大国文娱
时间:2023-05-23 来源: 作者:香港大亨
迷你四驱车的项目,上海的官员经过了解,一年能卖几百万台,每台价值58港元,绝大部分都是向海外出口。
如果把这个项目交给上海进行生产,那么妥妥的可以带来大量的订单和外汇来源!
是的,借力!我们希望借助上海美术电影制片厂的资源,帮助我们制作动漫!梁飞拿着两部漫画书,说到,这是我们集团定制的版权,漫画一开始就是为了布局迷你四驱车玩具业务,只不过,漫画的影响力还不够,需要影响力更大的动画来刺激!
动画片?上海的官员不由一愣。
是的!梁飞说到,比生产更重要的是版权的文化影响力。比如,迪士尼公司就是通过文化的影响力,来促进其游乐园和各种玩具图书周边,获得惊人的销售额,我们一样是尝试着这种布局
一瞬间,在场的官员已经上前紧紧的握住梁飞的手,说到:请梁经理放心,我们保证能够完成贵公司交给我们的任务。当政治任务来完成
不,不,这不是政治,是商业,双赢的商业合作梁飞连连解释。
对!梁经理不要有心理负担,就是商业合作,百分之百的商业合作!这名官员微笑。
实际上,迪士尼那样的公司,真的是纯粹的商业?不!其无处不在的在宣传美国的价值观和主旋律。
每一家美国的传媒巨头,都是**裸的把闭嘴,我们在讨论民主。的双重标准嘴脸写在脸上。
中国当然也想要学习好莱坞的经验,比如,十年动乱期间的八部样板戏,属于主旋律电影的最高峰。
当时人们看多了,产生了逆反心理,反对这种样板戏。
但对比后来的好莱坞大片,得出结论——样板戏尼玛基本上就是按照好莱坞的套路创作的!
稍微提高制作预算,再打磨一番,增加一些商业元素,那么,妥妥的就是顶级大片剧本了!
后来,中国的文艺片导演,反而比样板戏时代的经典主旋律电影要差太多了。
除了屁股歪之外,那些文艺片一无四处。无论是剧情,还是电影的制作水准,跟样板戏没法比。
因为,样板戏就是学好莱坞的那种政治正确兼顾剧情好看的套路。只不过,资金和技术不如美国好,文化输出的实力也不如美国而已。
这就是我们公司的产品,迷你四驱车!梁飞在宾馆的会议厅,向上美影派过来的人员,说到,电视里面则是迷你四驱车的比赛的现场。另外,我们还有迷你四驱车题材的漫画。现在,我们要求的作品,兼顾励志和专业,在把观众吸引住的同时,让其对迷你四驱车感兴趣。我们需要一部48集动画片。不需要马上制作完成,可以先制作开头几集,之后,我们安排电视台播放,周播,也就是每周1集,边播边制,关注观众的反应,来调整创作!注意,我们虽然最终目的是给产品打广告,但不能让观众感觉到厌烦,觉得是广告片。不能是水墨动画,要写实充满视觉冲击力的画风!可以参照一些日本的热血动画片!
我厂,过去没有制作过类似风格的动画,我们一直以来,都是创作水墨动画片一名动画导演皱眉说到。
困难是有的,但不能克服?一名官员和蔼的说到。
预算100万美元,也就是每集2万美元!梁飞补充说道,如果签订协议,立即汇款10万美元。随着制作进度逐步支付,在电视台全部播出后,将会全部支付。
先期在我们上海台播出,以我们当地观众的口碑作为依据。质量过关才拿到海外播出!上海的一名领导补充说明。
那就绝对没问题,即使有问题,我们也会克服!上美影的厂长说到。
迷你四驱车这种玩具无论是技术还是创意,都很一般。要知道,几十年前已经有更高级的遥控汽车。
而比遥控电动车更好玩的无疑就是航模!
航模相当于的低配版的无人机,仅仅是在可视范围内,进行遥控飞行。而不能像后来的无人机一般,编好了程序之后,可以自动的按照某个巡航路线进行智能飞行,地面基站加天上卫星定为,只要有无线信号的地方,理论上,都可以远程通过网络进行遥控。另外,预设好的程序,可以在没有人干扰的情况下,完成一些复杂的任务。比如,自动巡航拍照,或者是把快递包裹用无人机送到某个定位好的位置。
但是,这个年代一些喜欢电动玩具的高端玩家,玩无线电遥控的玩具更有逼格。
无线电遥控的汽车,售价至少要几百块钱,航模更是几千块钱以上,非普通消费者可以玩得起的。这玩意即使非常有趣,但由于价格太贵,所以,市场非常狭小。
而迷你四驱车的发明的初衷,是把无线电遥控的玩具汽车,进行了阉割,最终,设计出成本低廉,普通家庭也能买得起的廉价版玩具汽车。
至于,想要让这种玩具风靡起来,光靠着玩具本身的廉价,虽然能起到一部分效果,但还是不够的。
历史上,田宫模型版的迷你四驱车,一直到80年代末才彻底大火起来,靠的可不仅仅是廉价和迷你四驱车大赛,而是靠着迷你四驱车题材的动漫,在全球范围内风靡!
正是借助这种伪装成动漫的广告,一下子打开了其市场!在娱乐资源相对匮乏的环境下,无数的少年开始幻想着跟动漫里面一样,靠着参加四驱车大赛获得荣誉和奖金。
新电玩具公司,不过是走天宫模型的路。事实证明,没有动漫配合,这玩意确实不太可能卖的多火爆。
所以,现在新电玩具公司,还是需要通过跟上海美术电影制片厂合作,将玩具大卖的催化剂——动漫给制作出来!
现在,影响玩具销量的已经不是迷你四驱车本身,而是要看动漫的质量和影响力了!
第150章 理念冲突
利用动漫作品来营销产品,在后世已算是业界常规促销手段。
比如,21世纪日本的动漫产业盈利困难,但各大动漫作品的制作委员会,依然是雨后春笋一般的出现,主要因素就是各大动漫的投资人,根本没幻想靠着动漫版权本身赚钱,而是指望动漫带动周边销量。尤其是,动漫的原著销量,更属于动漫播映最大的受益者。
动漫播映带动了原著的热度之后,往往促进了一些原著作品效率呈现爆发式增长,单行本单集几万销量,暴增到十万甚至几十万,有些动漫的人气热,甚至可以把原著的销量推升到每册销量几十万本甚至百万本以上的高度。所以,日本的动画行业一般采取制作委员会制度,也就是先找投资人集资,成立制作委员会,之后,制作委员会再找专业的动漫制作公司,或是临时组建一个专门制作动漫的团队。
比如,有些制作委员会就是由持有漫画小说版权的公司成立,为了扩大利益,所以,又开始投资了动画。
即使是像《龙珠《圣斗士星矢《火影忍者《海贼王这样的热门漫画,虽然在改编动画之前已经属于非常热门的作品了,但是,依然需要依赖于动漫来维持热度,以及刺激单行本销量创新高。
轻小说中热门作品《凉宫春日《魔法**目录之类的,绝大部分的销量都是动漫改编之后,创造出来的。
这些用动漫来刺激原著销量,仅属于比较容易实现,立马能够看到效果的经营策略,而且投资风险现对可控。
至于,用动漫来刺激手办玩具之类的销量,这个风险和机遇并存,容易造成动漫周边双亏。
但是之所以后来业界不断的尝试开发动漫周边手办玩具服装以及各种商品。还是因为曾经有过一堆成功的案例。
比如,80年代的变形金刚和迷你四驱车的成功案例,就是激发了一波又一波的投资人,想要复制奇迹!
上海美术电影制片厂。
在接到合作意向之后,迅速根据新电玩具公司的要求,把目前厂里面的骨干创作人员,纷纷的请到会议室中。
诸位,制作动画方面,我是业余的。梁飞用充满广东口音的普通话说道,但是,作为一名观众,我想我应该有自己的发言权。我们公司,庸俗的说法就是纯粹的以商业利益和市场利润导向的公司。任何投资的目的,都是为了获得利益。你们上美影的艺术水平很高,水墨动画世界第一,可以在国际上获得赞誉。但是没用!我们不是要艺术上的赞誉,我们对于拿奖一点也不稀罕。任何国际奖项,如果不能给我们带来利润,那就没有实际意义了。艺术和商业上如何平衡,我们的看法是,更侧重商业。而如果你们动画创作,继续沿用为了艺术和教育意义创作的话,那么,我们认为,就没有合作的必要了。举个不恰当的比喻,英国bbc为什么终止了《天书奇谭的投资?我虽然不知道内幕,但感觉,你们在艺术上赢了,但是,商业性上得不到认可,所以,失去了投资!
梁先生,我们的《天书奇谭,跟bbc提供的剧本是差不多的,只不过,我们发现直接可以在中国古典名著里面找到类似的故事,而不需要用他们生搬硬套的剧情作为《天书奇谭导演之一的王树忱,强烈表示自己的意见。
你们认为自己改编的更好?错!《天书奇谭改编自从《平妖传,按照国际上版权公约,作者死后50年版权就不被保护。罗贯中的明朝人,死了几百年了。你们用他的版权改编,不用支付版权费,但全世界的人都能无偿使用这些古典名著去改编作品。这种非独占版权的作品,在资本主义国家,其价值要大打折扣的!梁飞说到,即使他们的剧本更差一筹,但是,剧情和人物设定的版权,是他们的!独占版权可以形成垄断的生意,绝对比按照古代名著改编的利益更高!
在场一部分的艺术家有点皱眉,但却没有拂袖而去。
改革开放初期,中国最先跟国际上进行交流合作的首先就是文化和体育。电影动画等等艺术不断的参展,以及体育赛事上不断拿金牌。本质上,不过是为露脸,让中国在国际社会上有存在感。
上海美术电影制片厂,从成立以来,获得的殊荣多的数不清。但是在80年代初期,上海美术电影制片厂也深深的感受到了没钱真的非常苦逼的滋味。正是因此,上海美术电影制片厂算是最早一批,试图利用自身的资源,吸引海外资本投资,从而盘活其资源。赚不赚钱倒是次要的,关键是外国资本投资进来,至少能让上海美术电影制片厂大部分的闲置劳动力有事情可以做。
比如《天书奇谭本来是英国bbc公司找上门来拿出一个剧本,要上海美术电影制片厂去做。但上海美术电影制片厂却发现,这个剧情跟中国古代小说《平妖传里面的某段剧情雷同,于是,就按剧情更好的《平妖传里面的剧情改编剧本,并拿着新剧本打脸bbc,你们那个垃圾剧本不行。
bbc的代表虽然竖起大拇指说你很棒棒哦,然而,剧本提交给bbc母公司,然后就一直没有下文了。后来,bbc的资金一直没有到账,而上海美术电影制片厂却垫资做了一些先期的准备工作,所以,上海美术电影制片厂被迫自己投资《天书奇谭。
虽然,《天书奇谭的改编还算成功,但主要是在国内比较火,国际上,这个年代中国的水墨动画根本没有什么市场。
即使是80年代,上海美术电影制片厂高产时期,但其创作理念依然脱离不叫教育意义。
之所以这样,是因为中国动画诞生的环境就是国家落后挨打,动荡不安,所以,巨大的危机和焦虑,使得中国动画行业的前辈们,就是试图通过动画来教育民众,启迪民众。建国之后,更是强化了动画片成为教育片的附庸,是在了教育低龄儿童,而不是满足大众的娱乐需求。
这种注重寓教于乐在以前是正确的,但随着国家逐渐稳定,国民更多的需求则是娱乐放松。
国内的动画娱乐性不足,于是,国门打开之后,市场迅速被海外的动画占领。而动画市场被占领,也意味着大量的海外周边商品滚滚涌入国内。
一直到90年代末,一部分中国企业才意识到动画对于周边商品的促销意义。海尔公司更是投资了一部《海尔兄弟动画,奥飞公司则是开始试图模仿天宫模型曾经的路线。
但是,《海尔兄弟动画成功,推广了海尔品牌之后。海尔甚至把企业的品牌logo都换成了动画里面的角色形象。但是,这种投资仅需要一次就够了,所以海尔后来就再也没有投资品牌宣传动画。
奥飞有点可惜,由于前面的路已经被天宫模型抢先走过。迷你四驱车市场最火时期的利润已被天宫模型赚到手。等到奥飞开始决定做迷你四驱车时,这个市场已经过了发展高峰期,逐渐开始走下坡路了。
梁总经理说的很对!一名上影公司的领导站起来,说到,这很符合中央的改革开放精神。我们上海美术电影制片厂,几乎跟迪士尼同一个时代成立,当初的水平也是半斤半两,他们有西洋动画,我们有举世无双的水墨动画。但是,为什么到了现在,他们是百亿美元规模的国际巨头,我们别说连迪士尼的百分之一,不,千分之一都没有!即使考虑到中美两国的经济差距,但也不至于差距到这么悬殊?所以我们上海美术电影制片厂以往的经营思路和创作理念,肯定有问题,香港的新创业公司,才成立多久?三年时间!但是,他们发展速度,在全世界都是罕见的,有很多的经济学家认为,未来创业电子的规模能超过迪士尼,甚至时间还不会太长!同志们,现在梁总给我们指点不足,我们应该虚心受教,而不是被指出不足就气急败坏,一副为才是专家,你懂个屁的表情!
在场忽然爆出了欢快的笑意。
紧张氛围消失之后。
梁飞等人也松了口气说到:好,言归正传,我们现在要做的动画,需按照《四驱英豪这部漫画进行改编。漫画里面有一些热血和充满励志的画面和台词很要求原汁原味由于,香港的动画行业也没什么可供参照的,所以,建议参照日本的一些近些年高人气的体育竞技漫画和动画创作我们老板林棋先生就开玩笑说,日本的体育漫画和动画,除了讲究专业性之外,旁观的解说人员的夸张歇斯底里完全不理智的解说,以及在场观众的震惊,没错,震惊,再震惊,继续震惊,全场震惊,看电视的外围观众震惊,业界专家震惊,然而,不同人的角色发出一系列歇斯底里的解说评论,这种看起来很脑残,现实中如何疯狂的粉丝,也不会疯狂到着这样地步。即使有脑残粉这么疯狂,也不可能全世界都这么震惊,但是我们老板林棋评论,日本体育竞技题材的动漫,只要学会旁观者震惊,已经算入门了。如果,再加上一些励志的文戏烘托,那么就更好了这里,我们提供的原著可能有不足,所以,建议把《足球小将这部日本漫画拿出来学习一些烘托气氛的桥段的运用。对了我们还可以收集一部分日本的电视上体育直播节目,严肃认真那些没有参照意义,挑选一些解说人员满嘴说胡话,疯狂歇斯底里解说的内容,作为参照,就很有意义了。
震惊!
这一招,不仅仅是日本体育题材的动漫里常见的招数,事实上,日本的那些漫画,已经影响到了其体育解说了,以至于,一些现实中的体育解说,也是解说人员满嘴放炮,语气亢奋夸张的就像动漫里面的那些傻逼围观着一样,这样更具备娱乐性的解说,才更容易获得人气。
相比之下,中国的体育赛事的解说,严肃的就跟新闻一样,专业性固然很强,但却让人觉得干巴巴的。后来的网络时代,人们甚至更愿意看非官方的解说。
关于,日本的漫画和一些体育节目视频,新电玩具公司也有所准备。漫画里面的手法,比如《足球小将目前改编的动画还未上映,但光是漫画,就足以让人学到很多烘托氛围的技巧。当然,这是借鉴,让上海美术电影制片厂的创作人员开开眼界,而不是直接抄袭。
至于《四驱英豪这个漫画,虽然也有很多成功的商业元素,但是,还是有很多不足。正是因为其不完美,所以,才需要搜集一些日本动漫和日本那边的体育解说的视频作为素材,借鉴一些娱乐性。
由于新电玩具公司是财主,上美影的创作人员自然要听财主的吩咐,不断的进行补课。
初次看到这些资料,很多创作者都不由感觉活久见,尤其是,真人体育赛事里面,那么满嘴胡说八道,不觉得羞耻吗?但不得不承认,其对于氛围的烘托效果,确实有独到之处。以娱乐性来评价体育解说,日系体育解说,确实有可取值去。
日本那些解说,以及动漫娱乐性很强,没有强调什么教育意义。但是《足球小将之后,日本刮起足球风,大量少年投身足球运动,极大的提升了后来日本的足球水平。
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