摇滚教父

    安妮嘴上不断吐槽着，但却乖乖跟在罗杰身后，前往乐器室。

    两人拿了一大盒拨片回来，一个个试过去。

    虽然每次只弹几个音符，但当选出效果最好的那一款的时候，也已经是两个多小时之后了。

    “这是什么材料的骨头”

    罗杰自己几乎不怎么使用拨片，对这玩意不是很了解，看了半天也没看出来拨片是用什么材料制作的。

    “龟壳做的。”

    安妮说道:“当然不是真的龟壳，是仿制的，和真正乌龟壳的物理属性完全一致。”

    在动物保护组织的抗议和推动下，就和象牙、犀牛角一样，在许多国家，龟壳已经被禁止销售、制作和采集。

    不过它的用处很广泛，因此也就有材料商花费巨大代价，研制出了合成材料制作的替代品。

    安妮手中的龟壳拨片，就是用这种材料制作的。

    “就用它了，我们先尝试一次，看看效果。”

    罗杰看了一下表，说道:“还有半个小时到六点，这一遍过完，我们就下班。”

    换了新的拨片之后，弹出来的感觉就完全不同了。

    虽然就整体效果而言，并没有太大的改进，但这更多的是因为，在长时间的工作之后，大家都累了，因此失误频出。

    事实上，从录音的分析来看，依然是有很大的进步空间的。

    超过之前录制出的最好版本，并非是不可能的事情。

    “明天我有其它工作，要去一趟华纳。”

    离开公司之前，罗杰安排道:“安妮，你继续录《basket.case》的吉他部分。瑞克，你负责跟罗德里格斯沟通后续的安排，记得催促《wish.you.were.here》的混音进度。”

    由于调整的只是安妮的吉他部分，其它的没有必要重新录。

    在罗杰和理查森有其它工作的时候，安妮完全可以自己听着伴奏去录音，效率可以最大化。

    其实每首歌都可以这样分开来录，但除非是其他人有事要做，否则一般情况下，还是会所有人一起进行。

    “ok，那我就先走了。”

    理查森点点头，说道:“后天见。”

    “拜拜。”

    罗杰依然得送安妮回家，两人一起上了车。

    “我说，你打算什么时候买个车我都快成你的专属司机了。”

    罗杰不知道第几次抱怨道:“一辆二手车几千美元就可以搞定，没钱的话我先借你好了。”

    “可是我不会开车呀！”

    安妮也不知道第几次用这个强大的理由来反驳罗杰:“万一出了车祸难道你负责吗”

    “可是你明明有驾照。”

    罗杰嘀咕了一句。

    “有驾照也不能代表我会开车！”

    安妮说得十分理直气壮，似乎不会开车是一件值得骄傲的事一样。

    “这就是你把我当司机用的理由而且还是不给报销油费的那种！”

    罗杰被安妮带的，嘴巴也开始闲不下来。

    当然，仅仅只限于和安妮相处的时候。

    “谁让我现在这么穷呢”

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第116章 上次的感觉很棒（5更）
    第二天，罗杰没有参加乐队的录音。

    早上与华纳唱片协商过接下来的宣传计划之后，下午，罗杰依约来到曼哈顿的一家咖啡厅中。

    要与罗杰见面的，是有过一次亲密接触的克莱尔。

    在过去的几周里，随着乐队单曲的发行，克莱尔联系过罗杰一次。

    当然不是为了再来一发之类的，而是想要对乐队进行采访。

    ——克莱尔在夜店中说自己是娱乐新闻记者，并不是开玩笑，而是事实。

    这位美女记者来自《纽约每日新闻》。

    这也是在乐队发行单曲之后，克莱尔联系自己时，才知道的事情。

    考虑到乐队的宣传行程已经排得非常满了，罗杰当然没有答应。

    虽然睡过，但那只是你情我愿的逢场作戏，罗杰并不认为自己就应该为此付出什么。

    或者说，乐队该为此付出什么。

    公事和私事，罗杰分得非常清楚。

    之后克莱尔也没有再纠缠过。

    不过，随着新一期公告牌榜单的更新，《we.will.rock.you》登上了单曲榜第九位，克莱尔再次打来了电话。

    结合了未来一段时间的工作和宣传计划，罗杰这一次没有立刻拒绝，而是打算听听对方的条件。

    要不要答应接受采访，那就是另一回事了。

    走进咖啡厅，克莱尔已经等在那里了。

    罗杰在克莱尔对面坐下，问道:“现在这不是正式的采访吧”

    “如果我说是，你会不会马上就走”

    克莱尔笑了笑，说道:“我代表的是《纽约每日新闻》，不是那些没有底线的八卦小报。”

    按照北美的法律规定，虽然公众对明星的生活拥有知情权，但没有经过许可、非正式采访中的言论，是不能作为正规的新闻登上媒体的。

    当然，总有一些无良的八卦小报会无视这一规定，就算被起诉，最多也就是赔钱道歉的问题，比起报纸或者杂志的销量来说，这压根不是问题。

    但是稍微正规一些的媒体，都会很注意这方面的规定，不会为报社的形象招黑。

    “一杯黑咖啡，什么都不加，谢谢。”

    罗杰点完咖啡，对克莱尔说道:“说吧，你想采访哪方面的内容，条件又是什么。”

    按照正常的流程，这种采访的请求，应该是找唱片公司，或者经纪人去谈。

    不过，对于克莱尔这样的娱乐记者来说，或者说对任何人来说，有资源不去利用，那是白痴才会做的事。

    而罗杰，看在那个美妙夜晚的份上，至少见面谈一次，还是不存在问题的。

    至于是否答应下来，就要公事公办了。

    对乐队有好处，答应下来也无妨。

    如果克莱尔只是单方面的想要新闻，对乐队没有任何帮助，那就算她再一次在罗杰面前脱光，也没有任何商谈的余地。

    “我希望对你们乐队做一次专访。”

    克莱尔先是提出了自己的要求:“我要一个独家的爆点，随便哪方面的都行，只要能引起公众兴趣的爆点就可以，但是我必须要独家。”

    这个要求丝毫不出罗杰意料，如果只是普通的采访，完全没有必要绕过发行方，直接来找自己。

    像《纽约每日新闻》这一级别的媒体，虽然比全国性的大报纸差了不少，但在东部，尤其是纽约州的发行量还算靠前，影响力并不小。

    这种级别的媒体，如果是普通的采访，华纳唱片几乎不可能拒绝。

    思考了片刻，罗杰不置可否，问道:“乐队有什么好处”

    “我陪你三天，你可以对我做任何事。”

    克莱尔意有所指，强调道:“任何事。”

    罗杰摇了摇头，说道:“如果你再开玩笑，我马上就走人。”

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第117章 老头子一开口就是人生
    （

    《basket.case》的歌词确实很坑爹。

    要查很多乱七八糟的资料才能完全理解。

    ）

    …………

    我多么希望

    多么希望你在这里

    我们只是两个迷失的灵魂

    在鱼缸里徘徊

    年复一年

    在古老的土地上奔跑

    我们发现了什么

    只是不变的古老恐惧

    希望你在这里

    ————

    听着播放器中传来自己的声音，罗杰摇了摇头，感到非常的不满意。

    这一首歌的人声部分，已经反复录了两天。

    虽然都是在加班时间录的，但加起来也已经有七八个小时。

    罗杰反反复复，将这一首歌唱了好几十遍。

    即便如此，仍然没有录出一个令人满意的版本。

    如果单单只考虑唱的部分，这一首《wish.you.were.here》，是罗杰目前为止，所有写出的歌里，难度最高的一首。

    在罗杰看来，唱功包含三个部分。

    音域、音准、感情。

    前两者罗杰都没有问题，虽然罗杰的唱功达不到顶级水准，但这一首歌对声音的要求也没有那么的离谱。

    但在第三项上，罗杰做得却要差很多了。

    感情，也是这一首歌的核心。

    事实上，对于很多歌，或者说歌手来讲，只听声音而不考虑其它，未必会觉得有多出色，甚至会觉得很难听。

    比如以公鸭嗓而闻名的鲍勃-迪伦。

    但感情，却是能够让歌声突破声音的界限，使得一个嗓音并不出色的歌手，演绎出最顶级的唱功。

    这也是为什么很多人将鲍勃-迪伦的唱功吹上天，但又有很多人觉得他的歌很难听。

    在很多人谈起鲍勃-迪伦的歌时，最常引用的一句话是:“小男孩讲的是故事，而老头子一开口就是人生。”

    罗杰距离那种境界，还差得很远。

    即使有着两世为人的经历，罗杰也很难把握《wish.you.were.here》中复杂的情感。

    孤独、哀伤、怀念、绝望、迷茫……

    任何一种单独拿出来，罗杰都能演绎的很好。

    但放在一起，难度却提升了不知多少倍。

    “等一会再录吧，我休息一会。”

    罗杰朝录音师打了个招呼，拿起桌上的蜂蜜水喝了几大口。

    虽然罗杰更喜欢带有酒精的饮料，但那玩意对嗓子的伤害很大。

    平时也就罢了，录歌的时候肯定是不能碰的。

    “你这样不行，罗杰。”

    一旁的录音指导说道:“你太过于刻意追求制造颤音了，这样反而会破坏该有的感觉。”

    这位录音指导的工作，就是在录音出现问题时，负责找出问题在哪里，以及该如何纠正。

    罗杰立刻请教道:“那我该怎么做”

    “你的发声技巧方面，短时间内不会有明显的进步，这是需要长期的练习。”

    录音指导想了一会，提议道:“你尝试一下，把自己代入到写出这首歌时候的感情状态，然后顺其自然，跟着感觉去唱。”

    这种方法不适用于大多数正常的录音，但在毫无进展的时候用出来，偶尔可能会起到奇效。

    当然，更大的可能，是没有任何效果，录音的质量反而更差了。

    毕竟，唱功本质上是“技巧的控制”，而非“跟着感觉走”。

    或许那些大师级的歌手可以做到，但在发声技巧上还有很大进步空间的罗杰，用这种方法只能说是尝试，而不是解决问题的根本。

    写歌时的感情状态

    罗杰当然不可能说这歌不是自己写的。

    但是，找到类似的感觉，对罗杰来说却并不困难。

    这首歌，是大卫-吉尔摩为了纪念离队的前主唱西德-巴勒特所做。

    当然不是因为后者去世，而是一系列复杂的原因。

    简而言之，这首歌虽然表达的情感很多、很复杂，但最核心的一点，依然是对多年不见的老友的怀念。

    这种感情，绝大多数人想必都曾有过。

    至少罗杰是有过的。

    无论是前世，还是今生这具身体的前身，都有多年不见的老朋友，偶尔的怀念，也时而会发生。

    在录音指导的提醒之下，罗杰开始尝试着，将自己代入到这种感情里。

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第118章 摇滚明星不能没有派对