电影教师

不过福茂觉得张然的新片还没开机，不知道什么时候才能拍完，现在就发出邀请未免有点太心急了吧，就道：“现在邀请是不是早了点？”
雅各布态度非常坚决：“不早！威尼斯和柏林都盯着张然呢，威尼斯的马可穆勒、柏林的科斯利克跟张然的关系都不错，如果我们下手比他们晚的话，肯定是争不过他们的！”
福茂见雅各布这么说，就道：“那我尽快跟张然联系，向他发出邀请！”
雅各布马上道：“不，你亲自到中国去，当面向张然发出邀请，展现我们的诚意。你告诉张然，我已经八十多岁，身体非常糟糕，不能承受长途旅行，不然我会亲自到中国向他发出邀请的！”





电影教师 第958章 拒绝戛纳
www.telexh .com，最快更新电影教师最新章节！
“张老师！张老师！有外国人找你！”两个人八九岁的山村少年，从村子里飞奔出来。他们一边奔跑，一边兴奋地大喊。金发碧眼的老外，黑得跟煤炭似的老外，以前只在电视上看到过，现在竟然看到活的了，他们心里别提多兴奋了。
“外国人找我？”正在土里劳作的张然听到这话，放下锄头向村子的方向张望，远远看到四五个向这边走来，有白人，也有黑人，只是太远看不清是谁。
随着几个老外越走越近，张然认出来人是谁了，戛纳电影节的艺术总监福茂，旁边跟着一个三十多岁的白人，应该是他的助手；还有一个二十多岁的黑人，扛着一台摄影机，对着四周乱拍；此外还跟着两个翻译模样的中国人。
张然这才想起张婧初前天给自己打电话，说福茂在找自己，想邀请自己的新片到戛纳参赛，他远远冲福茂喊道：“福茂，你不在戛纳享受阳光，跑到山区来做什么？”
福茂听到这话嘴角一阵抽搐，为了邀请你到戛纳参赛，我天远地远的到中国来。结果根本找不到人，电话也联系不上。要不是找到正在山西拍《喊山》的张婧初，她告诉我，你在什么地方，我都不知道怎么办了。你竟然问我来做什么？简直太过分了！
福茂一行缓缓走了过来，福茂五十多岁了，从没有走过山路，走得两腿发软。走到张然所在的这块地后，福茂一屁股坐在了地上，而那个黑人摄影师直接将摄影机对准张然，认真地拍摄起来。
福茂把气喘匀后，感叹道：“张先生，你可真难找啊！”
张然笑着道：“这里是山区，交通不便，路也特别难走，没想到你竟然会来！”
“只要能找到你就好！”福茂看着张然，真诚地道，“张先生，我们对你的新电影非常感兴趣，这次过来就是当面向你发出邀请，希望你能够带着新片到戛纳参赛。雅各布让我告诉你，他已经八十多岁，身体非常糟糕，不能承受长途旅行，不然他会亲自到中国向你发出邀请的！”
张然新片预定是在2014年暑期档上映，从时间上来说，去戛纳倒是很合适，不过他并没有带电影去戛纳参赛的打算。
导演带电影到三大电影节参赛，最重要的是就两个目的，一个是卖片，一个是宣传。90年代，李安有次在电影节上遇到陈凯哥带着电影参赛，就说你都多大年纪啦，怎么还来参加比赛？搞得陈凯哥相当尴尬。但后来李安自己的电影也总是会往电影节送，甚至一个电影节被淘汰了，也会马上送到另一个电影节。因为对艺术电影来说，电影节是最好的宣传平台，也是最好的卖片场所。
不过电影节的这两个作用对张然却没有太大的意义，世纪巅峰已经建起来全球发行网，在全球范围内也有很多合作伙伴，张然的电影可以直接全球发行，根本不需要去电影节卖片；宣传也是如此，张然打造了临安奇幻电影节，这是一个众星云集的电影节，就宣传效果而言，未必比戛纳差。
戛纳电影节对张然而言，已经没有太大的吸引力了！
张然直接拒绝了福茂的邀请：“戛纳电影节能够邀请我，是我的荣幸，但戛纳不适合我的新片，我没办法带新片到戛纳参赛！”
什么！他竟然拒绝了！
张然话音刚落，福茂旁边的黑人摄影师就直接惊呆了。张然竟然拒绝了戛纳的邀请！这可是戛纳电影节的邀请，多少人削减脑袋都进不去啊！而且艺术总监亲自上门邀请！他居然就这么拒绝了！
在震惊之余，摄影师脸上流露出崇拜之色，戛纳又怎么样，艺术总监又怎么样，老子照样不鸟！不愧是我的偶像啊，真的太酷了！
福茂微微一怔，他没想到张然连考虑都没考虑直接就拒绝了。自己这个戛纳电影节的艺术总监专程坐飞机来到中国，费了好多功夫才找到人，就这么拒绝了！未免太给面子了吧！福茂心里有些不快。
不过戛纳电影节也不是第一次被人拒绝，当初为了让《天堂之日》到戛纳参赛，雅各布足足争取了两年才成功；为了将伍迪-艾伦请到戛纳，雅各布更是努力了二十年，才最终打动伍迪艾伦那个古怪的老头子，让他出现在戛纳的首映礼上。
以张然现在的地位和影响力拒绝戛纳根本不算什么，现在是戛纳需要张然，而不是张然需要戛纳！
福茂按捺住心头的一点不快，诚恳地道：“张先生，像你这样的导演不会纠结商业与艺术吧？而且你也不可能会拍一部完全没有艺术性的爆米花电影，戛纳也从来不排斥有商业元素的电影，你没有必要因为自己的电影偏商业而拒绝戛纳！”
张然发现福茂理解有误，自己拒绝戛纳并不是因为自己的新片很商业，相反自己的新片会偏艺术一些，他笑着解释道：“我的新片是3d画面加3d声音的真3d电影，而且电影画面将是60帧，对影院的设备要求特别高。用普通的设备播放这部电影，3d音效出不来，60帧的画面也会很不流畅。我希望电影首映的时候能够将电影最佳效果呈现出来，戛纳电影宫的设备无法做到这点，所以，我真没办法带电影到戛纳参赛！”
最近两年，随着科技发展，高帧频电影被提上日程，卡梅隆在去年宣布，《阿凡达》第二部和第三部将拍成推出每秒48帧或者60帧的3d电影，他认为高速率的放映会大大提高3d电影的播放质量，使人们有身临其境的感受。
随后，彼得-杰克逊在自己的博客上进行回应，表示他正在拍摄的两部《霍比特人》都将采用每秒48帧的技术拍摄。杰克逊写道：“你看每秒24帧的电影也许觉得还行――过去90多年里我们都看过成千上万部这样拍的电影了，但其实这样的影片中每一帧都会有模糊，尤其是在快速运动的镜头中。以每秒48帧的频率来拍摄和放映电影会非常有助于摆脱这些问题。它会让电影看起来更逼真，观看起来也更轻松，尤其是在3d电影方面。”
高帧率可带来更清晰稳定的画面，因此很多人都认为高帧频将是电影的未来！
没想到张然的新片竟然会是3d加60帧的电影！
戛纳电影宫的设备虽然不算陈旧，但也确实算不上特别先进。因为戛纳电影节放映的电影大多是艺术片，对设备要求并不高，没有必要上最先进的设备，根本就用不上。用戛纳现有的设备确实很难将3d加60帧的电影完美的呈现出来！
对张然的这个理由，福茂简直无话可说。如果是其他要求，福茂完全可以妥协，但设备这个问题，他实在无能无力。总不能为了请张然到戛纳，把电影宫的设备全部更新一遍吧！
福茂知道自己算是白跑一趟了，满是遗憾地道：“电影宫的设备确实无法完美呈现3d加60帧的效果，真的很遗憾！”
张然虽然对去戛纳参赛没什么特别的感觉，但别人天远地远的跑到中国来请你，肯定得给人家面子，至少场面话要说几句：“戛纳是世界上最好的电影节，对任何一个电影人来说都是有吸引力的，如果有合适的机会，我肯定会带自己的电影到戛纳的！”
听到张然这么说，福茂心里挺高兴，笑容满面地道：“那我们就说定了，你的下一部电影，如果不是3d，不是这种对硬件要求特别高的电影，一定要带到戛纳来！”
如果不出意外，张然的下一部电影应该会拍张纯如。张纯如离世已经快八年了，现在张然有足够的把握拍将她的故事搬上银幕了。张纯如的电影放在临安奇幻电影节相当不妥，那会显得电影很商业，放在三大电影节更合适。张然满口答应：“应该是一部偏艺术的电影，如果档期合适，我肯定会把电影送到戛纳的！”
跟张然简单聊了几句，福茂就离开了，他得赶紧把这个消息告诉雅各布。除此之外，他还准备去见见贾樟柯，贾樟柯是戛纳的嫡系，自己到中国来，肯定得顺道去看看贾樟柯的新片拍得怎么样了。
张然没有挽留福茂，山生活清苦，像福茂这种生活优渥的老头哪里受得了。不过让张然意外的是，跟福茂一起来的黑人摄影师和一个翻译没有走，还拿着摄影机，对着他不停的拍。
张然看了摄影师一眼，不解地道：“你不跟福茂一起走吗？”
摄影师见张然跟自己说话，显得有点慌张，结结巴巴地道：“那个，我不是跟福茂先生一起的，我是南加大电影艺术学院来的！”
张然听到这话更奇怪了：“南加大电影艺术学院来的，你到这里来做什么？”他故意作出恶狠狠表情：“我可是南加大公敌，我最讨厌的就算南加大的学生了！”
“我特别喜欢你的电影。”男子赶紧解释道，“我现在不是学生，已经毕业两年了，最近正在筹备自己的电影处.女作，但在创作的过程中遇到了瓶颈，怎么写感觉都不太对。我就想先拍一部关于你的纪录片，寻找你的足迹，也许你的创作经历能够对我有一些启发。在半路上，我遇到了福茂，然后就一起来了。”
年轻导演追寻偶像的脚步，为偶像拍纪录片在电影圈不是什么新鲜事。1983年，德国青年导演维姆-文德斯踏上了前往东京的朝圣之旅，拍下了纪录片《寻找小津》。他在东京追寻小津的足迹，以日记手法纪录他对东京这个城市的感觉。
十年之后，东瀛青年导演是枝裕和专程来到台弯，开始了他的朝圣之旅。他早年看了侯孝贤导演的电影后，对其相当崇拜，因此，他专程到台湾跟拍了一部关于侯孝贤的纪录片。
张然没想到会有年轻导演追寻自己的脚步，到中国来拍关于自己的纪录片。伯格曼对张然的指点，让迷茫中的张然找到了方向，他也愿意指点更年轻的导演们。他看着眼前的的年轻导演露出了笑容，就像老师看着学生，温和地道：“你叫什么名字？”
男子马上道：“瑞恩-库格勒！”




电影教师 第959章 创造源泉
www.telexh .com，最快更新电影教师最新章节！
张然指了指地边的一块石头，招呼道：“坐下聊吧！”
瑞恩-库格勒坐在石头上，看着张然，激动地道：“我第一次看你的电影是在南加大的电影课上，有天上课的时候，老师对我们说，在座诸位对张然这个名字不会陌生，大名鼎鼎的南加大公敌，今天我们来看他的《飞行家》，这是一部真正的杰作，充满了想象力和创造力。如果有一天你们拍出了这样的作品，那整个南加大都会以你为荣的！”
张然哈哈笑道：“听到南加大老师这么说，我有点受宠若惊啊！”
瑞恩-库格勒笑了笑，继续道：“那是我第一次看《飞行家》，逆光镜头、卷轴镜头、对空间的压缩这些反常规的手法让我无比震惊，我发现原来电影还可以这样拍。不过更让我震惊的是一种奇怪的感觉，觉得这个故事离自己特别，我在乔正飞身上看到了我自己。我万分迷惑，搞不懂为什么一部中国电影，却好像在拍我自己。我梦游般从教室里出来，想搞清其中的原因。我来到图书馆，翻看所有关你资料和书籍，寻找答案。从那之后，我成了你电影的追随者。《飞行家》开阔了我的眼界，让我知道电影还有可能是其它样子的！”
瑞恩-库格勒看了张然一眼，继续道：“去年我从南加大毕业后，开始筹备自己的第一部长篇，我想把09年，奥克兰一名手无寸铁的22岁黑人青年奥斯卡-格兰特在火车站被警察无故枪杀这件事搬上银幕。剧本写了半年，总感觉不对，觉得写得不够好，这让我特别痛苦。在这种情况下，我决定拍一部关于你的纪录片，追踪你的创作思路及成长过程，从中寻求答案。”
听到瑞恩-库格勒打算将奥克兰黑人青年被杀的事搬上银幕，张然突然想起上一世确实有人把这件事拍成了电影，不知道是不是瑞恩-库格勒拍的。种族问题在美国很严重，黑人被枪杀也不是一两起，黑人导演、尤其是新人导演拍这种题材特别容易失控，特别容易失去冷静，把电影拍得很煽情、把自己的情绪都宣泄在电影里。其实这个问题也是张然将来拍张纯如的时候必须面对的问题，必须冷静客观、真实再现人物和事件，否则艺术上就落了下乘。
瑞恩-库格勒将摄影机对准张然，问道：“张先生，从《飞行家》开始，你的电影一直在求新求变，从《飞行家》的大逆光、卷轴镜头到《一个人张灯结彩》对声音和空间的运用，到《未来启示录》的宋词结构、超低空巡航镜头，即使反响一般的《三个傻瓜》、《唐山大地震》都有新东西，你创新的动力是什么？”
张然想了想，缓缓地道：“动力大概有两个，一个是作为中国导演的自尊吧，中国电影对世界电影是有贡献的，比如创造了功夫片这一类型，但中国对电影语言的贡献就比较少。在这一点上，东瀛比我们强很多，比黑泽明的多机位、小津的低机镜头影响都非常大。我就有点不甘心，希望寻找到属于中国的电影语言。
另外一个原因是前辈大师带给我的绝望感。在4，50年代，法国电影的代表是以马塞尔-卡内为首的诗意现实主义，代表作是《天堂的孩子》。但在50年代中后期，卡内遭到了年青影评人的大肆攻击，甚至连作为导演的才能都遭到置疑，其中对他攻击最猛的是特吕弗。不过在20多年后，特吕弗在公开场合坦承，他愿意以毕生所完成的23部影片来换取一次拍摄《天堂的孩子》的机会。新浪潮为什么会诞生？其中一个原因就是特吕弗他们觉得按照传统的方法再怎么拍都不可能超过《天堂的孩子》，只能另辟蹊径。
对我来说也是如此，看《七武士》、《迷魂记》这些电影，有时候我会觉得特别无力，甚至感到绝望，这些作品就像大山一样横亘在自己前面，终其一生都无法超越，在这种情况下我也只能另辟蹊径，走一条他们没有走过的路。”
瑞恩-库格勒不解地道：“每个导演都希望创新，都希望自己的电影跟别人不一样，但其他人很难做到像你这样推陈出新，你创新的源泉是什么呢？”
张然没有回答，指了指脚下，缓缓地道：“就是脚下这方土地！”
瑞恩-库格勒苦笑着摇头：“你这个话，我没有听懂！”
张然指着对面大山问道：“你看到这山是什么感觉？”
瑞恩-库格勒看着对面的大山，树木不多，显得有些荒凉，并没有什么特别的感觉。他看着张然，一时不知道该怎么说。
张然见瑞恩-库格勒说不出话来，就道：“这里在以前属于中原，而中原是中国文明的发源地。你是美国人，面对这片土地不会有什么特别的感觉，但我面对这山这土地就会想到很多，想多这片土地上人物、想到过往的种种。对我来说，中华土地、大地上的人，以及五千年的历史就是我创新的源泉。东瀛导演能够从东瀛文化中找到低机位等拍摄方式，而我们的文化比东瀛要灿烂得多，从中发掘出一些新东西，并没有什么稀奇的！”
瑞恩-库格勒心想哪有那么简单，中国导演那么多，为什么别人做不到，只有你做到了呢？这样的事只有真正的天才能做到！不过他没有纠结这个问题，继续提问：“你现在还会面临创作瓶颈吗，而你又是如何克服这些问题呢？”
张然听到这话就笑了，自己又不是神仙，怎么可能没有创造瓶颈，就道：“当然会有，不然我为什么在这里呢？在创作的时候，我也经常会遇到一个问题，就算觉得作品不够好、不是特别满意。之所以出现这种情况，关键还是积累不够，没有足够好的材料放到作品中。对导演来说，生活积累特别重要。创作可以天马行空，但不管怎么样天马行空都必须有足够的细节来支撑。电影是细节的艺术！我们从小到大看过很多电影，很多电影的基本情节、主人公，甚至连片名都忘了，但一些细节却铭刻在我们的脑海中了。比如《战舰波将金号》中的敖德萨阶梯。细节来自于什么地方？来自于生活！我的新片是农村故事，我没有在农村生活过，在细节上就特别没有把握，农民走路怎么走、锄地怎么锄等等，我都不清楚。在这种情况下，我只能到故事发生地生活一段，真正体验一下农民的生活状态是什么样的。这样等到电影开机，我坐在监视器后才会胸有成竹！”
听完张然的话，瑞恩-库格勒有些明白自己创作的瓶颈所在了，自己收集了不少奥斯卡-格兰特的资料，也跟奥斯卡的家人有过接触，现在看来自己做得远远够，自己应该收集更多的资料，不光要跟奥斯卡的家人，还应该跟他的朋友，同学、甚至老师交谈，将奥斯卡的整个人生轨迹勾画出来！
瑞恩-库格勒有些兴奋，来找张然果然是正确的，我知道该怎么做了！不过他没有急着想要离开，反而坚定了把纪录片拍完的想法，他相信在张然身边能够获得更多的启发：“张先生，我希望跟着你拍一段时间！”
张然的电影从筹备到后期都有专门的纪录片摄影师跟拍，不过在他体验生活的时候不会带摄影师，这不利于体验生活。对瑞恩-库格勒，张然决定破一次例，别人从美国专程过来拍纪录片向你致敬，就这么把别人赶走未免有点太不近人情了。他笑着点头：“那你就留下吧，这里的生活对你来说也是一次难得的体验！”
瑞恩-库格勒留了下来，扛着摄影机记录张然每天的生活。
每天清晨，张然会早早起床，挑着水桶和李雪健一起挑水。他们分别住在两户人家，挑水是各挑各的。瑞恩-库格勒试着体验了一回挑水的感觉，开始没觉得什么，但挑着水桶走了一段山路之后，他双脚打颤，差点滚到山下去
挑完水，吃过早饭后，张然他们就会下地干活，一直干到下午。
吃过晚饭，张然也不会闲着，他会来到村口，跟村里老人和男人们蹲在一起，东拉西扯的闲聊，说村子的历史、说过去的旧时代、说过往的困难生活。在天黑之后，他回到屋里，把这些听来的东西全部记录下来。
瑞恩-库格勒想起在网络上看到的一句话，天才不可怕，可怕的是天才还比你更努力！瑞恩-库格勒有些惭愧，自己没有张然的天分，还没有张然努力，难怪会遇到瓶颈，剧本写到一半就写不出来了！
瑞恩-库格勒刚到村子的时候，村里人看他的目光有些奇怪，那是游客在动物园里看动物的目光。这让瑞恩-库格勒有些别扭，但他知道大家没有恶意，只是觉得好奇而已。到后来大家慢慢习惯了他的存在，那种看动物的好奇目光就消失了。村里人对他很热情，老远看到他就喊：“老黑！”
在瑞恩-库格勒跟拍张然的这段日子里，《未来启示录》在中国、在东亚、以及东南亚地区始终统治着票房榜，将其他电影压得死死的。无数媒体惊呼：“谁能击败《未来启示录》？”
在北美也如媒体所料的那样，老迈的《敢死队》虽然在首周取得2859万美元的票房，但最终还是输给了发挥稳定的《未来启示录》。在接下来的三周，由于暑期档结束，上映的都是小成本电影，《未来启示录》蝉联了三周冠军，直到李彬彬和米拉-乔沃维奇主演的《生化危机4》上映，才让出票房冠军的宝座。
面对《黑暗骑士崛起》这样的强劲对手，《未来启示录》能够在电影上映三周之后实现逆袭，并蝉联四周冠军，在北美电影史上也堪称奇迹！
时间很快进入九月中旬，在耙耧山区体验生活的张然不得不暂时放下手中的农活，飞到临安，出席世纪巅峰联合华为、中兴等国内手机厂商搞的手机联盟大会。




电影教师 第960章 不被看好
www.telexh .com，最快更新电影教师最新章节！
飞抵临安后，张然才知道最近圈内发生了不少大事，其中最轰动的莫过于万哒宣布投资一千亿，兴建东方影都。
三天前，万哒集团号称投资一千亿的东方影都在青岛举行启动仪式。为了制造轰动效应，万哒砸下重金，请来多位国际线巨星助阵，包括施瓦辛格、史泰龙、妮可基德曼、约翰-特拉沃塔等。除此之外，美国电影艺术与科学学院主席艾萨克、前主席霍克、首席执行官哈德森等也都前来助阵。再加上美国索尼影业、华纳兄弟、环球影业、派拉蒙、韦恩斯坦影业的高层悉数登场，不输临安奇幻电影节的开幕式。
有意思的是到场的国内明星、以及华人明星却屈指可数，只有赵微、李连杰在内的数人。万哒和世纪巅峰的矛盾人尽皆知，而东方影都项目摆明是世纪影都搞的，给东方影都站台，很可能会得罪世纪巅峰，没有多少人敢冒这个险。
在启动仪式上，王建林高调宣布：“美国奥斯卡学院、四大艺人经纪公司、中国电影家协会已与万哒签订协议，将支持万哒从2015年开始每年9月举办青岛国际电影节；同时，世界四大艺人经纪公司承诺，每年将邀请30位国际一线巨星和导演参加青岛国际电影节。”
王建林意气风发地表示：“万哒不干则已，要干一定是行业最好的。这次启动仪式，外界已经有评价，比国内现有的三个电影节更高。我相信， 2015年首届青岛国际电影节一定会非常精采、非常成功。我给青岛国际电影节一个定位目标，争取三到五年，成为世界最著名的三大电影节之一。奥斯卡有86年历史，再加上美国文化的地位，短时间赶上有难度，但世界其他电影节，三到五年内我们要超过他们！”