买宋

    白云兰天，大地橙黄，秋色江波之上，笼罩着一层翠色的寒烟。

    夕阳映照着远处的山峦，兰天连着秋水绿波。萋萋芳草延伸到远方夕阳之外。

    下篇写思乡的情怀黯然凄怆，旅途的愁绪重叠相续，夜里好梦做得太少，长夜不能入睡。

    独倚明月照映下的高楼，不免愁怀更甚。所以作者感慨地提出，明月高楼休独倚。，有志于改革的宋仁宗皇帝，任用一些天下名士担任谏官，欧阳修就属于其中的名士之一，当上了谏官。他非常支持范仲淹的“庆历新政”。新政失败后，他几次受到株连，被贬官。

    当有人说他和范仲淹等人是“朋党”时，他毫无畏惧，并在“朋党论”一文中，义正严辞地指出:朋党自古就有，分君子的朋党和小人的朋党。

    小人为私利而结党，无利则朋党散，所以也可以说小人无朋党。而君子之间，坚守的是道义，奉行的是忠信，爱惜的是名节。

    只有君子之间，才能同道相协。为了治理国家，能同心共济，始终如一。所

    以说只有君子，才有朋党。作为国君，只有贬退小人的假朋党，重用君子的真朋党，天下才能太平。

    欧阳修的“朋党论”，见解深刻而切中要害，虽然遭到许多人的忌恨，但皇帝却奖励他敢于直言，当面赐给他五品官服，并对身边的侍臣说:“像欧阳修这样的人，到那里寻得到。”

    欧阳修在我国文学史上有重要地位，他在北宋文学革新运动中，做出卓越贡献，成为北宋中期文坛上的领袖。

    又是一位有着多方面才能的作家。他的散文、诗、词、史传等方面，都取得了一定的成就。

    宋仁宗庆历六年，欧阳修被贬为滁州知州时，写了一篇著名的散文，叫《醉翁亭记》，作者通过对优美的自然环境与和乐的社会风俗的描写，表现了自己治滁的政绩，抒发了与民同饮，与民同乐的理想。

    文章写的技巧很高，如行云流水，铿锵有声。

    全文连用21个“也”字，把当时的情景，活灵活现在读者眼前。文章的第一段，写“醉翁亭”的来历:

    “环滁皆山也。其西南诸峰～林壑尤美。望之蔚然而深秀者～琅琊也。山行六七里～渐闻水声潺潺～而泻出于两峰之间者～酿泉也。峰回路转～有亭翼然临于泉上者～醉翁亭也。作亭者谁，山之僧智仙也。名之者谁，太守自谓也。太守与客来饮于此～饮少辄醉～而年又最高～故自号曰醉翁也。醉翁之意不在酒～在乎山水之间也。山水之乐～得之心而寓之酒也。”

    这一段是说，由于醉翁亭周围山也美，水也美，所以太守与客来此饮酒，饮少辄醉，不是因为酒醉，而是因为山水之美而陶醉。

    欣赏山水的乐趣，只能心领神会，喝酒只是一种寄托而已。

    这就是“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”。这句成语，生活中经常使用。

    第二段写出山间朝暮和四时之景的变化。

    第三段重点描写“醉翁亭”中饮酒之乐:

    “临溪而渔～溪深而鱼肥，酿泉为酒～泉香而酒洌，山肴野蔌～杂然而前陈者～太守宴也。宴酣之乐～非丝非竹，射者中～弈者胜～觥筹交错～坐起而喧哗者～众宾欢也。苍然白发～颓乎其中者～太守醉也。”

    虽然没有管弦乐器，虽然都是就近钓的鱼，就近拔的野菜，酒也是用就近的酿泉水酿成的。

    这样的野餐野味，别有风趣。

    众宾有下棋的，有投壶的，有坐的，有站的，众宾欢乐，太守颓然醉乎期间。

    写出了国泰民安，祥和的社会风俗。

    此文写法错综有致，气势磅礴，行文流畅，音调和谐，是一篇脍炙人口的佳作。

    欧阳修不仅散文写得好，他的诗词也写得好。

    欧阳修喜欢饮酒，自称醉翁。他乘船饮酒游西湖，其中一首《采桑子》词:

    画船载酒西湖好～

    急管繁弦～

    玉盏催传～

    稳泛平波任醉眠。

    行云却在行船下～

    空水澄鲜～

    俯仰留连～

    疑是湖中别有天。

    乘坐彩绘的游船，听着急管繁弦演奏的音乐，朋友之间行令饮酒，玉盏催传，一醉方休。

    就是喝醉了，在波平如镜的湖面上，任船漂游，任君醉眠。

    下面写醉后观湖之乐。船在水上游，云在船下飘，“疑是湖中别有天”，把情和境写活了，使人如临其中。

    欧阳修的另一首《采桑子》:

    十年前是尊前客～

    月白风清～

    忧患凋零～

    老去光阴速可惊。

    鬓华虽改心无改～

    试把金觥。

    旧曲重听～

    犹是当年醉里声。

    这首词是欧阳修退休后所作，是一首激烈的感慨之作。

    十几年前，欧阳修任滁州太守，写出《醉翁亭记》，徜徉山水之间日子过得像月白风清，很惬意，仕途也很顺利。

    但转瞬间十几年的光阴已经过去，光阴之快叫人吃惊～老来多病，好友相继过世，政治上受诬陷，遭贬斥，忧患凋零，今非昔比。

    下篇说自己的容颜，虽然鬓发已苍白，但心不老，心像十几年前一样，这也是老年人的普遍规律，人老心不老。

    手把酒杯，重听旧曲，人虽衰老，把酒独酌，情何以堪～

    欧阳修善于写一些即景抒情的小词，用清丽自然的语言，描写生动优美的风景，借酒抒发委婉深沉的感慨。

    如欧阳修的《浣溪沙》词:

    堤上游人逐画船～

    拍堤春水四垂天。

    绿杨楼外出秋千。

    白发戴花君莫笑～

    六幺催拍盏频传。

    人生何处似尊前:

    上篇写景，每句一个“动词”用得贴切，把景写活了。

    逐画船的“逐”字，说明春日游人之众;四垂天的“垂”字，说明春水之辽阔;出秋千的“出”字，用得极精湛，词评家晁无咎说:“只一个?出?字，自是后人道不到处”。

    “出”字突出了秋千和打秋千的人，具有画龙点睛的作用。

    下篇写作者在船上欢宴饮酒的场面。

    白发是词人自指，这样的老人，头上插花，表现出狂放不羁，乐而忘形的狂态。

    “六幺”即曲名，“拍”是歌的节拍。

    在画船，急管繁弦，频频举杯，觥筹交错，人生最快乐的时候，莫过于尊前欢饮了。

    欧阳修的一首《渔家傲》词，写采莲姑娘，用荷叶当杯，划船饮酒。

    写尽了酒给人的生活，带来美好。

    花底忽闻敲两浆～

    逡巡女伴来寻访。

    酒盏旋将荷叶当～

    莲舟荡～

    时时盏里生红浪。

    花气酒香清厮酿～

    花腮酒面红相向。

    醉倚绿阴眠一响～

    惊起望～

    船头搁在沙滩上。

    这首《渔家傲》描写一群采莲姑娘，荡舟采莲时饮酒逗乐，任船漂游，船搁沙滩的快乐情景，特别清新，特别富有生活气息。

    首句“花底忽闻敲两浆，”不写人而自见人，不写船而自见船。

    女伴闻声而来，荷叶当酒杯，随船摇晃，杯酒也晃。

    酒也香，花也香。少女的脸腮红，喝酒后脸腮更红，荷花是红的，酒后的脸腮比花更红。酒喝多了，不觉在绿阴下的船上睡着了，因无人划船，船自漂游，船头才搁浅到沙滩上。

    欧阳修任扬州太守时，在一个山丘上建造一座平山堂。

    他离开扬州回京城任职后，有一次送朋友刘原甫去扬州赴任，他写了一首送别词《朝中措》:

    平山阑槛倚晴空～

    山色有无中。

    手种堂前垂柳～

    别来几度春风。

    文章太守～

    挥毫万字～

    一饮千钟。

    行乐直须年少～

    尊前看取衷翁。

    平山堂虽不算高，因为建的地势高，所以从平山堂四面的窗望出去，都是晴空。站在窗前向远处望，近处的青山历历在目，远处的山峦，抹抹糊糊，山色似有似无。欧阳修亲自在平山堂前种的柳树，几年不见，不知长得如何，

    要送别的客人刘原甫文思敏捷，所以称文章太守，又能一饮千钟，才能横溢，气度豪迈。末二句感叹人生易老，要及时行乐。

    欧阳修任扬州太守时，每年夏天，他都携客到平山堂中，派人采来荷花，插到盆中，叫歌妓取荷花相传，传到谁，谁就摘掉一片花瓣，摘到最后一片时，就饮酒一杯。

    这样欢宴畅饮，直到深夜而归。

    贾文元当北都太守时，常与欧阳修畅饮。

    贾知欧阳修饮酒时喜欢听曲，所以预先叮嘱一官妓，准备些好曲子来助兴。

    不料这官妓闻而不动，再三催促，仍无动于衷。贾感到很惋惜。不料在宴席上，这位官妓向欧阳修敬酒祝寿，一曲又一曲地献酒。欧阳修侧耳细听，听完一曲，饮一大杯酒，心情十分痛快。

    贾文元感到奇怪，过后一问，才知道官妓所唱的曲，全是欧阳修作的词。

    晚年的欧阳修，自称有藏书一万卷，琴一张，棋一盘，酒一壶，陶醉其间，怡然自乐。可见欧阳修与酒须臾不离。

    如果是欧阳修是大名鼎鼎的话，那么柳永就是众所周知了，的确，他也是宋朝一个爱好喝酒的大名人。

    柳永，字耆卿，1034年登进士第，官至屯田员外郎，世称柳屯田。

    大家都知道，柳永出身官宦之家，为人放荡不羁，常出入秦楼楚馆，是有名的风流才子。

    据叶梦得《避暑录话》记载，他“为举子时，多游狭邪，善为歌辞。

    教坊乐工每得新腔，必求永为辞，始行于世，于是声传一时。”当时有人说，凡有井水饮处，即能歌柳词，言其流传之广。

    柳永是北宋第一位专业写词的作家。

    其词多写歌妓愁苦，离愁别恨，羁旅之情。

    词写得缠绵细腻，但格调不高。

    擅长白描手法，情景交融，能以俚语入词，使词的语言通俗化，口语化，因而有人称柳永是词中白居易。

    在词史上占有重要地位。

    胡适称柳永的一首《蝶恋花》词，在他的词里，要算风格最高的了。

    独倚危楼风细细。

    望极离愁～

    黯黯生天际。

    草色山光残照里～

    无人会得凭阑意。

    也拟疏狂图一醉。

    对酒当歌～

    强乐还无味。

    衣带渐宽终不悔～

    为伊消得人憔悴。

    这是一首写离愁之苦的相思艳词。

    主人公一个人，久久伫立在高楼上，细细的风迎面吹来，无尽的离愁，极望生天际。

    夕阳下，草色山光虽美，可谁了解作者相思之苦呢～

    为了解脱无限的离愁，放纵饮酒，对酒当歌，结果呢，强乐还无味。

    这正是借酒消愁愁更愁。

    到底为什么这样苦，这样受煎熬呢，最后一语道破:为伊消得人憔悴。

    原来是为了她～作者最后表示，为了她，衣带宽了，人憔悴了，值得～甘心情愿终不悔。

    “衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”被词论家王国维称为“专作情语而绝妙者”，“求之古今人词中，不曾多见”。

    王国维在《人间词话》中说:古今之成大事业、大学问者，罔不经过三种之境界:“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”。

    此第一境界也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境界也。“众里寻她千百度，回头蓦见，那人正在灯火阑珊处”。此第三境界也。此等语皆非大词人不能道出。

    柳永的一首《雨霖铃》词，是描写与一位恋人惜别之佳作，写得委婉凄恻，意情尽致，读之叫人心动:

     




第二百六十八章 诗酒财气大词人（二）