我本港岛电影人

    “好！”苏黎耀惊喜应下，走路的脚步都轻快许多。

    这几天，苏黎耀又拿着钱回去了观塘，改善了当初兄弟们家庭的困难。几个兄弟虽然谁都没说，但对于死去的兄弟们的家庭一直都在照顾。

    人嘛，活下来的总要承担一些责任。

    ……

    随着贡品分发完毕，掀开摄像机的红布，确立正式开机。邱立涛、王佳卫已经带着剧组走了几遍戏。

    随着各项工作落实，电影业正式开拍。

    “1号机ok！”

    “2号机位ok！”

    “灯光没问题！”

    “收音ok！”

    随着各部门负责人纷纷伸手确认ok，叶玮信站在主机位摄像机前轻轻一打场记板。上边写着场、幕及拍摄次数。

    “《嫌》第15场第一幕第一镜，action——”哒的一声，正式开场。

    吴孝祖看了一眼潘恒昇负责的机位，他负责的是1号摄像机。机位，代表的就是视点及构图。

    通过机位的变换来表达导演拍摄影片的意图。

    张国栄扮演的石远推开门走进教室，这时候1号机位平行轴拍摄，负责正面构图。

    在身后45°处，敖志君负责的2号机位则拍摄人物走进快餐店的这个动作。

    这种机位埋放结构属于最基础的三角形原理。三条轴线代表了三处视点。

    方便后期剪辑。

    张国栄穿着一套最普通的黑布夹克衫，拎着一个老旧棕色公文包。

    低着头，头发稍长，蓄着胡须，脸色木然。脸上画了一点装。倒不是为了呈现盛世美颜。而是增加蜡黄肤色，让其看上去更符合一个普通的中学教师的身份。

    “咔！”

    张国栄转过头看向吴孝祖。

    这段时间，他为了贴近人物，把作息都调整成剧本中石远的作息。不断揣摩角色，也去街上看那些上班族，去学校真的观察数学老师。

    他感觉刚刚自己的状态很符合人物要求。

    “目光太有神，你看起来一点不是一个孤独淡漠的数学教师，你还是张国栄。

    我不需要你炯炯有神，也不需要你眼神深邃，更不需要你自以为是的目光沧桑，只需要平凡，好似一潭死水。

    你现在眼神太活了！”

    吴孝祖直视张国栄，一顿劈头盖脸点出。

    周围工作人员暗自咂舌。

    张国栄哎！

    歌坛天王，影坛新贵！

    很多老人仿佛看到了被当成牲口用的高丽红。看到了一场光屁股戏拍了二十遍的肥成、吴振宇他们几人。看到了《双雄》的打戏，折腾的演员浑身青肿。

    历历在目。

    毫无人性吴孝祖！

    张国栄点点头，返回复位，重新拍摄。

    “咔！”

    “动作太快，石神这个人物应该是平静，动作轻缓才对！”

    复位，重拍。

    “咔！”

    吴孝祖先冲着张国栄摆摆手，然后指着张国栄的头发，皱着眉对化妆师道，“头发这么柔顺要参加选美吗我不是要他染白发扮酷，我要的是平庸斑杂！”

    美术指导余家胺脸色尴尬，连忙去同化妆师给张国栄补妆。

    “咔！”

    “一个人弓着腰，肩膀应该微微往前送。你的动作太做作了。重来——”

    吴孝祖站起身，亲自走两步。。。

    原本梅艳妨还拉着黄秋笙这个小透明在那有说有笑的聊天，然后就看到张国栄被吴孝祖给批的体无完肤。

    问题他不是无缘由的破口大骂。他每一次指出，都能直指问题。

    梅艳妨也拍摄了不少戏了，第一次看到这么懂表演的导演。

    黄秋笙就更不用提了，冷汗滴答滴答的往下流。想起老师讲的表演课程，再联系吴孝祖的话，豁然感到受益匪浅。

    吴孝祖真的是很懂得表演。

    “吴……老师讲的好准确，怪不得好多演员都说拍摄他的戏涨戏。”

    江湖传言:梁镓辉、刘清云、吴振宇、罗伊健包括《双雄》中的周闰发，演了吴孝祖的戏，就好像打通了任督二脉。

    “嗯。”

    梅艳妨拿起剧本，瞪了一眼不明就里的黄秋笙，“你身为新人，要多多用功。不要闲聊……”

    黄秋笙:“………………”

    ……

    看着张国栄大踏步的走进教室，吴孝祖忍不住的皱起眉。

    “停！你步伐不对，石神不会这样走路。”

    吴孝祖看着抿着嘴的张国栄，叹口气，“先休息一下！”自己则朝着张国栄走了过去，“石神老师，麻烦过来一下。”

    《嫌疑人》剧组。

    张国栄就是石神。所有人都要这样称呼他。

    张国栄演的太多了性格张扬的角色，这个时候正是小鲜肉偶像朝着实力派演员转变的阶段。

    对于这种内敛沉稳下来的角色还稍微有些不适应。

    吴孝祖只好主动走过去同他做最直白的沟通。

    电影拍摄过程中，演员迟迟进入不了戏是很正常的一件事。有些时候是因为自身因素或者外界干扰。有些时候则是演员对角色的认知与导演存在偏差。

    这种时候，就需要坐下来把人物聊透。

    吴孝祖科班出身，教学精验丰富，对于沟通交流最为擅长。不然如何免费骗炮

    如何给女学生讲道理一起拍手鼓掌

    喊粑粑，啪啪啪，喊老师！啪啪啪！喊叔叔！啪啪啪……

    这一世，吴孝祖一直在锻炼自己的沟通性能力。相比而言，女演员更容易睡服，男演员就只能靠真功夫了。

    ……

    吴孝祖划拉两个凳子与张国栄坐在一起。

    “石神这个人物，最重要的是泯然众人。他本是天才，但却裹着重重的壳。

    他就像是秒针，一圈一圈的重复着自己的生活。但，他骨子里应该讨厌这样的生活。”

    吴孝祖仔细为张国栄讲戏，分析角色，目露考究。

    “他能够为了深爱的人粉身碎骨，难道没有疯狂的一面吗”

    张国荣皱皱眉，提出了自己的理解，“我认为他是很有勇气的人。”

    吴孝祖想了想，否定道，“他不疯狂，他是偏执的、孤独的却又看不到方向的人。

    他实际上对于这个社会是一种失望。他的勇气是有依托存在，并非产生与自我强大的精神和心理素质。所以，他实际上并单纯的勇敢或者懦弱。

    我们演戏，总是喜欢给角色贴上标签。但现实生活中，每个人都是两面性。一个喊打喊杀的古惑仔，他有可能就收养了小猫小狗。一个高学历的大学老师可能就玩弄女人。

    但这个古惑仔转头就去砍人。这个大学老师可能可能又悲天悯人。

    私德与公德本就是分开来算。

    我很不喜欢我们张口就讲，这个人是坏人。这个人是好人。那是小孩子的评判标准。

    一个有爱心的人，偏偏就要让你家破人亡。一个衣冠禽兽却关键时刻伸出了援手。

    所以，我不想




请个假。
好友相邀，三五杯浑汤下肚，指点江山，鸡昂…天下。

    喝多了…………

    《我本港岛电影人》请个假。 正在



第三百一十三章 路边野草，一静一动
    ps:求推荐票，求月票！

    剧组片场。

    潘恒昇控制着笨重的胶片摄像机，镜头锐度偏弱，同时选择了柔光滤镜。

    《雨夜屠夫》那部电影，投资底下，吴孝祖选择了jvc的摄像机。东瀛的这款摄像机在港岛还算流行。应该算是除去东瀛本岛和欧洲最大的应用市场，但港岛运用的jvc机子颇为老旧，分辨率、锐度和畸形都相对严重。

    用“刘建明”的话，那时候没得选。

    尽管吴孝祖不算是技术控，但在摄像机选择上最起码还尊重电影制作。

    细看如今港岛很多同仁，尤其是混娱乐圈的诸位大佬，仔细回顾，个个连摄像机都分不清。

    每一部电影对摄像机的选择，请麻烦给予器材和摄像师基本的尊重。

    《古惑仔》为了表现浪漫化镜头，吴孝祖选择了“爱展能”的镜头和潘那维申摄影机。整部电影播放后，影评先不论，观影效果一致好评。

    胶片转vhs录像带本就损失清晰度，再高清修复技术还未普及之前，吴孝祖的电影转化为录像带，乃至于vcd，质量绝对高出时下港片一筹。

    成功没有捷径，除非你是挂比！

    吴挂比……咳咳……吴大帅比未雨绸缪的能力一直很强，湾湾女星捅了肠道都说好。

    《嫌疑人》选择的摄像机要符合故事叙述，为整部电影服务。吴孝祖选择了阿莱系列的摄像机，色彩会更柔和，符合《嫌疑人》这部电影的基调。

    后世，阿莱的alexa简直无往不利，院线电影更是大行其道。姜汶本人也很中意阿莱的机器。呃，补充一句，好电影导演有很多，但姜汶、昆汀这类型属于另一个分支——牛笔的导演。

    后世alexa65、alexa sxt、alexa i等机器从大师到扑街全喜欢用。就连东瀛的都中意这种机器，可想性价比多高，运用多广泛。

    的色彩多分明，饱满度多高。绝对不是91神马能比。

    镜头选用的同是隶属德国的蔡司镜头。作为在光学领域历史悠久的厂牌，其镜头比“爱展能”还高贵。

    吴孝祖坑钱的味道一言难尽。问题这些东西你和投资人说，对方绝对认为高大上。

    对于他们这些大佬来说，绝对不会理解“摄影毁一生”这个神谕。

    坑钱，一定要保持住逼格，方便下次继续。王佳卫家里的镜头超过好几千万。。。。

    贺超琼大小姐美艳不可方物的站在外围，双臂抱在一起，托着胸，饶有兴致的看着场内的拍摄。

    潘恒昇跟着拍摄。

    敖志君则坐在升降机上，控制着另一台摄像机。

    镜头内。

    张国栄扮演的石神默默地走上楼，这段楼梯很普通，甚至称得上破旧。

    好像如同整个九龙城寨一样腐朽、破败。

    画面很深沉，张国栄肩膀耸着，头前移，脚步沉重而换面，双眸异常的沉稳。

    “跟”镜头后，轻轻“摇”摄两旁。

    一盆、两盆、三盆……野花种在塑料瓶、破裂的瓷碗，简单的摆放在走廊内。

    电影主题沉重，就需要细节之处给“观众”期待和希望。当然，也在电影逻辑上迎合了“主角”石神的的心理逻辑转变，让人不会出戏，同时给“观众”更多故事的提示。

    原本这场戏并没有这些人工种植的野花，但，吴孝祖总会觉得这段戏会显得没有生机，无法更好的交代出石神对待女主角阿静母子的感情转变。

    如果你是一个注重生活的人，游走在无边的美景之中，张望着大自然的神奇的时候，是、否，有那么一瞬间，蓦然的发现，脚边的一株野花散发与众不同的魅力，让你下意识的凝神注目，宛然一笑

    这个故事就是一株小草、一束野花。

    故事很小。

    小到让很多人不自觉的去忽视这种感受。

    在港岛电影圈追求各种高大上，追寻大佬龙的飞身一跳，追寻发哥的纵横豪情，追寻枪火连天，飞天遁地的大制作中的时候，吴孝祖却弯下腰，把镜头关注在一株无人注意的野花上边。

    爱情，没动作电影。

    如果吴孝祖自己投资，他可能会紧追娱乐潮流。因为大众的娱乐观念决定主流商业电影的发展节奏。任何违背这种规则的电影和艺术，都只会成为另类和赔钱。

    《嫌疑人》在铜臭味如此浓重的港岛，注定不同于那些妖艳贱货。当然，很大几率成为赔钱货。

    幸好有张国栄，谢天谢地。

    吴导演责无旁贷帮着哥哥实现这种感情的花销，毕竟是鼓励过侯孝苋，并培养王佳卫的人。

    坑起钱来，总是比其他人更专业一些。

    …

    楼道。

    锅碗瓢盆，日常杂物堆积在一起，灯光昏暗，寂静无声。

    张国栄扮演的石神慢慢走上石凳。

    在楼下，一台挂着1024车牌的平平无奇的红色的士靠在路边。在车里边，黄秋笙托着下巴在那里“走戏”，一遍一遍的揣测角色，构思表演。