距离，愣是走了四十五分钟还是没有能够走出去，就好像进入了魔法森林一般，最后两个人不得不拒绝了照相和签名的要求，快步离开，这才成功脱困。

    从影评人到观众，再爱疯了受到了全方位的追捧。在多伦多电影节官方的最新一期观众调查之中，蓝礼又一次击败了一众竞争对手，成为今年电影节上最受欢迎的男演员，其中投票的女性高达百分之八十五。可以清晰地感受到，一部爱情电影，成功地让蓝礼在女性观众之中占据了一席之地，比起去年瑞恩的蓝色情人节来说，效果成倍增长。

    在一片叫好声欢呼声呐喊声之中，爱疯了成为了人民选择奖的有力争夺者，但多伦多电影节落幕的时候，奖项揭晓，却爆出了一个不大不小的冷门，黎巴嫩电影吾等何处去继今年戛纳电影节收获了无数肯定之后，在多伦多强势地将人民选择奖收入囊中，冲击奥斯卡的呼声骤然而起。

    从年初柏林电影节就拿奖拿到手软的一次别离则在投票之中屈居第二名，从圣丹斯电影节开始备受瞩目备受期待的爱疯了则位居第三名！

    虽然说，一次别离和爱疯了双双败北，没有能够拿下人民选择奖，但可以肯定的是，在接下来的颁奖季之中，这两部作品的表现值得期待。

    在多伦多电影节载誉而归之后，爱疯了随即就登陆了北美市场，十月七日，在四间院线举行点映。

    本周最受瞩目的作品无疑是休杰克曼主演的铁甲钢拳，这部投资一亿一千万美元的作品，即使放在暑期档之中，也是竞争力强劲的作品，但最终却移师冷清的秋季档，可以看做是迪士尼的信心不足，却也可以认为是迪士尼希望能够在淡季之中抢占更多市场。

    除此之外，即使是颁奖季的作品们也没有着急着闪亮登场，十月份似乎就是一个真空期，威尼斯和多伦多的热闹刚刚落幕，万圣节和感恩节的喧闹还没有开始，颁奖季作品想要赢得更多瞩目想要留下更多印象，十一月会是更好的选择，即使选择十月，避开扎堆，十月下旬也会更加适合。

    于是，本周就只有爱疯了和朝圣之路两部艺术作品举行点映，秋季档的冷清可谓是发挥得淋漓尽致。

    值得一提的是，去年圣丹斯电影节之上，闪耀纪录片单元的地狱归来人，本周终于赢得了上映的机会，在一间院线展开点映。对比一年之前同样出现在圣丹斯的活埋，地狱归来人的现状是如此现实，让人们清晰地感受到独立电影的糟糕处境。

    在这一片寂寞清冷的氛围之下，铁甲钢拳的一腔热血也不由冷却了下来，首映之后，媒体综评仅仅只有五十六分，烂番茄新鲜度百分之五十九，爆米花指数也只有百分之七十三，不过，影院分数拿到了a，这是唯一的好消息。

    最终，铁甲钢拳首映周末仅仅只收获了两千七百万美元，在如此口碑的加持之下，北美票房无法过亿几乎是板上钉钉的事了，这也意味着，想要回收超高投资，海外市场是唯一的希望。从暑期档退到了秋季档，迪士尼依旧没有能够力挽狂澜，拯救这部商业电影的票房。

    如此对比之下，爱疯了的一片飘红就显得越发耀眼起来。

    三十八家媒体，媒体综评高达分，其中负面评分仅仅只有一家，中立评分有七家，剩下三十家全部都是正面评分！如此优秀的评价，轻松超过了蓝礼此前两部电影作品，活埋和速度与激/情5，成为他演员生涯目前为止表现最为出色的电影！

    仅仅做一个横向对比，恋恋笔记本的媒体综评是五十三分，人鬼情未了的媒体综评是五十二分，泰坦尼克号的媒体综评则是七十四分，蓝色情人节的媒体综评是分。在同类爱情剧情电影之中，爱疯了的分达到了期待之中的最高值！

    另一方面，由于仅仅只是点映，影院分数无法进行统计，所以烂番茄网和idb就是观众意见的最直接体现。

    烂番茄的新鲜指数高达百分之八十八，评分则暂时落脚于七点九分；爆米花指数百分之，而idb的评分则暂时来到了七点八分，打分人数只有区区四千人不到，之后分数势必还会有所波动。

    如此分数，对比恋恋笔记本来说，全面领先，唯一落后的就是爆米花指数了，后者在2004年上映的时候，爆米花指数高达百分之八十五，这也为北美票房破亿创造了先决条件观众们喜欢这部电影。现在看来，观众们也喜欢爱疯了。

    可以这样理解，从艺术性的角度来看，爱疯了达到了蓝色情人节的水准，无疑将会成为今年颁奖季之中的一匹黑马；从商业性的角度来看，爱疯了也与千禧年之后爱情电影票房成绩最出色的恋恋笔记本相差无几，这让人们对电影的票房有了更多的期待。

    比起铁甲钢拳来说，爱疯了这部点映的艺术作品，显然要有看点多了。

    事实也是如此，爱疯了在四间院线的电影，受到了影迷们的狂热追捧，恍惚之间，多伦多电影节的热潮似乎延续到了整个北美大陆，在洛杉矶纽约和芝加哥三座城市傲然盛开，络绎不绝的观影人潮和沸沸扬扬的讨论声浪，这让人们仿佛再次回到了一年之前，活埋举行点映时的盛况。

    对此，芝加哥论坛报调侃到，秋季档，这似乎是属于蓝礼霍尔的档期。

    仅仅在四间院线举行电影的爱疯了，成功地交出了单馆五万两千美元的优异数据，不仅仅超过了活埋去年点映时的单馆票房，而且还打破了蓝色情人节去年点映时四万八千美元的票房成绩，如此数据，与阳光小美女杯酒人生摔跤手等备受肯定的作品相差无几，引发了一片喝彩之声。

    这对于一部宣传费用无限趋近于零的独立电影来说，着实匪夷所思。焦点影业甚至还没有来得及发力，颁奖季的学院公关还没有来得及展开，仅仅凭借着蓝礼的号召力，仅仅凭借着蓝礼和詹妮弗的话题效应，仅仅凭借着圣丹斯和多伦多的好评之声，焦点影业只需要轻轻一推，五万两千美元的点映单馆票房就创造了新历史

    爱情剧情电影单馆票房的历史第二，仅次于断背山当年十万九千美元的奇迹，超过了看得见风景的房间蓝色情人节英国病人和燃情岁月，高居历史榜单的第二名！

    不可思议，绝对不可思议！有人预料到了如此场景吗？也许有，也许没有，但不管如何，当爱疯了取得如此优异的成绩时，还是引起了一片惊呼声，此时此刻，人们才真正地意识到，继去年的蓝色情人节之后，今年又要有一部爱情电影强势崛起了。

    凭借着单馆五万两千的单馆票房，爱疯了在周末收获了二十万八千美元，在本周的北美周末票房排行榜上，位列第二十三名！

    这是榜单前三十名之中，唯一一部放映场馆低于一百的作品，而且还仅仅只有区区四间；值得一提的是，这也是榜单前五十名之中，唯一一部制作成本低于一百万美元的作品，只花费了二十五万美元。

    难怪，比起铁甲钢拳令人失望的表现来说，媒体将更多的笔墨花费在了爱疯了身上；难怪，多伦多电影节之后，焦点影业就迫不及待地开始了颁奖季的运作；难怪，爱疯了的话题在网络上开始铺天盖地地传播了开来；难怪，电影还在点映期间，吸引的热潮就已经可以赶上商业电影了。

    从圣丹斯到多伦多，再到点映单馆票房，爱疯了节节攀升，书写了一曲独立电影的赞歌，这足以让人们对这部作品的颁奖季前景报以更多期待，但问题就在于，票房呢？这部作品到底是像蓝色情人节那样，延续艺术电影曲高和寡的路线，北美票房仅仅九百万；还是像恋恋笔记本那样，迎来一场票房胜利呢？

    十月第二周，爱疯了正式迈开了公映的脚步！焦点影业大手一挥，放手一搏，爱疯了的放映院线一鼓作气地从四间提升到了两千三百三十七间，打破了艺术电影循序渐进的固定套路，直接由艺术电影进行商业电影模式。

    这，到底是大胆，还是冒进？8)



624 大胆冒进
    一般来说，艺术电影和商业电影的发行模式是截然不同的，原因很简单，两种电影锁定的观众群体和市场潜力都是不同的，观众对作品的期待也是不同的。手机最省流量,无广告的站点。

    想象一下，将蓝色情人节像加勒比海盗4那样，首周就在四千间院线放映，可是普通观众根本不买账，一片坑爹声；而艺术观众却又拒绝进入商业院线观看，口碑根本无法传播开来，最终的结局就是惨败。四千间院线放映所需要的发行费用院线分红，这就足以让发行公司亏到内伤。

    艺术电影总是遵循着一定的发行模式。首先，在少数艺术院线点映，看看影评人口碑，看看观众口碑；而后，循序渐进地扩映，进一步试探市场反应，如果反响平平，那么就尽快收缩，改变策略，专注于小众群体的传播，以颁奖季的方式运作，如果反响不俗，那么就进一步扩映，朝着名利双收的方向发展，学院公关的策略也需要相对应调整。

    所以，有的作品从上映到下映，放映院线始终在五百间以下；而有的作品，似乎上一周还在五百多间院线上映，下一周就在两千五百间院线上映了。看似漫不经心的放映模式，其实都是讲究策略的。去年的活埋也是如此。

    不要小看这个扩映过程，这是有一套流程和模式的，需要对整个市场的走向和趋势有着精准的判断，并且对突发情况有着强大的应变能力，最重要的是对作品的票房潜力和市场定位有着强大的预见能力，这也是一家发行公司能力的体现。

    几乎每一年都会出现几部作品，因为扩映策略失误，效果不尽如人意，最终退出了颁奖季的争夺。

    在好莱坞之中，韦恩斯坦影业焦点影业和福克斯探照灯无疑是个中高手，嗅觉灵敏；相对而言，华纳兄弟派拉蒙经典以及其他独立发行公司，大大小小的错误总是不断，扩映失误更是屡见不鲜，这也直接体现在了奥斯卡金球奖的提名名单之上。

    但是现在，爱疯了仅仅只是点映了一周而已，第二周就直接进入公映环节？而且还是两千三百三十七间院线？难道焦点影业真的疯了吗？

    虽然说，在多伦多电影节时，不少媒体都把爱疯了拿来和瑞恩高斯林的成名之作恋恋笔记本相比较，原因很简单，瑞恩和蓝礼是至交好友，而恋恋笔记本则是新世纪以来票房成绩最出色的爱情剧情电影，自然而然，好事的媒体就这样简单粗暴地联系了起来。

    但事实上，谁都知道，爱疯了不是恋恋笔记本，而是蓝色情人节。区别就在于，恋恋笔记本是商业电影，而蓝色情人节是艺术电影，票房数字和后来的录像带租赁数字都清晰地体现了这一点。

    现在，焦点影业就等于把蓝色情人节当做恋恋笔记本来运作发行，这不是失心疯的话，就找不到其他解释了。

    这不是危言耸听，而是经验教训。2005年，艺/伎回忆录就是血的教训。

    当年，这部耗资了八千五百万美元的电影，由哥伦比亚影业和梦工厂联手打造，汇集了中国日本美国三地的无数精英。

    彼时，凭借着卧虎藏龙英雄十面埋伏等作品，在好莱坞红得发紫的章/子/怡担任女主角。她是自成/龙李/安之后，第一个真正意义上在北美闯出名号的华人女演员，当年她的资源绝对可以说是顶尖，具备了成为一线演员的潜力。她签约了创新艺术家经纪公司和蓝礼师出同门，而艺/伎回忆录这部作品，就是创新艺术家经纪公司专门为她量身打造的。

    艺/伎回忆录登陆多伦多电影节之后，收获了一片好评，好莱坞报道者好莱坞周刊名利场等媒体都争相追捧，认为这部作品有望角逐当年的奥斯卡最佳影片，这也使得索尼哥伦比亚影业信心膨胀，随后展开了一系列的宣传。

    十二月，电影正式在北美点映，八间院线，创造了单馆八万五千美元的惊人成绩，甚至足以和同年上映的断背山相媲美，激起了一片欢呼。但令人扼腕的是，正式点映之后，媒体综评却一落千丈，仅仅只拿到了五十三分的成绩，着实难言出色，这对于颁奖季作品来说，竞争力顿时就弱了下来。

    不过，颁奖季从来不是那么简单的。媒体综评高，不意味着拿奖，少年时代的媒体综评是满分一百分，却在奥斯卡上输给了鸟人；媒体综评低，不意味着出局，铁娘子的媒体综评是五十四分，梅丽尔斯特里普成功第三次摘下小金人。

    当年，创新艺术家经纪公司就瞄准了奥斯卡最佳女主角的提名，希望章/子/怡可以成为历史上第一位收获影后提名的华人！

    事实上，章/子/怡距离这一目标也无比接近了，她收获了一系列影评人前哨站的提名，并且成功收获了金球奖剧情类最佳女主角的提名，甚至还收获了美国演员工会奖的提名，毫不夸张地说，距离创造历史，她只剩下最后一步。

    但，就是这最后一步，她倒在了门槛，被凯拉奈特莉凭借着傲慢与偏见最后时刻完成了逆袭，后者年仅二十岁，就收获了职业生涯的首次奥斯卡提名！

    后来，人们重新回顾整个颁奖季进程，就可以看得出来，索尼哥伦比亚影业在发行策略上的致命失误，成为了转折点。点映成绩的出色表现之后，索尼决定，次周扩映，从八间院线扩展到五十二间院线。

    这一举动，让艺/伎回忆录以单馆两万五千美元的姿态，斩获了一百三十万的周末票房，累积票房更是达到了两百三十万，表现之出色让人喜出望外。随后，索尼决定一鼓作气，直接跳过循序渐进的扩映过程，从五十二间，直接提升到了一千六百间院线。

    可是，艺/伎回忆录的表现却是一场灾难。虽然在扩映的单周，取得了六百七十万美元的周末票房，但单馆成绩已经跌落到了四千三百，成绩着实难以让人满意；更糟糕的是，普通观众满怀好奇地走进电影院之后，却大失所望，艺术观众期待满满地观看电影之后，更是难达预期。

    瞬间爆发，瞬间湮灭，就犹如烟火一般，迸发出最后的绚烂和璀璨，而后就迅速消失。在那之后，电影的票房每况愈下，媒体综评观众口碑的负面影响，开始影响到了业内反馈，继而拖累了后续的学院公关，再也难以打开局面。