帝国巨星

    所以，总人数已经超过五百人。

    下午四点钟，音乐会正式开始。

    虽然是亚裔钢琴家音乐会，但开场后的演出，却是日本著名交响乐团合唱团接连首秀，直到四十多分钟过后，才有业内的著名钢琴家接连上台进行表演。

    表演都是经过事先排练的，因此每一场演奏都是井然有序，一丝不苟。

    现场除了掌声，基本上没有太多的交流声出现。

    傅小瓷有些不习惯这种氛围，她觉得气氛有些压抑，那些演奏者脸上都崩的紧紧地，没有人微笑，更没有人大声说话。

    再加上这些钢琴家上场弹奏的都是古典乐，对于她这种从小听着流行歌曲长大的年轻人来说，简直像是一首首催眠曲。

    起初她还能故作专业，聚精会神的倾听。

    但很快她的注意力就偏向了手机聊天，最后更是迷迷糊糊打起了瞌睡。

    反观是廖远与林微音，倒是听得津津有味。

    这里汇聚着整个亚洲顶尖的钢琴家，每一个钢琴家的登场，都是别开生面的演奏，并且技巧和情感都是非常饱满，即便只是一架钢琴，这些音乐家们都能弹奏出百花齐放的感觉。

    但廖远很快就发现，这是古典钢琴家们的舞台，因为直到最后，现场都没有出现过流行乐的旋律。

    包括安藤直树上场演奏的时候，指尖流淌的都是满满的学院派的旋律。

    古典和流行在这里有着旗帜鲜明的区别，包括观众席的那些权贵们，对流行乐也是深恶痛绝。

    林微音道：等会如果你上场演奏，最好弹奏肖邦舒伯特系列，或者你以前弹奏过的那首李斯特的《钟，以免节外生枝。

    廖远闻言，顿时蹙起了眉头。




第184章 鬼火
    时间过了两个小时，音乐会专场很快就进入尾声。

    当最后一位钢琴家演奏过后，在一片掌声中，安藤直树走上舞台，向现场的人们高声道：女士们，先生们，感谢你们莅临亚裔音乐会专场，我是发起人，安藤直树。

    现场的掌声再次响起。

    最近两年，亚洲涌现了许多惊才绝艳的钢琴家

    安藤直树列举了许多知名钢琴家，其中就提到了华夏的林微音与廖远。

    但台下观众反应却并不相同，提到林微音的时候，作为肖邦国际钢琴比赛的第一名，林微音对于肖邦作品的演绎，让业内许多钢琴家们为之赞叹。

    不过，在提到廖远时，许多人却都是露出了不屑一顾的神态。

    这个人和南野俊一一样，都是那个什么皇帝比赛走出来的，只会哗众取宠。

    话不能这么说，南野俊一在比赛结束后，就立即转向了古典乐发展，他在古典乐方面的演绎，还是很不错的。

    对，南野君可比这个华夏人强多了！

    我听过《战争狂想曲，其实廖的实力应该是不错的。

    我不赞同，《战争狂想曲并不算是真正的古典乐，骨子里已经流淌着流行的鲜血！

    在安藤直树提到廖远后，现场开始议论纷纷。

    第二届一帝四皇钢琴比赛冠军南野秀一回过头来，看了一会儿在后排淡定而坐的廖远后，才叹了口气。

    去年，他也曾像廖远这样，在获得极高人气后，接连参与了一些古典钢琴家的聚会，但在这些聚会中遭受到排挤和非议，却是让他心理受到了极大的压抑。

    特别是人气越高，站的越远，与越来越多的著名钢琴家进行过交流后，这种压抑就越来越大。

    很快，他的抑郁症逐渐加重，每天都几乎要吃安眠药入睡。

    如果有选择，他宁愿不参加一帝四皇大赛。

    那样的话，他还可以像以前一样，给动漫作品写主题曲，接受各大超市商场的邀请，到现场演奏流行乐。

    虽然赚的少，但却很开心。

    而现在，虽然演奏报酬多了十倍百倍有余。

    但为了保持身价，也为了与那些知名钢琴家保持交流，他必须时刻练习弹奏古典乐。

    他不是不喜欢古典乐，只是相比流行乐，却是少了许多创作的快乐。

    此时，旁边的朋友嗤笑道：初生牛犊不怕虎，不过，如果这个廖远能像秀一你一样浪子回头，倒也为时不晚。

    南野秀一陷入缄默。

    舞台上，安藤直树保持微笑，在接连叙述了亚洲各国新近崛起的钢琴家后，便是于一片掌声中，宣布交流会开始。

    交流会没有主题，只要想弹奏，都可以坐到钢琴凳前，一展风范。

    不过，交流会并不像是之前舞台上排练过的演出那样简单。

    在这里，每一个上场演奏的钢琴家，都要做好成为他人垫脚石的觉悟。

    毕竟在业内，各种钢琴交流会，一贯都是让无名之辈扬名的最佳场所。

    四周，多家媒体记者已经虎视眈眈，他们脑海里到处都是龙争虎斗的斗琴画面去年南野秀一夺冠后，为了挤进古典乐这种高端圈子，也是在一个个交流会上不断弹奏。

    也因此，一年来，表现优异的南野秀一，也是成功的稳住了在古典界的地位。

    没有人再敢提到他是流行乐出身。

    而这一次，亚裔专场，全亚洲各个国家的著名钢琴家都在场，只要在这里表现突出，绝对能够够在整个古典圈瞬间扬名。

    只是，正是因为慎重，所以迟迟未曾有人上场。

    这些钢琴家们，一个个都装作不在意的模样，举着香槟，各自微笑交流。

    但事实上，每一个人，眼角的余光都在瞥向不远处的那架钢琴，想要看看谁会第一个登场，悲壮的成为他人的垫脚石。

    然后他们就看到，一个仅仅穿着白色衬衣的西装青年，亦步亦趋的走到了钢琴前坐下，并开始活动筋骨。

    人们眼皮微跳。

    这是谁？

    呵呵，又是一个初出茅庐的小年轻。

    他就是廖远，那个流行圈的a神。

    哦~原来是他啊！不自量力！

    看他自信满满的样子，不会是想弹奏流行乐吧？这个白痴！

    如果是流行乐，那才是让人笑掉大牙了！

    其实华夏钢琴圈能人辈出，林微音林小姐就是代表，还有那个孟晗高飞流，都是年轻一代的领军人物，比这个廖远要强太多了！

    他上场也好，也算是有自知之明，甘愿做你我的垫脚石了，呵呵。

    整个交流会议论纷纷。

    看到廖远登台的时候，林微音嘴唇微咬，竟是有些紧张。

    旁边，傅小瓷也从困意中清醒过来，听到周围明显增多的议论声，她有些奇怪的问道：林小姐，他们叽里咕噜都在说什么呀？

    林微音道：在说廖先生。

    哦，他们一定很崇拜我远哥吧！

    傅小瓷打了个哈欠：也是，像我远哥这种人，就是那黑夜中的萤火虫

    林微音哭笑不得。

    此时，全场都是议论纷纷。

    这种情景，对于音乐会的演奏者来说，是极大的干扰，这也说明这些钢琴家们，对于廖远，并没有给予太多的尊重。

    廖远没有在意，他不疾不徐的活动了一下手腕和十指后，然后双手平放在琴键上，脚下深踩踏板，开始缓缓弹奏起来。

    虽然看起来动作缓慢，但当琴键按下，那瞬间迸发出的清脆的钢琴音，却是如瀑布般斗转直下。

    就像是冰冷的钢珠撒向冰面，粒粒分明，颗颗透骨。

    角落里，似乎有一道道幽绿的鬼火，在缓缓跳动。

    所有人都感觉到肌肤起了一层层鸡皮疙瘩，那摇曳的鬼火似乎正在快速移动，朝着他们的目鼻舌口耳急速冲来。

    人们心底似有一股震撼的力量，漫向头顶。

    这似乎是李斯特的《鬼火？

    有人从震撼中回过神来，头皮发麻的说：为什么他弹奏的如此荡人肺腑，撼人心魄，难道我以前听的假的《鬼火？



第185章 大钢琴家
    那极快的速度，响亮的音量，辉煌的技巧，狂放的气势，在这一刻，于廖远身上体现的淋漓尽致。

    右手连续的大跨度跳音和左手紧密的和弦，汇聚成无边的海水，滚滚而来，缠绕在廖远指尖，迸发出惊涛怒浪。

    所有人瞪大眼睛！

    场面瞬间寂静！

    他们看着坐在钢琴前的那道身影，有些恍惚，那一瞬间，竟像是穿越了两个世纪，亲眼目睹了钢琴巨人李斯特的现场演奏！

    那道背影，是如此雄壮！

    那几乎看不清的手指，在不断跳跃中，更是爆发出激烈的火花！

    耀眼夺目！

    空气仿佛都停止流动。

    人们呼吸急促，满脸难以置信：这不可能！他竟然能弹奏《鬼火！

    而且还弹奏的如此完美！

    一个流行乐出身的钢琴家，竟然弹奏出李斯特十二首超凡钢琴练习曲中最难弹奏的《鬼火！

    这对于现场的钢琴家们来说，是极其难以接受的事实！

    李斯特著名的12首超凡练习曲，每一首的难度都排在世界前列，这些曲子屹立在钢琴演奏艺术的金字塔尖，即使在20世纪钢琴大师如过江之鲫的年代，也很少有演奏家敢于挑战。

    而在这些练习曲中，《鬼火则拥有更高难的双音技术，也是12超技当中最难的一首。

    甚至从细节上来说，《鬼火比《钟更具备技术要求，是一首钢琴史上令人生畏的高难曲目。

    就连著名大钢琴家拉赫玛尼诺夫都曾说它是最难的练习曲。

    因为除了极其刁赞的技术演奏，演奏者还必须弹得轻灵有趣，不串音，颗粒感分明。

    能同时做到这几点的钢琴师，世间罕有。

    即便后世不少人能够完整弹奏出《鬼火，但毕竟在这一行，能弹是一回事，弹好又是一回事儿！

    现场两百多位钢琴家，能够完整弹奏出《鬼火的起码有上百人，但让他们保证不错音，琴键敲击深度始终平滑整齐，且没有一个弱音，那绝对是不可能的。

    哪怕是在业内德高望重的安藤直树，对《鬼火《钟这种超难度练习曲，都是望而生畏。

    毕竟，五十七岁的年纪，大脑反应，手指灵敏度已经与二三十岁的年轻人拉开了极大的距离。

    可现在，廖远的演奏，却是让所有人大开眼界！

    技术情感和速度三重兼备！

    整个音乐大厅能过达到这个标准的，基本上一个没有！

    这就是为什么现场瞬间鸦雀无声的原因！

    因为廖远带给他们的震撼之大，已经难以用言语来形容。

    即便廖远只弹奏了不到一半的曲子，但他们这些行业专家，也能从弹奏指法和音律中听出廖远的真正实力这是真正具备古典大钢琴家的实力！

    并且还是顶尖的大钢琴家！

    林微音亦是吃惊的看着那道身影。

    当初在歌诗达号邮轮上，廖远能够弹奏出《钟已经够让她震惊的了，

    可没想到，他竟是连《鬼火都能弹奏，而且还弹奏的如此完美！

    仿佛一瞬间穿越时空，看到了那个钢琴巨人！

    真是令人绝望的双手！

    我能注意到，他不是在进行机械性的炫技！而是真的在用情感灌注！

    音阶层次分明，灵动自然，踏板的使用和琴键的触碰浑然一体！

    恐怖如斯！

    这是不要命的指法，难以想象，换做是我，我的手指会多么灼痛！

    所有的钢琴家聚集在一起，像是学徒一般，痴痴地望着廖远的弹奏，

    他们听着那琴音里传来的灵动，态度虔诚而认真。

    周围的媒体记者们有些震惊！

    虽然他们感觉廖远的弹奏很厉害，但却并没有太多其他想法，但现在他们知道了。

    不是廖远弹奏的不够震撼，只是他们的境界难以理解这首曲子的内核。

    但这并不妨碍他们拿出相机迅速的进行静音拍摄。

    在镜头里，廖远独坐于钢琴前，进行大气磅礴的指尖演绎。

    台下，里三层外三层，站满了二十多岁到六十多岁的钢琴家们，他们个个西装笔挺，表情充满敬仰。

    他们每一个人的名字，丢出去，都能在业内引起震动。

    除此之外，在最外围，不少来欣赏曲子的商业巨子也都是踮起脚尖，伸头看向舞台。

    这一刻，那灵动的琴音，仿佛长上了一双蝴蝶的翅膀，在所有人耳边轻轻扇动

    终于，一曲结束。