大时代的梦

    跟着奶奶，杨艺初识了剪纸的一些刀法形式。如在剪纸时，先剪圆线，顺着半圆线右边，剪出弧线。

    剪纸下方的半边刀尖用于平衡，需放在左食指上，而后剪刀左右移动，一刀接一道，形成一条锯齿状的纹路。

     




第八十九章 椰雕（1）
    蓝桉去海南旅游，看中了摊位上贩售的椰雕。

    椰雕是以椰壳、椰棕、椰木为原料，用手工雕刻成各种实用产品和造型艺术品。椰雕是海南岛的特产之一。椰雕因旧时官吏常以它进贡朝廷而得“天南贡品”之誉。

    椰雕工艺品样式新颖，造型古朴，画面雅致，质地轻巧，融观赏性与实用性于一体，具有浓郁的海南风格。雕刻工艺包括有平面浮雕、立体浮雕、通花浮雕，还有带棕立体雕刻和贝壳镶嵌雕刻等多种手法。椰雕是海南旅游工艺品的重要组成部分。

    海南椰雕历史渊源悠久。最初利用椰壳的，应是海南岛最早的先民黎族人。黎族先民很早就会制陶器和独木舟，但相比复杂的制陶技术，荒野里随手可得的椰壳耐酸耐碱，做成容器，可能更加简单而随性。

    但是椰雕雏型的出现，后人只能追溯到中唐宣宗元年。据唐代刘恂《岭表录异》中载:“椰子树，亦类海棕，结实大如瓯盂，外有粗皮如大腹，次有硬壳，固而且坚，厚二三分。有圆如卵者，即截开一头，沙石磨之，去其皱皮，其斓斑锦文，以白金装之，以为水罐子，珍奇可爱。”

    当时民间有传说，椰壳有“有毒即裂”的特点，唐代诗人陆龟蒙还留有“酒满椰杯消毒雾，风随蕉叶下泷船”的诗句。《粤东笔记》也载，唐代大臣李德裕贬居崖州时，曾将椰壳锯制成瓢、勺、碗、杯，作吃喝用具。

    之后，有关海南椰雕的线索，开始频频闪现在历代史料和文人佳句中。明《正德琼台志》上载，宋绍圣四年，苏东坡谪居儋耳，曾拿椰子壳请当地艺人雕成椰雕帽谓之“椰子冠”，而后在《和子由椰子冠》诗里挥洒豪情:“自漉疏巾邀醉客，更将空壳付冠师”。

    该志的《酒》诗，也描述过向朝廷进贡椰雕酒的生动情景:“采篚择供贡，扶持上天街”。到宋朝时，工艺精致的椰碗、椰杯、椰壶已流行在士大夫宴席之上。

    明、清两代时，椰雕常被官吏作为珍品进贡朝廷，所以它又有“天南贡品”的雅号。在清宫大宴乳茶碗的资料中，也发现了有关椰雕的记载。清宫饮用乳茶，需配以品质精良、做工精到的御用碗。

    当时，广东就进贡了用椰壳做的乳茶碗，碗外壁为椰子壳，艺匠在薄薄的椰壳面上，巧手凸雕松竹梅纹饰，内壁嵌银里。

    椰子银里碗古朴而轻巧，是清宫中为数不多的乳茶碗，皇帝不仅在中小型宴席上用它，就是平素饮乳茶时它也是首选的饮具。而清代的《海公案》一书中，也多次出现“椰雕墨盒”。至于清末、民国初期，用椰雕作为礼品、用品已很平常了。

    历代椰雕艺人使椰雕技艺日臻完美，逐渐形成了具有独特的民族风格和地方色彩的工艺品。

    要经过选料、造模、雕刻、通花、嵌镶、刨光、修饰等几道工序，雕刻手法又有沉雕、浮雕、通雕、棕雕、圆雕、拼贴、油彩等。除了原汁原味的青壳雕外，椰雕也和其他雕刻材料和工艺结合在一起，创造出不同的另类之美，比较常见的有镶锡、镶银、贝雕镶嵌、石膏镶嵌、檀木嵌镶、陶瓷拼贴等。

    产品有小巧玲珑的果盘、饭碗、酒盏、饰盒、椰珠项链，还有富丽高雅的茶具、酒具、花瓶、台灯、奖杯，以及各类高档挂屏、坐屏、屏风等。

    椰雕工艺分为三类。一是椰壳雕。利用椰子壳的天然形态，把椰壳和贝壳嵌镶结合，按设计造型拼接成工艺品，产品有椰碗、茶叶盒、牙签筒、烟灰缸、花瓶、二胡、拼贴工艺画等。二是椰棕雕。根据椰棕自然肌理效果，采用切、割、烫等方法加工成椰猴、椰猪、椰妹等各种人物、动物造型。三是椰木雕。椰木向来被海南民间用来加工成木梁盖房子，后来工艺厂开始用椰木加工成筷子、发夹等产品。但是，人们利用得最多的还是椰壳雕。

    海南椰雕的雕刻手法有平面浮雕、立体浮雕、通花浮雕，还有带棕立体雕刻和贝壳镶嵌雕刻等许多类型。椰雕工艺品的花色品种已经发展到300多种，其中有餐具、茶具、酒具、烟具、花瓶，以及各种类型的挂屏、座屏等等。

    其样式新颖，画面雅致，造型古朴，质地轻巧，美观实用。椰雕，是用椰子壳雕制而成的工艺品，造型新颖多样，色调古朴雅致具有独特的艺术风格和浓厚的海南色彩。

    利用全椰子创制的《椰妹》、《狮子》、《猴》、《兔》等系列产品，新颖奇特别开生面，刻划动物、人物生动传神，曾在全国旅游工艺品交易会上获一等奖。尤其是在美国，欧洲，日本流行。

    椰雕生产地主要分布在海南海口和文昌两地。有传承脉络的只剩下文家和高家。文家的文必得过世后，由文传述、文传接来继承，文传述传给他的儿子文家富，也传学徒吴名驹等人，文家以造模为主。

    高家以高毓生为代表性人物，精通设计和雕刻技艺。据高氏族谱记载，先祖高可仁曾与苏东坡有甚密交往，至今在海南民间仍传为佳话。高毓生生前留下大量作品，影响甚广。他的技艺传给女儿高继珍、得意弟子张型富等一大批继承人。

    椰雕的制作者们在开发市场的同时，也不可避免地遇到诸多障碍。

    一是按照传统雕刻手法，手工完成一件椰雕作品时间长，工艺复杂，自然产量少，售价高，而市场销路好的是批量生产的加工产品，造成工艺制作与市场销售的不平衡，民间艺人难以靠此技艺养家糊口，传统工艺面临危机。

    二是本地艺人制作的产品大多以自主经营为主，由于资金不足，市场开发有限，难以形成龙头产业。海口市椰雕工艺厂在十几年前的改制中解体了，工人们只能另谋职业。

    椰雕产品必然要走向市场，而传统的工艺制作手法成为生产的“瓶颈”。在如此矛盾的现实面前，传承人的两种心声表达了他们自己的思考。

    一种观点认为，对于国家级非物质文化遗产保护项目的椰雕制作技艺，传承是基础，而且应该是活性传承，因为时代在进步，人们的审美情趣也随之发生变化，所以要与时俱进。不可能全靠过去那样一刀一刀地雕刻，那样是远远不能满足市场需求的。

    另一种心声却认为，既然是非遗，就应力求保持传统状态，更不要说用机器生产。否则就失去了“非遗”的意义。椰雕重在一个“雕”字。

    在保护传统技艺的前提下，要做到传统与现代、手工与机器、高端与低端产品的有机结合。高端产品自然是传统纯手工；而低端大批量生产的产品，不妨配合机械加工，这样才能在市场销售中寻求平衡，传统技艺也得到一定保护与传承。

    海南自古以来就是华夏版图中一个具有独特地理环境和人文气息的岛屿，海南人民历经千百年的创造和积累的历史文明，既传承于当地百姓深层的文化心理之中，记载在丰富的古近代地方文献典籍里，也传承在颇具特色的民间工艺流程之中。海南岛内椰子树众多，素有“椰岛”之称。明代大学士丘濬在《南溟奇甸赋》中称赞:“椰一物而十用其宜”。

    海南人民在千百年来的生产生活中，发明了椰雕工艺，用椰子壳和椰木制作出各种精美的生活用品和工艺品，其造型古朴，画面雅致，质地轻巧，融观赏性与实用性于一体，具有浓郁的海南风格。

    海南椰雕历史悠久，最初利用椰壳的，应是海南岛最早的先民黎族人。黎族先民很早就会制陶器和独木舟，但相比复杂的制陶技术，荒野里随手可得的椰壳耐酸耐碱，做成容器，可能更加简单而随性。

    椰雕雏型可以追溯到中唐宣宗元年。海南椰雕《琼州府志》载:“唐代李卫公征蛮时，常配以椰杯带于怀中。”唐代刘恂《岭表录异》中载:“椰子树，亦类海棕，结实大如瓯盂，外有粗皮如大腹，次有硬壳，固而且坚，厚二三分。有圆如卵者，即截开一头，沙石磨之，去其皱皮，其斓斑锦文，以白金装之，以为水罐子，珍奇可爱。“

    在唐代诗人陆龟蒙的《奉和袭美寄琼州杨舍人》中有:“酒满椰杯消毒雾，风随蕉叶下泷船”的诗句。认为椰子壳作的酒杯具有消毒避瘴的功效。这种作用在《琼州府志》中也有记载:“椰子内有坚壳，大者为碗，小者为杯，并白色为贵，注酒遇毒则沸起。”这种椰壳小酒杯，据说是选用只有拳头般大的老椰子壳制作，遇水银等剧毒物即会裂开，由此可辨别酒中是否有毒。

    《粤东笔记》也载，唐代大臣李德裕贬居崖州时，曾将椰壳锯制成瓢、勺、碗、杯，作吃喝用具。

    明《正德琼台志》上载，宋绍圣四年，苏东坡谪居儋耳，曾拿椰子壳请当地艺人雕成椰雕帽，谓之“椰子冠“，而后在《和子由椰子冠》诗里挥洒豪情:“自漉疏巾邀醉客，更将空壳付冠师“。该志的《酒》诗，也描述过向朝廷进贡椰雕酒的生动情景:“采篚择供贡，扶持上天街“。

    黄庭坚也写过一首答谢友人赠送椰雕茶具的诗:“硕果不食寒林消，剖而器之如悬饱。故人相见各贫病，且可烹茶为酒肴”。可见，历代的文人雅士都喜欢这种材质简单，可制作出精美椰雕用品的器具。到宋朝时，工艺精致的椰碗、椰杯、椰壶已流行在士大夫宴席之上。

    明、清两代时，海南的椰雕技艺已达到相当水平，成为皇朝贡品，故有“天南贡品”之誉。在清宫大宴乳茶碗的资料中，也有关于椰雕的记载。清宫饮用乳茶，需配以品质精良、做工精到的御用碗。

    当时，广东就进贡了用椰壳做的乳茶碗，碗外壁为椰子壳，艺匠在薄薄的椰壳面上，巧手凸雕松竹梅纹饰，内壁嵌银里。椰子银里碗古朴而轻巧，是清宫中为数不多的乳茶碗，皇帝不仅在中小型宴席上用它，就是平素饮乳茶时它也是首选的饮具。而清代的《海公案》一书中，也多次出现“椰雕墨盒“。到了清末、民国初期，用椰雕作为礼品、用品已很平常了。



第八十九章 椰雕（2）
    一把狭长的刻刀在粗砺的椰壳上灵活游走，一只只蝴蝶绕着排排镂空的圆点翩翩如飞；将灯接入椰壳内，投射的束束光影将变幻出不同的图案。虽然这是一件尚未完成的椰雕灯罩，人们还是被吴名驹巧妙的设计和技艺折服了。

    今年8月，吴名驹走进上海世博会宝钢大舞台椰雕项目传习区，就被游客团团包围着，他们或驻足观看拍照，或在吴名驹指导下亲身过一把“椰雕瘾”。

    走进吴名驹的椰雕世界，你会发现痴迷也是一种幸福。

    今年35岁的吴名驹，说话轻柔，略带腼腆，看起来像个二十多岁的大男孩。当他拿起刻刀在椰壳上精雕细作时，那一脸的沉静和专注，让人真切地相信，原来他爱上椰雕已近20年。

    吴名驹的家乡保明村坐落在海口市羊山地区的龙桥镇，上世纪海南有名的椰雕村富道村也在此地。上初一那年，自幼喜爱雕刻的吴名驹到富道村去玩，偶然看到村里老艺人文传述创作的椰雕艺术品，顿时着迷不已，有了拜师学艺的想法。

    历史上，海南椰雕曾被誉为“天南贡品”，一路北上进入皇城宫墙。昔日繁华成梦影，如今富道村里惟一懂得全套椰雕技艺的老艺人仅剩下文传述。

    他一直想把这门祖先留下来的手艺传给年轻人，但村里没有一个年轻人愿意跟他学，就连自己的儿子也一样，情愿替别人做配件加工，也不愿触碰精深的椰雕工艺。仅一眼之缘，16岁的吴名驹成了文传述最后一名徒弟，老人将全套椰雕技艺无保留地传授给了他。

    在文传述老人指点下，很有天赋的吴名驹进步极快。为了丰富自己的学养，吴名驹还自修了绘画、音乐和其他雕刻种类，包括泥塑、木雕、玻璃钢雕等。

    “这孩子身上有着一股钻研学艺的韧劲，对艺术的悟性极高，泥土、木头、椰壳、玻璃钢等看不起眼的材料到了他的手里，一经雕琢，就变成了精巧的雕刻作品。”文传述老人不住地夸道。

    与师长们不一样，吴名驹喜欢创新求奇，时常会在传统椰雕创作中融入现代艺术，或将椰雕与其他材质结合。他曾创作过一个1尺多高的椰雕花瓶，是用三角形的椰壳一片片拼起来的，花瓶上用贝壳镶了跳舞人形，得到文传述老人的赞许。“每每这时，我师傅总会点头认可，说其实这样改进一下也不错。”吴名驹说。

    “虽然学习的种类很多，但我最钟爱的还是椰雕，椰壳的材质细腻轻薄，最适合精工细雕，这和我的个性很相契。”吴名驹说，“但椰雕的工具又很简单，基本上就是大小不一的刻刀，需要有相当的力度才能刻动坚硬的椰壳，这时需要你拂去烦躁，静静地沉下去，一个月、两个月甚至更长时间才能雕出一件好作品。”

    在创作贝镶跳舞人形椰雕时，吴名驹曾遇到过一点小挫折，“万事开头难，当耗费心血创作的作品被市场拒之门外时，我也曾想过放弃，转行算了。但是朋友们的劝说和内心对椰雕的喜爱，最终让我坚持走到现在。”

    然而，这一个“坚持”却写满了艰辛。吴名驹回忆，曾经有过几年时间，自己一直生活在穷困潦倒边缘。那时，市场上大量充斥着机械加工的椰雕工艺品，对椰雕艺术品并不“感冒”，吴名驹又不愿意去给人做泥塑、木雕，索性就呆在家里独自钻研椰雕技艺，好几次家里几乎都揭不开锅，“即使现在，被人请去做一天木雕的工钱仍远远高出椰雕十几倍，但我还是无法放弃椰雕。”

    功夫不负有心人，2009年10月20日，在省委宣传部、省文体厅、海南日报报业集团、省文联联合举办的海南民俗工艺品制作“能人绝活”评选展示活动中，吴名驹获得“海南民间艺术大师”荣誉称号。

    “高档精美椰雕工艺品之所以失去市场，主要是创新跟不上，而不是电脑设计和机械化加工冲击造成的。”吴名驹分析，椰雕传统工艺如果不能结合市场进行开发创新，肯定会被市场淘汰。

    新椰艺近年来之所以兴起，正是因为开发出了饰品、服装配件等一批价廉物美的产品。不过，新椰艺也存在技术含量低、市场跟风压价等缺陷。最好的办法是，一方面传承发扬传统工艺，一方面提升新椰艺的技术含量，这样才能增强核心竞争力，“材料可以多样，图案可以复杂，色彩可以变化，功能可以讲究实用，但真正的椰雕还是要体现传统技巧、传统风格。”

    在龙桥镇，椰雕被视为幸福吉祥的象征。每当婚嫁之时或年节吉日，当地人家里总要摆出一对用椰壳做的糖罐，虽然不一定精雕细琢，但圆圆满满的椰壳代表着喜庆如意。

    行走琼北火山地带，常被一幅幅充满田园气息的乡村生活画卷所打动:残破的村墙，深幽的村道、古老的石屋、参天的古树、散发泥土香的田地、路边聊天的老人、夕阳下放学的孩童……

    这些生活画卷深深在吴名驹心里扎了根。他渴望:有一天，能用椰雕把火山人的生活细节真实地记录下来，以独特的方式永远地留存下来。

    从前几年开始，吴名驹已悄悄地进行这项工作。在他的设想中，火山生活适合用白描手法表现。于是，无数个夜晚，他一遍遍地画出火山生活的各个场景，又在电脑上制作出白描手法的效果图，力求得出最满意的图案后才下刀雕刻。

    这是一个椰雕的“梯度梦想”。吴名驹告诉海火山生活画卷系列创作结束后，他将转向另一个更高层次的追求，那就是将琼州百景搬上椰雕。“我们海南处处皆美景，天涯海角、鹿回头、万泉河、火山口这些地方不但风景美丽，而且都有动人的故事传说，为何不把这些元素注入椰雕创作呢”

    这个灵感，来自他曾经的一件作品“华凤还巢”。2008年时，吴名驹由奥运主会场鸟巢激发灵感，用一块花梨木雕刻出得意作品“华凤还巢”:整个“华凤还巢”形同鸟巢体育馆，有巢有鸟，给人一种展翅飞翔的感觉，寓意着北京奥运会如同鸟儿一样展翅飞翔，把中华民族的奥林匹克精神传向世界。

    外形古朴拙憨的椰壳罐，山水、树木、楼阁浮雕栩栩如生，色泽浓淡渐变自然天成。更让人称奇的是，罐盖被手工挖出雕成绽放的花形，几乎无缝隙地镶进椰罐。这件名为《江山如此多娇》的椰罐，其实也可以视为吴名驹创作琼州百景前的一次“练兵”。他说，“椰雕的珍贵体现在工艺上，一个完整椰壳精雕细琢的作品才是最有价值的艺术品。”

    眼下，吴名驹有三个愿望:将从师傅那里学到的东西整理成书，让椰雕这门技艺世代流传下去；开办椰雕技艺培训班，让更多的人学习椰雕；创办一家椰雕公司，依靠精细的椰雕技艺打造上乘的艺术品，通过市场化运作实现盈利。

    从事椰雕，需要精雕细琢，更需要一颗耐得住寂寞的心。

    外形古朴拙憨的椰壳，经过椰雕手艺人修整打磨、赋形雕刻，便拥有了新的生命，化身为独一无二的艺术珍品。

    历史上，海南椰雕的珍贵，体现在传统手工艺的技艺上。作为一项古老的传统技艺，椰雕是一门化腐朽为神奇的艺术，穿越时光阻隔，铭刻历史之记忆，它不仅是工匠们世代相传的谋生手段，还蕴含着琼州独特的人文气息和深厚的文化内涵。