影帝之巅峰演技

    程风点头，身为演员这是他该做的，即便王泽不说他也会这般要求。

    这次他打算亲身体验戏曲给他的感觉，不打算依靠系统，为的就是在这过程中，了解梨园行的辛苦，为他塑造程蝶衣这个角色打好基础。

    于是接下来几日，程风先是和妻子丽源说了这事，准备好了之后就坐飞机去了京城，到了戏院开始在名家的指导下学起了京剧。

    而另一边，则是由王泽派人张罗，等一切都安排妥当之后，其余演员也被送到了戏院开始培训。

    等培训的差不多，就打算正式开机。

    而随着日子一天天的过去，程风从头至尾的对京剧这一表演艺术门类有了一个深入的了解。

    程风演的是程蝶衣，程蝶衣在剧中是虞姬的扮演者，虞姬属于京剧生旦净末丑中的旦角。

    随着程风在戏院学习表演的次数不断的增加，一些真正的戏曲名家们，都收到了一个震惊所有人的消息！

    京城戏院练功房内，铿锵的锣鼓声中……

    一个留着一头短发的女人，眉宇间皆是凌厉，眉目中有着男子都无法忽视的英气。

    皮肤白皙，却又有女子特有的妩媚，这人正是为了此次拍摄电影，请来的京剧顾问，王佩瑜。

    而她的身后，也站着一群人，这些人都是现如今京剧梨园行的名角，自打程风来了之后，一个消息在京城梨园行里不胫而走。

    程风乃百年难遇的京剧花旦奇才！

    这一下引起了很多人的兴趣，随着时间的推移，越来越多京剧业内的人，都来观看程风日常的培训。

    而此刻程风正在戏院的练功房培训，几个月下来，程风在专门饰演虞姬的京剧演员教导下，训练的时候都会引起很多人的关注。

    就好比此刻程风在众目睽睽之下，旦角常用的五十种手势，运用的行云流水，正是梨园花旦所要求的那般：

    天地口月夜，风云雷雨雪。

    山水石鱼浪，草木鸟花香。

    你我来去转，不开关避眠。

    美蓉眼胸膀，皮眉口心拳。

    茶酒饭筷碗，哭笑羞怒酸。

    唱念做打四门基础，由唱到打无一不精，俗语曰“千斤念白四两唱。”

    重点是在念，要下大功夫，可程风短短几月的功夫就已经让人听得如痴如醉。

    五法之中手！眼！身！法！步！

    如同与生俱来般，信手拈来，让人美不胜收！

    表演更是附合花旦的要领，逢上必下，逢前必后，逢左比右。

    舞台站的动作，不出角棱，皆是圆形，不会直来直去。

    舞台口常用的指法，程风更是轻车熟路，了然于胸。

    摊手，两胳肘下垂做摊手状，手心向外指尖向下。

    单运手，手心向下，右手指尖朝上，直对面部，再由左方往下绕到上边斜着指出，手刚好比眉略高，另一只手插腰或背后。

    双运指，手心朝下，两手相距约30毫米，均斜着向后往下绕在指出，前手比眉稍高，后手比眉稍矮。

    单前指，与单运指相同与肩齐，双指与双运指相同。

    怒指，怒人而指，其指法与运指一样，只是手指稍矮些，指时要有力，如当面指人，则面指其面。

    旦角指，手心朝下，手与鼻略高一点在怒指时手须往下斜。

    表演虞姬的表情时，程风通过眼神面部肌肉的变化，精准的表现出剧中人想要传达的一切。

    情、忧、思、喜、怒、悲、恐、惊，传神到位，美不胜收！

    眼神看、照、眺、瞪、媚、瞟、转、斗，如同夜空灵动的星辰，顾盼间都是让人无法移开目光的倾国倾城！

    程风这一切不可思议的表现，彻底震惊了整个京城梨园行，而除了一些名家专程过来观看，一大票的学员弟子们，尤其是花旦们，更是把程风视为天人！




第四百四十七章 摊牌了
    看着有那么多人在旁围观，程风脸上画着俊扮旦妆，此刻程风顶插如意冠，身穿黄帔，一身京剧虞姬的扮相，正一板一眼的按照指导老师的要求完成着虞姬的唱段。

    这会的程风浑身上下透着浑然天成的京剧韵味，一旁影片顾问王佩瑜心底暗自感叹，程风在京剧表演这块的天赋。

    私底下，业内人士，不止和她一次提起程风所演虞姬一旦亮相，会在整个京城梨园行里成为一个人们心中惊艳的虞姬形象。

    “要是放到京剧鼎盛时期，程风不说演电影，就算是进了梨园行，也会成为花旦顶级名角！”

    这是王佩瑜心底对程风的评价，而程风虽然在认真的接受霸王别姬戏曲表演的培训，可他也清楚为什么会有这么多人过来围观。

    程风心中暗自嘀咕：“本想着以普通人的身份和你们相处，可换来的却是疏远！

    不装了，我是天纵奇才，我摊牌了！”

    当然程风这句话顶天了就是自嘲的玩笑，言下之意就是程风自打嘴巴，本想着用自己的能力去学习京剧，可是真正应了那句话，台上一分钟，台下十年功！

    他还是选择了系统提供的辅助，只有如此才能短时间内学会花旦表演的沟沟坎坎。

    单就京剧花旦表演这块，就有太多标准，而且每个标准都有严格的制式准则。

    一颦一笑之间，都是十分深厚的底蕴，就拿花旦表演中，水袖使用的基本功，程风刚接触的时候就听得一愣一愣的。

    指导老师起初一丝不苟的一一示范，首先拂袖，将水袖靠大腿前一展，随即往旁一抖，左右均可，表示整衣掸尘之意，其中双抖两抖，多在出场亮相使用，类似演唱会中歌手大喊到：“演出开始！”

    还有投袖又名摔袖，两袖齐往旁摔去，左右均可也可单摔，只能在剧情中人物生气发怒时使用，说得通俗点就是一个人嫌弃另一个人：“你丫真烦！恨不得抽你丫的！”

    接着是撩袖，先将胳肘往回一转，将袖横着往外掸去，要低一点，不能过胸部。

    表演的时候表示人要离开的意思，台下观众看见这动作就明白这人要下台退场了，可不能在刚上台用这动作，搞不好观众以为你不演了。

    然后荡袖，两袖同时做蝴蝶翅式，先往里一抖，再往外一甩，数次不定，表示人物角色内心着急慌乱，就像是影视剧中演员手忙脚乱的挠着自己的头发，嘴里喃喃：“完了！完了！怎么办！怎么办！”

    紧接着是掷袖，先投掷右袖，再掷左袖，将袖一抓再往前直投掷，意思是这人处于一种无奈之感的状态，就好比看国足比赛，球迷捂着脸：“我真的是哔了狗了！”

    还有掩袖，将袖抬脸部，前手往里弯，胳肘要圆形遮脸，后退一步再将袖往下，眼往外看重复三次，表示又想看又害羞，有点浅笑嫣然羞羞答答的意思，表现一个妹子被人撩的状态。

    好比偶像剧中男的说着肉麻的情话，女孩子捂着脸娇羞嗲嗲说到：“讨厌啦，人家不理你了啦！”

    然后是摆袖，右手扯着左袖尖往左面、右面身后反复摆动，次数不定，表示姐姐我高兴，爱咋咋地！

    随后是扬袖，举袖手往上抬，将袖头往里一抖搭于手腕际，眼往远看。

    表示剧中人远看或叫锣鼓，类似于提醒舞台上的DJ，放歌，我要起舞了！

    而双扬袖，双手动作，表示姐姐我高兴的不得了！

    再者是捧袖，两袖往里一翻搭于手臂之外，再拱手到嘴前，先后摇动三次，意思是哀求或是如同影视剧中分手桥段时，某一方极力挽留大喊到：“你听我解释！”

    这一趟下来，程风就有点傻眼了，这些动作的应用，要配合着剧情，一一使来，这还是拂袖基本功，再配合其他的要求，程风就清楚，京剧为何会没落了。

    真的是苦熬功夫，一点点熬出来的，对演员表演的要求特别高，京剧演员区别于其他演员，门槛极高，如果说如今娱乐圈只要是个人都能尝试当演员，那么京剧演员，你没个十来年的功夫，别想着登台演出，即便上去了也会直接现眼，没有一丝可以商量的余地。

    京剧表演这块，需要从业人员自己的勤学苦练，要将这些动作表情形态融到骨子里，方可在台上如臂指使般本能演出来。

    难怪程风看戏曲演员，平常生活的时候，你会注意到他们有个共同特点，那就是眉宇之间，曲别于他人的精气神。

    就拿王佩瑜而言，程风也看过她上过的综艺节目，也跟常人一样嬉笑玩闹，可是浑身上下，眉目顾盼间都透着一股劲，说不清道不明，这其实某种程度上也说明了学习戏曲表演，对一个人整体形象气质的影响，这种影响是有内而外入骨的，一旦成形到老都扔不掉。

    若说这是对京剧演员的要求，程风真正接触戏曲后发现，如今戏曲国粹没落，还有一个原因，那就是对观众也是有门槛的，看戏的门槛！

    综上所述，没点对戏曲的鉴赏知识，一场戏下来都不知道演的好坏，也看不进去。

    程风在了解过后，算是明白，自己想通过几个月的学习，就想着登堂入室，有点想入非非了。

    为此他也只能放弃之前的打算，改用系统辅助，浸泡在戏曲表演的海洋里，希望短时间内对饰演虞姬这一角色有个非常高的掌握度。

    可他这么一做，一下子引来业内人士的注意，要说心底最为震惊的还是影片戏曲顾问王佩瑜，还有亲自教导示范的老师。

    二人是见证了，程风刚开始的无所适从，笨手笨脚，紧接着在训练不到一周的时间，整个人就像是开了窍一般，与他首次接触京剧花旦表演时的状态大相径庭。

    仿佛是自小侵**剧表演的大家，顾盼间都是常人无法企及的风采。

    这是颠覆性的，所谓外行看热闹，内行看门道，对于王佩瑜和指导老师而言，自小学习磨练技艺，这是多少年的风霜寒苦，还得要有极佳的悟性天赋，才会练就如此这般的一身戏曲功底。

    似程风这风采绝代的虞姬扮相，就像是一夜之间，如同神授般，姿态幽美，顾盼间皆是宗师级的风流，叫他们这些混迹于梨园的老油条如何不能震惊。



第四百四十八章 筹措完毕
    再看程风此刻身着戏服，在老师的要求下做着功课，演绎着虞姬不断的排练着，脸上已经打上粉底，就是戏剧舞台上花旦极为典型的扮相。

    程风的旦角化妆为俊扮，所谓俊扮就是着力表现人物面貌端庄俊秀。

    旦角还有一种是清水脸，表示境遇悲惨，生活贫困枯槁之极，人物乃愤怒悲伤的角色。

    一般的不拍粉，不涂红，只用黑色描眉勾眼或用小白粉在额头、眼角、鼻翼处。

    如铡美案中的秦香莲就是典型的清水脸

    再有就是清油脸，表现极度惶恐或弥留之际，要么是垂死行凶或是报仇雪耻手刃仇敌的人物。

    用黑色描眉勾眼再涂上一层清油如《红梅阁》中李慧娘《大劈棺》的田氏均如此扮装。

    这类女性角色，一旦是清水脸或是青油脸，观众们一看就清楚，上来的是个苦逼的人。

    再看程风喊出旦角虞姬的在剧中的叫头，韵味十足，阴阳顿挫间刚好恰到好处。

    所谓叫头，有好几种，打个比方玉堂春会审时，刘大人对苏三喊“掌嘴！”

    苏三又怕又急地惊呼：“哎呀！大人呐！”

    这个就是叫头，尾声由弱变强，最后甩出加以夸张。

    第二次念：“哎呀！大人呐！”

    就应变化成低平声的哀告，这种对白形式被称之为呼喊叫头。

    还有喊叫式的叫头，如苏三在监中唱反二黄前的叫头：“天哪！天……苏三……今日…”

    这是悲喜交加感叹，常听人们说：“你跟我叫板是不是！”

    这里面的叫板，起源就是京剧表演中，就是苏三所说的叫头，又名叫板。

    还有提醒式的叫头，“且住！看后面来了一公子！”

    “哎呀！且住！”

    “哎呀！别忙，慢着些”

    讲究太多，想要说完，都可以写一本书了。

    这会在舞蹈排练室的练功房内……

    看着程风的排练王佩瑜暗自感叹，身旁的指导老师喃喃到：“短短几月的功夫，程风就已经是无情不动人，无技不惊人，无戏不服人。”

    王佩瑜看着程风这会排练时，虞姬惟妙惟肖的状态，颇为认同的点了点头，清楚知道程风饰演的虞姬已经立起来了。

    戏就是人物，只要把人物立起来，才有艺术上的说服力，离开人物也就没有戏，也就没有艺术的说服力，没成想程风真的做到了。

    “扮谁要像谁，那才叫唱戏，他的虞姬有着含蓄的美，做到了戏外有戏，戏外生情”。

    当王佩瑜轻声低语过后，离她身边最近的几位梨园同行，默不作声的点了点头。

    说到这里，王佩瑜叹息一声：“可惜啊，京剧最好的时代已经过去了……”

    一句话又让围观的众人，黯然沉默起来。

    如此这般，演员们忙着接受培训，剧组也在不断筹措之中。

    此刻，京城二环一栋别墅会客厅内，凯歌导演，看着面前一人说到：“老姜，我刚刚接了一个新戏，不知道你有没有兴趣参加？”

    姜文呵呵一笑说到：“行啊，让我先看看剧本怎么样？”

    说到这，凯歌拿出已经事先准备好的剧本交给了姜文，姜文打开，看着看着渐渐入迷，两个小时后，凯歌问到：“怎么样，老姜你觉得怎么样！”

    “好！好剧本！”姜文大喊到，凯歌闻言大喜急忙顺势说到：“这么说，你答应出演了！”

    “答应，干嘛不答应，这么好的剧本可不多得啊，你说说，你想让我怎么演程蝶衣！”

    凯歌闻言一愣，喃喃到：“谁让你演程蝶衣啊！”

    “不演程蝶衣我演谁啊！”