执掌未来

    但是，当美国人的蘑菇云在它两个城市升起之后，日本天皇宣布投降后，日本人的态度完全转变，因为，他们知道，在这个世界上，美国人是第一，美国是强者，所以，日本应该对美国俯首称臣、顶礼膜拜，在他们眼里这是天经地义的事。而直到今天，日本的外交仍然受这种序列意识等级观念的影响。日本总是跟在美国人身后指手画脚，完全是一幅美国的小弟弟的模样。当时，在亚洲，日本却始终认为自己是亚洲的老大，他们总是担心这样的秩序被打破。这也是当今日本恐惧中国崛起的一个重要的心理因素。

    像是日本人表现出来的各种日常表现里面，最重要的那就是一个“不要给别人添麻烦”的想法。如果一群日本人一起准备出去玩儿，然后大家互相提议要去哪儿的话，每个提议的人都会说一句“如果不麻烦的话就去……”之类的话。每个人呢都生怕给别人带来麻烦！为啥？这就是因为他们习惯了依赖他们依赖集体，这样一来当然怕给别人添麻烦了！一旦给别人添麻烦了，那就要被别人嫌弃，那就要被别人当成拖后腿的，然后搞不好这么一个集体就把这么一个人排挤出去了，那在各种天灾繁多的古代，这人不是死定了么？

    所以最后日本人表现出来的特征，那就是跟羊群一样，他们只能接受彼此围城一群，他们不能接受群体里面有特立独行的人！除非这么一个特立独行的人是老大！是让他们都不得不服的人！否则的话他们下意识的就会觉得这么一个人跟集体做的事儿不一样，跟大家说的话不一样，那就是异类，那就是给集体添麻烦的，那就是要被大家排挤掉的！这也就是为什么日本这么一个岛国相当排外的原因，因为外面的人跟他们想法不一样！这就让他们觉得大家不是一个群体的，就不用顾忌外人的想法什么的！

    然后这么一个下意识的想法呢，那就造成了日本企业其实并不怎么太爱关注国外的市场。虽然说日本的电子产品汽车产品什么的各种远销国外，但是很多东西他们创造的时候，那都是以国内用户的需求为第一位的，他们总是觉得好像日本人觉得好的东西，国外人也会喜欢。如果国外人不喜欢呢……那他们就不知道应该怎么做了！这么一种做法，在日本人的产品还能够跟上国际形势的时候，那还是可以的。但是万一一有波折了，让他们的产品稍微落后一点了，那么接下来他们可能就很快的会被甩下队列，就跟不上了！然后他们就会越来越封闭，就会做的东西越来越照顾本土市场不顾忌国外市场，最后他们的东西就会变成非常奇葩的全球独一份的产品！

    话说回来，中村替贾鸿渐发言的内容，那可是让大家觉得这话说的太出格了，太嚣张了，顿时就显得好像是很不集体，很跳！那甚至弄的很多本来有点支持闻迅的人，那都开始跳出来批评了！嘶！这么做是不是错了？当然不是错了！闻迅自我感觉对这么一个度把握的还是很好的！而接下来，他就是要做一个转变了，就是要让这么一群日本人吧，顿时对他改观了！(未完待续请搜索飄天文學，小说更好更新更快!

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两第两百一四章 危言耸听?
    闻迅这边先要中村替他弄的网上日本宅男七八成的都在声讨他或者看他不爽，然后再想着扭转形象，这是不是有点自讨麻烦了？为什么当初不直接弄一个比较好的形象出来呢？因为这就是针对受众而设计的一个“前戏”啊！要知道人这么一种生物呢，很多时候是很有意思的！还是拿男人和女人来比方吧，假设男人要追一个女人，刚开始呢这男人表现的是一个纯粹的好男人形象，可能这女人也就是觉得这男人还不错，但是可能别的就没有什么了。因为全天下好男人多了去了！人家好妹子也没必要看到一个好男人就要激动的非贴上去献身不可把？人家要找好男人，那心里肯定也想的是要找一个自己有感觉的，然后好男人的男人啊！就跟男人的梦中情人，那肯定是脸又好看身材又好然后两个人还很谈得来的那种外加妹子各种贤惠！可是没说随便一个妹子贤惠了，男人就一定要把这妹子追到手，是吧？总的给人家年轻人一点时间认清楚现实，对吧？

    但是呢，如果女人刚开始对这么一个男人的形象认定是觉得这男人是一个坏男人，一直这么认为，直到有一天这女人突然发现好像是自己之前误≌↑解这男人了，实际上这男人是个非常好的男人！那这一下子女的心里肯定有愧疚啊，肯定觉得对不起人家啊！虽然实际上来说并没有什么对不对得起，因为怎么认为那男人，是女孩儿心灵深处想的。肯定不至于当面到处说啊！可是人就是这么一种生物。发现自己做错事之后。哪怕没人知道，心里还是有点发虚，还是看到了被自己坑了的主呢，那还是会下意识的带有歉意！这么一种歉意从某种程度上来说，那就容易转化为好感什么的了！所以要追妹子，有一种手段就是利用前后形象的巨大差异来追，来让妹子的内疚感帮着妹子对男人产生愧疚然后两人拉近关系什么的。

    同样，闻迅要做的事儿呢。也是差不多。他就是要先表现的像是一个坏人似的，他就是要表现的先是让这边的日本宅男什么的都先反感他，回头再来了一个形象的大逆转，那这些日本宅男，那是不是要各种内疚了？这内疚了之后，是不是就想下意思的补偿咱们照顾咱们？这样一来咱们产品的风评什么的，那不就刷刷刷的上去了么！回头销量什么的，那也不就可以上去了么！这都是一环套一环的！

    这边闻迅让中村在网络上以他的口吻，那是各种批判日本文化界的现象啊，那批判的好像现在日本文化界的一切都不是什么顶峰了。都是明显的在走下坡路，都是没几年活头了。而这一切的原因都是在于日本文化以及制度的根子！这么一种说法肯定让很多宅男们觉得怒火中烧啊！这种话让任何国家处在日本的位置上，他们国内的年轻人或者宅男，那都受不了闻迅这种论断啊！为啥？因为日本的动漫产业凭借着以前的蓬勃发展，已成为其国内的第三大支柱产业。日本国内的动画市场不断扩张，规模已经突破2000亿日元！国际市场上日本动漫亦是风生水起展露异彩，去年销往美国的日本动画片以及相关产品的总收入为4359亿美元！

    有人说现在已经进入了“a”时代。所谓“a”，是anan动画、ns漫画、a游戏的简称，它的三位一体，拼凑出的是一个全新时代的沙盘。日本是“a”这个新时代的领跑者。近年来，当日本在制造业遭遇众多强大对手、不再能一枝独秀于世界舞台时，日本致力于用新技术打造新文化产品，使得它从一个产品制造大国，转向一个文化产业输出大国。目前，日本的动漫内容产业市场的总体规模，包括动漫衍生产品市场，诸如动画人物的使用授权、动画人物的玩具制造等，据估计已经达到2兆多日元，广义动漫产业占日本p的十多个百分点之多！

    就拿日本国内市场来说，在二十世纪70年代，日本动画作为文化产业概念迅猛发展。动画市场的规模，包括动画电影的票房收入、电视动画的收入和售卖和出租录像带、的收益，1975年为46亿日元，80年达到了120亿日元，90年代上升至千亿元的规模。90年代，日本动画的市场规模基本保持上升的态势，除去1996年和1999年的些许回调。进入新世纪之后，市场规模扩张非常快，其国内总收入进入新千年立刻达到了2135亿日元，这主要是得益于影片《千里千寻》。后来因为日本动画市场因没有具有冲击力的作品出现，规模稍微萎缩到1912亿日元，下降了104%。但是接下来的一年，日本国内电影院上映的动画片约为81部，由于《哈维尔的移动城堡》轰动性的成功，电影票房、电视动画和录像带等的总收入又重拾上升趋势。

    日本去年的票房收入前20位的电影中，只有7部是国产片，而其中4部是动画电影，占到了57%以上，并且动画片《哈维尔的移动城堡》以200亿日元的收入力拔票房头筹。另外，日本本土出品的电影中票房收入前20位中，动画影片有10部，也占到了50%，其票房排名分别占据第1位、第4位、第5位、第6位、第11位、第15位、第16位、第17位、第18位和第20位的位置，每部影片的票房均超过10亿日元。同时日本人对动画电影热情持续升温，日本通产省公布的数据显示，去年在影剧院观看动画片的观众达到了两千万人次，比上年的一千万余人次增加了近80%。占观众总人次的187%。日本动漫迷们将他们的可支配收入的大约13%用在了动漫产品的消费上！

    这还是日本国内。而在国际上。那日本动画也是混的风生水起的！19世纪70年代，日本动画开始羽翼丰满进军国际市场。开路先锋当属手冢治虫，60年代他的《铁臂阿童木》在美国和亚洲市场上的热播，让世界上开始认识日本动画；此后，电影《魔神》在欧洲大行其道；90年代的《龙珠》和《宠物小精灵》冲击了美国市场，日本动画的出口大幅度上升。《宠物小精灵》是日本第一部在海外获得商业性成功的动画片。1999年底电影版的《宠物小精灵》在美国上映，创造了票房的第一；电视版的《宠物小精灵》系列剧在世界上60个以上的国家播放，从海外给日本带来了380亿日元的收入。是日本国内收入的两倍；另外，《宠物小精灵》价值12亿日元的游戏卡遍及世界各地；小精灵动画人物使用授权又分别在日本国内市场和海外市场上创造了1万亿日元和2万亿日元的收益。

    这么一系列的巨大增长和巨大的收入，怎么让人看都会觉得这动漫产业在日本是蒸蒸日上啊！而游戏产业上面呢，那基本上同样也还是日本领先。日本索尼出的ps2，那把美国的什么波那灭的北都找不到了！同时日本的各种游戏在全世界各种狂销！这怎么都不能说是什么日本的a产业要消退吧？所以不管怎么说，给人的感觉那闻迅都是在胡咧咧！都是在故作惊人之语，是在耸人听闻！的确，闻迅是有点耸人听闻来着，但是也不是完全的忽悠人和故作惊人之语！因为像是角川书店等等业内的从业商，其实已经敏感的感觉到了日本的a产业实际上是在走下坡路了！

    为什么这么说？因为80年代和90年代的时候。像是美国的游戏厂商基本上做的游戏就没有几个能玩儿的，就没有几个是可以跟任天堂以及索尼等等日本游戏厂商竞争的！但是后来呢？到了现在。这美国欧洲的游戏厂商慢慢的技术发展起来了，慢慢的作品也牛逼起来了！是，现在日本厂商的产品那还是全球热卖，可是全球热卖的基础上，那份额在一点点的被欧美侵蚀！那技术一点点的在被欧美厂商追赶上！而且同样作为日本厂商，这角川书店等等企业那是太了解日本的a厂商了，一个个的都因为种种风险问题而不敢太大的投入，只想各种保险的方法来赚钱！而这么一个结果那肯定就是有朝一日被欧美厂商超过！这么一个超过的时间可能不知道是多久之后，也许是十年也许是十五年，但是这么一个被超过的趋势，那基本上就是定下来的了！这是很难更改的了！

    因为整体上日本已经失去了十年的发展时间了！在80年代末的时候，这日本的p发展到了5万亿美元，一度达到了美国的三分之二！然后呢，泡沫经济崩溃的十年里面，这日本一直是经济滞涨，然后到了这新世纪吧，大家突然一统计发现毁了，怎么日本的p一下子还到了四万亿左右了！要知道这十年里面，美元实际上是一直贬值的啊！人家美国的p那每年看绝对数值增长的不多，但是绝对数值是排除掉了通货膨胀之类以及贬值之类的东西的，如果算上贬值和通货膨胀，那名义p美国每年增长的不少的！到了现在日本的p那也就是美国的40%不到了！所以实际上说起来日本这么十年里面，那整体p是在萎缩的！日本整体经济形势也是在萎缩的！

    本来日本一度自豪的终身雇佣制什么的，那都是黄金年代让日本腾飞的关键，可是到了90年代中期，那就不得不改变了啊！到了新世纪，那日本的各种派遣工制度是越来越多，各种终身雇佣制也是越来越少！大量的新人进入了公司，那都是没有终身雇佣制编制的“临时工”！可以说从方方面面来说，这日本的经济那都已经在被欧美各种追赶的追赶甩开的甩开！在这么一个情况下，日本的a产业看起来好象是在蓬勃发展，但是这a产业毕竟不能做无根之木，那没有了实体经济的基础平台，a产业迟早也是要被别人追赶超过的！

    这可不是危言耸听！想想看日本的a产业是什么时候发展起来的？那都是60年代，而60年代的时候正好是日本经济腾飞的时候，正好是日本举办了大运动会的时候！这时候正好就是日本的黄金年代啊！可以说a产业那就是依托在经济大基础面之下的，当基础面好了以后，这a产业才开始有点滞后的爆发发展起来，当日本的经济开始萎靡了，当然a产业也会之后一些的开始萎靡，这是很符合原理很符合逻辑的事儿啊！在这么一个情况下，a产业将来会衰退，那还有什么疑问么？显然没有！

    而这些年里面，日本一度牛逼的无以复加的动画产业那空心化之类的现象，大家看得是越来越清楚了！一部30分钟的动画片一般的成本在1000万日元左右，大部分动画发行都是亏损的，制造商只能通过产品内容的二次利用，比如出售影碟、授权动画形象的使用等来解决这个问题。由于资金不足，许多中小动漫公司无法承受昂贵的计算机费用，劳动者只能长期超时间地工作，仅获得很低的报酬。在很多小企业中，员工没有月工资，缺乏有保证的稳定收入，一般采取的是计件工资形式，一张图画单价在150到160日元之间。一般职工平均每月能够绘制600张左右，而新职工大概在400张左右，工资极低，导致人才流失。日本动画业离职率高达80%，动画制作的高级人才流向游戏产品制作业。

    而且还要知道，这种计件的形式，还是没有办法改的！为啥？因为这么一个形式那就是当年手冢治虫定下来的！而日本的各种现在动画厂商，那当年都是手冢治虫的助手啊手下之类的出来之后自己建立的产业！所以大家都是手冢治虫的徒子徒孙，大家当然都按照手冢治虫这老祖宗定下来的规矩来了！为了节约成本，日本动画公司采用了利用国外廉价劳动力的手段，所以近些年来，日本动漫产品的制作越来越多地采用了外包化的形式，即把越来越多的动画制作过程放到了韩国、中国等国家的动漫产品公司进行。

    而这么一来呢，更是压低了日本本土员工薪资上升的可能！到了最后，可以说是真正有才华的人，都不愿意进入动画产业来工作了。能够进入动画产业来工作的人呢，那基本上都是对动画爱的很深的人——换句话说，就是宅男宅女！而这些人那是没有什么实际生活的！他们是不怎么观察外界世界也不怎么感悟外界世界的，就生活在自己的小圈子里面。于是他们能够做出来什么好动画啊？他们做出来的动画肯定会渐渐的跟社会脱开联系，肯定会渐渐的没有了生活的味道，肯定会渐渐的只吸引宅男宅女了！这样一来，可不是路越走越死么？

    所以闻迅说的话，那一点都不夸张，一点都不是胡咧咧，那实际上都是业内人士早就看在眼里的东西了！只不过大家都没人说出来给普通老百姓知道而已！(未完待续。。)

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第一两百一五章 游戏也不行
    之前说的那还是日本动漫产业的问题，然后动漫产业里面很多有点能力的人呢，好像都跳槽到了游戏公司去了，那么游戏公司应该很红火呗？应该跟衰落没什么关系呗？非也！日本公司的衰落，实际上也就是这么几年的功夫而已！这些话要真是说出去的话，那真是能够吓死人！为啥？因为这几年其实正好就是日本游戏最火的年头！像是什么日本最新出的《鬼武者》那更是放弃了以往完全虚拟的主角，居然找了金城武这么一个在日本红的一塌糊涂的角色过来做人物原型，3的人物建模那就是按照金城武的外形来的！这么一个做法那可是游戏业界的第一次！可以说这么一个做法，那真是做到了游戏向电影化发展了！

    然后呢，像是什么《潜龙谍影》之类的游戏，凭借着ps2划时代的机能那又让大家见到了前所未有的画面以及各种有趣的点子，可以说真是让全世界玩家都爱的不行！然后外加什么《最终幻想》啊，什么《寂静岭》啊什么《鬼泣》啊，什么《生化危机》啊，那真是全面征服全世界玩家啊！而欧美在这么一个年代那有什么游戏能够拿的出手的？除了一个极品飞车还真的就没↙什么了！其他的就是各种乱七八糟的球类游戏了！可是实际上这么一个时候的日本业界，那其实已经是走上了巅峰，但是面前就是衰落下去的一个长长的下坡路！

    为什么这么说？首先就拿一个游戏最基本的引擎来说吧。什么叫引擎？引擎相当于游戏的心脏，玩家体验到的剧情、副本、美工、音乐、操作等等内容都是由游戏引擎直接控制的，引擎会将游戏内的所有元素捆绑在一起。扮演者发动机的角色。简单来讲。引擎就是用于控制所有游戏功能的主程序。从计算碰撞、物理系统和物体的相对位置，到接受玩家的输入，以及按照正确的音量输出声音等。可以说有一个好引擎，那么游戏里面的物理碰撞等等东西那就显得非常真实，那么人物走路就不会像是在地上滑冰，那么各种光照看起来就很真实，然后就可以有纸娃娃系统，让人物换了装备之后直接就能外在显示出来不同！这些东西都是引擎的功劳！

    欧美在这么一个年代做游戏。那都是先开发出来一个“通用引擎”，然后在这么一个引擎上面做好几个游戏之类的。就拿如今还风行世界的s来说，他们用的那就是sr引擎。然后呢欧美还有从当年《虚幻竞技场》引发出来的虚幻引擎，其第二代那真是商业化上面各种开花结果，除了虚幻竞技场之外，还有《分裂细胞》《彩虹六号》以及《天堂2》等等游戏，那都是采用的虚幻2引擎！但是日本呢就不一样了，在以前日本做游戏，那都是从来不做什么通用引擎的，因为日本以前错过了p的发展。他们一直没有怎么面对p做过游戏，他们都是针对游戏机做游戏的。而游戏机呢在以前机能很差。所以需要的是各种针对性的挖掘性能！这就没办法做通用引擎了啊。这通用引擎做的早了，对机器性能的挖掘不够，那么后期再用这么一个引擎，做出来的游戏画面跟别家就有差距！就拿十年前的s来说，91年的作品和96年的作品，那真是有天差地别的画面差异的！简直看起来就像是两个不同主机的产品！

    所以日本厂商那就是做一个游戏呢，那就重新加深对机器的理解，重新从最底层开始搭建游戏，可以说就像是造汽车的时候每次都是从零开始做轮胎然后做发动机，什么都是从头来！的确，这样是可以每一代产品都有更深的理解都有更进一步的发展和改进，但是成本那也搜搜搜的上升啊！所以欧美做的游戏，那玩家都知道这游戏用的是啥引擎，而日本游戏从来没人说的出来是啥引擎！这就必然导致日本厂商开发游戏周期长以及各种成本上升！这样一来虽然每一个新产品素质的确比欧美的好，但是这就像是手工业和人家大工业生产一样，瑞士的精密手工生产那也没办法跟各种生产线上流水一般生产出来的手表比销量啊！而日本的游戏显然不能跟瑞士手表一样卖天价吧？于是虽然一部游戏日本的销量可以很高，但是人家欧美呢，投资一次做出来的引擎可以做五六个游戏，那五六个游戏的销量加在一起，总比日本一款游戏多吧？而且人家五六个游戏的投资比日本一个游戏的投资都低！

    而且说起来很搞笑的是，本来日本那种一次研发从头做起的做法，应该让日本的游戏公司充满了黑科技才对，但是实际上并不是这样！因为日本本身市场喜欢的游戏类型跟欧美区别太大，一方面日本人玩球类游戏玩的少，另外一方面呢各种ps第一视角设计类游戏也少，日本流行的是各种rp，角色扮演类游戏。角色扮演类游戏那对什么物理引擎之类要求很低！而且日本的角色扮演游戏那讲究的就是看小说一样，单个的一条线剧情发展，并不像是欧美的开放沙盒世界让人去探索，所以各种物理效果光照效果之类的那要求就更低！所以到了最后，实际上可以发现日本游戏公司的技术反而渐渐的比欧美低了！